Årtiets bedste superheltefilm
Superheltefilm har aldrig været større - og her er vores udvalg af de bedste fra årtiet, lige fra Marvel til DC, fra originale karakterer til tegneserietilpasninger. Hollywood-ledere havde traditionelt været på vagt over for tegneserietilpasninger, men det sidste årti har vist, at deres modvilje var uovervejet. I 2008 skrev Marvel Studios filmhistorie med udgivelsen af den første Jernmand, og succesen med Marvel Cinematic Universe har virkelig gjort superhelte og tegneseriefilm til mainstream.
Selvfølgelig er ikke alle superhelte-blockbustere skabt lige. Marvel Studios præsident, Kevin Feige, har perfektioneret ideen om det fælles filmiske univers, der i det væsentlige transformerer sig sit studie ind i en produktionslinje med superhelteindhold, der er markeret med, at de er i stand til at udskille tre eller endda fire film på et år. I modsætning hertil har Warner Bros. har kæmpet for at forvandle DC Films til den samme slags indholdsgenerator, og i første omgang tilmeldte sig auteur-instruktøren Zack Snyder som deres egen visionær, og så skyndsomt kurskorrigerende, da filmene ikke opførte, som de håbede. Den seneste succes af
Det er et godt tidspunkt at være superheltefan, og det gør det særligt svært at vælge det bedste af afgrøden. Alligevel, her er vores valg for de bedste superhelte-blockbusters i årtiet.
13. Vidunderkvinden
Patty Jenkins' Vidunderkvinden var en af årtiets vigtigste film, der knuste glasloftet for både kvindelige superhelte og kvindelige instruktører. Et tidstypisk værk, der foregår under Første Verdenskrig, det tjener som en oprindelseshistorie til Gal Gadots Vidunder Woman, en Amazon-prinsesse, der beslutter, at hun ikke bare kan stå forbi og se på, mens verden går til Hades. Højdepunktet var en fantastisk Ingenmandsland sekvens, hvor Diana strøg videre til slagmarken og førte angrebet mod tyske styrker. Den sidste kamp mellem Wonder Woman og Ares var i virkeligheden en filosofisk konflikt snarere end dit traditionelle superhelteslagsmål, hvor hver kombattant repræsenterede et andet syn på den menneskelige natur. Vidunderkvinden's største fejl var nogle tilfælde af ringere CGI-arbejde, hvilket har ført til, at det vises lavere på denne liste, end det ellers ville være tilfældet.
12. Krønike
Josh Tranks første indtog i superheltefilm var med Krønike, en fundne film, hvor en gruppe teenagere udvikler telekinetiske kræfter efter at være blevet udsat for en meteorit. Krønike er et fascinerende bud på superheltegenren, hvor Trank bruger ideen om superkræfter som et middel til at udforske teenagelivet og dokumentargenerationens narcissisme. Hvor mange superheltefilm har en tendens til at være store budgetanliggender, Krønike menes at have kostet kun 12 millioner dollars og tjent mere end ti gange så meget alene i billetkontoret. Forfatteren Max Landis var opsat på at udvikle en efterfølger, men den blev i sidste ende sat på pause, da Fox blev købt af Disney. Det er usandsynligt, at det sker, da Landis er blevet anklaget for seksuelt og/eller følelsesmæssigt misbrug af flere kvinder; Trank udelukkede faktisk Landis fra sættet i løbet af Krønike's produktion.
11. Den mørke rider rejser sig
Christopher Nolans Dark Knight-trilogi er blevet set som guldstandarden for Batman-tilpasninger på storskærm, mens den også har en plads i filmhistorien på grund af Nolans eksperimentelle tilgang. Desværre er der kun én af denne trilogi, der faktisk passer ind i dette årti, og Den mørke rider rejser sig er nok den svageste rate. Alligevel er plottet kortfattet og generelt effektivt, Christian Bale fortsætter med at skinne som Batman/Bruce Wayne, mens Nolans brug af IMAX-teknologi - banebrydende på det tidspunkt - skaber en ægte følelse af skuespil. Åbningssekvensen, hvor Tom Hardy's Bane blev befriet fra et fly med terrorister for CIA, er uforglemmelig. Desværre er der en række store plothuller, der kritisk underminerer tredje akt, og Bane er bare ikke så effektiv som tidligere skurke. De nye kvindelige hovedroller, bl.a Anne Hathaways Catwoman, aldrig rigtig få deres chance for at skinne.
