click fraud protection

I processen med at lave en film skal en instruktør træffe en lang række beslutninger for at få projektet på lærredet. Alt fra et stort castingvalg til en kameravinkel til en tilfældig scene skal tages i betragtning, da det hele samles for at formidle forskellige kunstneriske betydninger, som seerne vil fortolke, mens de ser film. Dette gør jobbet ekstremt hårdt og udfordrende, da selv den mindste ting har potentialet til at lave eller bryde en film.

Vi har allerede undersøgt nogle tilfælde, hvor filmskaberne lavede de nødvendige tiltag for at "gemme" deres film fra at vise sig forfærdeligt, men ikke alle instruktører er så heldige. Gennem Hollywoods historie er der masser af tilfælde, hvor nogen foretager et dårligt opkald undervejs, og hele filmen falder fra hinanden som et resultat. Her er Screen Rants 10 beslutninger, der ødelagde film.

11 En giftig kraft

Sam Raimi Spider Man trilogien er et af de store øjeblikke i tegneseriegenren med 2004's Spider-Man 2 løfter barren til spændende nye højder. Med instruktøren tilsyneladende på toppen af ​​sit spil, var forventningen utrolig høj til

Spider-Man 3. Den entusiasme, fans havde for projektet, blev tidoblet, da det blev annonceret, at den ikoniske skurk Venom ville få sin filmiske debut i filmen, med Topher Grace berygtet castet i rollen som Eddie Brock.

Men da filmen faktisk blev udgivet, så publikum Venom som en spildt mulighed. Det blev senere afsløret, at Raimi aldrig havde nogen intention om at bruge karakteren, men Sony, der var klar over Venoms salgbarhed, tvang instruktøren til at inkludere ham i threequel, og den sidste film led som et resultat af at forsøge at balancere for meget på enkelt gang. Sandman-introduktionen og kulminationen af ​​den rige Peter Parker/Harry Osborne-dynamik ville have været nok til at bære denne film, så måske skulle Sony ikke have pillet ved Raimis vision.

10 Kraften er stærk med dette barn

Længe før Star Wars: The Force Awakens var endda en tanke i en fans sind, var den afgørende filmiske begivenhed i en generation udgivelsen af ​​den første Star wars prequel, Fantomtruslen. George Lucas, der fandt sted 30 år før begivenhederne i den originale film, satte sig for at afslutte filmen sagaens kernehistorie, der viser publikum, hvordan Anakin Skywalker bukkede under for den mørke side og blev Darth Vader. Med visioner om en destruktiv klonkrig og en uddybning af Anakins forhold til Obi-Wan i vores hoveder, var der masser af potentiale for prequels at levere.

Naturligvis ses prequel-trilogien som en af ​​de største skuffelser i film af et væld af årsager (Jar-Jar Binks, overbrugt CGI, dårlig dialog osv.). Men det mest ødelæggende søm i Lucas' kiste var hans beslutning om at introducere Anakin som 9-årig i Det Fantomtrussel. Siden han var så ung, følte Anakin sig næsten som en sidespiller, der var afhængig af de voksne for at få retning. Til den tid Klonernes angreb rullet rundt, Anakin var betydeligt ældre (og spillet af en ny skuespiller), i det væsentlige en ny karakter til de to sidstnævnte film i stedet for at vise den naturlige progression, fans fik med Luke.

9 Denne slutning er ikke legende

Will Smith-køretøjet I Am Legend, dog noget plaget af videnskabelige unøjagtigheder, er stadig et overbevisende sci-fi-drama, der viser den dedikerede Dr. Robert Neville (Smith) som en videnskabsmandsdrevet at finde en kur mod en sygdom, der udslettede menneskeheden (der gav anledning til "Darkseekers", der jager Neville i film). Selvom beslutningen om at gøre væsnerne fuldstændig digitale (i stedet for proteser) var en kontroversiel, I Am Legend blev trukket ned af et valg, der havde langt større betydning for dens overordnede fortælling: slutningen.

