Rupert Wyatt & Erica Beeney Interview: Captive State

Rupert Wyatt er blevet udnævnt til "Runaway Bride" for filmstudier. Den geniale instruktør, der satte gang i den anmelderroste Abernes Planet franchise tilbage i 2011 har siden da afgået projekter som f.eks Abernes Planet: Revolutionen, TV-serien Halo og selvfølgelig Gambit. Når man lærer om Wyatt, og når man taler med instruktøren, vil man hurtigt opdage, at han ikke er en, der ofrer kreativ vision for berømmelse og rigdom. I årenes løb har publikum været opmærksomme på stigningen og faldet af uafhængige filminstruktører, som får store biler, og derefter falder, når de mister for meget kontrol.

Da Gambit var ude af billedet, dykkede Wyatt ind i udviklingen af ​​hans sci-fi-film, Fangenskabsstat, med forfatter- og livspartner Erica Beeney, forfatter af Slaget ved Shaker Heights. Fangenskabsstat er en original sci-fi film, der indrammer USA som et land under besættelse af rumvæsner. Denne intense thriller stjerner Moonlight's Ashton Sanders, White Boy Rick's Jonathan Majors, 10 Cloverfield Lane's John Goodman, og The Conjuring's Vera Fermiga.

Vi talte med Rupert Wyatt og Erica Beeney om parallellerne mellem deres film og det virkelige liv historie, og var i stand til at få deres tanker om Disney/Fox-fusionen og Wyatts vision for hans version af Gambit film.

Screen Rant: Mange mennesker vil kommentere parallellerne mellem denne historie og den nuværende administration, men dette blev udviklet under Obamas periode. Er det lidt chokerende at se livet efterligne kunst?

Erica Beeney: Det er et godt spørgsmål. Ja præcis. Vi begyndte at skrive det forud for denne sidste valgcyklus. Jeg tror, ​​at nogle af temaerne er slags tidløse og universelle på en måde, ikke? Og vi var altid i fare for at blive selvtilfredse, hvad enten det er, velstand eller mediemanipulation. Altså det faktum, at der er paralleller. Det er lidt overraskende og så kommer som nej, overraskelse.

Screen Rant: Da du udviklede dette manuskript med Rupert, og du brainstormede om, hvem antagonisten skulle være, troede du det var lettere og lidt mere attraktivt for publikum at komme og se en film, hvor undertrykkerne er rumvæsner og ikke virkelige mennesker dem selv?

Erica Beeney: Helt sikkert Rupert, som du kender fra hans tidligere historie med science fiction og, når man kommer til det mig selv som en genre, jeg elsker, giver det muligheder og muligheder for at holde et spejl op samfund. Og jeg tror nogle gange, at du ved, det er nemmest at gøre med 'One Step Removed of Distance', som science fiction tilbyder. Da vi satte os for at skrive dette, ville det på ingen måde være en polemik eller en slags undervisningsting. Det er der ikke noget af. Det var sådan set, hvordan kan vi fortælle en historie om disse situationer, som Rupert fandt virkelig overbevisende og interessant, og det gjorde jeg også om, hvordan folk opfører sig under krigstidens enorme pres. Baggrunden for det, ser på franskmænd under tysk besættelse, på problemerne i Nordirland, på forskellige konflikter i Mellemøsten. Science fiction-delen af ​​det giver dig en mulighed for at gøre det mere underholdende og have det sjovt med det. Den mulighed for afstand, der måske gør det nemmere at se.

Rupert Wyatt: Det tillod os også godt at sætte det på Amerikas fodaftryk på en slags plausibel jordet måde. Vi pressede på en måde ind i fremtiden, men i meget nær fremtid, og det er altid vores hensigt at spørge det spørgsmål, hvordan ville det være at bo i et land, det var det store demokrati i de sidste 100 flere år. Det sendte os selvfølgelig ind i riget side om side.

Erica Beeney: En anden del af det er, at du ved, at du finder det meget overbevisende med disse billeder og disse ideer om de steder, der nu er en slags totalt decimeret af krig, uanset om det er Syrien eller andre lande, der plejede at være smukke blomstrende steder, hvor folk levede deres hverdag og nogle gange glemmer vi det, fordi vi helt sikkert er vant til at se dem på en anden måde, men vi bruger denne mulighed til at bruge Chicago virkelig fremhæve at.

