Steven Spielbergs 5 mest sentimentale film (og 5 overraskende mørke)

Når det kommer til at udpege de mest populære instruktører, der arbejder i dag, Steven Spielberg er nødt til at komme op. Lige siden han var pioner i sommerblockbusteren med 1975'erne Kæber, har Spielberg været en af ​​de mest anerkendte filmskabere i verden. Hans historier er normalt kendetegnet ved deres forfærdelige sentimentalitet, der trækker i publikums hjertestrenge med en sund dosis schmaltz.

For det meste er Spielbergs film de uforstyrrede festivaler af sukkersød, som hans mest kyniske modstandere hævder, at de er. Men gennem sin årtier lange karriere har Spielberg instrueret alle slags film, og nogle af dem har været overraskende mørke.

10 Mest sentimental: Terminalen

I langt det letteste af hans samarbejder med Steven Spielberg spiller Tom Hanks med Terminalen som en mand fra den fiktive nation Krakozhia, der sidder fast i New Yorks John F. Kennedy International Airport på grund af et militærkup, der er brudt ud i hans fødeland. Han kan ikke tage hjem, og han kan ikke sætte sine ben på amerikansk jord.

På trods af de interessante politiske temaer i denne præmis fokuserede Spielberg simpelthen på at lave en godmodig, hjertevarmende romantik, hvor hovedrollen forsøger at bejle til en stewardesse spillet af Catherine Zeta-Jones.

9 Surprisingly Dark: Schindler's List

Under den lange efterproduktionsproces for den VFX-ladede Jurassic Park, brugte Spielberg sin nedetid til at komme i gang med det, der er formentlig det definitive filmiske portræt af Holocausts rædsler. Optaget i sort-hvid, Schindlers liste var et kulturelt vartegn, da det kom i biografen i 1993.

Liam Neeson spiller hovedrollen som en industrimand, der ser, hvad der foregår i nazistiske koncentrationslejre og bruger sin magt til at redde så mange jøder fra lejrene, som han kan. I sidste ende reddede Schindler over 1.000 liv, men alt, hvad han kunne tænke på, var de millioner af liv, han ikke reddede.

8 Mest sentimental: Krigshest

Baseret på Michael Morpurgo-romanen af ​​samme navn og dens efterfølgende scenetilpasning, Krigshest følger en fuldblodshest, der er købt af den britiske hær og gået fra ejer til ejer under 1. verdenskrig.

Historien kan sammenlignes med Bressons Au Hasard Balthazar, men hvor den film er uendelig deprimerende (det er en af ​​de tristeste film, der nogensinde er lavet), er Spielbergs film standhaftig sentimental.

7 Overraskende mørk: Farven lilla

Forankret af fantastiske præstationer af Whoopi Goldberg, Danny Glover og Oprah Winfrey, Farven Lilla behandler nogle overraskende alvorlige emner for en Spielberg-film, herunder racisme, vold i hjemmet og pædofili.

En hvid mand var måske ikke den bedste person til at fortælle denne historie om de kampe, som afroamerikanske kvinder stod over for gennem det 20. århundrede, men Goldbergs præstation som Celie er en af ​​de største, der nogensinde er engageret i film.

6 Mest sentimental: A.I. Kunstig intelligens

Stanley Kubrick udviklede oprindeligt A.I. Kunstig intelligens som et sci-fi-tag på Pinocchio historie, der erstatter marionetten, der vil være en rigtig dreng, med en cyborg, der gerne vil være en rigtig dreng. Hvis Kubrick havde lavet filmen, ville det helt sikkert have været det en kold, mørkt tema fortælling som 2001 eller En Clockwork Orange.

Men efter Kubricks død overtog Steven Spielberg projektet. Han forblev tro mod Kubricks originale historiebehandling, men gjorde den saftig og hjertevarm.

5 Surprisingly Dark: Saving Private Ryan

Åbningsgengivelsen af ​​D-dagen lander i Redder menig Ryan udløste PTSD-angreb hos veteraner, der faktisk var på strandene. Scenen etablerer Redder menig Ryan som et visceralt, endegyldigt portræt af kamp i Anden Verdenskrig.

Tom Hanks spiller kaptajn Miller, en skolelærer, der ikke er forberedt på krigens realiteter, og som har til opgave at lede sine tropper for at finde en menig spillet af Matt Damon, hvis brødre alle er blevet dræbt.

4 Mest sentimental: BFG

I sin bearbejdelse af Roald Dahls BFG Med Mark Rylance i hovedrollen i hovedrollen i titelrollen, rensede Spielberg de mørkere temaer i Dahls kildemateriale og beholdt kun saccharin-tingene.

Det er næppe en perfekt film, men BFG er lige så hjertevarm, som man kunne forvente af en Spielberg-film om venskabet, der blomstrer mellem en lille pige og en sund kæmpe.

3 Surprisingly Dark: Indiana Jones And The Temple of Doom

Efter går tilbage til de gamle tykke eventyrserier fra 30'erne med Raiders of the Lost Ark, Spielberg tog et blad ud af Star wars spillebog med opfølgningen, Indiana Jones og Doomtemplet, og blev meget mørkere.

Indy falder over en underjordisk kult, der rituelt ofrer mennesker ved at låse dem inde i et bur, rive deres hjerte ud og sænke dem ned i en ildgrav. Det var en drastisk ændring af tempo for franchisen.

2 Mest sentimental: E.T. Det udenjordiske

Det er nemt Spielbergs mest sentimentale film E.T., hvor et ensomt barn, der bliver overset af sin familie og mobbet af sine klassekammerater, finder en slægtning ånd i et yndigt rumvæsen, der blev efterladt på Jorden, da hans andre besøgende blev skræmt af politibetjente.

Historien forbandt øjeblikkeligt publikum, som købte så mange billetter, at E.T. blæste Star wars op af vandet for at blive den mest indbringende film nogensinde, en rekord den holdt, indtil Spielberg selv slog den igen med 1993's Jurassic Park.

1 Overraskende mørkt: München

Nomineret til fem Oscars og anses for at være en af ​​de største film i det 21. århundrede, München er Steven Spielbergs dramatisering af Operation Wrath of God, den israelske regerings gengældelse for massakren begået af palæstinensiske sorte september-terrorister ved sommer-OL 1972.

Opslugt af kontrovers for sin politiske holdning, München er uden tvivl Spielbergs mest udfordrende film.

Næste5 Harry Potter-skabninger inspireret af mytologi (og 5 opfundet til franchisen)

Om forfatteren