10 film, der stjal deres historier fra andre film
Efter så mange år med at fortælle historier på det store lærred, er det svært at finde en fortælling, der er 100 procent ægte original. Selv roste film som Start vil tage inspiration fra tidligere producerede værker til at skabe sine egne myter. Det er i sagens natur ikke en dårlig ting, da når en tilpasning eller et spin på en klassisk trope i de rigtige hænder kan føles frisk og spændende.
Så er der de tilfælde, hvor Hollywood rammer bunden kreativt, hvor to forskellige studier giver lys til film med ekstremt ens (eller identiske) plots omkring samme tid. Dette sker oftere, end man skulle tro, og det vil sandsynligvis ikke slutte når som helst snart. Her er 10 film, der stjal deres historier fra andre film.
Olympus er faldet og Det Hvide Hus ned
Vi fik aldrig set John McClane i sin bedste alder beskytte den amerikanske præsident og kæmpe mod en hær af terrorister i Det Hvide Hus, så studierne overkompenserede for det i 2013. Disse duellerende actionfilm indeholdt begge en ensom helt, der kæmpede mod fjender under et angreb på Washington, D.C. Den største forskel mellem de to var, at
Antonine Fuquas film var den klare "vinder" af de to, da den blev bedre modtaget kritisk (selvom ingen blev hyldet som en handling mesterværk) og endte med at blive mere rentabel i billetkontoret og tjente 161 millioner dollar på verdensplan mod en produktion på 70 millioner dollars budget. Derimod Roland Emmerichs Det Hvide Hus ned indbragte $ 205,3 millioner globalt fra et budget på $ 150 millioner. Det underpresterede virkelig i USA og indbragte kun 73,1 millioner dollars på trods af en A-liste med overskrift af Channing Tatum og Jamie Foxx. Olympus var den, der tjente sig selv en efterfølger.
Antz og A Bug's Life
Pixars andet tilbud, Et insektliv, er ikke nær så æret som nogle af deres klassikere fra 2000'erne, men det er stadig en meget god film i sig selv takket være sit kraftfulde budskab og smukke billeder. Når det er sagt, var præmissen ikke så unik som nogle af studiets mere kendte film. Slog Pixar til teatre med en måned, DreamWorks udgivet Antz i 1998, som også handlede om en fritænkende myre, der falder for en prinsesse og kæmper for at redde sin koloni. De to endte med at være så ens, at Pixars John Lasseter og Steve Jobs beskyldte DreamWorks Animation CEO Jeff Katzenberg for at have stjålet ideen.
I sidste ende er det svært at sige, hvilken af de to der kom sejrrigt ud af den rodede fejde. Begge blev dog bedre modtaget kritisk Et insektliv viste sig at være mere succesrig kommercielt, outgrossing Antz $ 162,7 millioner til $ 90,7 millioner. Alligevel i pantheonen af animationsklassikere fra de to studier bliver disse insektdrevne projekter stort set glemt, for altid i skyggen af Toy Story, Find Nemo, Shrek, og Sådan træner du din drage.
Deep Impact og Harmageddon
Hvis der er noget, Hollywood kan lide at gøre, er det at sprænge ting i luften. Verdensomspændende ødelæggelse er en fast bestanddel af actiongenren, men der er kun så mange måder, filmskabere kan forårsage skade på Jorden. Det punkt blev meget tydeligt, da Dyb indvirkning og Armageddon blev løsladt med to måneders mellemrum. De to film indeholder et stort rumobjekt, der suser mod vores planet, og det er op til et team af usandsynlige helte at stoppe det, før det er for sent. Der er tilfældigheder, og så er plottet i disse film.
Armageddon havde Michael Bay og en all-star cast bag sig (plus den Aerosmith-sang), hvilket gav den en hype Dyb indvirkning ikke kunne nå. Bays film, selvom den var gennemsyret af videnskabelige unøjagtigheder, offentliggjorde højere billetkontor i alt og tjente 201,5 millioner dollar på hjemmemarkedet under løbetiden. Imidlertid, Dyb indvirkning af nogle betragtes som den bedre film af de to, da seerne mente, at der var mere ægte følelsesmæssig og stemning bag. På den anden side, Armageddon var bare hjerneløst Bayhem -sjov, der ikke gav meget stof.
