Taylor Swift: Miss Americana: 10 bedste sangskrivende øjeblikke

I den nye Netflix-dokumentar Taylor Swift: Miss Americana, instrueret af Lana Wilson, tager Swift fans gennem sit liv som en af ​​de bedst sælgende kunstnere i musikhistorien. Det er en mulighed for Swift til at fortælle den fortælling, som allerede er velbåret af pressen, men også for at give fans et kig på, hvad der har gjort hende så succesfuld.

Det er velkendt om Swift, at hun skriver sine egne sange. Singer-songwriteren siger på et tidspunkt i dokumentaren, at hun mener, at hendes personlige historiefortælling gennem hendes musik er det, der får hende til at skille sig ud som kunstner og er årsagen til hende succes. Filmen indeholder klip af hendes skrivesessioner, som tilføjer nye betydninger til sange, som fans allerede kender og elsker. Det er nogle af de bedste af de øjeblikke.

10 MIG! (I de tidlige stadier)

Frøken Americana giver os et kig på Swift's Elsker albummets hovedsingle, MIG!, ved to lejligheder i filmen. Den første sker på et tidligere tidspunkt i processen, hvor sangen stadig var rå, og hvad hun kalder "minimal." Selv i dens tidlige fase synes hun dog at vide, at sangen bliver den første single.

Hun slår melodien af ​​omkvædet frem på klaveret og bemærker, hvordan instrumentet får sangen til at antage en mere trist tone. Hun får hjælp fra Joel Little, en producer og samarbejdspartner på albummet, for at skabe den optimistiske, trommetunge lyd. Som scenen fortsætter, samles ordene, flere tekster slutter sig til hendes første.

9 Elsker

En scene fanger Swift ved et klaver og sætter sidste hånd på sangen Elsker, albummets titelnummer, som blev nomineret til Grammy's Song of the Year. Hendes spil overlapper en anden indstilling, hvor hun taler om, hvor vigtig hendes egen sangskrivning er for hende, hendes karriere og hendes fanskare.

Efterhånden er melodien let genkendelig som et velspillet hit i radioen, men balladens bløde melodier og gennemsigtigheden i hendes stemme i filmens gengivelse tale om en følelsesladet rejse, hun beskriver, der er løsrevet fra nummerets popularitet og får det til at føles personligt.

8 Snart vil du få det bedre

Selvom dokumentaren ikke giver os et indblik i skriveprocessen for dette Elsker nummer, er det velkendt, at Swift skrev sangen om sin mors kamp mod kræften. Dokumentaren viser, at Swifts mor, Andrea, er en stor del af hendes liv og meget involveret i sin datters karriere.

Swift afslører, at diagnosen vækkede hende til de ting, der er virkelig vigtige. Det tvang hende til at spørge sig selv: "Er du virkelig ligeglad med, om internettet ikke kan lide dig i dag, hvis din mor er syg af sin kemo?"

7 Se hvad du fik mig til at gøre

Efter Kanye West rehashed et gammelt argument ved at synge en sang, hvori han kalder Taylor Swift en "b****," Swift mødte store tilbageslag. For en, der havde bygget et trossystem på at være god og vellidt, var det verdensødelæggende for sangeren at møde had fra alle sider. Filmen dokumenterer hendes fuldstændige flugt fra pressen og fans, hvor "ingen fysisk så [hende] i et år."

Hun genindførte sig selv for verden med sin sang Se hvad du fik mig til at gøre, hovedsinglen fra hendes album, Omdømme. Dokumentaren viser hende synge et par linjer af nummeret ind i en optagemikrofon, der relaterer til lyttere, hvordan "verden går videre... en anden dag, et andet drama."

6 Kald det, hvad du vil

Swift tilskriver en ny kærlighed, delvist, til hendes tilbagevenden til offentligheden. Selvom hun aldrig siger navnet Joe Alwyn, optræder han én gang i filmen, og de to havde åbnet op om deres forhold i god tid før udgivelsen.

Dokumentaren viser et klip af hjemmevideoagtige optagelser, hvor Swift spiller sangen på guitaren og siger "Jeg elsker dig", kamerapersonen, der antages at være Alwyn. Sangen vises sammen med en akustisk version af Pragtfuldt og en del af en klaverfortolkning af Kongen af ​​mit hjerte, som begge sluttede sig til Kald det, hvad du vil på hende Omdømme album.

5 Flugtbil

Frøken Americana tager fans gennem Swifts proces med at skrive Omdømme spore Flugtbil med Jack Antonoff, endnu en af ​​albummets producere. Begejstringen i begges ansigter er tydelig, når de to går gennem sangens bro.

Sangen producerer masser af Bonnie-and-Clyde-billeder mellem fortælleren og motivet, og Swift og Antonoff skaber et helt scenarie i deres sind for at finde ordene. At se interaktionen giver ny mening til den travle sang, mens vi ser Swift fremføre den på scenen.

4 MIG! (Lidt senere)

Senere i filmen er fans også fortrolige med samarbejdet mellem Swift og Brendon Urie fra Panic! på diskoteket, mens de arbejder på MIG! i sangens sidste stadier. Da Swift beskriver sine ideer bag sangen for ham, siger Swift: "Jeg vil bare have, at små børn skal være sådan: 'Der er ingen som mig'."

Parrets interaktioner er med til at få de kendte musikere til at virke mere menneskelige, hvilket viser, at selv kendte musikere er faktisk også mennesker. Mens Urie optager sin del af nummeret, diskuterer de to sangen og udsigten til at lave en kæmpe musikvideo, som ingen af ​​dem er fremmede for. Dokumentaren tager os også med bag kulisserne i denne produktion.

3 Manden

Swift viser sig at have erfaring med at få pålagt sig kønsroller. Fra velmenende kommentarer om hendes romantiske og seksuelle liv, som aldrig ville blive bedt om af en mand, til bliver henvist til af besvær, der kun er forbeholdt kvinder, der har egenskaber, som hvis de var mænd, ville være det rost.

"De skal fandme kalde os det," fortæller hun til Little, mens hun spiller for ham en optagelse, hun havde lavet tidligere af den barske begyndelse af Manden, som hun havde tænkt på klokken 4 en dag.

2 Du er nødt til at falde til ro

Swift beskriver processen med at uddanne sig selv, før hun begyndte at give udtryk for sine meninger, som dem der formidles i Du er nødt til at falde til ro, til millioner af mennesker. Hun taler om at afprogrammere de skævheder, der er blevet så indgroet i vores samfund, at de fleste mennesker ikke er klar over, at de er der.

Sangens tekster går i den anden retning og fortæller folk på internettet, der angriber kvinder og homoseksuelle mennesker og enhver, der kan være anderledes, at hun ser dem og beskylder dem for at "leve i mørket alder."

1 Kun de unge

Dokumentaren, mens en beretning om sangerindens liv er i rampelyset, skærper virkelig ind på hendes beslutning om at blive involveret i politik. Efter at have stået over for en retssag om seksuel chikane og set Marsha Blackburn, en politiker, der går imod alt, hvad Swift tror på, blive valgt til Senatet for at repræsentere Swifts hjemstat Tennessee, beslutter hun, at "det er på tide at tage malertapen af ​​[hendes] mund" og tale hende sind.

Det er da passende, at sangen, der debuterer i filmen, Kun de unge, er meget politisk ladet. Den er rettet mod et publikum af unge vælgere med den hensigt at overbevise dem om ikke at opgive håbet om den nuværende politiske tilstand, og at de har evnen til at drive forandring og gøre en forskel.

NæsteRHOBH: The Zodiac Signs & Ages Of The Cast

Om forfatteren