Screen Rant: Som du sagde, er denne film mere et karakterstudie af, hvordan folk reagerer på visse situationer, og Rupert nævnte, at han ikke ønskede at sætte dette for langt ud i fremtiden. Vi er vant til, at sci-fi-film bliver sat mere end 100 år ud i fremtiden, så hvad er noget, I ikke vil have, at publikum skal gå glip af, når de ser denne film første gang? Hvad er det ultimative budskab?

Erica Beeney: Jeg vil sige, at lige så meget som der er aspekter af den, der er noget alvorlige eller dystre, er det grundlæggende en optimistisk film. Der er ideen om, at der er en slags stort håb for den menneskelige natur, og menneskeheden er, at aftalen virkelig er hjertet af historien.

Rupert Wyatt: Når du har at gøre med det totalitære samfund i den nærmeste fremtid, hvor borgerlige frihedsrettigheder er gode er blevet smidt ud af vinduet, hvilket er en slags naturlig tendens til at forvente, at det er dystopisk fremtid. En, der på en måde har en snæver dysterhed over sig, men jeg tror, ​​at det, vi forsøgte at gøre, var at bringe denne idé om, at der i den tilværelse altid er dækning, der er altid liv. Grundlæggende går folk i gang med deres forretning på en måde, der er hver dag, og Erica var meget opsat som os skrev det for at vise, selv i små små øjeblikke en mor, der så sit barn gå for første gang tid. Det er en langt mere interessant måde at nærme sig en karakter, hvis mand er ved at gå ud af døren til slutte sig til en terroristcelle, for at se hende i det korte øjeblik af lykke er, selvom deres liv er under tvang. Jeg tror, ​​at man ofte kan glemme det, når man laver film på en orwellsk måde. Vi var virkelig opsatte på at gøre det mere visceralt og farverigt.

Erica Beeney: Og du ved også, elsker så mange af disse karakterer så meget, og at det er sådan et ensemble på den måde. Jeg tænker på Daniel, et af medlemmerne af dette nu. og blot specificiteten af ​​en transperson. Alle disse slags mennesker, der gør, har en tendens til at være de mennesker, der føler 'bring kampen til manden', hvis du vil, og at bringe disse karakterer til live på deres små måder var sådan en fornøjelse.

Screen Rant: Nu elsker jeg hele denne rollebesætning her. Udover skuespillere som Will Smith og Billy Dee Williams, John Boyega og et par andre, ser man ikke rigtig sorte skuespillere, der hovedroller science fiction-film. Karaktererne, som de skuespillere, jeg nævnte, spiller, er mere indrammet som arketyper, der ikke har nogen betydning for deres race, så det var noget, der var virkelig rart for mig at se i denne film. Brugte du blind casting, eller så du altid rollerne blive spillet af sorte skuespillere?

Rupert Wyatt: Vi så det som farveblindt på en måde. Vi så det som et forsøg på at være tro mod den kulturelle mangfoldighed og den etniske mangfoldighed i Chicago. Jeg mener, vores to brødre er en slags yngre nøglekarakterer i denne film, selvom det åbenbart er et stort ensemble. Rafe og Gabriel spillet af Jonathan Majors og Ashton Sanders kunne helt ærligt have været en hvilken som helst etnicitet, men det, der var vigtigt, var at stille spørgsmålet, 'i tider i en besættelsesperiode, hvem er det, der uvægerligt bliver helten, eller hvem er det i andres øjne, der bliver terroristerne?’ alt efter hvordan man ser på det. Man ser på den franske modstandsbevægelse, og det var jernbanearbejderne eller kommunisterne, der var for kriminelle. Du slutter dig til den bevægelse. Så er der drengen, der hænger ud med nazisterne. Kulturelt set, og jeg er virkelig glad for, at du siger det, men jeg er virkelig glad på en måde, at filmen aldrig rigtig kommer ind på den slags begreber om racekløft. Vi, som art, forenes. Du ved, at tribalisme går ud af vinduet, og der er denne enhed for alle disse folk, hvis de har meget forskellige baggrunde, uanset om de er en tidligere katolsk præst, et medlem af transsamfundet til unge afroamerikanere i denne form for arbejderklassekvarter i Chicago. De er alle sammen i dette, hvilket jeg synes er ret spændende

Erica Beeney: Der er nogle mennesker, der er mere vant til, at du kender 'kamp mod manden', end andre med sikkerhed er.

Screen Rant: Rupert, noget af det største branchesladder omkring dig i de sidste par år var det faktum, at du forlod Fox's Gambit projekt. Nu hvor det ser ud til, at filmen aldrig bliver lavet i det mindste under Fox-banneret, hvordan ville en Wyatt-Tatum Gambit have set ud, hvis din vision var blevet bragt til live?

