10 Bedste Anthony Hopkins Horror Movie Moments, Klassificeret

click fraud protection

En gyserkunstners job er aldrig let, og det er så meget desto mere udfordrende, når rædselen ikke kommer fra machetes eller hjemsøgende spøgelser, men fra menneskelige elementer. Anthony Hopkins er en af ​​de fineste gyserskuespillere i Hollywood, og de fleste af hans gyserorienterede roller er blevet forankret ikke af overnaturlige elementer, men af ​​den menneskelige psykes rædsler.

Han spillede betydelige roller i film som Bram Stokers Dracula og Riten, som handler om paranormale/mytiske entiteter. Men nogle af hans mest pletfri præstationer er kommet fra psykologiske eller gotiske horror-udflugter, som kræver en mere nuanceret og lagdelt tilgang og havde brug for den to gange Oscar-vindende skuespiller til at improvisere en del og gøre øjeblikke til sine egen.

10 Bram Stokers Dracula: Pub-mødet med Mina og Jonathan

Kanonisk set er Dr. Van Helsing altid blevet skildret som skæv, uberegnelig og noget uforudsigelig, men Anthony Hopkins gjorde virkelig polymatens rolle til sin egen ved at improvisere simple skift i humør og personlighed. Van Helsing møder Mina og Jonathan under dystre omstændigheder, og på trods af at han ved præcis, hvor farlig og kraftfuld Dracula er, han fokuserer på sin middag og taler afslappet om Draculas historie, til stor rædsel for de gifte par.

Men deri ligger hans glans; han testede Jonathan på en måde for at se, hvordan han virkelig har det med Dracula, og for at se, om vampyren havde hjernevasket ham, som han gjorde mod Lucy, og da han først var tilfreds, brød han deres næste træk ned.

9 The Wolfman: The Parlor Sequence Between Lawrence og hans far

Det største opgør mellem Lawrence og hans far John Talbot skete under salonsekvensen, da Lawrence sniger sig ind på herregården om natten for at konfrontere sin far. Der er en del humørfyldt visuel symbolik i hele sekvensen, og måden den er blevet håndteret på spiller en stor rolle i dens design - herregården går op i flammer, ligesom Lawrence lærer hele sandheden om sin historie, et symbolsk bål af sorterer.

Anthony Hopkins spiller John Talbot i Ulvemand, hvis voldsomme verbale og endelige overfald på sin egen søn gør denne scene så gribende, især da både far og søn forvandler sig under det ophedede skænderi. "Du er arving til mit kongerige Lawrence, du har altid været arving til mit kongerige," fortæller Talbot til sin søn, hvilket får Lawrence til at konfrontere sin uundgåelige skæbne.

8 Magic: '5 Minutes'-scenen

I den psykologiske gyserfilm fra 1978 Magi, Hopkins spiller en bugtaler-tegneserie ved navn Corky, som har en frækt marionet-sidekick Fats. Selvfølgelig stemmer Corky Fats' replikker som en del af hans handling i en ændret modulation. Men Corkys manager Greene støder på, at Corky og Fats har et skænderi, hvilket tyder på, at Corky lider af en form for lidelse og lader ofte den grimmundede dukke tage kontrol over sin egen bevidsthed.

Greene opfordrer Corky til at se nogen for hans mentale helbred, men da han insisterer på, at han har det godt, beder Greene ham om at få Fats til at holde kæft i fem minutter. Efter to og et halvt minut mister Corky kontrollen og begynder at tale hurtigt med Fats stemme. Scenen er usædvanlig stram, og dramaet er utrolig sofistikeret, da publikum er opmærksomme på Corkys virkelighed, hvilket gør den ni minutter lange sekvens så uforudsigelig

7 The Rite: The Exorcism Scene

Den sidste eksorcismescene i den overnaturlige gyser fra 2011 er sat helt anderledes op end de fleste eksorcismesekvenser. I Riten, Anthony Hopkins spiller Fader Lucas, en jesuiterpræst besat af en mægtig ukendt dæmon.

I dette tilfælde udføres eksorcismen af ​​en ung præst ved navn Michael, som er kyniker. Dæmonen Baal forsøger gennem Lucas at lokke Michael til at underkaste sig og få ham til at tro på sine kræfter. Hopkins spiller djævelen med megen tilbageholdenhed og giver ikke efter for en melodramatisk tilgang, men opbygger i stedet momentum med sit kropssprog. Der er ret meget frem og tilbage, så Hopkins sans for timing bliver brugt godt.

