Den franske forbindelse: 8 ting, der stadig holder i dag

William Friedkins Den franske forbindelse er en af ​​de mest roste krimi-thrillere gennem tiderne, der fortæller historien om en benhård New York-detektivs jagt på en undvigende heroinsmugler. Da filmen ankom i biograferne i 1971 på højden af ​​New Hollywood-bevægelsen, tilbød filmen et forfriskende subversivt billede af en politi-noir.

I modsætning til mange film fra sin æra er filmen ældet overraskende godt. Med sin moralsk grå skildring af politiet, ikoniske biljagt og tvetydige afslutning, Den franske forbindelse forbliver et tidløst mesterværk den dag i dag.

8 William Friedkins Gritty Tone

Filmskaberne fra New Hollywood indsprøjtede en sund dosis grusom realisme i krimigenren gennem 1970'erne, med film som f.eks. Chinatown, Mean Streets, og Midnight Express. Et af de mest indflydelsesrige eksempler på 70'ernes vovede krimi er Den franske forbindelse.

William Friedkins rå, kompromisløse tone lavet Den franske forbindelse en forfriskende realistisk politithriller om skæve betjente, der bøjer loven i deres jagt på kriminelle. Der er ingen bekvemme tilfældigheder, der redder filmens hårde hovedpersoner. Detektiverne følger deres instinkter som stjernerne i utallige detektivprogrammer - men tragisk nok er deres fornemmelser ikke altid rigtige.

7 Gene Hackmans fængslende præstation som Popeye Doyle

Gene Hackman vandt Oscar-prisen for bedste mandlige hovedrolle for sin fængslende skildring af Popeye Doyle i Den franske forbindelse. Doyle er en hårdhændet detektiv, der ikke vil stoppe ved noget for at afslutte en sag, og Hackman slår fast sin snæversynethed.

Doyle er forblændet af sin søgen efter at bringe Charnier for retten, og han forvandler sig gradvist fra en ædel kriminel kæmper med en god sag til en ustoppelig årvågenhed med en hår-trigger. Hackman sikrer, at hvert trin på denne rejse er gribende. Hans mere og mere målbevidste præstation forvandler filmen fra en ligetil kat-og-mus-thriller til den spøgende visualisering af Doyles stædige tankegang.

6 Hurtigt tempo

Da actionfilm bliver hurtigere og hurtigere for at undgå, at genren bliver forældet, kan mange ældre actionfilm med langsommere tempo fremmedgøre moderne publikum. Den franske forbindelse lider ikke af dette problem, fordi instruktør William Friedkins mesterlige hånd gav filmen et hurtigt tempo.

Manuskriptet ser altid fremad og bringer Doyle tættere og tættere på sin perp, så der er ikke et kedeligt øjeblik i historien. I Roger Eberts anmeldelse af filmen skrev han: "På en måde er hele filmen en jagt." Biljagten er en af ​​de mest kendte sekvenser i Den franske forbindelse, men filmen har den energi og intensitet fra start til slut.

5 Indfanger New Yorks seedy undermave

Optaget på lokation i hele byen, Den franske forbindelse er en af ​​de typiske New York-krimifilm. John Simon erklærede i sin bog Omvendt vinkel at "Friedkin har brugt New York-lokationer bedre end nogen anden i dag", og når de ser filmen, kan fans forstå Simons påstand.

Owen Roizmans smukt snavsede og kornete filmografi bruger billeder af dampende kloakriste og affaldsdækkede fortove til at fange New Yorks snuskede underliv. Filmens grå, golde landskaber, der er optaget i løbet af en hård vinter, afgiver den kolde, dystre fornemmelse af disse skyggefulde hjørner af New York.

4 Den moralsk grå skildring af politifolk

Den moralsk grå skildring af politiets metoder i Den franske forbindelse – især Doyle – tilbyder den perfekte modgift til de moralsk sort-hvide politi- og røvere, der fremstiller politibrutalitet som heltemod. Doyle træffer nogle tvivlsomme valg i sin besatte jagt på Charnier. Ligesom Harry Callahan gør Doyle ikke ting efter bogen: han slår mistænkte i stræder og barer. Friedkins udfordrende portræt af en voldelig betjent, der misbruger sin magt, er desværre stadig relevant i dag.

Den franske forbindelse, sammen med andre thriller fra 1971 Beskidte Harry, kickstartede en trend med 70'er-krimifilm, der udfordrede politiets heroiske billede på skærmen. De blev efterfulgt af sådanne film som Serpico og Le Cercle Rouge, film, der også udforskede korruption af autoriteter.

3 Roy Scheiders kraftfulde understøttende sving som skyet

Den mest omtalte præstation i Den franske forbindelse er Gene Hackmans tur som Popeye Doyle, men Roy Scheider giver en lige så overbevisende støttetur som hans mere moralsk centrerede partner, detektiv Buddy "Cloudy" Russo.

Nomineret for bedste mandlige birolle bringer Scheider den samme autentiske allemandskvalitet til rollen som Cloudy, som han senere ville bringe til en anden ikonisk politirolle, Chef Brody i Steven Spielbergs Kæber. Mens Doyle ikke kan hvile, før han stiller den berygtede franske narkosmugler for retten, opvejer Scheider det ved at bringe en afslappet kølighed til alle Cloudys scener.

2 Den legendariske biljagt

Synes godt om Bullitt og Vejkrigeren, Den franske forbindelse er bemærkelsesværdig for sin biljagtsekvens, som er blevet anset for at være en af ​​de største, der nogensinde er sat på film. Da en gerningsmand, som Doyle jagter, løber op på et forhøjet tog, nægter betjenten at give op og pågriber et køretøj for at jage toget ned.

Det praktiske stuntarbejde i denne scene er betagende, med en Pontiac, der river gennem New Yorks gader, smadrer gennem bunker af kasser på fortovet og andre biler på vejen. Der er en kinetisk energi til at optage og redigere Den franske forbindelse’s jagtsekvens, men aldrig på bekostning af klarheden. Publikum ved altid, hvor langt bag toget Doyle er, og de forhindringer, der står i vejen for ham.

1 Den tvetydige slutning

Ved udgangen af Den franske forbindelse, Doyle forfølger ufortrødent Charnier uden for skærmen, og et enkelt skud bliver hørt, før et titelkort afslører, at Charnier aldrig blev fanget. Efterfølgeren afslørede, hvad der skete derefter, og tog noget af luften ud af denne ikoniske slutnings dæk, men den chokerende usikkerhed om den originale films slutning chokerer stadig seerne i dag.

Det pakker ikke alt ind i en pæn sløjfe som de fleste Hollywood-film, for politiets efterforskning er sjældent pakket ind i en pæn sløjfe. Denne tvetydige slutning størkner Den franske forbindelse som en udpræget grynet, subversiv New Hollywood-version af en politi-noir.

NæsteMCU: 5 gange Captain America havde en genial plan (og 5 da han lige var heldig)

Om forfatteren