Rupert Wyatt: Nå, ja, jeg tror, ​​jeg mener, da, da jeg arbejdede på det med Josh Zetumer, en anden forfatter, Channing og Reid Carolin, hans producerende partner. Det var virkelig spændende og meget interessant. Det var en slags The Godfather med mutanter. Der var sådan en fantastisk klan. Flere bander af forskellige mutanter i Louisiana, i bayou sumpområdet i Louisiana og New Orleans. Det havde en tyveri kvalitet til det. Der er en bande tyve... det var et rigtig godt bud på superhelte-genren. Jeg ved godt, efter at jeg ikke længere var involveret, tog udviklingen en lidt anden drejning, og det blev noget mere en romantisk komedie. Ja, jeg læste det manuskript. Det var godt. Meget anderledes.

Screen Rant: Er der et andet superhelteprojekt eller karakter, som du gerne vil lede?

Rupert Wyatt: Jeg vil gå videre og lade Erica tage denne.

Erica Beeney: Jeg mener, jeg er så nede med den nuværende tendens til, at folk indser, at superhelte ikke alle er muskuløse, hvide mænd. Jeg ville elske, at det var en anden kvinde, en farvet person, det er helt sikkert der, min interesse ligger.

Screen Rant: En sci-fi karakter sandsynligvis.

Rupert Wyatt: Ja, måske, det ville være interessant.

Erica Beeney: Det er ligesom Spider-Man Into The Spider-Verse, vi kunne reinkarnere eller genføde en af ​​disse old school superhelte i en helt ny inkarnation. Du ved, hvad jeg mener, det er så interessant at se, 'Åh, det er Iron Man'. Men nu er karakteren en skrabet, ung asiatisk pige. Jeg er ikke. Amy nu, det ville, det ville være fint. Ja, fordi de har en kvindelig version af Iron Man, jernhjerte. Så det ville være sjovt at se. også komme til live.

Screen Rant: Ja, det ville det! Jeg har lige et sidste spørgsmål til jer begge. Jeg ved, at Rupert i det mindste har en historie med Fox, men for jer begge, hvor overrasket var I over at opdage, at studiet besluttede at sælge sig selv? Og tror du, det skaber dette industrimonopol?

Rupert Wyatt: Jeg kunne være interesseret i at vide og finde ud af, hvad Disney planlægger at gøre med Fox, for hvis det bliver en arm, der rent faktisk fortsætter med at lave en bestemt slags film, jeg tror, ​​der er værdi i det. Det vil give Disney, mærket, mulighed for at udvide på en måde, så de måske ikke kan Ellers. Men hvis det hele bliver forvirret til den samme slags ækvivalent til, hvad Disney-filmene er, så tror jeg du ved, der er altid den udfordring, når monopolet begynder at tage fat, så er der mindre diversitet i de typer filmskabelse, der sker. Jeg vil gerne tro, at de stadig ser på Fox som sin egen ting lige under Disneys ejerskab. Jeg håber, det er tilfældet.

Erica Beeney: Jeg tror, ​​at en af ​​de store grunde til, at de fik det, var for Marvel-karaktererne. Folk elsker de film, og de elsker dem af en god grund, og i sidste ende er det op til publikum. Hvis vi bliver ved med at kunne lave en masse forskellige slags film, de store sjove teltstangsfilm og de mere personlige film, og så længe publikum finder dem, er det alt sammen godt.

Rupert Wyatt: Jeg læste den anden dag, at både Green Book og jeg tror på, at romaer til en vis grad er blevet massive i Kina, som man på papiret aldrig ville tro. Det er det vidunderlige på mange måder for en film, der ikke nødvendigvis er en typisk teltstang. For et internationalt publikum som det kinesiske marked søger de faktisk forskellige typer ting. Jeg tror, ​​det er et positivt bevis på, at ingen rigtig nogensinde ved noget, som de siger, du ved, det siger, at det bare er så uvist, hvad folk vil gå efter. Og jeg tror, ​​at så længe folk bliver ved med at lave originale film, der beviser, at så vil biografen leve i bedste velgående.

Erica Beeney: Og det bliver lige så meget, som folk beslutter sig for at streame og alt det der. Det har åbnet så mange muligheder på den måde. Så vi ser stadig det hele udvikle sig.

RDJs Doctor Doom ville have været fantastisk, men ville ikke have reddet Fantastic Four