6 Hannibal

Den 6 ½ minutters middagssekvens ved Krendlers søhus hvor Anthony Hopkins' Hannibal skærer Krendlers hjerne op og fodrer ham med hans egen præfrontale cortex, er en af ​​de mest rygradsfremmende scener i moderne gyser. Hopkins, der spiller Hannibal, den hensynsløse slagter, spiller sin rolle ret subtilt i denne.

I stedet for at være besat af det aktuelle job eller være meget opmærksom på det, slingrer han sig rundt, taler med Clarice, taler med Krendler om tilfældige ting. Scenen bygges så brat op, at på det tidspunkt, hvor Hannibal rent faktisk fodrer Krendler, får rædslen lidt tid til at slå ud, da Hannibal stadig er midt i tale.

5 Bram Stoker's Dracula: The Graveyard Scene

Scenen, hvor Van Helsing tager Arthur og Jack til den udøde Lucys grav, har en ubesmittet følelse af rædsel. Det er fysisk skræmmende at se den udøde Lucy i uhyggelig brudedragt holde sit næste bytte, et grædende menneskebarn. Der er også en følelse af følelsesmæssig fremdrift, da Arthur ikke reagerer godt, når han finder sin døde forlovedes grav tom og holder en pistol mod Van Helsings (Hopkins) hoved.

Van Helsing er i bund og grund nødt til at holde scenen sammen ved at nedbryde, hvad Lucy har, inden for få sekunder blive og overbevise Arthur om at dræbe hende med en pæl i hendes hjerte, så scenen er tempofyldt undtagelsesvis.

4 The Silence Of The Lambs: The Airport Scene

Hannibals tendens til at fremkalde vrede og afsky var en af ​​hans styrker, han kunne trække enhver reaktion frem fra enhver. Da han møder senator Martin, som er bekymret for sin kidnappede datter, mærker Hannibal hendes følelsesmæssige sårbarhed. Den spændetrøje og metalmundmasken dehumaniserer ham nærmest, og Anthony Hopkins' præstation bringer Hannibal fremsin skarpe sans for opfattelse.

Han ved, at han bliver opfattet som et monster og spiller simpelthen med for at overbevise alle om, at han faktisk er så farlig, som de tror. Replikkerne i denne scene, hvor Hannibal taler om Martin, der ammer sin datter, er særligt skurrende, og Hopkins formidler rædselen uden nogen bevægelse eller fysisk intimidering.

3 Hannibal: Køkkenscenen

Spændingselementet i scenen er til at tage og føle på, for selvom seerne så et opgør, har klimakset været ved at bygge sig op i nogen tid. Clarice og Hannibals historie er kompliceret og lagdelt; da han kysser Clarice, bruger hun det som en mulighed for at lægge ham i håndjern.

Da han mærker det, tager han en slagterkniv op og truer med at skære hendes arm af. Tonen i scenen er virkelig voldsom, og den holder seerne på kanten, især da Hannibal er den eneste, der snakker. Da Hannibal aldrig giver væk, hvad han tænker, gør det gyser i Hannibal Lecter-filmene mere økologisk.

2 Bram Stoker's Dracula: Van Helsing Vs Dracula's Brides

Denne scene optrævler virkelig hurtigt, så der var ikke megen forventning, men det fungerede totalt for Hopkins' stil, da han blomstrer i hurtige overgange. En besat Mina forsøger at forføre og til sidst angribe Van Helsing, så han må klare sit chok og beskytte Mina mod den trance, hun er gledet ind i næsten samtidigt.

Scenen skifter fra humørfyldt og forførende til klimatisk og turbulent på under to minutter, og Hopkins' Van Helsing formår at tøjle handlingen forrygende godt.

1 The Silence Of The Lambs: Hannibals introduktion

Hannibals introduktion var muligvis den mest uforudsigelige scene i filmen; det var skurrende at se den berygtede kannibal stå i en oprejst og opmærksom stilling for at hilse på Clarice, en nybegynder, der var synligt nervøs.

Hannibals efterfølgende observationer om Clarices hudcreme og parfume og hentydninger til hendes krop var designet til at være uhyggelig og skræmmende, da Hannibals interesse for menneskets anatomi ikke var normal af nogen standarder. Hopkins lod sit ansigt og sine øjne gøre det meste af jobbet, og de overdrevne nærbilleder hjalp bestemt.

NæsteHvilke Harry Potter-film er de mest uhyggelige? Hver film, rangeret

Om forfatteren