click fraud protection

Klassiske film har en særlig plads i vores hjerter, og når vi tænker på det, gør Netflix det også. Store film gør det muligt for os at få adgang til vores minder og ønsker, håb og frygt gennem en vidunderlig historie, spændende karakterer og uforglemmelige partiturer. Disse film er klassikere. Og denne liste håber at give dig nogle af de bedste muligheder, der er tilgængelige lige nu på Netflix.

De følgende film fortæller alle episke historier. Nogle fejer krigsbiografier, andre er grufulde gyser- eller krimidramaer, mens andre er det sort-hvide monolitter, som mange i moderne filmskabelse har været påvirket og fundet deres egen filmiske fodfæste. Disse film er visuelle udtryk på et meget højt niveau, der viser, hvad mennesker kan kreativt og med historiefortælling. Alle er kritikerroste og har fundet sig på utallige lister over de største film nogensinde.

Så med det kan du læne dig tilbage, sætte dine fødder op, starte Roku'en og indtage noget af det bedste, biograf (og Netflix) har at byde på. Her er Screen Rants liste over 11 klassiske film, du kan se på Netflix.

11 Chinatown (1974)

En af to Roman Polanski -film på denne liste, Chinatown er et vidunderligt krimidrama, der udspiller sig i Los Angeles, med den eneste Jack Nicholson i hovedrollen som privatdetektiv JJ Gittes. Gittes er en erfaren professionel, der aldrig lader en sag slå ham, og accepterer at påtage sig et job fra Evelyn Mulwray, konen til en magtfuld mand i byens vandafdeling. Hun mener, ligesom mange klienter, der er kommet gennem Gittes døre foran hende, at hendes mand snyder hende. Snart nok er Gittes på det, der ligner endnu en ægteskabelig mission. Det er indtil Mr. Mulwray bliver fundet myrdet.

Gittes erfarer, at kvinden, der sagde, at hun var hans kone, kun var en skuespiller, og at den virkelige Evelyn (Faye Dunaway) selv er en helt kompleks og mystisk karakter. Det ser ud til, at hun har noget at skjule, og Gittes bliver pakket ind i et farligt spil, der har så meget at gøre gøre med sammensværgelser omkring byens vandsystem, som det gør med familiehemmeligheder og selvfølgelig, mord.

Chinatown er en tour de force-film noir i post-Watergate America. Det er kynisk og vridende og ærligt. Polanski er i stand til at sætte den perfekte tone, og Nicholson giver en af ​​sine fineste præstationer.

10 2001: A Space Odyssey (1968)

Sandsynligvis Stanley Kubricks mest kendte film, med kun Ondskabens hotel måske lige så berømt, 2001: A Space Odyssey er kendt for sin radikale tilgang til filmskabelse, anholdelse af billeder og banebrydende specialeffekter. Kun den Star wars serier, der kom næsten et årti senere, kan kæmpe om et sådant niveau af fotorealisme i et rumflik i det tyvende århundrede.

Men bortset fra den lighed er de meget forskellige film. Star wars er en episk eventyrserie i rummet, hvorimod 2001 er en meget alvorlig meditation om teknologi, menneskelige fremskridt og meningen med livet.

Den gør alt, hvad en film kan. Det transporterer beskueren til en anden verden. Det er en ærefrygtindgydende epos. Det er til tider forfærdeligt, sjovt, gådefuldt og alligevel underligt varmt og tilgængeligt. Som med alle Kubricks andre film - Drabet, Dr. Strangelove, og Øjne Wide Shut komme til at tænke på - hans kolde og beregnende stil maskerer en stor menneskelighed. Det kan diskuteres, om 2001 er hans bedste film. Men der er ikke noget argument for, at det er et af de bedste i biografen.

9 Fantasia (1940)

Det ser måske ikke sådan ud i dag, men Walt Disney's Fantasia var en åbenbaring, da den udkom tilbage i 1940. Det var en sensation for sanserne, et mesterværk af animation og den første film af enhver art med stereolyd.

Fantasia er en spillefilm, der består af otte animerede shorts. Hver del har sit eget orkesterkompagnement. Der er ikke rigtig en større betydning for filmen; det var ment mere at være et udstillingsvindue for Disney at vise, hvad der kunne gøres. Snit fra Beethoven, Tchaikovsky og Bach udspiller sig i perfekt harmoni med crackerjack -visuals.

Det var den tredje Disney -funktion, efter Snehvide og de syv dværge (1937) og Pinocchio (1940). En samling shorts med hver sin karakter, højdepunktet i Fantasia er bestemt "The Sorcerer's Apprentice", hvor Mickey Mouse forsøger at redde et slot fra at blive oversvømmet af marauding spande og mopper.

8 Metropolis (1927)

Fritz Lang Metropolis er en fortælling om samfundet, stratificering af rigdom og det tveæggede sværd i teknologisk fremgang. Udgivet tilbage i 1927, det er den eneste stumfilm på denne liste. Instrueret af Lang, skrevet af hans kone Thea von Harbou, og med hovedsageligt ukendte sceneskuespillere, Metropolis modtog en lunken modtagelse fra kritikere ved udgivelsen. Mange kritiserede det for at være hårdhændet social kommentar, nogle endda panorere det som venstreorienteret slumring.

