Hver Terry Pratchett-tilpasning rangeret (inklusive uret)

Sir Terry Pratchetts værker var blevet omfattende tilpasset selv før den nylige udgivelse af Uret. Mens bedst kendt for sin Discworld fantasy-serie, Pratchett var en produktiv forfatter, der også skrev en række børnebøger og samarbejdede med andre forfattere om romaner som f.eks. Gode ​​varsler.

Med 41 bøger i sit Discworld serie alene (inklusive alle bøger rettet mod børn, læsere på mellemtrinnet og unge voksne), er det ikke underligt, at Terry Pratchett er en af ​​de oftest tilpassede forfattere af moderne litteratur. Hans bøger er blevet tilpasset til grafiske romaner, videospil og scenemusicals. Scenestykkerne baseret på hans værk er særligt populære hos amatørdramakompagnier, pga Pratchetts vægt på karakter og kloge ordspil, der egner sig godt til melodramaet fra teater.

På trods af denne alsidighed er det tv-tilpasningerne af Pratchetts værker, der har introduceret ham til det største antal mennesker. Disse tilpasninger varierer voldsomt, hvor nogle er tæt på det originale værk, selvom de mangler en stor budget og andre, der byder på store budgetter, mens de kun betaler læben for de bøger, der angiveligt inspirerede det. Nogle få formåede at bygge videre på det originale værk for at skabe noget, der var en passende hyldest til Sir Terry Pratchetts fantasi og geni.

11. Uret

Byen Ankh-Morpork revolutionerede det borgerlige liv ved at forene sine kriminelle og forvandle tyve og snigmordere til legitime håndværkslaug. Dette efterlod Byvagten lidt at gøre, da de kriminelle var langt bedre til at forebygge kriminalitet, end de var. (Kobberne måtte arbejde hårdere for at sænke kriminaliteten, mens de kriminelle kun skulle arbejde mindre.) Dette har efterlod Ankh-Morpork City Watch en skal af sit tidligere jeg, styret (i teorien) af den berusede kaptajn Samuel Vimes. Men da en gammel fjende fra Vimes' fortid afslører sig selv og dukker op i centrum af et plot om at ødelægge byen med forbudte magi, vil det falde til Vimes, hans eskadron af utilpassede, og en kække adelskvinde, der fører et hemmeligt liv som vagtmand for at redde dag.

Uret ligger død sidst på listen over Terry Pratchett-tilpasninger, fordi det ikke rigtigt kan siges at være en tilpasning. Faktisk er kreditterne for hver episode af Uret beskrev det som værende "inspireret af"Terry Pratchetts værker i stedet for at være"baseret på" dem. Dette var fordi Uret tog karakternavne og begreber fra originalen Discworld romaner, men anvendte dem tilfældigt på helt nye karakterer. For at give et eksempel, karakteren af ​​Cut-Me-Own-Throat Dibbler, som oprindeligt var en kræmmer af tvivlsomme pølser i en bolle og alt andet, der hurtigt kunne blive udsolgt af en kuffert på et gadehjørne, blev forvandlet til Hals; en narkohandler og politisnak, spillet af Ruth Madeley fra Roken.

Den grusomme ironi er, at for alle de anstrengelser, producenterne af Uret lavet for at adskille sig fra kildematerialet for at præsentere en "punk rock thriller,"Showet var fuldstændig afhængig af originalen Discworld bøger. Meget af humoren i serien var baseret på at kende blink til publikum, når der blev henvist til noget fra bøgerne, såsom bibliotekaren fra Unseen University, der er en orangutang. Desværre forvirrede disse referencer kun det nye publikum Uret håbede at tiltrække og yderligere irriteret Discworld fans i kølvandet på de tilfældige ændringer fra bøgerne. Til sidst, Uret skar hjertet og sjælen ud af Pratchett's Watch-serien og støttede dens lig, mens den lod som om, den havde sit eget liv.

