De 5 bedste (og 5 værste) animationsfilm fra 2010'erne

Som kunstform får animation ikke nok respekt. Animerede film fjerner de endelige grænser fra biografens næsten ubegrænsede potentiale. Med hensyn til karakter og produktionsdesign og evnen til at fremkalde en følelsesmæssig reaktion fra publikum, animation er en smuk måde at fortælle en historie på. Selvfølgelig er ikke alle animerede film en tur i parken.

For hvert Pixar-mesterværk er der snesevis af billigt producerede, dårligt udtænkte film, der undervurderer intelligensen hos deres unge publikummer (og deres forældre). Så her er de fem bedste og fem værste animerede film fra 2010'erne.

10 Bedste: Kubo And The Two Strings (2016)

Gennem 2010'erne, Laika etableret sig som et af Hollywoods mest spændende nye animationsstudier. På trods af dets skuffende tilbagevenden fra billetkontoret, Kubo og de to strenge er deres fineste værk.

Plottet er fængslende for publikum i alle aldre, animationen er fantastisk. Stemmebesætningen inkluderer A-lister som Charlize Theron, Ralph Fiennes, Rooney Mara og Matthew McConaughey.

9 Værst: Space Chimps 2: Zartog Strikes Back (2010)

Den første Rumchimpanser Filmen hentede hver sidste ounce potentiale ud af forudsætningen om, at chimpanser blev sendt ud i rummet for at søge efter fremmed liv. En efterfølger behøvede ikke at eksistere.

Og alligevel gør man det. Space Chimps 2: Zartog slår tilbage har en sjælden 0% godkendelsesscore på Rotten Tomatoes, og som 75 minutter fuldstændig blottet for substans, fortjener den det.

8 Bedste: Anomalisa (2015)

Charlie Kaufman er en af ​​biografens mest værdsatte historiefortællere. Da han tilpassede sit skuespil Anomalisa i en stop-motion animeret funktion af samme navn, brugte Kaufman formularen til at udforske de små detaljer, som publikum normalt ikke ville bemærke i live-action.

Filmen fortæller den smukt menneskelige historie om en kundeservice-guru, der ser alle i verden som nøjagtig den samme fyr, indtil han møder en kvinde, der skiller sig ud fra mængden.

7 Værst: The Emoji Movie (2017)

Det var kun et spørgsmål om tid før Hollywood lavet en film om emojis. For en film om grafiske udtryk for følelser, vil denne film ikke få dig til at grine, smile, græde, hænge i spænding eller tænke.

T.J. Miller spiller hovedrollen som en "meh"-emoji. Filmen får i det mindste publikum til at forbinde med hovedpersonen, da seerne vil finde på at lave det samme "meh" ansigt i 86 besværlige minutter, der føles som 86 timer.

6 Bedste: Coco (2017)

Siden Pixars start har studiet hjulpet forældre med at udveksle vanskelige emner med deres børn, som monstrene i deres skab ind Monsters Inc. eller deres komplicerede følelsesmæssige spektrum i På vrangen.

I 2017 tog de fat på det sværeste emne for et barn at forstå: dødelighed. I Coco, Pixar brugte fejringen af ​​Mexicos Day of the Dead med smuk effekt at lære børn, at ingen rigtig er væk, hvis de lever videre i deres kæres minder.

5 Værst: Cars 2 (2011)

Det er der ingen måde Biler ville være blevet strakt ud i en franchise, hvis det ikke havde været udtænkt af Pixars hovedhoncho (men ikke længere, af indlysende årsager) John Lasseter.

Efter den første film lånte hele sit plot fra Doc Hollywood, Biler 2 flyttede søgelyset fra Lightning McQueen til franchisens Olaf, Mater og tilfældigt proppede ham ind i en kedelig Bond-esque spionfilmparodi med hemmelige agentbiler spillet af Michael Caine og Emily Mortimer.

4 Bedste: Spider-Man: Into The Spider-Verse (2018)

Lige hvornår den knusende skuffelse over The Amazing Spider-Man 2 og al den juridiske skænderier med Marvel Studios fik Spidey-fans til at miste troen på Sonys evne til at håndtere karakteren, de slog biografgængernes sokker af med Spider-Man: Into the Spider-Vers.

Den livlige animationsstil genskaber smukt følelsen af ​​at bladre gennem en tegneserie, mens historien om Miles Morales lærer publikum, at enhver kan være en superhelte.

3 Værst: Hoodwinked også! Hood vs. Evil (2011)

Den oprindelige Hæmmet! filmen var et sjovt riff på Akira Kurosawas Rashomon, med forskellige karakterer, der giver modstridende beretninger om eventyret om Rødhætte. Det burde have været efterladt der, fordi efterfølgeren ikke er nær så inspireret.

Præmissen ser ud til at være blevet flettet sammen i et "Hvordan kan vi tjene penge på Hæmmet!Er moderat succes? ” brainstorming-session, da Rødhætte og den store dårlige ulv bliver kaldt ind for at undersøge Hans og Gretels forsvinden.

2 Bedste: Toy Story 3 (2010)

Selvom Toy Story 4 var langt fra en dårlig film, franchisen havde allerede den perfekte afslutning i 2010, da Andy gav sit legetøj til Bonnie og tog på college, mens Woody og Buzz fulgte med. Publikum over hele verden, unge som gamle, græd deres øjne ud.

Threequels er normalt dem, der ødelægger franchisen — Spider-Man 3, Matrixrevolutionerne, Gudfaderen del III etc. - men Toy Story 3 gør det stik modsatte: det er måske bare det bedste i flokken (og det siger meget, fordi de er alle mesterværker).

1 Værst: Foodfight! (2012)

Hvorimod Seth Rogen Pølsefest forestiller sig et supermarked, hvor fødevarer er følelsesmæssige væsener, der bliver klar over, at de vil blive spist levende, når de er købt, Foodfight! forestiller sig et supermarked, der bliver til en by, der hedder Marketropolis, hvor madmærkernes maskotter bor efter lukketid.

Med et rapporteret budget på $ 65 millioner og et kassekontor på under $ 74.000, Foodfight! var en ødelæggende økonomisk katastrofe, og den er siden blevet stemplet som en af ​​de værste film, der nogensinde er lavet.

Næste5 Harry Potter -skabninger inspireret af mytologi (& 5 opfundet til franchisen)

Om forfatteren