Disney: 4 måder, de klassiske prinsesser vinder dagen på (& 4 hvorfor de nyere hersker)

Disney-prinsesserne har teknisk set eksisteret siden 1937 da Snehvide og de syv dværgehavde premiere. Imidlertid, ifølge BBC, den officielle linje startede ikke før i 1999, da Disney-chefer begyndte at bemærke, at små piger klædede sig ud ved bestemte begivenheder og skabte deres egne prinsessevarer.

Prinsessefilm, lavet i forskellige årtier og generationer, fortalte forskellige historier og havde forskellige budskaber til deres seere. Idéer om romantik og familie ændrede sig over tid. Skurke er blevet mindre tydelige med tiden også, da seerne blev trætte af fortrolighed. Der er dog ideer at tage til sig fra både klassiske og moderne Disney-prinsesser.

8 Nyhed: Kraftige Queens

Denne egenskab gælder kun for Frosset's Queens Elsa og Anna i øjeblikket, men det er en stor forandring, at Disneys prinsesser får lov til at holde mere magt i deres egen ret. Status ændrer sig ikke ret meget i de klassiske film, mens prinsesserne i nyere tager deres pladser i verden seriøst.

Elsa ved, at hun skal blive i skoven som femteånd, og abdicerer dermed til fordel for sin yngre søster, som accepterer forandringen og arbejder for at leve op til den. Statuen af ​​deres forældre, som Anna har skabt, viser, at hun vil lære af fortidens og hendes forfædres fejltagelser.

7 Gammel: Fortalt kendte historier

De første Disney-prinsessefilm var eventyrgenfortællinger. Ingen af ​​dem var frygtelig lange, og generelt var filmene det polstret med dyregalskaber, såsom i Askepot(1950).

Der er noget meget trøstende ved at få fortalt en velkendt historie. Da animationsområdet var så nyt, fungerede tidlige prinsessefilm som visuelle historiebøger. Brødrene Grimm og Charles Perraults historier levede videre, selvom de blev omdøbt i Walt Disneys billede.

6 Nyt: Relationer er ikke påkrævet

De ældre prinsessehistorier involverede altid prinser og ægteskab. De mere moderne historier forsøger dog at tage et skridt væk fra det og er begyndt at udvide deres plot til at fokusere på karakterudvikling. For eksempel de to Frosset film har fokuseret på Elsas rejse til selvopdagelse, da hun forsøgte at tilpasse sig sine kræfter.

Merida fra Modig tager også et skridt væk fra denne stereotype, da hun kæmper for sin uafhængighed på trods af indvendinger fra hendes familie, som vil have hende til at gifte sig. Nyere film understreger allerede eksisterende familiære forhold, såvel som den effekt, gode venner kan have på nogen.

5 Gammel: Var en del af animationshistorien

De første Disney Princess-film blev lavet på et tidspunkt, hvor animation stadig var håndtegnet, og modeller arbejdede fysisk i studiet for at modellere karaktererne og deres bevægelser. Snehvide og de syv dværge er det første animationsbillede i fuld længde, som Walt Disney har skabt, selvom han havde lavet shorts før Sne hvid.

De tidlige prinsesser var således en del af animationshistorien. Hver film oplevede, at animation blev forbedret med stormskridt, især da forskellige dyr blev animeret, og animatorerne fik øvelse med forskellige menneskelige udtryk.

4 Nyt: Teenagerne får lov til at handle på deres alder

De moderne prinsesser er langt mere aktuelle i deres diktion og manerer. Animation har udviklet sig til det punkt, at der er flere mere humoristiske sekvenser, end der plejede at være; animationsfilm er ikke så klassiske og formelle, som de var engang.

De nyere prinsesser får lov til at være fjollede eller fjollede på måder, som de tidligere ikke var, eller i hvert fald ikke nær i samme omfang. Anna, fra Frosset, i særdeleshed, er vist at være naiv og en smule fjollet om den måde, verden fungerer på på grund af, hvordan hun er opdraget. Hun kan også være klodset, hvilket øger humoren. Rapunzels tankegang om verden er ligeledes naiv, men hun ser ud til at overkomme det hurtigere.

3 Gamle: De talte for sig selv

Selvom Snehvide bliver drevet væk fra sin stedmor af jægeren, tager hun bagefter ansvaret for sin egen situation ved at gøre rent og lave mad til dværgene. Det er ikke ideelt, men det er på hendes præmisser. Flere af de ældre prinsesser fandt ud af deres situation og tog ansvaret for den. Mulan, efter at have fundet ud af, at hendes far ville gå i krig, tog hun beslutningen om at gå i hans sted og fulgte op på det.

2 Nyt: Alle forhold betyder noget

De nyere film understreger familiære relationer meget mere end ældre film. Modiger helt centreret omkring Meridas forhold til sin mor, mens Frosset tackler et fremmedgjort sæt søstre. Også selvom Moana understreger forholdet mellem Moana og hendes bedstemor og far.

Moana har også et dejligt platonisk venskab med Maui, hvilket ses som et frisk pust for seerne. Disney bruger sine prinsesser til at minde publikum om, at alle forhold i en persons liv betyder noget, ikke kun de romantiske. De er det hele værd i sidste ende.

1 Gammel: Det kan betale sig at tage risici

Ariel fra Den lille Havfrue beslutter sig for at tage en risiko for både et nyt liv og kærlighed, da hun forvandler sine finner til fødder. Selvom det er tydeligt, at hun ikke helt forstår, hvad hun giver op (hun ser bange ud, da hun underskriver Ursulas kontrakt, og den uhyggelige sang hjælper ikke), tager Ariel stadig en chance for, at hendes ønsker vil virke af sig selv ud.

Og efter masser af eventyr gør de det. De ældre prinsesser levede så faste liv i begyndelsen af ​​deres respektive film, at de var nødt til at ryste op for at lave en forandring i deres liv. Visse risici var det værd, og de lærte nogle vigtige livslektioner undervejs.

NæsteCaptain America Trilogy: Et citat fra 10 hovedkarakterer, der går imod deres personlighed

Om forfatteren