10. Johnny and the Dead (1995)

Som Cole Sear i Den sjette sans, Johnny Maxwell ser døde mennesker. I modsætning til de døde mennesker, Cole handlede med, som ofte ikke vidste, at de var døde, er de spøgelser, Johnny Maxwell bliver venner med, alt for bevidste om deres ulegelige natur. De er heller ikke så glade, da de får at vide, at deres kirkegård er blevet købt af et stort konglomerat og skal have en kontorbygning placeret oven på deres grave. Johnny er alt for glad for at prøve at hjælpe, men hvad kan en dreng gøre mod handelskræfterne?

Produceret som en firedelt serie til børns ITV, Johnny og de døde er en livlig tilpasning af den originale roman, som var den anden af ​​Pratchetts trilogi af bøger for unge læsere centreret omkring Johnny Maxwells eventyr. På trods af, hvad han beskrev som et skosnorsbudget, var Pratchett tilfreds med tilpasningen og beskrev den unge skuespiller Andrew Falvey som "den perfekte Johnny." Serien pralede af en imponerende rollebesætning med Brian Blessed (bedst husket som Prince Vultan i Flash Gordon) spiller spøgelset af William Stickers, "tmanden, der ville have opfundet kommunismen, hvis Karl Marx ikke havde gjort det." Desværre, på trods af at den perfekt fangede romanens budskab om vigtigheden af ​​at respektere historien og dine ældre, var serien langsomt tempo.

9. Johnny and the Bomb (2006)

Der var altid noget mærkeligt ved den mærkelige hjemløse kvinde, der hang rundt i Johnny Maxwells kvarter, men han havde aldrig mistanke om, at Mrs. Tachyon var en tidsrejsende, indtil han og hans venner blev bedt om at passe på hende."Poser af Tid", mens hun var på hospitalet. Snart befinder Johnny og hans venner sig i London i 1941, hvilket normalt ville være et problem nok. Børnene ender dog i et bogstaveligt kapløb mod Time efter Johnny (meget ligesom Marty McFly i Tilbage til fremtiden) udvikler sin egen ikke-eksistens ved ved et uheld at sørge for, at hans bedstemor dør på højden af ​​Blitz.

Produceret som en special i tre dele af BBC, Johnny og bomben er baseret på tredje og sidste bind af Terry Pratchetts Johnny Maxwell trilogi. Denne pralede bedre produktionsværdier end Johnny og de døde og havde et hurtigere tempo takket være dets mindre episodeantal. Den bød også på et imponerende ensemble af unge skuespillere, med Johnny Maxwell spillet af en ung George MacKay, som i dag er bedst kendt for at spille vicekorporal Schofield i 1917.

8. Wyrd Sisters (1997)

Konger kommer og konger går, men kong Verence af Lancre gik noget hurtigere end de fleste, takket være den forræderiske lord Felmet og hans indtrængende kone. Betroet Verences søn af en loyal, men døende soldat, bliver en trio hekse trukket ind i politikkens verden; en arena, de hellere vil holde sig væk fra, indtil de finder ud af, at kong Felmet mener, at hekse skal betale skat som alle andre. Selvfølgelig har Skæbnen en måde at ordne disse ting på, men Lancre holder måske ikke længe nok under Felmets vanstyre til, at den sande arving kan vokse til manddom i dunkelhed og vende tilbage for at kræve sin førstefødselsret. Dette efterlader Granny Weatherwax, Nanny Ogg og Mistress Garlick, der bruger hvert et trick fra heksens håndværk (og adskillige, der har fundet på i farten) for at redde riget.