I den teatralske klipning finder Neville ud af, at han har formuleret en kur og ofrer sig selv, så Anna (Alice Barga) kan tage den tilbage til en menneskekoloni. Fans af den originale roman var utilfredse med denne afvigelse fra kildematerialet og foretrækker den "alternative" originale version (tilgængelig som en specialindslag på dvd'en), som viser Neville, der indser, at Darkseekers er levende individer med følelser og ikke er beregnet til at være gemt. Hele formålet med titlen er at illustrere, at Neville er "legenden" (dvs. et "monster" som vores Frankenstein eller Wolfman) i Darkseeker samfund, og på grund af nogle testscreeningsreaktioner besluttede WB at tilrane sig den tankevækkende mening til noget mere blockbuster-venlig.

8 Sangeren vender ikke tilbage

Instruktør Bryan Singer er måske en af ​​de vigtigste skikkelser i tegneseriefilm, som hans to første X men film viste, hvordan superhelte kunne bringes til det store lærred på en måde, som både kritikere og fans kunne sætte pris på. Efter den store succes med X2: X-Men United (og drilleri af den berømte Dark Phoenix-saga til threequel), kunne publikum ikke vente med at se, hvad der kom næste gang. Desværre for alle involverede valgte Singer ikke at komme tilbage for Den sidste stand så han kunne gå til roret Superman vender tilbage. Ind kom Brett Ratner, og en franchise blev afsporet.

X-Men 3 lånt fra to klassiske tegneserier (Dark Phoenix og mutantkuren) og var ikke sikker på, hvilken jeg skulle løbe med og udvikle. Hver enkelt kunne ærligt have båret sin egen film, og i tilfældet Phoenix så mangeårige fans det som en kolossal forpasset chance. I stedet for at vise Jean Greys kraftfulde nye evner og hvad hun virkelig var i stand til, sad Famke Janssen fast og stirrede tomt i en rød kjole uden meget at lave overhovedet. At gøre tingene værre, X2 medforfatter Mike Dougherty har udtalt, at Singers originalt koncept for den tredje film var meget mere på linje med tegneserierne og ville have lavet en bedre film. Denne beslutning sendte X men serie ned ad en mørk vej, og den tog Singers Dage af fremtidens fortid at gemme det helt.

7 Batman for familien

Selvom Richard Donners Superman: The Movie gav publikum deres første smag af superheltefilmguld, Tim Burtons Batman film er lige så indflydelsesrige for genren. At holde sig tro mod karakterens natur, begge dele Batman og Batman vender tilbage blev rost for at være mørke, overbevisende karakterhistorier; og Burtons kunstneriske følsomhed gav fans mange underholdende øjeblikke. Selv med flere andre filmiske fortolkninger af Caped Crusader tilgængelige, Michael Keatons version har stadig en særlig plads i mange hjerter, og skuespilleren er stadig stolt af, hvad han gennemført.

Hvis bare WB havde holdt fast i ham. Efter Batman vender tilbage indtjente mindre end sin forgænger (til dels på grund af forældres klager over materialet), besluttede studiet at skifte toner og gøre Batman til en mere familievenlig hovedperson. Da han hentede Joel Schumacher til at erstatte Burton som direktør, droppede Keaton kort efter (erstattet af Val Kilmer) og sagde i 2014, at han afviste det, fordi "det sugede." Efter at have set det endelige produkt, var mange fans enige i den vurdering, da serien blev frataget det, der havde gjort den så interessant i fortiden ved at omfavne en campier-kant (Tommy Lee Jones' Two-Face) og hvad nogle anså for at være overdreven kommercialisme (i et forsøg på at markedsføre karakteren til børn). Schumacher havde ikke en klar vision for, hvad der fik Bruce Wayne til at arbejde (manglede karakterens fængslende dobbelthed), og serien nåede et point of no return.