10. X-Men: Days of Future Past
X-Men: Days of Future Past er en af de dristigeste og mest spændende film i hele Fox' X-Men-serie. Studiet var relanceret med 2011's X-Men: Første klasse, omstøbning af karaktererne Charles Xavier og Magneto med James McAvoy og Michael Fassbender. De kom så på ideen om at bringe de to forskellige rollebesætninger i frontalkollision i en fascinerende tidsrejsebue, med Hugh Jackman i hovedrollen som Wolverine. Det var generelt godt plottet med nogle fantastiske action-sætstykker og fremragende præstationer. Den eneste kritik ville være, at Fox skyndte sig dette; de havde været klogere at lave Dage af fremtidens fortid tredje akt i en trilogi, hvor seerne får mere tid til at udvikle en følelsesmæssig forbindelse med prequel-heltene.
9. Give den gas
Næste op er Give den gas, baseret på tegneserier af Mark Millar og John Romita, Jr. Det er historien om en almindelig teenager, der er inspireret til at blive en superhelt fra den virkelige verden og havner over hovedet på ham, da han støder på far-og-datter-vigilantes Big Daddy og Hit-Girl. Give den gas er så brutal og blodig, som titlen antyder, og har en rig ånd af mørk humor. Det blev ret kontroversielt tilbage i 2010, med Chloë Grace Moretz kun 12 år gammel, da hun spillede rollen som Hit-Girl. "Hvis jeg nogensinde udtalte et ord, som jeg sagde i Kick-Ass, ville jeg være jordet i årevis," bemærkede Moretz. "Jeg ville sidde fast på mit værelse, indtil jeg var 20!"Alligevel er kontroversen nu stort set blevet glemt, og Give den gas kan med rette betragtes som en klassiker.
8. Shazam!
David F. Sandbergs Shazam! er en af de bedst anmeldte film i DCEU til dato. Det er i bund og grund en superhelteversion af Stor, hvor en teenager ved navn Billy Batson får den magiske kraft til at forvandle sig til en voksen helt, hver gang han siger et magisk ord. Selvom dette lyder som en komedie, er Sandberg en dygtig gyserinstruktør, og som et resultat giver han Shazam! en tonal varians, der er ret usædvanlig; nogle scener er faktisk ret uhyggelige, inklusive en hvor skurken begår patrimord. Tredje akt er absolut inspireret, og væver familietemaet ind i dets dramatiske opløsning på en ganske dygtig måde, og opretter en efterfølger, hvor Billy og hans plejesøskende alle besidder Shazams magt.
7. Captain America: The Winter Soldier
Hemmeligheden bag Marvels succes har været deres vilje til at blande superhelte ind i andre genrer. Captain America: The Winter Soldier er en politisk thriller blandet med en superhelte-blockbuster; tematisk drage fordel af Edward Snowden-lækagen, der diskuterede spørgsmålet om frihed versus sikkerhed. Karakterbuerne er stærke, og dynamikken mellem Chris Evans' Captain America og Sebastian Stans Winter Soldier er enorm. Action sæt-stykkerne inkluderer nogle af de bedste i MCU til dato, især en elevatorkamp hvor Captain America går op mod en gruppe SHIELD (Hydra)-agenter.
6. Avengers: Endgame
Klimakset af de første tre faser af MCU, Avengers: Endgame er en betagende fejring af alt, hvad Marvel har opnået i løbet af årtiet. The Avengers er blevet besejret, og deres største fjende Thanos har opnået sit vanvittige mål om at genoprette balancen i universet ved at slette halvdelen af alle levende væsner. Heldigvis kommer Jordens Mægtigste Helte med en tidsrejsebue, der giver dem mulighed for at gense nøgleøjeblikke i MCU'ens historie. Og det hele kommer til spidsen i den største superhelte-actionsekvens til dato, da de genmonterede Avengers fører krig mod Thanos og hans hær. Anden akt er lidt forvirret, men det er umuligt at overvurdere, hvor stor en præstation dette var.