Inspireret af William Shakespeares skuespil (især The Scottish Play),Wyrd Søstre var den sjette Discworld roman, men regnes stadig som en af ​​Pratchetts bedste bøger. Denne animerede tilpasning, der oprindeligt blev udgivet i seks dele på Channel 4, huskes ikke så godt. Det største problem er, at animationen af ​​Cosgrove Hall fokuserer for meget på individuelle karakterer i nærbilleder, når det meste af historien involverer to til tre personer, der taler med hinanden. Dette bryder dialogen og strømmen af ​​meget af humoren op, og ødelægger karakterernes indbildskhed er mennesker, der har en egentlig samtale og ikke tegninger, der er indtalt af skuespillere, som var helt alene i en lyd stand. Det er en skam, fordi Wyrd Søstre havde et imponerende cast, bl.a Christopher Lee som Døden, men der var ingen følelse af interaktion mellem skuespillerne på skærmen.

7. Magiens farve (2008)

Rincewind er den værste troldmand på diskverdenen, der har vist sig ude af stand til at lære at stave "troldmand" ordentligt efter flere årtiers studier, meget mindre mestre en enkelt besværgelse. Nylig udvist fra Unseen University, er han presset sammen til at fungere som guide til Twoflower, Discworlds første turist. Hvad der følger er en magisk rejse, der vil tage dem til kanten af ​​verden, over den og tilbage igen, da Twoflower og Rincewind ser Diskens mange vidundere og løber meget væk fra dem hurtigt.

Produceret som en todelt miniserie til Sky One, der tilpasser de to første Discworld romaner, der er meget at beundre Magiens farve. Det kan prale af et imponerende cast, herunder Sir David Jason som Rincewind, Sean Astin som Twoflower og David Bradley som Cohen, en otteårig barbar, der er blevet "et helt liv i min egen legende."Desværre, mens dette er en nøjagtig tilpasning af Magiens farve og Lyset Fantastisk, der er en grund til Discworld fans anbefaler typisk at starte med en af ​​de senere bøger og derefter gå tilbage for at læse de tidligere værker. Pratchett fandt ikke rigtig sin stemme som forfatter før senere i serien og den tidligste Discworld bøger var stort set baseret på parodiering af klassiske fantasy-troper, da han etablerede sine egne rammer. Mens miniserien skærer meget af det materiale, der refererer fra H.P. Lovecraft og Anne McCaffrey, der ville gå hen over hovedet på det almindelige publikum, er der stadig ikke meget af et plot til Magiens farve og konklusionen trækker længere ud end slutningen af Kongens Genkomst.

6. Truckers (1992)

Nomes er små mennesker, der lever uset i menneskers verden. Masklin er en klog ung Nome, som fører sine udsultede mennesker ind i en menneskelig bolig, Butikken, uden at forvente at finde en anden stamme af Nomes for hvem "Uden for," "solen"og"Regn"er myter. Masklin forventede heller ikke, at Tinget (en æske overleveret blandt hans folks ældre) pludselig ville komme til live og begynde at tale om, hvordan Butikken lukkede. Dette fører til en dristig plan om at tage kommandoen over en af ​​de store lastbiler, der adskiller den eneste verden, de fleste af Nomes nogensinde har kendt, og tage den til et sted udenfor for at bygge et nyt hjem.

Klokker ind på lidt over to timer og oprindeligt udgivet som 13 korte episoder på ITV, Truckers markerede første gang, at et af Terry Pratchetts værker blev tilpasset til tv. Det betragtes bredt som et af de bedste stop-motion-animationsværker, der nogensinde er produceret af Cosgrove Hall. Ud over at være velanimeret og have et fantastisk ensemble af veteranstemmeskuespillere, er serien utrolig præcis i forhold til Pratchetts originale roman, som adskilte sig fra lignende serier synes godt om Låntagerne og De små gennem sin brug af humor. Selvom det ser lidt groft ud efter nutidens standarder, er det generelt enige om, at det er en skam, at Cosgrove Hall aldrig fik chancen for at tilpasse resten af Nome-trilogien.

