10 bedste film som Anthony Hopkins' The Father
Den franske romanforfatter og dramatiker Florian Zellers instruktørdebut Faderen er uden tvivl en af de fineste film i det igangværende prisløb med seks nomineringer til Oscar-uddelingen lige nu. Anthony Hopkins spiller hovedrollen, en aldrende mand, der kæmper med hukommelsestab, da han ikke formår at skelne mellem, hvad der er virkeligt, og hvad der er opdigtet.
Gennem hele filmen hjælper Hopkins' følelsesmæssigt intense præstation og Yorgos Lamprinos' ubesværet glatte redigering seerne til at få et indblik i den urolige hovedpersons sind. Resultatet er et empatisk menneskeligt drama, der overskrider sin genres troper for at tilbyde en meget rørende skildring af ensomhed.
10 Mary And Max (2009)
Gennem årene har animationsgenren givet nogle utroligt hjertevarmende menneskelige historier om kærlighed og tab. Tag bare åbningsmontagen af Op som et eksempel. Tilsvarende den australske tragikomedie Mary og Max kredser om to pennevenner, der er adskilt af afstand og alder, men som stadig finder trøst i hinandens ord, for de føler sig begge ignoreret i en tumultarisk verden.
Mens Mary føler sig fremmedgjort i sin skole og hjemme, er Max bange for social interaktion og håndterer sine egne mentale og fysiske helbredsproblemer. Efterhånden som deres bogstaver vokser, vokser begge sammen på uventede måder.
9 Nomadland (2020)
En stor frontløber i Oscar-løbet, Chloé Zhaos drama Nomadeland berører forskellige temaer, lige fra et konstant skiftende amerikansk arbejdsmarked til sorg og tab.
Fern (Frances McDormand) når tresserne og fører en nomadisk livsstil efter at have mistet sit job, sit hjem og sin mand. Selvom Ferns historie ikke er afhængig af direkte følelser, formidles det meste af hendes livs smerte og usikkerhed subtilt gennem hendes rejse. Nomadeland tager udgangspunktet i en eskapistisk udsnit af livet rejsefilm og undergraver den totalt, garneret med nogle fængslende vidvinkelbilleder af æstetisk-dystre landskaber.
8 Amour (2012)
Uden tvivl et af de bedste romantiske dramaer i nyere tid, Amour fejrer ikke kun forestillingen om 'ægte kærlighed', men også de ofre og det ansvar, det medfører. Det fransk film kredser om Anne (Emmanuelle Riva) og Georges (Jean-Louis Trintignant), to gamle musiklærere, der går igennem prøvelser i deres ægteskab, da Anne får et slagtilfælde.
Men på trods af det tragiske efterspil tilbyder forfatter-instruktør Michael Haneke en følelse af varme, som de to elskere deler, når de finder ud af denne intense fase af deres liv. Yderligere løfter de to hovedroller også historien med fælles intensitet og en rå følelse af realisme.
7 Tokyo Story (1954)
En elsket klassiker, Tokyo historie dækker ikke kun et gammelt pars romantik, men også den afbrydelse, de står over for fra generationerne foran dem. Mens deres børn næsten ikke taler med dem og har travlt i deres egne hverdagskampe, giver en venlig svigerdatter dem et glimt af Tokyo, en by, der hurtigt ændrer sig, efterhånden som parret bliver ældre.
Anset for at være Yasujiro Ozus magnum opus, er filmen afhængig af hans sædvanlige stil med minimalistiske opsætninger og samtaledrevet plot. Det langsomme tempo imponerer måske ikke moderne seere i starten, men efterhånden som dramaet bygges op, Tokyo historie's universelle relevans er stadig passende.
6 Sound Of Metal (2020)
En hensynsløs metaltrommeslager får et tilbageslag i sin karriere og personlige liv, da han gradvist begynder at miste hørelsen. Lyden af metal udforsker hans efterfølgende prøvelser og prøvelser ved at normalisere hans situation og stole på døve i det virkelige liv som rollebesætningsmedlemmer.