Men med tiden, Metropolis har holdt ud.

Historien er lokkende: Freder er en ung mand, der lever sit liv i pragt og leger i haverne med andre scions. Hans far er en velhavende industrimand, og de er en del af det privilegerede mindretal, der kommer til at eksistere i den overdådige by. En dag ser han Maria, en smuk kvinde, han aldrig har set før, som dukker op i haven, før hun bliver skubbet væk. Frederik forlader byens behagelige rammer for at finde kvinden, kun for at opdage, at der er en verden under byen han bor i, fuld af de arbejdende fattige, der slaver væk ved maskiner hele dagen for at beholde byen drevet.

Freder beslutter sig for at slutte sig til arbejderne og opgive sin livsstil. I mellemtiden opfinder en videnskabsmand en robot, der ligner Maria, som frigives og fremkalder vrede blandt arbejderne og vender dem mod maskinerne og det samfund, der knuser dem. Freder og Maria arbejder sammen for at forhindre arbejderne i at gøre byen ubeboelig.

Historien fungerer så godt takket være retningen, og specialeffekterne er betydelige, selv i dag. Regelmæssigt at tjene sig selv en plads på 'bedste film'-lister, dette er et must-see for enhver filminteresseret.

7 Lawrence of Arabia (1962)

Baseret på T.E. Lawrences erindringsbog "Visdomens syv søjler", Lawrence i Arabien fortæller den utrolige historie om en tilsyneladende regelmæssig britisk officer, der går på en episk søgen efter at hjælpe med at vende den første verdenskrigs strøm.

Da han overbeviste sine overordnede om, at han kunne være en hjælp i Arabien, overføres Lawrence (Peter O'Toole) til en fjernpost for at arbejde med lokale stammer. Han kommer snart tæt på prins Faisal (Alec Guiness), der har problemer med at bekæmpe tyrkerne. Lawrence overbeviser Faisal om at udføre et overraskelsesangreb på fjenden. Lawrence tager halvtreds mænd over ørkenen til den befæstede tyrkiske flådebase og vender til sidst landsbyboerne imod dem og vælter fortet.

Han opbygger snart et legendarisk ry hos araberne, der leder dem i guerillakrig mod tyrkerne. Han har fortsat en stor indflydelse, men da han endelig prøver at oprette en byregering i Damaskus og mislykkes, må en træt Lawrence trække sig tilbage fra sin odyssé.

Filmen klokker ind på næsten fire timer - den er delt i to dele, divideret med en pause. (Hvornår var sidste gang en film havde en af ​​dem?) Den indeholder skelsættende film, fantastisk skuespil og meget mere. Filmen vandt syv Oscar -priser i 1962, herunder bedste billede og bedste instruktør. Hvis du har en eftermiddag og en ekstra stor popcorn, så er det denne, du skal se.

6 Laura (1944)

Kriminalbetjent Mark McPherson (Dana Andrews) efterforsker mordet på den smukke socialite Laura (Gene Tierney). Han sætter spørgsmålstegn ved hendes bedste ven, klummeskribent Waldo Lydecker (Clifton Webb), en flamboyant og subversiv mand, der var forelsket i den unge kvinde. Lydecker spørger McPherson, om han kan følge med, når han skal interviewe de andre mistænkte, og mærkeligt er detektiven enig. McPherson-med Lydecker i tå-interviewer Lauras forlovede Shelby Carpenter (Vincent Price), der er spændende, selvom den er lidt svag. McPherson stiller spørgsmål til både Carpenter og Lydecker, som om han mener, at hver mand er synderen, men han går aldrig langt nok til at arrestere.

Kærlighedstrekanten i midten af ​​filmen og detektivens egen eventuelle forelskelse i offeret skaber tilfredsstillende snoede film noir. Laura er fremragende instrueret af Otto Preminger, der løfter det ud over et typisk krimi, til det virkelig sublime. Og Webb stjæler showet som en mand med mange modsætninger.

5 Den franske forbindelse (1971)

William Friedkins klassiker Den franske forbindelse er en af ​​de bedste politimænd derude. New York -detektiven Jimmy 'Popeye' Doyle (Gene Hackman) skal spore og ødelægge en heroinring, der massivt importerer narkotika til byen fra udlandet.

Lige så vigtig som enhver historie, der fortælles her, definerer filmens rammer gritty, med sit grå vintervejr, halvfjerdserne i New York i al dens tarm og damprørs herlighed, og karakterer, der ligner, at de foretrækker ikke at blive set på, men snarere bare krydstogter stræder. Især Doyle, med sin porkpie -hat og misantropi, skærer uforglemmeligt igennem skærmen. Gene Hackmans fremstilling af en frumpet, hårdhåret politimand i en ødelagt by er en mesterklasse i naturligt skuespil.

Dialogen er fantastisk. Biljagterne og opgørene er spændende. Det er bare en genial actionfilm.

