10 fakta bag kulisserne om fremstillingen af ​​Leon: Den professionelle

click fraud protection

Luc Bessons Leon: Professionenal er en af ​​de mest populære dramatiske krimifilm i de sidste 25 år, og nyder en stærk vurdering på 8,5/10, mens han sidder på #31 på IMDb's Top 250 film. Derudover tjente filmen omkring tre gange sit budget på det verdensomspændende billetkontor, hvilket gjorde et prisskilt på $16 millioner til et globalt træk på $45 millioner.

Den kontroversielle film omhandler en elskelig og barnlig lejemorder ved navn Leon (Jean Reno), som tager imod en 12-årig pige ved navn Mathilda (Natalie Portman) efter det brutale mord på hendes familie i hænderne på den hensynsløse bølle Norman Stansfield (Gary Oldman). I et tilbageblik på produktionen er her 10 bag kulisserne historier og fakta om tilblivelsen af Leon: Den professionelle.

10 Leon blev inspireret af La Femme Nikita

Besson fik ideen at lave Leon mens han var i produktion på sin forrige film, La Femme Nikita. Besson følte, at tredje akts karakter af Victor the Cleaner (også spillet af Jean Reno) var sin egen film værdig. Både Leon og Victor har lange uldjakker, strikhuer og solbriller. Arbejdstitlen for

Leon dengang var Renseren.

Ifølge producer Patrice Ledoux besluttede Besson sig kun for at lave Leon i sin nedetid, mens han venter på, at Bruce Willis bliver tilgængelig for Det femte element, som allerede var i produktion. Besson skrev hele manuskriptet til Leon på 30 dage og brugte 90 dage på at filme, før de lavede Det femte element tre år senere.

9 Natalie Portman blev oprindeligt afvist

Leon markerer filmdebuten for Natalie Portman, som var 11 år gammel, da hun blev castet som Mathilda. Portman slog omkring 2.000 unge piger for at vinde rollen. Blandt andre højprofilerede navne, der blev overvejet til rollen, var Liv Tyler og Christina Ricci.

Portman blev oprindeligt afvist af castingdirektør Todd Thaler for at være for ung. Da hun aflagde en audition og spillede scenen, hvor Mathilda trænger over sin myrdede bror, blev Besson så ramt af de følelsesmæssige dybder, hun gik til, at han hyrede hende på stedet.

8 Jean Reno portrætterede Leon som et menneskebarn

Ifølge Luc Besson var Leon altid tiltænkt Jean Reno. Imidlertid, Mel Gibson, Robert De Niro, og Keanu Reeves var alle knyttet til rollen på forskellige stadier af præproduktionen.

Til sin forberedelse som den titulære lejemorder (alias renere) spillede Reno bevidst Leon som en lille smule mentalt svækket eller følelsesmæssigt hæmmet mand, som om han var et lille barn, der sidder fast i kroppen på en voksen. Reno følte, at dette var nødvendigt for, at publikum kunne forblive på hans side og tro, at han aldrig kunne udgøre en fysisk eller seksuel trussel mod Mathilda. For scener, der kaldte på et sådant tabubelagt emne, lod Reno Portman kontrollere den følelsesmæssige tone.

7 Natalie Portman havde et rygeforskrift

Af indlysende årsager, Natalie Portman's forældre havde flere bekymringer over Mathildas voksne natur. Som sådan underskrev de en kontrakt med producenter for at specificere den nøjagtige mængde og måde, hvorpå Mathilda kunne afbildes ryge cigaretter på skærmen.

I kontrakten var der aftalt i alt fem rygescener. I scenerne blev Portman udelukket fra at indånde eller udånde røg på skærmen, og karakteren Mathilda måtte holde op med at ryge i løbet af filmen. Alle disse bestemmelser blev aftalt og overholdt i filmens sidste klip.

