Hver Roald Dahl-filmatisering rangeret fra værste til bedste

click fraud protection

Til dato, og inklusive Robert Zemeckis' Heksene, seksten spillefilm er blevet tilpasset fra Roald Dahls arbejde i varierende grad af succes, men hvad er bedst? Inklusiv flere gentagelser, nogle af den elskede forfatters poesi og noveller, og selvfølgelig hans mørke, men charmerende børnehistorier, er der et reelt spektrum i disse tilpasninger.

Dahls bøger, der er født i Wales af norske forældre, er populære over hele verden, og han er kendt for sine mørke komiske børnehistorier, der aldrig undlader at glæde. Traditionelt akkompagneret af Quentin Blakes smukke illustrationer egner Dahls arbejde sig meget godt til film. Faktisk arbejdede han selv på en række manuskripter – bl.a Chitty Chitty Bang Bang og James Bond film Du lever kun to gange - men gerne Stephen King, havde en tendens til at ikke lide tilpasninger af sit eget værk, bortset fra nogle få bemærkelsesværdige undtagelser.

I betragtning af Dahls omfattende bibliografi er det et under, at flere filmatiseringer ikke har manifesteret sig gennem årene - selvom Netflix skal producere en række animerede Dahl-projekter i den nærmeste fremtid, inklusive Taika Waititis take på

Charlie og Chokoladefabrikken og dens mindre kendte efterfølger, Charlie og den store glaselevator. Som de ser ud i øjeblikket, er her hver Roald Dahl-filmatisering rangeret fra værste til bedste.

15. Tom og Jerry: Willy Wonka and the Chocolate Factory (2017)

Den mest fornærmende Dahl-tilpasning af en land-mile, Tom og Jerry: Willy Wonka og chokoladefabrikken formår at slagte begge ejendomme - dens dedikation til afdøde Gene Wilder (der spillede Wonka i 1971-klassikeren) føles som et slag i ansigtet til den store skuespillers minde. Det er dybest set en animeret genindspilning af den originale film, men med Tom og Jerry tilføjet uden tilsyneladende nogen grund overhovedet. Grundlæggende er det et meme i spillefilmslængde - og føles som noget, animatorerne slog op, da de var high, kun for at fortryde deres valg under selve produktionen af ​​filmen.

14. Roald Dahls Esio Trav (2015)

Esio trav er et af Dahls mindre kendte værker, om en ensom gammel mand (Dustin Hoffman), der forelsker sig i sin skildpaddeholdende nabo (Judi Dench) og udklækkede en plan for at vinde hendes kærlighed. Selvom det måske er et usædvanligt plot for en børnehistorie (det er det fuldstændig), fik Dahl det til at fungere - med en forstærket, komisk tone og hurtige tempo hele vejen igennem. Tv-filmen, der er tilpasset af Richard Curtis, er en numerisk rom-com, der uddyber plottet med kliché, unødvendig konflikt, og tilbyder lidt børne-appeal, mens de samtidig formynder ældre seere. Når det er sagt, så gør Judi Dench sit bedste - mens Hoffman er frygtelig intetsigende i hovedrollen.

13. 36 timer (1964)/Breaking Point (1989)

36 timer er en tilpasning af Dahls novelle fra Anden Verdenskrig Pas på hunden, om en RAF-pilot, der vågner op på et "britisk" hospital, men begynder at mistænke, at hans pårørende har bagtanker. Det er en fantastisk præmis, en af ​​Dahls bedste, men filmen går ikke rigtig nogen vegne med den - opbygning af spænding og spænding i første halvdel, før den kaster hver en kliché mod sit publikum i den anden. Bristepunktet, en tv-film, genfortæller den samme historie - men på en billigere, mere teatralsk måde. Hverken er god nok til at anbefale, eller dårlig nok til at grine af, hvilket stort set er alt, der kan siges om begge dele.

12. The Witches (2020)

En tandløs tilpasning af Dahls klassiske roman, Robert Zemeckis Heksene flytter historien til det amerikanske sydland, hvor Jahzir Kadeem Bruno spiller en forældreløs, som bliver forvandlet til en mus af den store hekse (Anne Hathaway) og hendes håndlangere. Sammen med sin bedstemor (Octavia Spencer) ræser drengen-musen for at vælte heksene’ planlægger at befri verden for børn. Desværre er filmen mere optaget af CGI-spektakel end historiefortælling og ender med at falde ekstremt flad. Selvom den bevarer det meste af Dahls plot, mangler filmen hans hjerte og føles billigt lavet: en penge-grab, der ønsker at ride på Nicolas Roegs coattails og kultstatus for hans 1990-tilpasning.

