A24-filmene snubbet af Oscar-uddelingen i 2020 (ifølge Rotten Tomatoes)

click fraud protection

A24 har hurtigt etableret sig som en kraftfuld produktions- og distributionsvirksomhed, der udgiver unikke historier i en æra med filmproduktion, der tjener penge på genindspilninger og blockbuster-franchises. Siden 2012 har de taget kreative risici og givet en platform til mange forskellige filmskabere. Dette betalte sig til sidst med den anerkendelse, deres film har akkumuleret under prisuddelingssæsoner.

Til dato har A24 modtaget 25 Oscar-nomineringer, mest bemærkelsesværdigt for bedste film for deres 2016-film Måneskin. Efter nok deres hidtil mest fantastiske år, blev mange overrasket over den manglende anerkendelse (bortset fra et kinematografisk nik for Fyrtårnet), da de Oscar-nominerede blev offentliggjort den 13. januar. Når det er sagt, er her de nominerede, der kunne have været, rangeret efter deres score på Rotten Tomatoes.

6 Midsommer (83 %)

Efter Ari Asters meget roste debut Arvelig (som mange mener blev afvist sidste år), Midsommar er en folke-gyserfilm, der følger en sørgende Dani (Florence Pugh) og hendes kæreste, Christian (Jack Reynor), mens de rejser til en svensk landsby for en 

midsommerfest. Filmen har gjort en indvirkning på både biografgængere og filmskabere, hvor Jordan Peele kalder den "den mest idylliske alle tiders gyserfilm." Meget af rosen var rettet mod Asters instruktion og Pughs følelsesladede hovedoptræden som Dani.

Selvom Pugh faktisk blev nomineret i år for sin birolle som Amy March i Små Kvinder, der er dem, der føler, at hun i stedet burde have modtaget anerkendelse for denne rolle. Men Oscar-uddelingen har traditionelt holdt sig væk fra at prisbelønne gyserfilm, efter at have afvist en anden skuespillerinde, Lupita Nyong'o, for hendes meget omtalte præstation i Os. Det har Aster sagt Midsommar bliver hans sidste gyserfilm i et stykke tid. Her er håbet, at filmskaberens indtog i andre genrer vil give ham en meget fortjent Oscar-anerkendelse.

5 Bølger (83 %)

Premiere på Telluride Film Festival til kritikerros, Bølger er et familiedrama af Trey Edward Schults, der ligesom Aster havde sin begyndelse i gysergenren. Filmen lavede The National Board of Review's Top Ten Films i 2019 og modtog ros for præstationerne af Taylor Russell, Kelvin Harrison Jr. og Sterling K. Brun. Derudover blev partituret, kinematografien og Schults' instruktion fremhævet af priskredse.

Selvom dette normalt er lovende, Bølger også modtaget nogle kritik over strukturen af ​​dens historiefortælling, ofte skiftende billedformater gennem filmen, hvilket sætter gang i en debat om stil vs. stof. Yderligere kritik har dvælet på det faktum Bølger er historien om en sort familie, der bliver fortalt af en hvid filmskaber. Mens disse kreative risici har betalt sig gennem anerkendelsen Bølger er blevet til at modtage, kan det have været en for stor risiko for Akademiets overvejelse.

4 Uudskårne ædelstene (91 %)

Det så ud til, at Adam Sandlers tur som lyssky guldsmed med et spilleproblem i Safdie-brødrenes Uudskårne ædelstene var en lås i kategorien Bedste mandlige hovedrolle - men dette var ikke tilfældet, da Oscar-nomineringerne endelig blev annonceret. Cinemablend rapporterede, at Sandler måske ikke havde fået de stemmer, han havde brug for, fordi hans arrogance og track record af dårlige film gned Akademiets vælgere den forkerte vej. Dette var på trods af at være blevet nomineret og belønnet af andre prestigefyldte filmorganisationer for sin præstation.

