Tomm Moore og Ross Stewart Interview: Wolfwalkers

Cartoon Saloon animationsstudiet har skabt tre film siden 2009, som alle er blevet nomineret til Oscar for bedste animerede film. I en industri domineret af CGI fra Disney, Pixar, Dreamworks og Illumination trives Cartoon Saloon med at levere film med en smuk håndtegnet stil parret med inspirerende historier baseret på folklore fra studiets hjemland. Irland.

Deres seneste projekt, Ulvevandrere, produceret i samarbejde med Apple TV+, der fungerer som det eksklusive streaminghjem for filmen. Ulvevandrere følger en ung pige, Robyn, datter af en ulvejæger, og Mebh (udtales "May"), en ung pige, der kan forvandle sig til en ulv. Deres usandsynlige venskab fører til et spændende og hjertevarmende eventyr om vanskeligheden ved at overvinde vores forskelle og den åbenbaring, der følger med at se dødelige fjender som noget andet end en forfædres fjende.

Samtidig med at fremme udgivelsen af Ulvevandrere, talte instruktørerne Ross Stewart og Tomm Moore med Screen Rant om deres arbejde med filmen og samarbejdede med Apple TV+ for at bringe denne historie til det bredest mulige publikum. De diskuterer deres tilgang til at lave intelligente, almindelige familiefilm uden at bryde banken med blockbuster-budgetter. De taler om at bringe

irsk folklore til det store lærred på en tilgængelig og spændende måde, og diskuter, hvordan lore, legender og eventyr skal fortælles og genfortælles på tværs af endeløse generationer for at blive fuldt ud forstået. Til sidst driller de lidt af, hvad publikum kan forvente af deres kommende Puffin Rock film, der udkommer i 2021.

Ulvevandrere er ude nu på Apple TV+.

Hvordan går det?

Ross Stewart: Ikke så dårligt, hvordan har du det?

Jeg har det godt, fordi jeg lige har set din film, og det gav mig alle de følelser, som man siger.

Tomm Moore: Godt! "Alle følelserne."

Ross Stewart: Græd du en lille tåre?

Tomm Moore: Smeltede det dit kolde, kolde hjerte?

Det var ikke en lille tåre. Det var en stor tåre, og der var rigtig mange af dem!

Ross Stewart: Du er en moderne mand, ikke bange for at græde! Det er godt!

21. århundrede! Nå, alligevel, lad os tale om det først. Om at lave en film, der... Det ser ud til, at enhver animation, der ikke er CGI, i sagens natur er mindre mainstream i disse dage.

Tomm Moore: Ja, det er sjovt, ikke?

Fortæl mig om at lave en almindelig familiefilm, som alle kan nyde, og at lave den i en stil, som for mange mennesker ser som arkaisk?

Tomm Moore: Ja. Jeg tror ikke, vi tænker så meget over det. Jeg tror, ​​vi ser det som en udfordring. Vi viger ikke tilbage fra, at det er håndtegnet. Vi forsøger at fejre det, og det føles som om det vender tilbage til mode. Det føles som om folk er åbne over for det igen, hvilket er fantastisk. Før Covid var jeg spændt på at se, med Apples markedsføringskraft, om vi kunne tiltrække den slags numre, CGI-film tiltrækker i biograferne. Men når det er på Apple TV+, så burde det kunne tiltrække et stort familiepublikum. Jeg synes ofte, at vi står i taknemmelighed til Studio Ghibli og japansk animation, for at holde flammen i live, da en masse andre studier flyttede fra håndtegnet. Der var nogle små produktioner i Europa, der stadig lavede håndtegnede, men ikke så meget. Så det er lidt fedt, at der nu er en generation, der er vokset op med japansk animation og anerkender håndtegnet animation som en acceptabel teknik til at fortælle en historie. Forhåbentlig passer vi ind i den kategori for dem.

Ross Stewart: Tror du, at "mainstream" også afhænger af mængden af ​​markedsføring og distribution og omtale, der ligger bag det? Hvis du tænker på en "blockbuster", kunne den have været håndanimeret.

