Anmeldelse af 'Smølferne'

Mange filmfans vil uden tvivl se tilbage på Smølferne animerede serier som en fast bestanddel af deres barndom (eller deres børns barndom). Mens det ikoniske 1980'er-show etablerede karaktererne i amerikansk popkultur, var de små blå indbyggere i Smurf Village havde allerede eksisteret i over tyve år (takket være den belgiske skaber Peyo) - selv affødt en sort/hvid tegneseriefilm, Smølfernes eventyr.

Nu, over halvtreds år efter deres debutinstruktør Raja Gosnell (Beverly Hills Chihuahua og Scooby Doo) har leveret live-action smølfer til biograflærreder her i Amerika - med optrædener af Neil Patrick Harris, Jayma Mays, Sofía Vergara og Hank Azaria. Uden tvivl, Smølferne (i 3D) skal blænde en ny generation af børn, der aldrig nåede at opleve de små blå væsner på tegnefilm lørdag morgen. Men vil filmen holde stand for nostalgiske voksne, der ønsker at genoprette forbindelsen til deres yndlingsbarndomskarakterer - eller nogen, der bare leder efter en god tid i filmene?

Desværre er svaret nej. Børn vil uden tvivl elske filmen - og vil skynde sig til legetøjsbutikken efter plastikkopier af CGI-rollebesætningen: Clumsy (Anton Yelchin), Grouchy (George Lopez), Gutsy (Alan Cumming), Smurfette (Katy Perry), Brainy (Fred Armisen) og Papa Smurf (Jonathan) vintre). Men i en verden, hvor Pixar og DreamWorks med succes leverer medrivende børnefilm med tankevækkende karakterudvikling og voksentemaer (for at tilfredsstille alle medlemmer af publikum) bliver det sværere blot at give film, der er rettet mod yngre seere et beståelse - især når de mangler at være kompetente børn film.

For enhver, der ikke er bekendt med den grundlæggende smølfe-præmis afbildet i Smølferne live-action eventyr, historien følger seks smølfe-leads, der efter Clumsy tager en forkert drejning under et angreb fra ondskaben troldmanden Gargamel (Hank Azaria), bliver fejlagtigt ført væk fra deres fantasirige og transporteret til det virkelige New York By. Gruppen af ​​smølfer støder derefter på den modvillige kommende far Patrick Winslow (Neil Patrick Harris) og hans kone Grace (Jayma Mays), som er kæmper med livsændringerne foran dem - for ikke at nævne Patricks højtrykspromovering af den hensynsløse forretningskvinde Odile (Sofía Vergara). Da Gargamel og hans hensynsløse kat Azrael dukker op i Big Apple, forsøger Winslows at hjælpe Papa Smurf samle de nødvendige værktøjer til at returnere sin familie til Smurf Village - før portalen hjem ikke kan være genåbnet.

Smølferne leverer masser af tegneserieagtig live-action, der på overfladen er fjollet og sjovt, men for det meste det bruger for meget tid på at forsøge at bygge bro mellem fantasi og virkelighed - og som et resultat går glip af målet for andre end børn. Nogle Screen Rant læserne vil utvivlsomt kalde kritikken uretfærdig og påpege det Smølferne henvender sig til børn – men det er ikke helt rigtigt. Ikke alene håber Sony og Columbia på at tiltrække nostalgiske 20 og 30 smølfe-elskere, et centralt fokus i filmen (og som et resultat heraf en meget af skærmtiden) er dedikeret til Winslows frygt for at blive far - hvilket fører til en række hjerter med, det er rigtigt, Papa Smurf.

I stedet bliver den mere børnevenlige lektion legemliggjort af Clumsy Smurf (om at skabe din egen skæbne) rutinemæssigt forsvundet. Karakteren, som er hovedcypher for det yngre publikum, bliver konstant efterladt, og efterfølgende skubbet til side af historien om "hvordan man er en god far". Faderskabshistorien er tydeligvis i filmen for at give smølferne en mulighed for at "lære" menneskene om familie, så mennesker og smølfer er bedre for deres tid sammen, men det er svært at forestille sig mange børn, der let vil forholde sig til en livslektion om "at være en god far" frem for en, der opmuntrer dem til at "være den, de vil være."