5. Soul Music (1997)

Døden holder ferie og efterlader hans adopterede barnebarn Susan Sto Helit (det er en lang historie) til at overtage familievirksomheden i hans fravær. Dette viser sig at være problematisk, da Susan har fortrængt alle sine minder om bedstefaren med de meget knoglede knæ, og Discworld er blevet truet af en udefrakommende påvirkning; en kraftfuld magi, der manifesterer sig gennem en ung bard kaldet Buddy og "musik med sten i" skabt af Buddys band. Efterhånden som flere og flere fans bliver fortryllet af sangen, truer virkeligheden med at falde fra hinanden, medmindre nogen kan skabe den dag, musikken dør.

Den første af de to animerede Discworld tilpasninger skabt af Cosgrove Hall til Channel 4, Soul musik viser sig at være langt mere end summen af ​​dets dele. Som med Wyrd Søstre, animationen er barsk, og timingen af ​​stemmeskuespillet virker til tider uoverskuelig. Det indløses dog af to faktorer. Den første er et manuskript, der udvider den originale roman, og tilføjer nogle passende gags, der involverer klassisk rockhistorie, såsom Buddy (i et nik til en berygtet John Lennon citat) informerer borgmesteren i den oste-elskende by Quirm, at "vi er mere populære end oste." Naturligvis fører dette til en jagtscene lige ud af En hård dags nat. Den anden faktor er soundtracket, som fortjente sin egen albumudgivelse og kan prale af en række perfekte stilistiske parodier, såsom "Pathway to Paradise" og "She Won't Change Her Mind."

4. Hogfather (2006)

Næsten enhver kultur markerer midten af ​​vinteren med en slags festival, og Discworld er ingen undtagelse, årligt fejrer Hogfathers komme: en glad tyk mand, der leverer legetøj og friske pølser til alle de gode børn i disk. Dette Hogswatch er imidlertid Hogfather forsvundet, takket være handlingerne fra en klog snigmorder kaldet Mr. Teatime. Nu, da Døden overtager Hogfathers plads (med sin tjener Albert på slæb som nissehjælper) for at sikre, at hans årlige pligter udføres, tilfalder det hans barnebarnet Susan (nu ansat som barnepige, Slayer of Monsters og Wielder of The Poker) for at komme til bunds i tingene, før Mr. Teatime bogstaveligt talt slår ferien ihjel ånd.

Baseret på den fjerde af Discworld romaner centreret omkring Døden og produceret som en todelt special til Sky One, Hogfather er blevet en moderne feriestandard sammen med Elsker faktisk ogSidste jul. Den byder på et forbløffende ensemble, inklusive Michelle Dockery som Susan Sto Helit, i en af ​​sine første roller år før hun spillede Lady Mary Crawley på Downton Abbey, og Ian Richardson, i en af ​​hans sidste roller, som Dødens stemme. (Sir David Jason, efter sigende en stor fan af Pratchetts bøger, er også med i denne som Albert.) Den er utrolig tro mod den originale roman, som både er en velsignelse og en forbandelse. Discworld fans elsker alle komoer af elskede karakterer som Constable Visit og Corporal Nobbs, men nytilkomne kan blive forvirrede over, hvorfor der er så stor opmærksomhed på så tilsyneladende mindre karakterer, som Hogfather går ud fra, at seeren allerede er bekendt med den store rollebesætning.

3. Going Postal (2010)

Moist von Lipwig var en snyder, en løgner og slyngel, der spillede mange roller som en uafhængig svindler og lykkeherre. Men da han blev fanget og præsenteret for et valg om henrettelse eller et ærligt job med at genoprette Ankh-Morporks arkaiske postkontor, fandt von Lipwig sig selv castet i sin mest usandsynlige rolle nogensinde; helt. At arbejde sig væk omkring flyvende snigmordere, korrupte forretningsmænd og golem prøveløsladelsesofficerer, vil det tage hele von Lipwigs udspekulerede at komme ud på toppen og måske, bare måske, finde noget nær forløsning for sin fortid forbrydelser.