4 Rosemary's Baby (1968)

Langt den mest uhyggelige film på listen, Roman Polanskis mesterværk Rosemarys baby er et af de bedste gyserbilleder nogensinde. Det er historien om det unge par Guy (John Cassavetes) og Rosemary Woodhouse (Mia Farrow), der flytter ind i en smuk gammel lejlighedsbygning i New York City. Guy er en kæmpende skuespiller og Rosemary en støttende husmor. De blev snart venner med deres karismatiske naboer Minnie og Roman Castevet og Terry, en urolig ung kvinde, der boede hos det gamle par. Dage efter lærer Rosemary og Guy at Terry er hoppet ihjel. Minnie passerer langs Terrys halskæde til Rosemary, som indeholder en ulidt lugtende urt.

Hurtigt bliver Castevets meget tætte med Guy. Hans skuespillerkarriere tager til, og Rosemary og ham beslutter at få et barn. Natten til undfangelsen går Rosemary i svimmelhed på forhånd og vågner senere med ridser på hende. I begyndelsen af ​​graviditeten accepterer hun modvilligt råd fra Castevets, der giver hende specielle tonics og henviser hende til deres ven, der er fødselslæge.

Rosmarin taber sig meget, begynder at have lyst til råt kød, og… Lad os lade resten være, så du kan se det.

Det er en fantastisk uhyggelig film og en fantastisk psykologisk thriller, hvor man til sidst begynder at se alle og alt omkring skrøbelig og naiv rosmarin som en trussel. Hvis du ikke har set det endnu, så gør dig selv en tjeneste.

3 The Wild Bunch (1969)

Den vilde flok stjerner William Holden som Pike Bishop, lederen af ​​en aldrende Texas -bande i 1913. Holdet forsøger at udføre en sidste heist, inden de går på pension, for at stjæle mursten af ​​sølv fra et jernbanevælv, kun for at blive fanget af vagt af dusørjægeren Deke Thornton (Robert Ryan). Banditterne flygter gennem en by med sølvet, for senere at opdage, at de ikke var sølvklodser, men værdiløse stålfugle.

Banden tager sydpå til Mexico, hvor de blander sig i regionale kampe. I sidste ende forsøger de at stjæle et andet tog, men Deke er på toget med sin posse og kæmper dem tilbage til grænsen. Efter at mange er såret og dræbt, skal Pike beslutte, om risiciene er værd.

Alt om Den vilde flok var betydningsfuld. Filmen blev skrevet af instruktøren Sam Peckinpah og vandt 1969 Academy Award for bedste manuskript. Regi, film og score vandt også adskillige præmier for præstation. Det kan være den bedste amerikanske western nogensinde.

2 Hombre (1967)

Martin Ritt er fantastisk Hombre stjerner Paul Newman som den mystiske John Russell, en hvid mand rejst af Apaches. Russell har en ydmyg menneskelighed over sig og undgår materialismen i 'grænsens vest' for sin egen form for (noget isoleret) liv i landdistrikterne. Men en dag får han at vide, at en tidligere værge har villet ham en rejsendes loge. Russell tager turen for at besøge huset. Han er dog ikke i byen længe, ​​da han ikke ser meget mening med det. I en af ​​filmens mest forbløffende scener venter Russell og en håndfuld andre i byens støvede terminal på næste stagecoach ud af byen, da skurken Cicero Grimes (den store Richard Boone) kommer ind og mobber en soldat ud af hans billet.

På rejsen med de andre rejsende bliver Russells tur pludselig afsporet, når Grimes og hans tyvebånd røver alle og stjæler konvojens heste og strander dem dermed i sværen ørken. De rejsende må lægge deres fordomme til side for at lade Russell føre dem ud af ørkenen i sikkerhed. Lige dele sjov vestlig og klog undersøgelse af vores menneskelige tendenser, Hombre er dejlig og forvirrende.

1 Cykeltyven (1949)

Ricci (Lamberto Maggiorani) en mand uden job, slutter sig hver dag til en jobkø. En dag er der et job, der har brug for en mand med en cykel. Ricci har en cykel, men den blev pantsat. Hans kone (Lianella Carell) får ham til at pantsætte deres sengetøj for at få cyklen tilbage. Han går på arbejde som plakatbøjle. Snart nok bliver hans cykel desværre stjålet.

Hans unge søn (Enzo Striola) og ham søgte efter cyklen, men uden resultat. Derefter køber han sin søn noget pizza på en restaurant, hvor de er omgivet af en overklassefamilie, der gleder sig lykkeligt.

Senere opdager Ricci, at cykeltyven går ind på et bordel. Han konfronterer manden, men kan ikke gøre noget, da han ikke har beviser for at vise betjenten, der ankommer. Endelig lader Ricci tænke på selv at stjæle en cykel.

Denne hjerteskærende fortælling er et af de mest effektive stykker filmskabelse nogensinde. Instrueret af Vittorio De Sica og udgivet i 1949, Cykeltyven viser os i forbløffende realisme den store fattigdom og melankoli i efterkrigstidens Italien. En virkelig smuk film.

-

Er der andre klassikere på Netflix, som vi nu skal handle om? Lad os vide det i kommentarerne!

NæsteHver version af Spider-Man, rangeret fra svageste til mest kraftfulde