11. Fire værelser (1995)

Fire Værelser - en antologifilm, med segmenter instrueret af Robert Rodriguez og Quentin Tarantino (blandt andre) - er sandsynligvis den mærkeligste tilpasning i Dahl-kanonen; inspireret af sine voksne noveller og med Tim Roth i hovedrollen som en piccolo, der ikke kan nå en pause. Hver instruktør skrev deres egen del af manuskriptet, hvor Roth stødte på en række mærkelige gæster på hotellet fra Helvede. Som det ofte er tilfældet med antologifilm, er nogle af segmenterne mere effektive end andre, hvilket fører til en usammenhængende funktion, der kan være interessant for Tarantino-fans, men som sandsynligvis vil fremmedgøre generalen publikum. Den er i det mindste fed - med en overdimensioneret, komisk præstation fra Roth, en tvivlsom cameo fra QT og en sjov, animeret titelsekvens, der minder om Saul Bass og Chuck Jones' arbejde.

10. Charlie og chokoladefabrikken (2005)

Den mærkeligste af de "lige" tilpasninger, Tim Burtons Charlie og Chokoladefabrikken er et uovervejet rod - med Johnny Depps præstation som Wonka klart (og desværre) baseret på Michael Jackson. Intellektuelt giver denne forbindelse mening, med Wonka portrætteret som psykologisk forkrøblet på en eller anden måde som et resultat af barndomstraumer, men - i praksis - er han uslidelig og uhyggelig og stort set utålelig. Resten af ​​filmen føles også off; ligesom Dahls bog er den uhyggelig, men ikke på den rigtige måde, og (i en bizar rækkefølge) udforsker Wonkas barndom under sin tandlægefars (Christopher Lee) jernnæve. Det hele er som en parodi på en Tim Burton-film, gennemsyret af gotik, uanset om den passer til materialet eller ej, og - af den grund - nærmest er værd at se. Mens Depp har hoppet over hajen mange gange, Willy Wonka kan være hans største skuespilsynd endnu.

9. BFG (2016)

BFG, baseret på Roald Dahls roman om en ung pige, der bliver ført væk til giganternes land, er en af ​​instruktøren Steven Spielbergs største kassefejl - en hård anklage mod, hvad der efter de flestes opfattelse er en helt okay film. Stablet med CGI og indfald (i den rækkefølge) renser filmen Dahls vision noget, selvom Mark Rylance leverer i titelrollen. Spielberg forsøger bestemt at præge sagen med en følelse af undren, men tingene har en tendens til at føles temmelig tvunget - som en, der er blevet træt af at genfortælle den samme godnathistorie igen og igen igen. Det er ikke dårligt, men det er bestemt heller ikke fantastisk - hvilket faktisk gør det langt mindre interessant end nogle af de nederste poster på denne liste.

8. Revolting Rhymes (2016)

Oprørende rim, løst baseret på Dahls digtsamling af samme navn, er en animeret tv-film, der riffser på klassiske eventyr med et mørkt komisk twist. Den er primært rettet mod små børn og føles forståeligt nuttet, men den formår at forbinde historierne godt - noget bogen ikke rigtig forsøger. Genfortælling af klassiske eventyr med et subversivt twist er blevet en undergenre for sig selv og, mens Oprørende rim er underholdende nok, er Dahls digte kortere og sjovere, end filmen i sidste ende er i stand til at mønstre.

7. Danny, verdensmesteren (1989)

En af de få tilpasninger, som Dahl aktivt støttede, Danny, verdensmesteren er en undervurderet perle. Tv-filmen er baseret på romanen af ​​samme navn og fortæller historien om Danny og hans far William (Jeremy Irons), der planlægger at omstøde en millionærs planer om at købe deres jord ved at krybskytte hans fasaner. Ligesom Dahls bog er den underspillet og charmerende med et vidunderligt far/søn-forhold i hjertet - spillet af den virkelige far/søn-duo Jeremy og Samuel Irons. Robbie Coltrane er truende som den despotiske millionær, og Oxfordshire-landskabet skinner i hvert billede - selvom tempoet til tider er lidt langsomt.

6. James and the Giant Peach (1996)

Da den forældreløse James taber en pose krokodilletunger i sin baghave, får de et træ til at bære kæmpe frugter. Da han klatrer indenfor, opdager James en gruppe talende insekter, der fortøjer ferskenerne - og tager dem med på et stort eventyr. Sådan er plottet af James og den gigantiske fersken - tilpasset ved hjælp af en kombination af samme stop-motion animation som Mareridtet før jul og live-action-optagelser af instruktør Henry Selick. En box-office bombe ved udgivelsen, den er siden blevet et kulthit - selvom filmen er ret usammenhængende, og Randy Newmans musikalske numre stort set er uinspirerede. Det er stilfuldt, sikkert, og stop-motion-portionerne har en vis charme, men fortællingen er temmelig snorlige (Dahls roman er også skyldig i dette, for at være retfærdig), og det hele kommer ud som en surrealistisk, rodet eksperiment.