5. The Avengers
Selvom 2012'erne The Avengers er siden blevet overskredet i skala – ikke mindst af Marvels egne Avengers: Endgame - dette fortjener stadig en meget høj slot. Tegneserielæsere har en tendens til at glemme, at succesen med MCU langt fra var garanteret; der er en grund til, at intet studie end Marvel ser ud til at have været i stand til at få et fælles filmisk univers til at fungere. Problemet kommer, når de forskellige sub-franchises krydser hinanden, og det er meget nemt for manuskriptet at blive rodet og forvirret. Heldigvis klarede Joss Whedon det med The Avengers, skriver et hurtigt, humorfyldt manuskript, der gav næsten enhver Avenger et øjeblik til at skinne. Tom Hiddlestons Loki er den perfekte folie til heltene og den virkelige stjerne i showet.
4. Sort panter
Ryan Coollers Sort panter er et kærlighedsarbejde. Denne superhelte-blockbuster er i bund og grund en fejring af afrofuturisme, og Marvels designteam har lagt en utrolig stor indsats i produktionen. Som et resultat introducerer filmen ikke bare en superhelt, den gør en hel fiktiv nation - den Det afrikanske land Wakanda, som aldrig blev koloniseret under Scramble for Africa - føles fuldstændig ægte. Sort panter forstås bedst som en kulturel begivenhed, en banebrydende fejring af sort kultur, og den indtjente fantastiske 1,3 milliarder dollars i det globale billetkontor. Det Sort panter kostume og manuskript er endda på vej til Smithsonian Institution. Det er ikke en perfekt film; CGI'en i den sidste kamp bliver ofte kritiseret. Men helt ærligt, dette er en film med så meget hjerte, at CGI kan overses.
3. Logan
Udgivet i 2017, Logan var svanesangen for Hugh Jackman og Patrick Stewart. Instruktør James Mangold undgik traditionelle superheltetroper og skabte i stedet en film, der er dyster og følelsesmæssigt rå. Det foregår i en gold, brutal dystopisk fremtidstidslinje, hvor mutantracen næsten er uddød, og Logan efterlades med at tage sig af en døende Charles Xavier. Den breakout-stjerne var Dafne Keen, som spillede Logans kvindelige klon X-23. Mangold lancerede en global talentsøgning, og Keen var bestemt det rigtige valg; i hele sin ungdom formåede hun at præsentere X-23 som en kompleks karakter, med en grublende intensitet, en vild og vild natur, og alligevel en hjemsøgt følelse af uskyld.
2. Spider-Man: Into The Spider-Verse
Vi har bevæget os ind i de to bedste superhelte-blockbusters i årtiet Spider-Man: Into The Spider-Verse. Mange moderne amerikanske animationsfilm føles ret homogeniserede, men Edderkop-versDet flyttede de tre instruktører - Bob Persichetti, Peter Ramsey og Rodney Rothman - væk fra. De udviklede ny animationsteknologi for at give hver karakter deres egen unikke stil, og de fik en Oscar for deres arbejde. Plottet spiller den nye Spider-Man Miles Morales i stedet for Peter Parker, hvilket giver Sony mulighed for at præsentere et kraftfuldt, optimistisk budskab, der nogen kunne være Spider-Man. Dette er en af de sjældne ting, en absolut fejlfri film.
1. Joker
Endelig, på førstepladsen er Todd Phillips' Joker. Endnu en atypisk superheltefilm, Joker er en lavbudget-oprindelseshistorie for Klovnprinsen af Kriminalitet, med Joaquin Phoenix i hovedrollen som den mentalt forstyrrede mand, der falder ned i morderisk sindssyge. Eller gør han det? Slutningen er bemærkelsesværdigt tvetydig, hvilket efterlader seerne usikre på, om noget af dette virkelig er sket overhovedet, eller om det hele var i hovedpersonens hoved. Joker slog utallige rekorder og blev den højest indbringende R-rated film på verdensplan og den første til at slå $1 mia. Utroligt, Joker er den mest profitable superheltefilm af alle tider, givet budgettet var angiveligt kun $62,5 millioner. Succesen er så meget desto mere bemærkelsesværdig, da den generelt blev set som en risiko for Warner Bros. - en der har givet pote, hvor studiet nu har tilmeldt sig en efterfølger.
Flash-filmen har stadig et Batman-problem
Om forfatteren