6 Hobbitten: En uventet trilogi

Peter Jacksons Ringenes Herre trilogi er en af ​​de mest ikoniske filmserier i det nye årtusinde. Af flere grunde fik filmene hidtil uset kritikerros (inklusive 11 Oscars for Kongens tilbagevenden) og scorede enorme kassetotaler, som solidt forankrede Midgårds rige i tidsånden. Så når Hobbit filmatisering brød endelig ud af udviklingshelvede (skal instrueres af Jackson), fans overalt fejret. Det vendte dog hurtigt til forsigtig optimisme, da det blev annonceret, at Jackson ville opdele den enkelte roman i tre film.

Oprindeligt skulle projektet være to film; den ene baseret på romanen, den anden en bro mellem begivenhederne i Hobbit og Ringenes Herre. Men Jackson mente, at der var materiale nok til tre indslag. Selvom det har sine tilhængere, Hobbit trilogien blev stort set set som en stor skuffelse, da den relativt korte roman blev spredt tyndt for at dække de massive spiltider og tvunget Ringenes Herre referencer bragte minder om en anden udskældt prequel-trilogi. Jackson så ikke ud til at vide, hvornår han skulle stoppe, og han forkælede filmene med CGI-tunge actionsekvenser, der var langt fra de episke kampe, han gjorde før. En fokuseret, enkelt film ville have været tilstrækkelig, og ville uden tvivl have været bedre (i betragtning af at Jackson stadig var i stand til at skabe nogle iøjnefaldende øjeblikke).

5 Iron Man 2? Ikke for hurtigt

Marvel Studios' Jernmand var et mindre mirakel - i det den kom sammen som en af ​​2008's bedste film på trods af, at den ikke havde et færdigt manuskript, da den gik i produktion. Efter at den tjente penge i billetkontoret og kritikerrosen (og drillede Avengers Initiative), ventede fans utålmodigt på efterfølgeren. Som det viser sig, var studiet også det, og Iron Man 2 blev et veldokumenteret hastejob i stil med det første, kun med mere fælles universbygning at lave.

Vi indså det kort efter udgivelsen i 2010 filmen var et svagt led i MCU, som i begyndelsen, var de ikke sikre på, hvordan de skulle balancere Avengers-referencerne med en solid selvstændig karakterhistorie. En potentielt overbevisende karakterhistorie for Tony Stark (om en helt, hvis kræfter også dræber ham) blev ofret for at introducere nogle Avengers materiale (en større rolle for S.H.I.E.L.D.) og Mickey Rourke beskyldte endda studiet for at formindske hans "komplekse" skurkepræstation som Ivan Danko til en karikatur med én tone. Med mere tid til at samle det hele, har Favreau måske været i stand til at fange lynet i en flaske igen. Som det viser sig, tager det lidt tid at udvikle en film og dens historie fuldt ud, hvilket betyder, at Marvel burde have været villige til at ændre deres udgivelsesplaner, så en mere komplet film kunne have været lavet.

4 I Brightest Day og CGI

Efter år med kun at stole på Batman og Superman til at bære deres filmproduktion, forsøgte Warner Bros./DC at ændre tingene på en stor måde, da de udgav Grøn lanternei 2011. Selvom det blev markedsført som WB's version af Jernmand, det var alt andet end. Hånet af kritikere kæmpede filmen for at krydse 100 millioner dollars-grænsen ved det hjemlige billetkontor og blev en af ​​de mest skuffende tegneseriefilm i nyere tid. Karakterens omdømme blev beskadiget så meget, at WB venter til 2020 med at udgive endnu en Grøn lanterne solo udflugt.

Når et projekt var fyldt til randen med løfter, var dårlig udførelse det, der besudlede filmen og trak den ned. Der så ud til at være en overdreven afhængighed af CGI (se: heltens kostume) med ikke nok indsats på stoffet, der ville have gjort det til en sjov og underholdende tur. Instruktør Martin Campbell (som udmærker sig med James Bond, bør vi nævne) virkede ude af sit element, da han forsøgte at tackle den effekttunge fortælling, idet han sagde, at processen var skræmmende og indrømmede, at var ingen reel vision for kraftringens konstruktioner - at skabe fjollede actionsekvenser, der kunne have været mere interessante med stærkere retning og fokus. Krydser fingre næste gang, at Lantern Corp. får et bedre manuskript og den film, de fortjener.

