Anmeldelse af 'Romeo og Julie'

Det er en respektabel tilpasning, som de fleste biografgængere (unge og gamle) vil være i stand til at sætte pris på, men også den slags, som du har mistanke om, vil efterlade ungdoms-/gymnasieelever kede sig.

Romeo og Julie er en traditionel filmatisering af William Shakespeares berømte tragediespil, som blev filmet på stedet i de originale omgivelser i Verona, Veneto, Italien. Historien centrerer sig om teenagere Romeo (Douglas Booth) fra House of Montague og Juliet (Hailee Steinfeld) fra House of Capulet, som er straks slået med hinanden ved deres første møde - på trods af de langvarige åbne fjendtligheder mellem deres respektive familier, det er.

De unge elskere, fanget i en malstrøm af lidenskabelig romantik (men uden alders og erfarings visdom), beslutter sig for at blive gift i hemmelighed, hvilket broderen Laurence (Paul Giamatti) indvilliger i, idet han tror, ​​at deres forening kan være nøglen til at afslutte blodfejden mellem Capulets og Montagues. Parrets fremtid bliver dog snart sat i fare af en frygtelig kæde af begivenheder, som om skæbnen selv konspirerer for at lære Romeo og Julies stridende pårørende en lektie, de aldrig vil glemme.

Oscar-vindende skuespiller/forfatter Julian Fellowes (skaber af Downton Abbey) tilpassede Shakespeares klassiske teaterværk om dødsdømt romantik til denne filmudgave af det 21. århundrede af Romeo og Julie. Fellowes' manuskript bevarer den tematiske essens af Bards originale skuespil, men hverken han eller den italienske instruktør Carlo Carlei vise sig i stand til at fange det ønskede følelsesmæssige sys, eller udvide fortællingens substans og indsigt i tide mode. Det endelige filmresultat er en perfekt kompetent, men alligevel umærkelig revitalisering af Shakespeares spil på det store lærred.

Filmversionen fra 2013 af Romeo og Julie er en langt mere puristisk fortolkning af den originale historie end andre genfortællinger gennem årene (se: Baz Luhrmanns Romeo + Julie), men det formår ikke at fange, hvordan dramaet oprindeligt var beregnet til føle til dem, der ser til blandt publikum. Selvom de elegante kostumer fremstillet af Carlo Poggioli (Cold Mountain) og find håndværk af det historiske produktionsdesign af Tonino Zera (Mirakel ved St. Anna) fortjener at blive anerkendt, filmen er ikke så farverig eller udtryksfuld i ånden, hvilket resulterer i en passende gen-iscenesættelse, der ikke desto mindre virker for frygtsom til sit eget bedste.

Det meste af skylden for det ligger hos instruktøren Carlo Carlei, da manuskriptet af Fellowes stort set svarer til en effektiv effektivisering af kildematerialet (igen kunne Fellowes kritiseres for ikke at have noget nyt og væsentligt at tilføje til teksten). Carlei giver kun lidt filmisk smag til scenerne, der er ord-for-ord fra Bards originale skuespil, men han og filmfotograf David Tattersall (Star Wars: Episode I-III) fanger stadig de fysiske/verbale konflikter og scenerne af svimlende romantik med en tilfredsstillende mængde flair. Desværre er overgangsbeatsene i filmen som regel enten en intetsigende montage (der viser karakterer, der flytter til en ny placering) eller en klodset fade til sort.

Booth og Steinfeld har det rette teenager-look til at portrættere de titulære elskere, ud over at være stærke kunstnere, der har solid (dog ikke helt håndgribelig) romantisk kemi på skærmen. Giamatti som Friar Laurence er fremragende som altid; på mange måder er han filmens hjerte, da han fanger karakterens fulde spektrum af følelser og gennemsyrer det klimaktiske drama i tredje akt med mere følelsesmæssig resonans, end det måske har haft Ellers. På samme måde spiller Lesley Manville som Juliets ledsagende sygeplejerske sin sidemandsrolle med charme og opmuntrende ånd (selvom det er lidt ubehageligt, når karakteren begynder at vokse poetisk om den meget yngre Romeo).

Resten af ​​rollebesætningen er ligeledes solid, inklusive Kodi Smit-McPhee (Luk mig ind) som den seriøse Benvolio, Christian Cooke (Magic City) som den brændende Mercutio, Ed Westwick (Gossip Girl) som den ivrige Tybalt, Damien Lewis (Fædreland) som den grænseoverskridende usikre Lord Capulet, Tom Wisdom (Pirat radio) som den ynkelige grev Paris, og Natascha McElhone (Californication) som Lady Capulet. Den eneste skuespiller, der føler sig lidt malplaceret, er Stellan Skarsgård (Thor), hvis tur som prinsen af ​​Verona er en smule for truende og følelsesløs, når det er meningen, at han skal være retfærdigt vred og verdenstræt.

Som helhed dog Romeo og Julie (2013) nyder godt af gode casting-beslutninger og dejlige produktionsværdier, men historiens udførelse er opstyltet og føles ikke inspireret nok, i betragtning af at det skal føles som det den mest magtfulde tragiske romantik, der nogensinde er fortalt. Det er en respektabel tilpasning, som de fleste biografgængere (unge og old) vil være i stand til at sætte pris på, men også den slags, som du har mistanke om, vil efterlade ungdoms-/gymnasieelever kede, når de bliver tvunget til at se det til undervisningen i fremtiden.

Hvis du stadig er i tvivl, er her traileren til Romeo og Julie:

_____

Romeo og Julie spiller nu i begrænset biografudgivelse. Den er 118 minutter lang og vurderet til PG-13 for nogle vold og tematiske elementer.

Vores vurdering:

2,5 ud af 5 (Ganske god)

90 dages forlovede: Tania deler sin historie med vold og misbrug i hjemmet