Mens Riz Ahmed leverer en af de bedste præstationer af hans karriere, Paul Racis tur som hans mentor Joe er også bemærkelsesværdig. Sidstnævnte kommer til at levere nogle hårdtslående monologer, der smadrer, hvordan folk ser på handicappede. Mens repræsentationen af døvesamfundet stadig har lang vej at gå, Lyden af metal's fortælling om accept og genfødsel byder på en brise af håb.
5 The Savages (2007)
En sort komedie skrevet og instrueret af Tamara Jenkins, The Savages finder fremmedgjorte søskende (Philip Seymour Hoffman og Laura Linney), der genforenes for at tage sig af deres syge far (Philip Bosco), hvis demens forværres med tiden. Familieansvar bliver testet, da de accepterer at give slip på tidligere rivaliseringer af hensyn til deres far.
Sammenlignet med andre poster på denne liste, The Savages blandinger familiedrama med noget deadpan-humor for at give et lettere bud på demens og de udfordringer, den byder på.
4 Dick Johnson er død (2020)
Den titulære Dick Johnson er en munter, gammel mand, der kæmper mod Alzheimers, mens hans datter Kirsten Johnson (også direktør for denne Netflix dokumentar) frygter hans uundgåelige død. Både far og datter deler en mørk sans for humor og beslutter sig for at gå i gang med et surrealistisk filmprojekt, der får dem til at genforestille Dick Johnsons død i bizarre situationer.
Flere dødsfald er iscenesat med stuntdoubler. Flere gamle minder berøres. Og flere grin udveksles i denne utraditionelle fortælling, der finder, at familien Johnson kommer overens med virkeligheden.
3 Om Schmidt (2002)
En af Jack Nicholsons sidste store roller, Om Schmidt, viser den erfarne skuespiller som en mand, der er utilfreds med sin kedelige tilværelse. Da hans datter gifter sig med en mand efter eget valg, føler Schmidt sig ubrugelig og usikker som et aldrende individ, hvis ord næppe betyder noget for nogen.
Mens han forbereder sig til brylluppet, ser hans bløde humørsvingninger kun ud til at stige. Hvis man skulle analysere Nicholsons senere karriere, ville lignende karakterer findes i Så godt som det bliver eller endda Listen over ting jeg skal nå inden jeg dør. Begge disse feel-good-film forsøger dog at overtrække hårde sandheder Om Schmidt giver ingen nemme svar.
2 Vilde jordbær (1957)
For at sige det enkelt, Vilde jordbær er en række personlige overvejelser. Hovedpersonen er en grånende universitetsprofessor, som er på vej tilbage til sit alma mater for at modtage en æresgrad. På sin vej møder han alle mulige mennesker, der får ham til at tænke på sit eget liv og den nytteløshed, der ligger til grund for hans ambitioner.
Det personlige præg i filmen er tilføjet den ledende mand Victor Sjöström var selv på et meget sent stadium af sin karriere, Vilde jordbær markerer hans sidste filmoptræden.
1 I'm Thinking Of Ending Things (2020)
Charlie Kaufmans seneste satsning har et par tematiske ligheder med Faderen men den nøjagtige karakter af disse ville indebære chartring af spoilers territorium. På trods af en tankevækkende tredje akt, den uhyggelige luft af mystik og eksistentiel frygt ind Jeg tænker på at afslutte ting indebærer, hvordan mennesker til tider kan være stærkt adskilt fra hinanden.
Filmen begynder med, at et par begiver sig ud på en rejse for at møde en af deres forældre. Men når natten nærmer sig, finder der uforklarlige fænomener sted, som alle i sidste ende giver plads til et metaforisk plottwist, fyldt med Kaufmans sædvanlige fiksering af en god, gammel identitetskrise.
Næste20 skuespillere, der IKKE ønskede at kysse deres medstjerner
Om forfatteren