Tomm Moore: Ja. Jeg tror ikke, at håndanimation er det, der gør det mindre mainstream. Jeg tror, ​​det er det faktum, at det ikke er beregnet til at ramme så mange toner som muligt med så mange mennesker. Det er lidt mere seriøst, lidt mere indie og gammeldags i, hvordan vi griber det an. Jeg kan ofte mærke, selvom de er virkelig underholdende, film som The Trolls og sådan noget, at de virkelig er designet til at være virkelig iørefaldende og virkelig holde dig opmærksomhed fra øjeblik til øjeblik med så meget glitter og glans og sange og musik og alt, hvad de kan kaste på sig du. Så vi prøver på en måde at tilbyde noget lidt mindre påtrængende og lidt mere gammeldags, tror jeg.

Jo da! Fortæl mig om den indie-sensibilitet og at holde dine film under... 10 millioner dollars eller Pixars cateringbudget eller hvad som helst.

Tomm Moore: Det er fedt! De 10 millioner dollars er ligesom det dobbelte af budgettet, vi havde for vores tidligere film, så...

Ross Stewart: (griner)

Tomm Moore: I starten ville jeg beholde det... Jeg har altid haft en filosofi om, at hvis du kan klare det for et lavere budget, har du mere frihed, ved du? Jeg har altid været bange for at have store partnere som Applie, for jeg var bange for, at man så ville blive nødt til at tage en masse noter, og man ville ikke bare kunne lave filmen, som man ville. Så vi har været virkelig velsignet med, at de har været gode partnere. De blandede sig ikke rigtig kreativt. Vi havde lidt på dette tidspunkt bygget op med vores tidligere film, et ry nok til, at folk stolede på, at vi kunne træffe de rigtige beslutninger.

Ross Stewart: Ja. Jeg tror, ​​at hvis man ser tilbage på selv The Secret of Kells dage, så var det virkelig bare, hvis man kunne skrabe finansiering fra forskellige lande og forskellige regeringer sammen. organisationer og forskellige fundere og alt det der, og hvis du fik chancen for at lave en film, og hvis det skulle gøres for en lille smule billigere, ville du stadig tage det! Måske det faktum, at det, ligesom, jeg ved det ikke, må være sværere i USA, måske at gøre det. Hvis din film skal laves, skal den sandsynligvis laves i et større studie. Der er færre co-produktionsmodeller, der kan tillade det at ske.

Det er noget, jeg har snakket med andre filmskabere om på det seneste. Ideen om, "Åh, vi kunne ikke lave denne film, fordi vi ikke havde 150 millioner dollars." Og så har du nogen, der siger præcis det samme, fordi de ikke havde $50.000. Og så har du folk, der siger: "Vi havde ikke pengene, men vi lavede filmen alligevel, hvad vil du gøre ved det?"

Tomm Moore: Ja. Jeg kunne aldrig lide tanken om, at du skulle vente på tilladelse til at lave din film. Jeg har altid tænkt, at det var klogt at vide, hvad man ville og så gå ud og lave det. Og så samler man en "koalition af de villige" hen ad vejen!

Ross Stewart: Men det er klogt for en regering at fremme denne slags ting. Jeg ved, at der i forskellige lande er gode filmtavler, som vil hjælpe unge filmskabere med at gå ud og lave deres første film. Kan du huske filmen Once, med Glen Hansard? Det var lavet for en snæver skyld, og så fortsatte det med at vinde Sundance og modtage masser og masser af priser.

Tomm Moore: Oscars!

Ross Stewart: Det gjorde det fantastisk. Det gjorde en stor tjeneste for filmindustrien i Irland og bragte så mange investeringer. Hvis regeringen tænker... Jeg ved, at nogle mennesker måske kalder det "socialisme", og det er så farligt og alt det der, (griner), men det er faktisk god forretningssans!

Apropos Irland, så fortæl mig om at lave en historie, der er forankret i din herkomst, men også en fantasiversion af det.

Tomm Moore: Det var sjovt. Det foregik i den by, vi voksede op i, så det var sjovt. Der var en masse... Baseret på historie, som vi voksede op med at kende til, men måske aldrig havde dykket så meget ned i den før.

Ross Stewart: De siger, at man skal skrive historier om ting, man ved og har erfaring med. Vi er vokset op på disse folkeeventyr. Det er noget, vi kender meget godt. Det er en del af vores kultur. Så også, ligesom Robyn og Mebhs barndomshistorie, trak vi på vores egen barndom. Så vi kan ikke komme væk fra, at disse historier er stærke for os. Det kunne måske virke lidt underligt, hvis vi gik hen og forsøgte at optage folkeeventyr fra en anden kultur. Måske ville det ikke virke som værende så autentisk eller sådan noget.

