Scooby-Doo: 5 Things The Live-Action Movies Got Right (& 5 Things It Got Wrong)

Med fem live-action-film under bæltet, er Scooby Doo franchise har haft sine op- og nedture. Filmene Scooby Doo og Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed har en stabil undergrundsfølge for deres interessante bud på karaktererne.

Scooby Doo! Mysteriet begynder og Scooby Doo! Sømonsterets forbandelse tager banden tilbage til gymnasiet for at få et frisk, ungdommeligt bud på Mystery, Inc.s oprindelse. Til sidst, Daphne og Velma er et spin-off, der forestiller sig en verden, hvor de to er onlinevenner, der går i skole sammen og løser et mysterium. Hver film har sine særheder og problemer. Her er fem ting, filmene fik rigtigt, og fem ting, de tog helt galt.

10 Forkert: Kopiering af de animerede filmplotlinjer

Da animationsfilmmarkedet satte sig for at gøre en mere voksen tilgang til Scooby Doo i 1998 fik de ideen om at begynde filmen med adskillelsen af ​​Mystery, Inc. Kun et rigtigt mysterium kunne bringe holdet sammen igen. I live-action-filmen fra 2002 af Scooby Doo, åbner det med, at gruppen også deler sig.

Den første animerede film, Scooby-Doo på Zombie Island følger også, at banden bliver inviteret til at komme ind på en ø, af øens ejer. Filmen fra 2002 gør præcis det samme, idet den erstatter en ung kvinde med Mr. Beans Rowan Atkinson. Mærkeligt nok har begge film også en Fred og Daphne kyssescene. Det er ikke ligefrem beat-for-beat, men det er ekstremt ens.

9 Til højre: Overordnede personligheder

De fem nemmeste dele af enhver Scooby Doo media er typecasting af Mystery, Inc. Fred er altid den dumme jock med et hjerte. Daphne er sød og smuk, men fungerer som et lufthoved, selvom hun konstant beviser sin intelligens. Velma er gruppens nørd og meget klodset. Shaggy er steneren uden stoffer. Scooby er en talende hund.

Hver af filmene gør et solidt stykke arbejde med at holde disse karaktertræk kendte, mens de fortsætter med at opdatere karaktererne til realistiske mennesker. Hvert medlem af Mystery, Inc. får deres eget øjeblik til at skinne. Selv bikaraktererne introduceret i filmene får lidt af deres egen udvikling.

8 Forkert: Velmas seksualisering

En af de vigtigste forskelle mellem tegnefilmene og live-action-filmene er, hvordan Velma, specifikt Linda Cardellini-versionen, fremstilles som en meget mere seksualiseret person. De animerede serier og film har haft et par gange, hvor visse dele af hende er "forstærket", men det er mere en designændring end karakterændring.

Cardellinis Velma har to distinkte seksualiserede øjeblikke, der går ud over karakteren. Den første kommer i filmen fra 2002, hvor en bikini-klædt Velma danser på et badeværelse med flere andre piger, selvom scenen kun er en slettet scene. Men det topper ikke den hudtætte orange læder jumpsuit, hun tager på Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed. Det er ikke en dårlig ting, det matcher simpelthen ikke karakterens personlighed, som fans kender det.

7 Til højre: Følelser

De fleste af live-action-filmene gør karaktererne ret ved deres følelser. Karaktererne forener de to verdener, den virkelige verden og tegneserieverdenen, til noget interessant. Når Scooby er bange for noget, er det gjort godt.

Velma og Shaggy havde nogle virkelig solide øjeblikke, hvor de fik lov til at være følelsesladede uden jokes og gimmicks. Velma får et øjeblik, hvor hun fortæller Fred, hvordan det føles at være hende, og han anerkender sin rolle i at få hende til at føle sådan. Det er vigtigt for seerne at tage en 2D-karakter og give dem mulighed for at opleve følelser.

6 Forkert: Scrappy

Scrappy-Doo, den lille fætter til Scooby, har aldrig været en fan-favorit karakter. Scrappy, der blev introduceret under en af ​​de mange tv-serier, skulle udfylde flere roller, men endte ofte med at blive en jokester, der ikke forstod jokes. Hvad han dog ikke var, var en skurk, der vil dræbe Scooby.