Den tredje og sidste Discworld tilpasning produceret som en todelt special til Sky One, går med posten er den bedste af trioen. Det skyldes i høj grad, at går med posten formår at stå på egen hånd og være langt mere venlig over for nytilkomne end Hogfather og Magiens farve. Derudover, mens alle Sky One-produktionerne indeholdt fantastiske ensembler, Going Postal's rollebesætningen havde den mest interaktive kemi. Dette gjaldt især Richard Coyle (Fader Faustus Blackwood i Sabrinas kølige eventyr) og Claire Foy (dronning Elizabeth II i Kronen), der spillede hovedrollerne som Moist von Lipwig og Adora Belle "Spike" Dearheart.

2. Troldebroen (2019)

Tiderne er hårde for barbariske helte, og Cohen har gennemlevet mange hårde tider. Benægtet en heroisk død i kamp og har nu nemmere ved at knuse sine fjender end at gå til badeværelse, er Cohen redet ud til midten af ​​ingenting på jagt efter en gammeldags trold at bevise sig i enkelt-kamp; en manddomsprøve, han på en eller anden måde aldrig nåede at gennemføre i sit lange eventyrliv. Desværre, mens tiderne er hårde for barbariske helte, er de endnu hårdere for trolde, der kæmper for at holde gang i gemmerne under broer og dræber omvandrende helte.

Troldebroen var baseret på en af ​​de få noveller Terry Pratchett skrev, der var sat i Discworld. Den blev først udgivet i Efter Kongen, som var en samling af kort skønlitteratur, der hyldede Ringenes Herre forfatter J.R.R. Tolkien. I stedet for at skrive en historie, der foregår i Middle Earth, valgte Pratchett at fremkalde den samme ånd af ennui i lyset af tidernes gang, som Frodo oplevede, og bemærkede, at "...ting ændrer sig, ting passerer. Du kæmper en krig for at ændre verden, og den ændrer sig til en verden uden plads til dig."Denne fan-film, officielt godkendt af Terry Pratchett før hans død og godkendt af hans ejendom efter dens færdiggørelsen i 2019, fangede den følelse af etos perfekt og har vundet et dusin filmfestivalpriser siden dens frigøre.

1. Good Omens (2019)

Slutningen er nær, de fire ryttere forbereder sig på at ride, og Armageddon er på vej. Desværre for himlens og helvedes kræfter (som så har set frem til den sidste kamp for at afslutte alt ting), er Antikristen forsvundet, da han ved fødslen ved et uheld er blevet skiftet ud med en almindelig menneskedreng. Nu, dæmonen sat til at se Djævelens søn rejse sig forkert, og englen havde til opgave at se dæmoner har dannet en urolig alliance for at prøve at finde den rigtige Antikrist, redde Jorden og udrydde det Uudsigelige Plan; primært fordi de bedre kan lide Jorden end Himlen og Helvede, som ingen af ​​dem har god Sushi, god musik eller gode boghandlere.

Amazon Primes tilpasning af Gode ​​varsler var et kærlighedsarbejde, som Neil Gaiman (som skrev den originale roman sammen med Terry Pratchett i 1990) gik med til at skrive og vise. Denne anmodning blev angiveligt fremsat af Terry Pratchett på hans dødsleje, da han følte, at ingen andre kunne yde deres roman retfærdighed. Selvom det punkt kan diskuteres, da Terry Gilliam var interesseret i at lave en filmatisering i nogen tid, kan det ikke være benægtede, at langt de fleste kritikere og fans var enige i Pratchetts vurdering og elskede slutproduktet af Gaimans indsats. Gode ​​varsler er ikke kun den bedste tilpasning af en Terry Pratchett-roman, der nogensinde er lavet, men en af ​​de bedste tv-tilpasninger af en bog nogensinde lavet.

Cowboy Bebops trailer fikser fans bekymringer om et live-action-show

Om forfatteren