Snowpiercer: 10 største forskelle mellem den grafiske roman og filmen

2013'erne Snepiercervar et indgangspunkt for den koreanske filmskaber Bong Joon-ho til engelsktalende film. Den post-apokalyptiske sci-fi-film var et sydkoreansk-tjekkisk-amerikansk samarbejde, der blev rost for sin stil, historie og instruktion, der viser skuespillet af en overraskende Chris Evans samt Tilda Swinton, John Hurt og Ed Harris.

Filmen er baseret på den franske grafiske roman Le Transperceneige der fortæller historien om de sidste rester af menneskeheden, der rejser i et gigantisk tog, der cirkler rundt om jorden, efter at en katastrofal begivenhed fryser planeten. Nu hvor en tredje version af historien inspireret af den grafiske roman er blevet udgivet som et tv-program, lad os se, hvordan filmen og kildematerialet er forskellige.

10 Antallet af biler i toget

Toget, der er afbildet i filmen, er meget mindre end det, der optræder i Le Transperceneige. I betragtning af filmoptagelsernes begrænsninger og de praktiske forhold, der er forbundet med at forsøge at fortælle historien i filmens to timers tidsramme, er størrelsen af ​​toget i 

Snepiercer er reduceret, så karaktererne kan nå slutningen af ​​det.

Så i filmen er der omkring 100 biler, mens i grafisk roman der er 1001 biler. Det er en ret massiv ændring, selvom den sociale struktur er den samme, med de rigeste på forsiden og de fattigste på halen.

9 Den sande grund til den evige sne

I begyndelsen af Snepiercer, det beskrives, hvordan jorden blev til en frossen ødemark. Forskere arbejdede på en eksperimentel raket, der ville vende virkningerne af global opvarmning, men en ulykke fik den til at eksplodere og slæbte jorden til en ny istid.

Omvendt er den grafiske roman ikke et eksperiment, men et våben, der går af. Interessant nok er årsagerne til apokalypsen i hver version er modsætninger til deres temaer, da filmen handler mere om klassekamp, ​​og tegneserien handler om miljøisme.

8 De deler ikke karakterer

Det er sikkert at sige, at Bong Joon-ho tog en masse friheder ved at tilpasse den grafiske roman, dybest set, og lavede historien, som han ønskede at fortælle om et kæmpe tog med resterne af menneskeheden. For eksempel er ingen af ​​karaktererne fra tegneserierne, da de er originale kreationer til filmen.

Der er dog analoge karakterer, som togingeniøren, men de udfylder forskellige roller. I filmen, Chris Evans spiller Curtis, revolutionens leder, mens Proloff, hovedpersonen, i den grafiske roman er motiveret af egoistiske selvopholdelsesmæssige årsager.

7 Årsagen til konflikten

Både film og grafisk roman præsenterer deres karakterer med et lignende mål: at komme forrest i toget. Bong Joon-ho gør endda en pointe i sin film, ved altid at filme dens karakter fra deres højre side, for at angive højre side af skærmen som forsiden af ​​toget og venstre side som bagsiden.

Men deres grunde kunne ikke være mere forskellige. Curtis, filmkarakteren, har etableret relationer med folk på bagsiden, og det var det, der opmuntrede ham til at lede en revolution. Proloff har på den anden side ingen interesse i andre mennesker udover sin romantiske interesse. Han ønsker bare et bedre liv for sig selv og sine kære.

6 Forskellige moralske slutninger

Ved udgangen af Snepiercer, toget afsporer, og de eneste to personer, der er i live, er to børn. Det lykkedes dem at komme ud af vraget og vove sig ud i sneen. Da de ser et fjerntliggende bjerg, opdager de en isbjørn, der strejfer, som om intet var hændt. Dette er for at illustrere, at livet fortsætter, og filmen ender i en optimistisk tone.

Den grafiske roman er meget mere dyster. På sin rejse til forsiden af ​​toget ødelægger Proloff vinduerne i den anden bil, hvilket dræber mange mennesker, inklusive hans romantiske interesse. Han påtager sig derefter motoren og på grund af en pest indser han, at alle i toget var døde, og at han er den sidste mand i live. Historien antyder, at toget aldrig vil stoppe efter hans død.

5 Maden

En af de mest modbydelige scener i filmen er, når folkene bagerst i toget indser, at proteinbarer, de havde fået at spise, er lavet af insekter som kakerlakker, mens folkene foran spiser sushi og bøf. Dette er en af ​​revolutionens inciterende hændelser.

I Le Transperceneige, mad er ikke så drastisk forskellig mellem forsiden og bagsiden af ​​toget. Der er kun fire typer fødevarer: rotter, fangede og lave mad af den nederste klasse. "Mama" en type syntetisk kød spist af middelklassen. Frugter, til den højere klasse, og kaniner, der er omhyggeligt opdrættet.

4 Levevilkår

Måske toget ind Le Transperceneige er længere, men er bestemt ikke meget bredere end dens film modstykke. I Snepiercer, store rum som fryserum, jacuzzi resorts, klubber og endda akvarier er i stand til at eksistere inde i toget. Alligevel er underklassen i stand til at have deres eget lille private rum at sove på.

Kunsten i den grafiske roman gør et punkt for at illustrere, hvor overfyldt dens version af toget er. Folk sidder fast sammen i halen, uden at have et sted at sidde på, og en mands stærkeste ønske er at kunne være alene i mindst en time.

3 Der er et andet tog

En ting er slutningen på Snupiercer gør det klart, er slutningen af ​​det titulære tog. Efter at den er afsporet og dræbt de fleste af hovedpersonerne, lod den publikum tro, at historien om menneskets overlevelse vil fortsætte uden for det store lokomotiv.

I modsætning hertil, som med mange grafiske romaner, der er tilpasset det store lærred, slutter historien ikke med første bind. Der er en egentlig fortsættelse af Le Transperceneige, hvor et andet tog, kaldet "Icebreaker," dukker op med et helt nyt sæt karakterer indeni.

2 Forskellige sociale spørgsmål

En af de største forskelle mellem filmen og den grafiske roman er deres tematiske fokus, som tidligere nævnt. Filmen beskæftiger sig mere med den sociale klassekamp mellem folkene i halen og fronten, hvilket fremhæver ansvaret for et system, der fastholder en sådan kamp.

Den grafiske roman vælger at tackle et miljødilemma, da den verden, den skildrer, handler om en døende, repræsenteret af toget med reducerede ressourcer.

1 Motoren

Hovedantagonisten i Snepiercer er Ed Harris's Wilford, motormesteren, der orkestrerer revolutionen for at vedligeholde befolkningen i togstalden. En megaloman, der kun tænker på at opretholde status quo og forsøger at overbevise Curtis om at beholde den. Motoren i filmen repræsenterer det.

I tegneserien når Proloff motoren foran for at finde den bevogtet af den gamle senile ingeniør Alec Forrester, som ikke bekymrer sig om andre end selve maskinen. Hans hengivenhed går endda så langt som til at navngive det. Proloff befinder sig alene til sidst, kun med selskabet "Olga".

Næste15 skræmmende Disney-skurkedødsfald

Om forfatteren