Det er en skam, at Hollywood er så besat af ideen om live-action-versioner af populære firser-tegnefilm - siden go-to-reaktionen synes at være at plukke CGI-karaktererne fra deres betydeligt mere interessante fantasiverdener og slippe dem ind i en velkendt by som New York. Fantasy/reality-blandingen resulterer i en overbetoning af menneskelige karakterers drama - hvilket sjældent er så tilfredsstillende som fantasielementerne. Som følge heraf er karaktererne småkageudgaver af lignende fantasi møder virkelighedshistorier som f.eks Alvin og Chipmunks. Patrick er den godhjertede, men let irriterede ledende mand, Grace er den tålmodige og støttende betydningsfulde anden, Odile er den kompromisløse chef, og Gargamel er, på trods af at han er en live-action mand, lige så tegneserieagtig som hans blå modstandere.

Filmens progression er forudsigelig og i sidste ende lander live-action-heltene i en lykkelig slutning - men en der stadig efterlader nogle plot-tråde hængende og aldrig helt realiserer en række af de karakterbuer, der er introduceret. Urealiserede bikarakterer ville normalt ikke være et stort problem, hvis det ikke var for de blandede moralske budskaber, som filmen hævder (især med hensyn til Odile).

Igen, ingen af ​​disse kritikpunkter vil være deal breakers for minut til minut underholdning af børn - som nemt vil nyde at se smølferne springe ud af kornskåle, falde af balkoner og skyde ud af NERF-kanoner, mens de undslipper Gargamel gennem hele film. Det er dog svært at forestille sig, at biografgængere, der ikke får selskab af et barn, vil finde megen forløsende værdi i den konstante parade af afbrudte og fjollede øjeblikke.

Filmens alt for tegneserieagtige tone lænker også live-action-skuespillerne fra at være i stand til at levere alt andet end én-notes præstationer. Selv Neil Patrick Harris, en af ​​de mest karismatiske og underholdende skuespillere i Hollywood lige nu, kæmper for at levere sine replikker med andet end reaktionært melodrama. Det er svært at bebrejde skuespillerne, da implementeringen af ​​CGI-karakterer og -elementer til tider er distraherende dårlige. Smølferne, såvel som Gargamels CGI-kat Azrael, ser eller lyder sjældent, som om de faktisk eksisterer i New York City-miljøet. For nogle er det et lille stridspunkt, men for en film, der handler om at bringe fantasi til live, er der masser af af scener, hvor kræsne seere kan blive revet ud af oplevelsen - da visse effekter ikke synkroniseres ordentligt.

På det punkt, Smølferne bliver stærkt markedsført til 3D-visning, men den ekstra dimension er ikke den opgraderede billetpris værd. Det er en lys og farverig film, men flere af de mørkere scener lider under 3D-oversættelsen. Da smølferne udelukkende er CGI, popper de blå væsner ud af skærmen, men der er næppe nogle øjeblikke i filmen, der gør noget overbevisende med den ekstra dybde.

Generelt er det svært at anbefale Smølferne til alle andre end forældre, der ønsker at tage deres børn med ud i en uskyldig tid i biografen. Når det er sagt, i betragtning af de blandede budskaber i fortællingen samt det lange fokus på en voksenhistorie, vil du måske tage børnene med til Peter Plys i stedet. Uden tvivl vil nogle ældre biografgængere stadig rejse i teatret og nyde slapstick-handlingen i Smølferne men de fleste filmgængere, der nød tegnefilmen (eller tegneserien) som barn, vil højst sandsynligt stå tilbage med smagen af ​​sure smølfebær i munden.

Hvis du stadig er på hegnet omkring Smølferne, tjek traileren herunder:

httpv://www.youtube.com/watch? v=ku40DEMg57k

-

[afstemning id="NN"]

-

Følg mig på Twitter @benkendrick - og fortæl os, hvad du syntes om filmen nedenfor.

Smølferne spiller nu i 2D- og 3D-biografer.

Vores vurdering:

2 ud af 5 (okay)

Hver eneste store PS4-eksklusiv (udover God of War) er stadig ikke på pc

Om forfatteren