5. The BFG (1989)

BFG er en dejlig animation produceret til TV af Storbritanniens Cosgrove Hall - med Kun Fjolser og Heste stjernen David Jason giver udtryk for den titulære gigant. Stilmæssigt minder det om arbejdet med Ralph Bakshi eller Disneys Den sorte kedel; dyster og atmosfærisk, med teksturerede baggrunde og enkle karakteranimationer, der perfekt fanger tonen i Dahls drømmeagtige roman. Forfatteren, forlyder det, mente også det - og gav filmen et stående bifald ved en fremvisning i London. Synes godt om Danny, verdensmesteren, BFG er underspillet og typisk britisk - med Jasons præstation blandt de bedste, som enhver Dahl-tilpasning kan tilbyde.

4. The Witches (1990)

Nicolas Roegs bearbejdelse af Heksene er sandsynligvis den mørkeste i Dahl-kanonen - tilbyder ægte uhyggelige øjeblikke og groteske billeder, mens forfatterens mørke sans for humor bevares hele vejen igennem. Angelica Hustons Grand High Witch er filmens højdepunkt, og hendes forvandling fra forførende femme fatale til afskyelige væsen udføres glimrende af The Jim Henson Company med omfattende, praktiske effekter. Den eneste virkelige fejl ved denne film er dens sakkarine slutning; meget forskellig fra Dahls roman og i modstrid med den mørke tone - dog blev ændringen sandsynligvis gennemtvinget for at dæmpe noget af det mørke, der tillader de tidligere scener at ramme hårdere ved at levere en gladere, mere traditionel afslutning, som forældre lettere kunne komme bagud. Uanset hvad - det gav børn mareridt.

3. Matilda (1996)

Matilda er i bund og grund Stephen Kings Carrie for børn - med sin unge hovedperson, der udvikler telekinetiske kræfter og bruger dem til at hævne sig på en bølle. Danny DeVitos filmatisering medvirker Mara Wilson i titelrollen, med DeVito og Rhea Pearlman som hendes forsømmelige forældre og den fremragende Pam Ferris som hendes kedelige rektor, Miss Trunchbull. DeVitos stemme mærkes skarpt hele vejen igennem, og den tilbyder et amerikaniseret bud på kildematerialet, samtidig med at Dahls forstærkede karakterer og snoede sans for humor bevares. Ligesom Dahl forstår DeVito børn og nægter at tale ned til sit publikum - cementerende Matilda som familieklassiker, og et bevis på, at skuespilleren burde instruere oftere.

2. Fantastisk Mr. Fox (2009)

Mens Tim Burtons varemærkestylings ikke gjorde Dahl nogen tjeneste, var Wes Andersons Fantastisk Mr. Fox er en hest af en anden farve (eller rettere sagt en ræv) - Andersons billedbog, stop-motion-æstetik, der fungerer i perfekt harmoni med Dahls gårdstuehistorie. Mr. Fox (George Clooney) planlægger at stjæle mad fra tre berygtede bønder, men da planen går galt, bliver han og hans familie tvunget under jorden. Charmerende, sjov og en kærlig hyldest til Dahl (animatorerne går så langt som at kopiere forfatterens ejendele i filmenes modelsæt), Fantastisk Mr. Fox skydes på alle cylindre for at skabe den perfekte familieoplevelse.

1. Willy Wonka og chokoladefabrikken (1971)

Du ville være hårdt presset for at finde en mere ikonisk film, der eksisterer end Willy Wonka og Chokoladefabrikken - med et manuskript skrevet af Dahl selv, selvom han afviste filmen efter adskillige omskrivninger og ikke kunne lide castingen af ​​Gene Wilder i titelrollen. En musikalsk tilpasning, den undlader aldrig at inspirere sit publikum til at undre sig, og selvom filmskaberne bestemt tager sig nogle friheder med Dahls bog, er det alt sammen i tjeneste for deres technicolor-joy-ride. Med en pytonisk sans for humor er næsten hver karakter mindeværdig - fra videnskabsmanden, der skændes med sin computer, helt op til Wilders flygtige Wonka. Roald Dahl har måske ikke kunnet lide det - men publikum er fast ombord med Willy Wonka og Chokoladefabrikken: en elsket klassiker.

GOTG 3: Adam Warlock er forbundet med Rocket Raccoon - Teori forklaret

Om forfatteren