Adam Sandler til side, Uudskårne ædelstene er blevet meget rost for sit manuskript, instruktion og kinematografi og blev til sidst en af ​​A24's mest indtjenende film. Klipningen, manuskriptet og instruktionen blev anerkendt i andre priskredse, og filmen kom endda med Bølger som en af ​​National Board of Review's top ti film i 2019. Dette momentum var dog ikke nok til at katapultere Uudskårne ædelstene til Oscar-ære i enhver kategori.

3 Fyrtårnet (91 %)

Som nævnt var A24s enlige Oscar-nominering i år for Jarin Blaschkes film i Fyrtårnet. Men selv den nominering blegner i forhold til den anerkendelse, Robert Eggers anden film modtog på filmfestivaler og andre prisuddelinger. Ja, kinematografien blev fortjent sat i fokus, men andre præstationer såsom produktionsdesignet (det titulære fyrtårn blev endda bygget specifikt til filmen!), optræden af ​​Robert Pattinson og Willem Dafoe (udråbt som blandt de bedste i deres karrierer), manuskriptet og instruktionen blev udeladt.

Eggers har etableret sin filmiske stemme gennem de sigende gotiske stykker. Fyrtårnet, foregår i 1890'erne og fortæller om de eskalerende rædsler, som to fyrvogtere gennemgår i løbet af en måned. Mens Akademiet klassisk elsker et godt periodestykke, har deres modvilje mod rædsel højst sandsynligt haft en finger med i hvorfor Fyrtårnet kom til kort med yderligere Oscar-anerkendelse.

2 Den sidste sorte mand i San Francisco (93 %)

At vinde den særlige jurypris OG for bedste instruktør efter sin debut på Sundance Film Festival skabte lovende buzz for Joe Talbots instruktørdebut, Den sidste sorte mand i San Francisco. Filmen er baseret på den sande historie om Talbots barndomsven, der forsøger at generobre sin bedstefars gamle hus. modtog yderligere anerkendelse efter en bredere udgivelse og kom videre til adskillige "Bedste film"-lister i slutningen af 2019.

De fremhævede aspekter af denne film var Talbots instruktion, kinematografien og partituret. Kritikken mod denne film har lignet Bølger, i det nogle har opfattet det som have mere stil end substans. Og selvom dette var en minoritetsudtalelse (andre kritikere blev ikke kun rørt, men bemærkede hørbare følelser hos publikum omkring dem), Den sidste sorte mand i San Francisco er også en mid-budget-film, der desværre lige er faldet igennem sprækkerne mellem low-budget indie-darlings og big-budget blockbusters, der typisk høster Academy-ros.

1 Afskeden (98 %)

Afskeden er ikke kun den højest rangerende film på denne liste; dets fuldstændige afvisning af akademiet vakte uden tvivl mest forargelse, fordi det blev betragtet som en låst-in flere kategorier. Alt så ud til at foregå for Lulu Wangs alment roste debut: hendes manuskript var unikt og bevægende; hendes instruktion løftede kildematerialet og gav yderligere synlighed til en gruppe, der (indtil for nylig) hovedsageligt var blevet overset i vestlig film. Awkwafina, kendt for mere fjollede komedier, leverede en konfliktfyldt og gribende præstation som Billi, hvilket resulterede i en Golden Globe-pris. Zhao Shuzhens bittersøde og hjertevarmende tur som Nai Nai, Billis bedstemor med en dødelig sygdom, hendes familie ikke vil fortælle hende om, fik også buzz for sin støtteoptræden.

Historisk set har kvindelige filmskabere ikke modtaget den anerkendelse, de fortjener, og desværre er i år ingen anderledes, hvor ingen kvinde (endsige Wang) blev nomineret til bedste instruktør på trods af at have stået bag mange af 2019s bedste tilbud. Det er værd at bemærke Afskeden's score blev nomineret i betragtning til dette års Oscar-uddeling. Men da det kun er en af ​​ni kategorier, som Akademiet udgiver deres shortlister for, er der ingen måde at vide, hvor tæt på Afskeden kunne være kommet i betragtning for de kategorier, det fortjente.

NæsteHarry Potter: Dumbledores 10 mest varige citater om venskab

Om forfatteren