Interview: 'True Grit' Talk med Coen Brothers og Cast
Det er blevet sagt, at det vestlige, som det var engang, er dødt. På et tidspunkt fungerede westernfilm som hæfteklammer i studiet, ligesom superhelte- og rumvæseninvasionsfilm gør i dag. Studios ville producere et vist antal westernfilm om året for at garantere overskud og så efterlade plads til andre mindre markedsrige genrer.
Ved en nylig pressemeddelelse til Joel og Ethan Coens seneste film, Ægte Grit (læs vores anmeldelse), fik vi en chance for at tale med filmskaberne, samt stjernen Jeff Bridges, Josh Brolin, Hailee Steinfeld, Barry Pepper og filmfotograf Roger Deakins om presset ved at lave en westernfilm til en moderne publikum.
Ægte Gritåbnede denne sidste weekend for rosende anmeldelser, men i de sidste mange årtier har westernfilm været sjældne - og ofte modtaget et relativt blødt billetkontor, selv i lyset af stor kritik.
2007'erne 3:10 til Yuma var budgetteret til 55 millioner dollars og genererede kun 70 millioner dollars i biografsalg på verdensplan. Sand Grit, har dog næsten indtjent hele sit produktionsbudget på 38 millioner dollars i de første fem dage efter udgivelsen. Selvfølgelig kun halvdelen af
Alligevel er dette en betydelig sejr for en risikabel genre.
Så hvorfor valgte brødrene Joel og Ethan Coen at lave denne John Wayne-klassiker fra 1969? Nå, ifølge dem gjorde de det ikke. Instruktørernes ambition var at tilpasse Charles Portis-romanen, som om den forrige film aldrig var blevet lavet.
Det går de så langt som til at sige "de refererede aldrig rigtig til den forrige film overhovedet," og henviste strengt til bogen. Det var de faktisk "tænker mere på romanen" da de besluttede at lave filmen, frem for om western som genre.
"Det er uden tvivl en western," brødrene præciserer "der er våben og folk, der rider rundt på heste, men det er ikke en Zane Grey-historie – det er ikke en western i den forstand.” Romanen tiltalte dem mere som en "smuk eventyrhistorie for unge voksne," hvori heltinden har en "guddommelig følelse af mission."
Ægte Grit, filmen, er faktisk en "eventyrhistorie for unge voksne", som kun Coen-brødrene kunne forestille sig.
Da de henvendte sig til skuespilleren Jeff Bridges om rollen, satte han spørgsmålstegn ved genfremstillingen af den meget elskede film. Brødrene henviste Bridges til romanen, og han var hooked, med henvisning til den unikke appel ved at portrættere Rooster Cogburn.
“Du ved, de fleste westernere har den stærke, stille type" siger skuespilleren, og han kunne godt lide ideen om at spille en mere mundret revolvermand, en mand, der, som Bridges siger, bare ikke kan lade være med at "blah blah blah..."
Han "bla, bla, blah" med en meget unik vokal-kadence, der indeholdt absolut ingen sammentrækninger, ligesom resten af castet.
Da brødrene blev spurgt om udfordringerne ved at skabe det ret afklippede, og dog stadig rytmiske talemønster, der blev brugt i filmen "Det kan have været mere et problem for skuespillerne, vi har bare løftet det fra teksten."
Barry Pepper, der leverer en fremtrædende præstation i en film fyldt med forrygende præstationer, som (den tilfældigt navngivne) Ned Pepper sammenlignede dialogen med "at lave amerikanske Shakespeare. Der er en musikalitet, der er så specifik, det handler om at forsøge at ramme bestemte toner. Det er så autentisk i mine øjne, at de fleste mennesker nok var ret analfabeter dengang og var uddannet i King James-bibelen, så det tilføjede noget til rollen, som jeg tror, at mange vestlige savner.”
Josh Brolin siger, at meget af sproget blev fundet i prøverne. Han joker med at "du ser Jeff Bridges komme ind og sige 'RAR', og du siger 'åh, jeg kan også sige min sådan', og så kommer Barry ind og siger 'KATORARA', og det er 'åh! Jeg kan fjerne de ingen veer ved at gøre det."
Han fortsætter med at fortælle grinende, at han i starten var bekymret for, at hans vokale fortolkning ville stikke ud som værende "for meget", men så han "så alle andre i filmen", og indså, at ingen ville lægge mærke til det - især når man sammenligner med, hvad de af jer, der har set filmen, vil huske som "bjørnemand."
Evnen til at håndtere sproget var en afgørende faktor for at få den fænomenalt talentfulde unge skuespillerinde, Haillee Steinfeld, rollen som Mattie Ross.
Et interessant aspekt af filmen er, at lige så meget som den tilbyder en følelse af autenticitet, leverer den også overraskelser, karaktervalg og vendinger, som man ikke nødvendigvis ville forvente af genren.
Vores helt er ikke bare en drukkenbolt, men en snakkesalig Cathy, der ofte snubler klodset omkring – og vores skurk, Tom Chaney, er ikke bare "en svag pære" som Josh Brolin, der spiller Chaney, siger "men en ødelagt pære."
Skuespilleren vurderer korrekt, at publikum forventer at se en vis sammensmeltning af Beelzebub og bogeyman, når vi endelig møder Chaney mod filmens midtpunkt; men i stedet bliver mødt med "en knækket pære uden glødetråd overhovedet... og hvilken mytologi du end har skabt i dit sind, uanset hvad det du har lavet om, hvad en sociopat er, bliver revet fra dig – og så ser du det komme tilbage."
Med hensyn til hvordan Bridges udviklede den enestående Rooster Cogburn, siger skuespilleren, at hans proces er organisk - at læse manuskriptet (og roman i dette tilfælde), at se, hvad hans karakter siger om sig selv, og andre siger om ham, og derefter arbejde sammen med de andre kunstnere om filmen (instruktørerne selvfølgelig, men også kostumedesignere, rekvisitter, art directors og så videre) indtil punktet kommer, hvor hans karakter er "fortælle ham hvad det har lyst."
Selvom han brugte nogle mere traditionelle vestlige karakterer til at hjælpe ham med at modellere Marshall, tilførte han Rooster nogle af de vestlige roller, som hans far (den afdøde Lloyd Bridges) har spillet.
Et af de elementer, der tiltrak brødrene til historien, var den humor, der var iboende i romanen. Humor, der ofte er både mørk og dødbringende - som så meget af humoren i Coen-brødrenes film er.
Da han blev spurgt, hvad han følte Ægte Grit repræsenterer, oplyste Bridges, at det var "at se én ting til ende." Måske Ægte Grit er også viljen til at gøre det, du føler er rigtigt, uden at blive forkrøblet af andres meninger - eller som Josh Brolin siger "at ofre fluiditet af hensyn til (opfattet) autenticitet."
For i stedet for at forsøge at efterligne en filmstil fra fortiden med et genindspilning, valgte Joel og Ethan Coen at fokusere på at bruge de mest passende værktøjer til rådighed - for at fortælle en historie, de fandt overbevisende. Ved at ignorere de påtagne diktater fra Western til fordel for at fokusere på historie og karakter, har de måske netop genoplivet genren.
Ægte Grit er i biografen nu.
Følg mig på Twitter @jrothc og Screen Rant @screenrant
90 dages forlovede: Ariela har mistanke om, at Biniyam skjuler en stor hemmelighed for hende