Plottet af Scooby Doo 2002 er afhængig af et par ting, nemlig folk, der husker Scrappy godt nok til at vide, hvem han er, men husker ham ikke nok til at vide, at han ikke er en skurk. Også hans hævn giver mening, når du stopper op for at tænke på, at Mystery, Inc. efterlader ham i vejkanten i en ørken. Dårlige træk på alle sider.

5 Til højre: Lore

Noget alle film og tv-shows gør godt, er læren bag hvert af monstrene og mysterierne. Det er typisk Velma, der finder ud af informationen og spytter den ud på en faktisk måde, selvom hver karakter får deres eget monster-øjeblik til sidst.

Dette har altid været et af de afgørende aspekter af Scooby Doo. Det var et skønlitterært værk, der ikke holdt nogen slag, når det kom til læren om steder, der udførte edutainment, når det er bedst. Live-action-filmene får ikke meget tid afsat til deres fjender, men når tiden kommer, er det det værd.

4 Forkert: Live-action med animeret fysik

Pointen med live-action er at bruge den virkelige verden som et springpunkt for dine uvirkelige karakterer. Den virkelige verden bringer visse regler med sig. Scooby Doo følger ikke fysikkens regler for de fleste medier med karakteren, såsom hans berømte running on air trick.

Hvis en del af filmen skal være mere fantastisk, så skal det ikke være et valg, når fysikken kommer i spil. Enhver form for verdensopbygning, hvad enten det er i bøger, film eller tv, skal have regler, som alle karakterer overholder. Det meste af Scooby Doo film ignorerer det og får Scooby til at hoppe ind i Shaggys ventende arme, men andre gange kan Shaggy ikke samle Scooby op.

3 Til højre: Shaggy Castings

Som velsagtens den mest afgørende karakter i Scooby Doo, bortset fra Scooby selv, skal Shaggy gøres korrekt, ellers betyder filmen ikke noget. Indtil videre har hver Shaggy gjort et godt stykke arbejde med rollen og karakteren, typisk overgået resten af ​​rollebesætningen.

Matthew Lillards tid i Shaggys brune bukser var et af de største højdepunkter i de to første live-action-film. Det samme kan siges om Nick Palatas, der medvirkede som Shaggy i de to andre film, da Daphne og Velma ikke har resten af ​​gruppen. Palatas havde ingen stor rolle før Shaggy, så han er blevet synonym med karakteren for et yngre publikum.

2 Forkert: Mysterier og monstre

Et af de mere interessante aspekter af Scooby Doo franchise er bare, hvor ofte den store dårlige er en almindelig person, der ved, hvordan man bruger nogle lyskontakter godt. Linjen "It was Old Man Jenkins the whole time" er noget, mange fans er blevet vant til. Selvom der var et nik til dette i begyndelsen af ​​den første film, bliver den hurtigt opgivet til fordel for store action-sætstykker med "rigtige" monstre.

Den første film ser Scrappy suge sjæle ud af mennesker, fylde deres kroppe med kanindæmoner og til sidst vokse til en kæmpe. Den anden film ser en mand lave virkelige ånder og monstre ud af kostumer og magi. I stedet for at lave en jordnær historie, har live-action-filmene en tendens til at gå efter "større er bedre"-tilgangen, som ikke altid fungerer.

1 Til højre: Scooby og Shaggys forhold

Kernen i enhver sand Scooby Doo film er forholdet mellem Scooby og Shaggy. Det er den enkelte konstant på tværs af alle Scooby-medier, bortset fra deres ikke-inkludering i Daphne og Velma. Fordi parret har været bedste venner i årtier, har der været masser af gange, hvor de er stødt på hinanden, men gjort op til sidst. Deres dynamik er ligeværdige, ikke kæledyr og ejere, så de kan være stridbare og egenrådige over for hinanden.

I den første film har de to næsten et knytnæveslag, men begge indser deres fejl og kommer sammen igen. Der er en rå følelser mellem de to, som nogle gange er svære at få ud af med to menneskelige skuespillere, endsige en skuespiller og en CGI-hund. Alligevel Scooby Doo franchise formår at klare det.

NæsteMCU: 10 uudforskede Avengers Powers

Om forfatteren