Lucas og Spielberg forudser store ændringer i filmindustrien
Folk har en tendens til at sidde op og lægge mærke til, hvornår de mænd, der gav os Star wars og Indiana Jones franchises (blandt andre spilskiftende blockbusters) har noget at sige om fremtiden for Hollywood-teltpæle og filmindustrien generelt. George Lucas og Steven Spielberg talte for nylig ved University of Southern California for at fejre åbningen af Interactive Media Building, og deres kommentarer til begivenheden har fået filmelskere i alle afskygninger taler.
Parret gentog følelser og tanker hos mange journalister, professionel filmskaber og generel biografelsker, da de talte om, hvordan det at skrive til tv er blevet mere tilfredsstillende end filmmanuskriptskrivning; det vil sige, fordi det giver mulighed for en rigere fortælleoplevelse med større kompleksitet og bredde af indhold (se: Breaking Bad, Gale Mænd, Game of Thronesosv. osv.). På samme måde kræver tv-skrivning ikke, at kunstnere springer igennem så mange forhindringer som at arbejde på Hollywood-billetter til store budgetter.
Men det er, hvad duoen forudsagde ville resultere af denne voksende uoverensstemmelse, der fik folk til at summe (via THR):
Steven Spielberg forudsagde onsdag, at en "implosion" i filmindustrien er uundgåelig, hvor et halvt dusin eller deromkring $250 millioner film flopper ved billetkontoret og ændrer industrien for altid. Hvad der kommer næste - eller endda før da - vil være prisforskelle i biografer, hvor "du skal betale $25 for den næste Iron Man, du er vil sandsynligvis kun skulle betale $7 for at se Lincoln." Han sagde også, at Lincoln kom "så tæt på" at være en HBO-film i stedet for en biograf frigøre.
Spielberg præciserede, at fordi nogle unge filmskabere "er for udkantede til filmene," tv kommer til at blive den rute, de tager med større frekvens. Det kunne sætte gang i en kæde af begivenheder, der fører flere og flere mennesker væk fra at se den seneste overhypede teltstang på deres lokale teater, og dermed forårsage "en stor nedsmeltning" en gang flere "megabudget film... gå ned i jorden." Lucas støttede sin mangeårige vens og samarbejdspartners teori og tilføjede, at vejen til at få din film i biografen "bliver virkelig mindre og mindre."
De, der har fulgt udviklingen i Hollywood i løbet af det sidste årti, kender uden tvivl, hvad Spielberg og Lucas taler om her. Studier er blevet mere og mere tøvende over for grønt lys-projekter, medmindre de er en slags genindspilning, genstart af franchise eller tilpasning baseret på et lukrativt præ-etableret brand.
At besidde disse egenskaber er dog ingen garanti for, at en blockbuster vil tjene penge, på grund af faktorer som nicheemne, mangelfuld markedsføring og/eller svag kritisk mund til mund. Faktisk er revner i industriens blockbuster model-for-succes allerede begyndt at vise sig, med film som Grøn lanterne, Slagskib og John Carter (som alle enten fejlede eller kæmpede enormt for at dække deres udgifter). Vi har også en håndfuld risikable kassevæddemål ankommer i biograferne i løbet af den næste måned, hvilket kunne give mere (eller mindre) troværdighed til dette argument.
Lucas og Spielberg havde yderligere tanker om, hvad der kunne ske (Hvornår? Hvis?) Hollywood fortsætter sin trend med at frigive teltpæle, der koster $200 millioner og derover:
George Lucas var enig i, at massive ændringer er på vej, herunder filmudstilling, der forvandler sig til en Broadway spillemodel, hvor der udgives færre film, de bliver i biografen i et år, og billetpriserne er meget højere. Hans forudsigelse fik Spielberg til at huske, at hans film fra 1982 E.T. the Extra-Terrestrial blev i biograferne i et år og fire måneder.
Denne påstand er lidt sværere at sluge, om ikke andet fordi tjenester som Netflix, Video on Demand og online underholdningsindhold (a la Amazon Studio-serien) fortsætter med at vokse og udvide mængden - og rækken - af originalt indhold, de tilbyder, udover at inkorporere flere og flere ældre film/tv-shows i deres arkiver.
Så mange alternative muligheder for underholdning er nu tilgængelige, og det rejser spørgsmål om, hvor gennemførligt (eller rentabelt) det ville være for enten studier eller teaterkæder at forlænge biografoptagelserne for visse film med håb om at tiltrække både nye kunder og gengangere på trods af betydelig inflation i billetpriserne for blockbuster billetpris. (Husk, det betyder heller ikke, at Lucas og Spielberg nødvendigvis tager fejl.)
Til sidst talte Lucas og Spielberg om det moderne videospilsmarked og den kommende bølge af filmatiseringer, der vil ankomme i løbet af de næste par år:
Lucas og Spielberg talte også om store forskelle mellem filmskabelse og videospil, fordi sidstnævnte ikke har været i stand til at fortælle historier og få forbrugerne til at bekymre sig om karaktererne. Hvilket ikke betyder, at de to verdener ikke er forbundet. Spielberg har faktisk gået sammen med Microsoft om at lave et "tv"-show til Xbox 360 baseret på spillet Halo, og han laver en film baseret på Electronic Arts-spillet Need for Speed.
Igen, påstanden om, at spillere er ligeglade med de historier eller karakterer, de spiller, er åben for debat. Hollywood-studier satser på fans kærlighed til de stadig mere veludviklede hovedpersoner, omgivelser og fortællinger, der findes i moderne videospil, for at sikre, at kommende filmatiseringer som f.eks Tomb Raider genstart, Assassin's Creed, Tom Clancys splintercelle, og mange andre titler vise sig værdig til den økonomiske investering. Hvis det ikke rigtig er tilfældet, kan vi have et stort problem.
_____
Hvad synes du? Har Lucas og Spielberg ret i, at vi er på randen af et paradigmeskifte i filmindustrien? Hvilke ændringer venter forude for det nuværende Hollywood-system? Fortæl os dine tanker i kommentarfeltet.
Kilde: THR
Quentin Tarantino siger, at Kill Bill 3 kunne blive hans næste film