Sådan tegnes tegneserier: Tips og tricks til begyndere

I disse dage er det lettere end nogensinde før tegnere og tegneserier at dele deres vision med verden. Takket være Internettet behøver kunstnere og forfattere ikke vente på, at en avis eller tegneseriefirma accepterer deres oprettelse - de kan simpelthen selvpublicere dem på deres eget websted eller en online platform som LINE Webtoon og nå tusindvis, hvis ikke millioner af læsere.

Selvfølgelig, bare fordi de værktøjer, tegnere har adgang til i dag, er blevet mere sofistikerede, betyder det ikke, at tegneserier kan forvente, at Internettet gør alt for dem. Tegnefilm kræver jo talent og vedholdenhed, og man kan næsten ikke forvente at lancere en vellykket webcomic eller online grafisk roman uden først at mestre evnerne til at fortælle en historie i tegneserie eller tegneserieform.

Heldigvis er der masser af tips og tricks, som håbefulde tegnere kan bruge til at guide dem på vej til at vende en vag idé og nogle stickfigurer i en iøjnefaldende serie af sekventielle paneler til fortælling, der får læserne til at vende sider (eller ved at klikke med musen nøgle). Her er et par populære tips og tricks til begyndende tegneserier og tegnere.

Udarbejd dine ideer, før du tegner din tegneserie

Næsten alle historiefortællere, tegnere eller på anden måde er enige om, at det er en god idé at vide, hvad din historie er, før du begynder at udarbejde dine layouter. Få for vane at bære en notesbog og fylde den med historieideer. Kom med tegneskitser, ideer til indstillinger, og find ud af, hvor du vil have din historie til at gå, og hvordan du vil have dine karakterer udfordret, og hvordan de skal udvikle sig.

Når dine ideer er akkumuleret til det punkt, hvor historien er klar i dit hoved, skal du skrive et script. Hvor detaljeret scriptet er, kan variere afhængigt af, hvordan du arbejder-nogle tegneseriefabrikanter kan lide at oprette scripts i Hollywood-stil, mens andre har det godt med en detaljeret oversigt. Uanset hvad, har nogle slags script vil give en nyttig guide, når det er tid til at tegne tegneserien - og husk, du kan altid ændre scriptet, efterhånden som historien udvikler sig.

Opdag tegningen gennem processen

Matthew Childers er en tegneseriekunstner, der har selvudgivet flere tegneserier, bl.a. Jigsaw World, Adventures in Pulp, og Moon Hunters: Tales of the River Folk. På sit websted tilbyder han nogle tips til, hvordan man tegner hurtigere-noget kritisk, når det er tid til at tegne tegneserier på 20 sider med 4-5 paneler (eller mere) pr. Side.

Ifølge Childers skal kunstnere starte med en plan, før de tegner tegneserier, ideelt set ved at skrive hurtige miniatureskitser på sticky notes. Dette vil hjælpe tegnere hurtigt med at få deres ideer ned og hjælpe dem med at redigere senere. Hastighed og flow er også meget vigtigt for Childers, der opfordrer kunstnere til at skrive deres layout op og opdage, hvad de skal tegne gennem handling, ikke stive former eller former.

Childers råder også kunstnere til ikke at forfine eller redigere deres layout for meget, men hellere gå i at tegne de sidste illustrationer. Igen opfordrer han kunstnere til ikke at komplicere processen for meget, men udarbejde rammerne og teksturerne for de karakterer og objekter, de tegner, når de begynder at tage form på siden. I sidste ende understreger han, at kunstnere bør koncentrere sig om at fortælle en historie så godt de kan - ikke perfekt.

Opret indstillinger, du elsker at tegne

Kryistyna Baczynski er illustrator, tegneseriekunstner og designer. Hendes tegneserie Giv mig ned blev nomineret til bedste short ved Eisner Awards 2016. Baczynski opfordrer begyndende tegnere og tegneserie illustratører til at sætte deres tegneserier og tegneserier på steder, som de elsker at tegne. Tegnere, der kan lide at tegne dyreliv, kan godt lide at skabe en tegneserie i en jungle, mens kunstnere, der er mere begavede til at tegne arkitekturer, måske vil sætte deres historier i byer.

Da tegnere og tegneseriekunstnere kommer til at tegne de samme indstillinger igen og igen i flere paneler, påpeger Baczynski, at de ved at skabe en indstilling, de nyder at tegne, kan give sig selv en kant.

Øv dig i at forbedre de svage områder i din kunst dagligt

På bagsiden tegneseriekunstner og kunstlærer Robert A. Marzullo opfordrer tegnere og skabere til at fokusere på de ting, de ikke let eller godt kan tegne og bruge tid hver dag på at forbedre disse områder. Hvad disse ting præcist er, afhænger af kunstneren - nogle kunstnere er blevet beskyldt for ikke at kunne trække fødder særlig godt, mens andre kan have svært ved at tegne genstande eller genstande som træer eller bøger. Ved at identificere disse problemområder og opnå et niveau af ekspertise i dem, vil tegnere ikke blive hængende, når de uundgåeligt bliver opfordret til at tegne disse ting på et tidspunkt.

Lær af tegningsvejledninger

At modtage instruktion i, hvordan du forbedrer de svage områder i din teknik, kan også være meget nyttigt i udviklingen af ​​kunstneriske færdigheder. Indrømmet, ikke alle har råd til at gå på kunstskole, men takket være Internettet er der mange tutorials på kunst på YouTube og gratis websteder.

Indie tegneseriekunstner og storyboard kunstnere Joe Catapano tilbyder gratis tegningstutorials om alt fra at tegne hænder til motorcykler til sportsbiler i sci -fi -stil. Han tilbyder endda en (gratis) trin-for-trin vejledning i at lave en tegneserie. Selvom læring via en computer ikke er det samme som personlig instruktion, kan du helt sikkert hente nogle fremragende teknikker og vise dig selv, hvor villig du er til at forbedre dit håndværk.

Få konstruktiv kritik

Robert A. Marzullo (og mange andre professionelle kunstnere) tilskynder til håbefulde tegneseriekunstnere, tegnere og illustratorer til regelmæssigt at søge og lære at tage konstruktiv kritik om deres kunstværker og visuelle historiefortællingsevner. Kritikken behøver ikke at komme fra en berømt tegneseriekunstner (selvom mange kunstnere søger kritik fra sådanne kunstnere ved tegneseriestævner).

Selvom begyndende tegnere muligvis ikke nyder at acceptere kritik, der påpeger deres værks mangler, påpeger Marzullo, at før eller senere vil en professionel påpege mangler i en kunstners arbejde, hvilket gør det vigtigt, at de lærer at tage sådan kritik hurtigere end senere.

Naturligvis kommer en begyndende tegneseriekunstner ikke til at lære alt, hvad han eller hun behøver at vide, bare ud fra ovenstående tips og tricks. Ikke desto mindre bør enhver tegner, illustrator eller tegneseriekunstner inkorporere disse strategier og vaner i deres kreative rutine på et tidspunkt - hvilket gør det mere sandsynligt, at deres drømme bedre kan kommunikeres gennem deres bedst webkomisk eller selvstændig grafisk roman!

Hvilken af ​​Marvel's Avengers ville vinde blæksprutte -spillet

Om forfatteren