6 Besson brugte mynteolie til at få Portman til at græde på køen

Takket være en ret grusom metode af Besson, Portman lært at græde på cue, mens du filmer Leon. Under den følelsesladede scene, hvor Mathilda opdager massakren på sin familie, kæmpede Portman for at fremtrylle de nødvendige tårer. Som svar fik Besson et besætningsmedlem til at smøre mynteolie ind i Portmans øjne for at fremkalde de nødvendige tårer til scenen.

Fornemmelsen var så smertefuld, at for hver efterfølgende grædende scene i filmen havde Portman ingen problemer med at græde rigtige tårer. Alt, hvad hun skulle gøre, var at tænke på mynteolien, og hun ville græde på kommando.

5 Gary Oldman improviserede de fleste af sine replikker

I denne film giver Gary Oldman en af ​​sine mest ikoniske præstationer som den pillesprængende psyko, skæve betjent Stansfield. Mange af hans mest mindeværdige replikker og scener blev faktisk improviseret af Oldman på stedet.

I et interview fra 2014 med PlayboyOldman indrømmede, at hans berømte højlydte linje "Bring mig alle!" blev gjort som en joke for at få Besson til at grine. I tidligere optagelser reciterede han linjen med normal lydstyrke. Oldman bad derefter lydmanden om at tage sine hovedtelefoner af, så han kunne råbe linjen så højt som muligt, hvilket var det take, der i sidste ende blev brugt i det sidste snit. Oldman ad-librede også talen om sin kærlighed til Beethoven og scenen, hvor han snuser til Mathildas far.

4 Der var ingen øvelser til kjolescenen

For at fremkalde de mest ægte reaktioner som muligt, Reno og Portman blev udelukket fra at øve den mest kontroversielt intime scene i filmen.

Scenen indebærer, at Mathilda prøver den kjole, hun fik af Leon tidligere i filmen. Reno fortsatte med at spørge Besson, hvornår de to skuespillere ville læse delen sammen, men Besson ignorerede konstant spørgsmålet. Da det blev tid til at filme scenen, udstrålede begge skuespillere en naturlig akavethed og mærkelig seksuel kemi, som ikke kunne have været gentaget, hvis scenen var indøvet.

3 Der er en slettet "Kærlighed"-scene

I filmens originale klip beder Mathilda Leon om at være hans elsker, og han er enig. Denne scene scorede dog så dårligt blandt testvisninger, og trak ofte hørbar latter fra publikum, der følte tonen var upassende, at Besson klippede den af ​​scenen før biografpremieren.

På trods af udskæringen hævdede Portman i en tale i 2018 ved Women's March i Los Angels, at hun følte, at hun var blevet seksualiseret på den måde, hendes karakter blev portrætteret i filmen.

2 En rigtig kriminel tog filmens betjente fejl for The Real Thing

Mens han filmede en ydre scene, hvor adskillige politibiler langs en byblok i New York, en kriminel i det virkelige liv, der netop havde røvet en butik i nærheden blev narret af produktionsteamet, da han ved et uheld løb ind på filmsettet under sin flugt forsøg.

Da manden flygtede fra sit gerningssted og uforvarende snublede ind på sættet af Leon, så han alle de falske politibiler og meldte sig straks ind. Han vidste ikke, at han forvandlede sig til en gruppe statister, der udgav sig for at være uniformerede politibetjente.

1 Den oprindelige slutning var mørkere

Den oprindelige slutning af Leon blev tænkt til at være langt mørkere end hvad der sker i den udgivne version. I stedet for at plante Leons yndlingsbusk uden for børnehjemmet for at ære hans minde og starte et nyt liv, bliver Mathilda morderisk sindssyg.

Da Stansfield skyder Leon ihjel, opfordrede den originale slutning Mathilda til at åbne sin jakke og afsløre en række levende granater plantet på hendes person. Hun ville derefter udføre det "ring-trick" Leon lærte hende tidligere og detonere bygningen. I sidste ende blev dette anset for at være for mørkt og inkonsistent med Mathildas natur, at Besson ændrede slutningen.

NæsteStar Wars: De 10 sjoveste citater fra Return Of The Jedi