Bare fortsæt med at svømme: 10 fakta bag kulisserne om at finde Nemo
Andrew Stantons Find Nemo er en af de smukkeste animationsfilm, der nogensinde er lavet, både i dens smukke nautiske billeder og i dens kraftfulde følelsesmæssige resonans. Historien om en overbeskyttende fars søgen efter sin forsvundne søn forbundet med publikum over hele verden, der forelskede sig i Marlin og Dory og fulgte dem på et utroligt eventyr.
Det var ikke en nem film at lave. Fra historiestadiet til den endelige gengivelse, Find Nemo var en svær nød at knække. Pixar brød ny vej for at animere havet, mens casting af Marlin viste sig at være en vanskelig opgave. Så her er 10 interessante fakta fra fremstillingen af Find Nemo.
10 Inspiration til filmen begyndte med Andrew Stantons barndomsrejser til tandlægekontoret
Den tidlige inspiration til, hvad der i sidste ende ville blive Find Nemo begyndte med direktør Andrew Stantons barndomsture til tandlægekontoret. Han plejede at antage, at fiskene i akvariet kom fra havet og ville hjem.
Han indså, at den undersøiske verden ville danne en fantastisk ramme for en computeranimeret film under en tur til Six Flags Discovery Kingdom (som på det tidspunkt hed Marine World). Så, da han blev far, indså han, at han naturligt var overbeskyttende over for sin søn. Alle disse elementer hvirvlede sammen i hans hoved for at skabe
9 William H. Macy blev oprindeligt castet som Marlin
William H. Macy var den første skuespiller, der blev castet i rollen som Marlin. Han optog endda alle sine linjer, og animatorerne animerede Marlins læber for at matche hans linjelevering. Men da Pixars kreative team viste filmen, fandt de ud af, at Macys levering var så dramatisk, at den sugede al komedien ud af filmen.
Så rollen blev omarbejdet med Albert Brooks for at fange Marlins konstant paniske tilstand, og ifølge instruktør Andrew Stanton reddede Brooks' præstation filmen.
8 I The Original Story blev Marlins baghistorie afsløret gradvist gennem flashbacks
I den originale historie skitserer for Find Nemo, Marlins baghistorie - hans kone Corals og alle hans andre babyers død ved kæberne af en blodtørstig barracuda - ville blive uddelt langsomt gennem hele filmen i en serie af flashbacks.
Men i de første par visninger kom Marlin ud som alt for overbeskyttende og panisk, fordi publikum ikke vidste, hvad han havde været igennem for at gøre ham på den måde. Så Andrew Stanton flyttede hele baghistorien op til filmens åbning og gav os den ødelæggende prolog, som Milhouses forældre springer over ved DVD-visninger.
7 Michael Eisner forventede, at Nemo ville være Pixars første Box Office-bombe
Disneys administrerende direktør Michael Eisner havde altid et omstridt forhold til Pixar og især dets ejer, Steve Jobs. Da han så et tidligt snit af Find Nemo, sagde Eisner til Mouse Houses bestyrelse, at han var sikker på, at det ville være Pixars første kassebombe. Eisner stod tilbage med æg i ansigtet, da det overgik Løvernes Konge at blive den mest indbringende animationsfilm nogensinde og blev også den bedst sælgende DVD nogensinde.
Endnu værre for Eisner var Pixars kontrakt med Disney næsten udløbet, og Jobs gav Eisner en hård tid i genforhandlingen. Dette var en af mange faktorer, der fik aktionærerne til at fyre Eisner som administrerende direktør. Pixar ville ikke have en box office bombe i yderligere 12 år, hvornår Den gode dinosaurus undladt at lave et økonomisk sprøjt.
6 Megan Mullally blev fyret, fordi hun nægtede at spille sin karakter med en Karen Walker-stemme
I årene siden Find Nemo ramte biograferne, har Megan Mullally afsløret, at hun blev tilbudt en rolle i filmen. Men da hun kom ind for at optage sine replikker, var Pixar-holdet skuffet over det Karen Walkers stemme fra Will & Grace er ikke hendes normale talestemme.
De ville stort set gerne have en fiskeversion af Karen Walker, så de bad hende om at spille hende Find Nemo rolle i Karens stemme. Da hun nægtede at gøre det, fyrede de hende.
5 Hver ramme tog op til fire dage at gengive
Hver ramme af Find Nemo havde en opløsning på 1600 x 900 og udgjorde 1/24 af et sekund af den færdige film.
På grund af kompleksiteten i at animere undervandsmiljøer med sollys, der skinner gennem overfladen og reflekterer på fiskenes skæl, tog hver af disse billeder op til fire dage at gengive.
4 Dory blev oprindeligt skrevet som mand
Andrew Stanton skrev oprindeligt rollen som Dory som mand. Men mens han skrev, havde han en episode af Ellen DeGeneres sitcom Ellen spiller i baggrunden.
DeGeneres ændrede det emne, hun talte om, fem gange i løbet af et par minutter og Stanton indså, at hun ville være perfekt til karakteren, så han ændrede karakteren til kvindelig med DeGeneres specifikt i tankerne.
3 Albert Brooks var skuffet over, at han ikke fik kastet sig over de andre skuespillere
Albert Brooks er berømt spillet et par gæsteroller på The Simpsons, og han nød at optage sine replikker med de andre stemmeskuespillere og hoppe af fra dem til ad-lib dialog i studiet. Så han var lidt skuffet over at opdage, at han var nødt til at optage sine replikker til Find Nemo på hans egen. Det ville have været fantastisk at have nogle improviserede riffs mellem Brooks og Ellen DeGeneres i filmen.
Brooks havde det stadig sjovt med rollen. Han brugte en hel dag på at optage på at improvisere forfalskede versioner af anemone-joken. Han spolerede ikke joken på samme måde to gange, og han fik lydteknikerne til at grine hele dagen.
2 Animationen af havet blev overraskende anset for at være for realistisk
At få udseendet af den undersøiske verden rigtigt var nøglen til succesen for Find Nemo, så animatorerne blev sendt til akvarier og på oceaniske dyk i Monterey og Hawaii. De fik også foredrag af en iktyolog og studiesessioner foran den 25 gallon store fisketank i Pixars produktionskontor.
Da animatorerne først skabte havets overflade, blev det faktisk anset for at være for realistisk og blev fortalt for at få det til at se mere kunstigt ud, så publikum ikke skulle tro, det var faktiske live-action-optagelser af ocean.
1 Ellen DeGeneres fik den mest følelsesladede scene i én optagelse
Da Andrew Stanton første gang castede Ellen DeGeneres som Dory, bekymrede producenterne sig for, at som komiker og ikke en skuespiller, ville DeGeneres ikke være i stand til at fremkalde de rigtige følelser for scenen, hvor Dory beder Marlin om ikke at forlade hende. Men da det kom til at optage den scene, viste disse bekymringer sig at være ubegrundede.
Producenterne bad oprindeligt DeGeneres om at optage en prøvekørsel af scenen, gå hjem med lyden og arbejde på den natten over. Hendes første optagelse af det såkaldte prøveløb endte med at blive så kraftfuldt og inderligt, at producenterne brugte det i filmen.
NæsteDe 10 mest indbringende Halloween-film nogensinde, rangeret af Box Office Mojo
Om forfatteren