Ed TV og The Truman Show
Udgivet i 1998, Truman Show endte med at blive uhyggeligt profetisk og male et samfund, der er besat af reality-tv og insta-celebrity-ordninger. Men måske nåede den den status, fordi den simpelthen eksekverede sin forudsætning bare en smule bedre end den lignende Ed TV, der udkom i 1999. De to film udforskede det underlige ved at få kameraer til at optage dit daglige liv for millioner af mennesker at se og den følelsesmæssige vejafgift, det tager på emnet. Og hvis vi vælger vindere i disse tilfælde, er denne krystalklar.
Truman Show var en af de førende Oscar -kandidater i 1998 med nomineringer, herunder bedste instruktør og bedste originale manuskript. Ud over de universelt positive anmeldelser var filmen også guld i billetkontoret takket være Jim Carreys popularitet. Ed TV var en økonomisk dud, der fik en blandet modtagelse kritisk, og blev højst sandsynligt set som en Truman Show ripoff, da der var lidt tid mellem de to. Det blev en eftertanke godt, før løbet var slut.
Prestige og illusionisten
Alle er betaget af filmens magi, men hvad med film, der omhandler magi? Hollywood dobbeltdypede i denne genre i 2006, som Prestigen og Illusionisten begge kom ud. De to film var tilfældigt periodestykker, der bød på overnaturlig magi i dødbringende tryllekunstnerivaler. Hver enkelt fik positive anmeldelser, havde beskedne billetkontornumre og blev endda nomineret til den samme Oscar (bedste film). Det er omtrent lige så hals-og-hals, som du kan få.
Til sidst blev imidlertid Prestigen synes at have fået overtaget. Det er ikke til at sige Illusionisten er ikke uden sine fordele, men instruktør Christopher Nolans berøring og en dræber rollebesætning med Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine og Scarlett Johansson sikrede, at publikum altid ville se med tæt. Den kombination greb publikum fra starten og gav aldrig slip hele tiden. Stadig, Illusionisten var meget gennemarbejdet i sig selv og havde sine egne store navne som Edward Norton, Paul Giamatti og Jessica Biel. Svært at ringe til.
Redder menig Ryan og The Thin Red Line
I 1998, Steven Spielbergs Redder privat Ryan var en af årets definerende film, med en forbløffende indtjening (for en næsten 3-timers R-klassificeret krig drama) $216,5 millioner og tjente 11 Oscar-nomineringer og vandt Spielberg hans anden bedste instruktør trofæ. En del af hvorfor filmen var så mindeværdig, skyldtes dens følelsesladede, hjerteskærende historie, der handlede om moralen i gennemgår en farlig mission, der stod tåbeligt på papiret, og den tapperhed soldaterne udviste, mens de fulgte deres Ordre:% s. Det så ud til at være det rigtige setup for film fra Anden Verdenskrig i den tid, som Terrence Mallicks Den tynde røde linje bød på lignende temaer, dog med inspiration fra en selvbiografisk bog.
Røde linje Kritisk set var den ikke slem, da den blev nomineret til syv egne Oscars (inklusive bedste film). Det kunne dog - lidt forståeligt nok - ikke kopiere Spielbergs utrolige succes ved billetkontoret, idet den kun tjente 36,3 millioner dollars for hele sit hjemlige løb. Det har bestemt sine tilhængere, men Tynd rød streg blev meget overskygget af Redder privat Ryan. Sidstnævnte fortsatte med at have en varig arv som en af de største krigsfilm nogensinde lavet og revolutionerede genren. Tynd rød streg havde ikke den slags indflydelse.
Ingen bindinger og venner med fordele
For det meste er rom-coms normalt klichéfyldte og følger en form for formel, så man kan kun forestille sig, hvordan biografgængere må have haft det, når Ingen strenge knyttet og Venner med fordele blev løsladt med kun måneders mellemrum. Som titlerne antyder, kredsede de begge om et par attraktive venner, der beslutter sig for at forfølge en uforpligtende seksuelt forhold til hinanden, før "vil de eller vil de ikke?" spørgsmål tager over. Selv de mest troende filmelskere havde problemer med at holde disse to ved lige.
Det hjalp ikke på sagen, at de begge blev set som mellemstore tilbud, der ikke gjorde meget for at skille sig ud fra mængden. Ingen bånd tjente en lille smule mere ved billetkontoret, men var næppe en løbsk succes. Alligevel ville begge med deres charmerende leads sørge for harmløs, luftig sjov på date night - også selvom der ikke er noget nyt på bordet.