Tomm Moore: Det føltes også for mig, rart for alle disse film at være et tilbud til den næste generation... Måske ikke alt for kommodificerende eller kommercialisering af historierne, at man får genfortællet dem og få dem husket og gentænkt. Du er i midten. Historiefortællere vil tage historien fra den forrige generation og give dem videre til den næste generation, og den næste generation vil finde mening og måder at genfinde dem selv. Du er en slags kanal, du er i midten. Du er ikke nødvendigvis den endelige version af det. Jeg synes altid, det er så ærgerligt, når man ser det... Når Disney laver et eventyr, er det den endelige version af eventyret. Jeg tænker altid, at det ikke burde være det, ved du?

Ross Stewart: Det irriterer mig virkelig. Når du går for at høre en virkelig god historiefortæller, som en levende historiefortæller, vil de fortælle historier, som du har hørt før. Men det er fortællingen af ​​historien, der er nydelsen, underholdningen, og den kan fuldstændig holde dig grebet. Også selvom du kender slutningen, og selvom du kender karaktererne og måske har hørt historien 50 gange før, er det selve fortællingen om det, der er talentet, dygtigheden og den fornøjelige del af det. Det behøver ikke altid at være helt nyt og unikt, og når det først er fortalt, er det ikke slut! Der er altid gode genfortællinger.

Sidste spørgsmål... Apple TV. Du har lidt foreslået dette før, men... Er de gode partnere? Vil du blive ved med at arbejde med dem, eller er du færdig?

Tomm Moore: Det var det! Vi vil aldrig arbejde med de fyre igen! Smække døren! Det er overstået! Nej, det har faktisk været dejligt! Bekymringen for os, formoder jeg, i starten var: "Vil folk se det på Apple TV?" Men siden vi gjorde aftalen, vi har set platformen bygge ud og skabe en niche, og jeg er virkelig glad for at være den første animerede funktion på der. Det føles som om, vi er i godt selskab. Jeg har nydt mange af de ting, de har lavet på det seneste.

Ross Stewart. De har rigtig godt indhold. Der er et rigtig højt niveau der.

Tomm Moore: Vi stolede virkelig på Tara. Vi kendte Tara fra før. Hun plejede at arbejde hos Amazon. Tara Sørensen er leder af børn, som børn, for Apple. Vi havde arbejdet med hende på tv-shows, og hun minder mig altid om de gamle BBC-kommissionerende redaktører, som vi plejede at arbejde med i begyndelsen af ​​2000'erne, som næsten har en uddannelsesbaggrund. De tænker altid, "Hvad ville være godt for børn?" Ligesom, snarere end, "Hvad vil sælge flere Big Macs til børn?" Jeg føler, at hendes hjerte er på det rigtige sted. Hun er ret åben og åben. Og hun sætter lidt pris på godt indhold. Hun har Snoopy, men hun har også en fantastisk illustrator, Oliver Jeffers, der laver en serie med hende. Hun har god smag. Så jeg føler, at vi er i godt selskab. Jeg føler, at vi gerne vil arbejde med hende igen.

Ross Stewart: Og de har været rigtig gode partnere til markedsføring og distribution og omtale og alt muligt.

Tomm Moore: Da vi så maleriet i New York, tænkte vi: "Åh wow, det her er skørt." Jeg ville ønske, jeg kunne se det i det virkelige liv. Det var forbløffende.

Mange tak, filmen er fantastisk! Og bare super hurtigt, før jeg går, vil jeg gerne takke dig for at give en stemme til mit all-time yndlingsdyr. (Holder en plys søpapegøje op)

Tomm Moore: Åh, søpapegøjerne! Der kommer en Puffin Rock-film, mand!

Hvad?!

Tomm Moore: Vi laver Puffin Rock: The Movie. Med Chris O'Dowd igen, som fortæller, og det er virkelig smukt, fordi det handler om klimaflygtninge. Andre typer lunde ankommer til Puffin Rock, og lundebørnene skal give plads til disse nye flygtninge, for de kan ikke længere bo, hvor de kommer fra.

Åh gud, jeg er med. Jeg kan ikke vente. Tusind tak!

Tomm Moore: Den har nogle fantastiske sange! Og mit barnebarn er en puffing!

Ulvevandrere er ude nu på Apple TV+.

Iron Man: Mandarinens originale annullerede MCU-rolle afsløret

Om forfatteren