3 Fincher's Fox's Alien 3

James Camerons Udlændinge anses for at være en af ​​de største efterfølgere gennem tiderne, så man kan forstå, hvorfor fans var så begejstrede for seriens fortsættelse i Alien 3. Især da den atmosfæriske teaser-trailer antydede, at xenomorfer kom til Jorden for at ødelægge menneskene, steg forventningen eksponentielt. Desværre var slutresultatet en film, der gjorde mange mangeårige fans af serien (herunder Cameron) vrede og ikke levede op til det løfte, mange troede, at den havde.

En ung David Fincher fik til opgave at instruere Alien 3, en proces han hadede så meget, at han nu har afvist filmen. Filmen var plaget af konstant studieinterferens, da Fox-chefer tilsidesatte et flertal af Finchers beslutninger og i det væsentlige overtog kreativ kontrol over projektet. Bagklogskab er 20/20, men da Fincher viste sig at være en mere end dygtig filmskaber to år senere med Se7en (og fortsatte med at have en af ​​de mest roste karrierer i sin generation), Fox kunne have været smart bare at stole på ham og antage en "hands-off" tilgang. Inden Fincher kom om bord, blev det originale koncept af manuskriptforfatter Vincent Ward smadret - en version, der anses for at være en af ​​de bedste sci-fi-film, der aldrig er lavet. Studieindblanding virker sjældent og Alien 3 er et af de primære eksempler.

2 2 Hurtig, 0 Diesel

Vin Diesels Dominic Toretto er ansigtet på Hurtig og rasendefranchise, så det er nemt at glemme, at han faktisk sad den anden rate (og det meste af den tredje) ude. I forhold til 2 Fast 2 Furious, håbet var, at stjernen ville vende tilbage, men han afviste tilbuddet, fordi manuskriptet ikke levede op til hans standarder. I stedet for at revidere manuskriptet på en måde, der var passende for Diesel (så han kunne komme tilbage), bestilte Universal en andet manuskript i tilfælde af skuespillerens afgang, hvilket gjorde Paul Walkers Brian O'Connor til den eneste originale karakter i film.

2 Fast 2 Furious betragtes som en af ​​de svageste poster i serien, så argumentet kan fremføres, at Universal burde have løst tingene med Diesel. Med andre som Mia og Letty ude af folden føltes filmen mere episodisk end en naturlig fortsættelse af karakterernes liv. I stedet for at se de nyfundne venner, Dom og Brian slå sig sammen for at nedkæmpe en narko-konge (hvilket ville have betydet en underholdende fortælling) og videreudvikle deres forhold, led filmen stort set, fordi Diesel ikke var involveret. Mange kritikere mente, at efterfølgeren manglede den charme, han bragte til den første film, og i betragtning af hvor entusiastisk publikum har reageret på Dom (inklusive hans Tokyo Drift cameo), ville det have været klogt for Universal at ordne tingene i modsætning til at komme med noget nyt (og løst forbundet) i farten.

1 Konklusion

Det er svært at lave en film, og hver eneste lille ting spiller en enorm rolle for, hvordan en film bliver. Der er manuskriptforfattere og instruktører, der er i stand til at samle år med stort held og skabe legendariske karrierer, men selv filmskabere af Oscar-kaliber er tilbøjelige til et dårligt valg i ny og næ. Ingen har med vilje sat sig for at gøre en film forfærdelig, men nogle gange er det bare, hvad der sker.

Som altid er vores liste ikke beregnet til at være altomfattende, så sørg for at dele nogle af dine valg til beslutninger, der ødelagde film i kommentarfeltet nedenfor.

NæsteStar Wars: Obi-Wans 10 bedste team-ups

Om forfatteren