Spejl, spejl og Snehvide og jægeren
Når noget så genkendeligt som Sne hvid er i det offentlige domæne, kommer de forskellige studier til at kæmpe mod hinanden for at lave deres eget bud på ejendommen. I 2012 fik vi Spejl spejl og Snehvide og jægeren, som begge brugte det klassiske eventyr som inspiration. Lighederne stopper dog stort set der. Hver film har sin egen distinkte tone, med Spejl spejl går efter en lethjertet, familievenlig stemning, og Jæger forsøger at indfange en fantasy episk følelse ved at bruge den mørke blockbuster som skabelon.
Selvom der var en Snehvide-tilpasning for alle, kunne ingen af filmene blive særlig mindeværdige. Tak til den ledende mand Chris Hemsworth, Jæger klarede sig langt bedre ved billetkontoret, men begge film klarede blandede anmeldelser. Det er rigtigt, at Hemsworth vil lede en opfølgning kaldet Jægeren i 2016, men der er ikke megen buzz eller spænding omkring projektet. Eventyrfans bliver nødt til at holde sig til Walt Disneys animerede version for en underholdende Sne hvid film; ikke at vi klager.
Legenden om Hercules og Hercules
I lighed med Snehvide er den græske gud Hercules et andet ikon i det offentlige domæne, og Hollywood fordoblede ham i 2014. Begge Legenden om Herkules og Hercules kom ud med kun måneders mellemrum, og resultaterne var næppe imponerende. Legende var en direkte kassebombe, der indbragte sølle 18,8 millioner dollars for hele sin tur i USA, mens Dwayne Johnson frontede Hercules lykkedes en figur meget bedre end det, ingen af filmene blæste kritikere væk med deres fortolkning af den berømte mytologi.
Hvis der er en vinder her, er det uden tvivl Brett Ratner-hjelmen Hercules, som kastede nok narrative drejninger ind til at holde seerne til at gætte i et vist omfang. Legenden om Hercules gik efter et ligefrem oprindelseshistorieformat og fjernede nogle aspekter af historien, der kunne have gjort filmen lidt mere interessant. Derudover er det simpelthen svært at gå imod The Rock i en actionrolle, da han oser af karisma og charme, uanset hvem han spiller.
Dantes Peak og Vulkan
Et kig på alle lighederne mellem disse to vulkankatastrofefilm, du ville finde det utroligt at opdage, at de faktisk var forskellige film med helt adskilte kreative teams bag dem. De har begge erfarne, men urolige helte, der har til opgave at redde deres kære, før en vulkan går i udbrud og ødelægger deres hjemby. Begge ender endda på samme måde som (spoiler) vulkanen er fast besluttet på at være en aktiv, vedvarende trussel. Det er næsten som om manuskriptforfatterne sammenlignede noter og måske samarbejdede om manuskripterne, før de gik i produktion.
Desværre for action-junkies kunne ingen af filmene få denne ganske lette filmpremiere afsted. De to led lignende skæbner med at være kritisk panorerede, box office duds, der ikke formåede at skubbe nålen i genren. Hvis du er interesseret i at se en af dem, i hvert fald Dantes Peak (som er en sejere titel) har et spændende par af Pierce Brosnan og Linda Hamilton, to ikoner inden for actionfilm. Så der er det.
Konklusion
Det kan virke skørt, men to studier lyser grønt op for "forskellige" film, der deler et element for meget i almindeligt er en hyppig praksis i branchen, og ideen om "tvilling"-film vil ikke forsvinde noget tidspunkt snart. Længe før han blev den nye Batman, var Ben Affleck i gang med at udvikle sin egen Whitey Bulger-biografi med Matt Damon på trods af eksistensen af Sort masse. Og om blot et par uger vil Universal udgive den anden Steve Jobs-film efter den, der udkom i 2013. Nogle historier er tilsyneladende bare for gode til at blive fortalt én gang.
Selvfølgelig er vores liste ikke beregnet til at være altomfattende, så sørg for at dele nogle af dine yndlingsforekomster af dette fænomen i kommentarerne nedenfor. Og abonner på vores kanal for flere sjove videoer som denne!
Tom Hardy sletter Venom & Spider-Man Art, Fueling Crossover Speculation
Om forfatteren