Arvelig instruktør klip 1 time og 30 scener til biografudgivelse

Arvelig instruktør Ari Aster afslørede, at han klippede en times optagelser, der spænder over 30 scener fra filmens biografudgivelse. Det er lidt af en overraskende indrømmelse fra forfatteren/instruktøren, snittet taget i betragtning Arvelig der kommer i biografen kører allerede 2 timer og 7 minutter. De omfattende nedskæringer skadede bestemt ikke filmen med kritikere, som hyldede Asters spillefilms-instruktørdebut med en score på 92 procent på Rådne tomater.

På trods af, at den tilsyneladende kommer meget til kort med det generelle publikum sammenlignet med dens fremragende kritiske modtagelse, Arvelig er for det meste blevet rost som den seneste store præstation inden for gys. Falder i fodsporene på mavevendende langsomme brændere som Heksen og Det følger, Arvelig fortæller den foruroligende historie om en familie, hvis liv bliver offer for bizart skræmmende omstændigheder i kølvandet på dens matriarks død. Og som Aster afslørede, kunne mareridtet have taget meget længere tid at udfolde sig.

Som Aster afslørede i en ny Q&A med THR, teaterudgaven af Arvelig blev kun udgivet efter at have fjernet en ekstra times kørselstid fra en rough cut, som omfatter 30 forskellige scener. Han nævnte temporære grunde til at beslutte, hvilke scener der skulle klippes, og indrømmede, at han ikke engang ønskede at bruge tre timer på at fortælle en historie som denne, endsige distributør A24. Som Aster beskriver de scener, der endte på klipperummets gulv, ville filmens allerede rystende fortælling være blevet ulidelig. Sådan beskrev han tankeprocessen:

"Filmen fortæller dig, hvad den skal være. Dette var den bedste version af filmen. Men den del af dig, der sørger over de manglende scener, fortæller dig, at du skal meddele, at den var tre timer lang. I den originale klipning og i manuskriptet blev publikum tvunget til virkelig at grydere... Kommunikationens sammenbrud blev skildret i flere pudsende detaljer."

Ud over den pinefulde intensitet af det færdige produkt, beskrev Aster også en omhyggelig fremstillingsproces Arvelig i første omgang. Det omhyggelige udformning af filmen begyndte i Asters møder med filmfotograf Pawel Pogorzelski og produktionsdesigner Grace Yun, hvor han kortlagde hver scene skud for skud. Han sagde, at disse møder alene tog fem timer om dagen i et par uger. Aster foretrækker også at sekvensere den måde, scener optages på på sin egen specifikke måde, i modsætning til at optage scener på en mere traditionel måde med brede optagelser efterfulgt af mellemstore billeder, nærbilleder osv., før der tages flere beslutninger i redigeringen værelse. Hvad angår sekvensering, vidste Aster, hvad han ville, inden han optog, og startede med hele filmen i hovedet.

Baseret på hvordan Aster beskrev sin proces, kan det blive trættende, hvis han og hans samarbejdspartnere ikke er tålmodige nok. Men der er ingen diskussion med den endelige udskæring af Arvelig, som viste sig at være en af ​​årets breakout-gyserfilm og en af ​​de skal se sommerfilm. Det indbragte bedre end forventet 13 millioner dollars i sin åbningsweekend med et beskedent budget på 10 millioner dollars, hvilket giver den en god chance for i sidste ende at samle en succesfuld total for A24. Velvidende, at filmen kunne have været hele tre timer lang, må den detaljerede proces med at sammensætte den have været meget arbejde - men det har helt klart givet pote indtil videre.

Der er kun én iøjnefaldende ulempe for Arvelig ved udgivelsen, og det er den D+ CinemaScore at publikum hårdt gav den. Det er tydeligvis en skarp afvigelse fra kritikernes reaktioner og kan oversættes til en meget mindre kommerciel præstation end de seneste gyserhits som f.eks. Et stille sted ($324 millioner på verdensplan). Men det tager ikke meget længere tid Arvelig at blive betragtet som en økonomisk succes, og Asters redigeringsvalg har resulteret i en af ​​de mere overbevisende, kunstfærdige horror-udgivelser i de seneste år.

Kilde: THR