'Catching Fire': 5 ting 'The Hunger Games'-efterfølgeren skal gøre

click fraud protection

Instruktør Gary Ross' The Hunger Games åbnede i sidste weekend, knuste konkurrencen ved billetkontoret og kom på tredjepladsen for den største åbningsweekend nogensinde - bagefter Harry Potter og Dødsregalierne – Del 2 og Den sorte Ridder (#1 for den største åbningsweekend uden efterfølger). Spørgsmålene i alles sind er nu: Hvor langt vil denne første installation i franchisen gå? Og vil publikum forblive lige så engagerede, når efterfølgeren, Bryder i brand, ankommer?

Der er bestemt et indbygget publikum for denne franchise, men dem, der ikke har læst Suzanne Collins-serien, begynder allerede at spørge: Hvad er det næste?

Advarsel der er nogle små Bryder i brand spoilere forude:

-

-

-

Det er nu ret almindeligt kendt, at Peeta og Katniss vil vende tilbage til spillene i Bryder i brand - den anden bog i Collins' serie. Så efter at have set den første film, undrer mange sig over, hvordan en tilbagevenden til arenaen er mulig (eller interessant). Der er visse elementer, der er hjemmehørende i kildematerialet, der danner rammerne for

Bryder i brand både komplekse og overbevisende - men der er justeringer, som holdet bag filmfranchisen kan og bør foretage for at løfte den anden film i serien.

1. Verdensudvidelse:

The Hunger Games gav os et godt overblik over nationen Panem. Vi fik en fornemmelse af, hvordan distrikterne fungerer i forhold til Capitol, samt de aktører, der er involveret i det politiske skakspil, der er for hånden. Selve Hunger Games bliver analoge med det store mål af frygt og det lille mål af håb, som præsident Snow var bruge til at kontrollere borgerne i distrikterne, og de prangende distraktioner, han brugte til at manipulere dem, der bor i Capitol.

Men for at holde vores interesse i Bryder i brand der bliver brug for en rigere og mere detaljeret udforskning af universet, hvor historien foregår. En dykning i detaljerne i den sociopolitiske struktur er nødvendig både for at fange publikums opmærksomhed, og fordi det primært er omstændighederne i landet som helhed, der driver plottet.

I vores interview med Gary Ross var instruktøren tilbageholdende med at spekulere i for mange detaljer om den ultimative tone og omfang af Bryder i brand, selvom Simon Beaufoy (Slumdog Millionaire) er i gang med at udarbejde manuskriptet. Instruktøren indrømmede dog, at de undertoner, der er antydet The Hunger Games bliver langt mere afgørende, efterhånden som franchisen skrider frem.

"Selvfølgelig er der meget mere politisk kontekst i de efterfølgende to bøger, end der er i den første, da Katniss bliver et symbol for denne revolution. Den slags synker rødder og breder sig gennem landskabet, og bøgerne bliver per definition mere politiske eller får mere politisk kontekst.”

Den politiske kontekst kan kun tydeliggøres, hvis vi forstår dynamikken i den nation, hvor filmen udspiller sig. Et af de vanskelige elementer ved at tilpasse selv den første bog var, at trods uophørlige sammenligninger med Battle Royale, selve spillene er ikke historiens ultimative pointe.

Spillene fungerer som den inciterende hændelse, det der ryster hovedpersonen ud af sin komfortzone og sender hende på en rejse, som i sidste ende vil føre til en uddybet forståelse af hende selv og verden omkring hende. Spillene illustrerer som nævnt den sociopolitiske dynamik i Panem. Og spillene tester karakterernes moralske og følelsesmæssige grænser, hvilket giver os mulighed for at forstå, hvem de grundlæggende er som mennesker. Det er mere, hvad spillene repræsentere det er essentielt - frem for de begivenheder, der finder sted i selve arenaen.

Tilbagekomsten til spillene er en meget anderledes rejse for både Katniss og Peeta Bryder i brand. Deres mål er forskellige, omstændighederne, der sender dem dertil, er ændret, og for fuldt ud at forstå de valg, der træffes, bliver nødt til at have et fastere greb om nogle af de historiske begivenheder, der skabte dagens Panem såvel som den nuværende kultur i borgere.

Den iboende udfordring er, at Gary Ross tog et valg om at bevare Katniss' synspunkt hele vejen igennem The Hunger Games, som på nogle måder begrænser evnen til at demonstrere verdens rækkevidde. Det er ikke for at sige, at vi aldrig flyttede fra Katniss i løbet af filmen, det er kun for at sige, at når filmen gjorde flytte væk fra hende, det var altid med den hensigt at drive frem hende historie. Hvis Ross skar til præsident Snow, var det fordi han talte om noget, der var relevant for Katniss. Det samme gælder for enhver af de andre cut-aways, der fandt sted i filmen.

Der vil være mulighed i Bryder i brand enten at opretholde eller bryde denne konvention. Hvis produktionen vælger at forblive bundet til førstepersonsfortællingen, skal der gøres noget ret indviklet arbejde på manuskriptet for at publikum både kan forstå og investere i karaktererne som begivenhederne (både ind og ud af arenaen) udfolde sig.

2. Sofistikerede visuelle effekter:

Rammerne for selve "arenaen" er langt mere fantastiske Bryder i brand end den var i The Hunger Games. Skoven er erstattet af en ø frodig med farver og fyldt med rædsel. Effekterne virker ind The Hunger Games var minimal og virkede for det meste i den skabte verden, men der var øjeblikke, der var mindre effektive for mange publikummer. CGI'en på "mutterne" mod slutningen af ​​filmen læste som videospilkarakterer for mange seere. For at vi kan forblive forbundet til følelsen af, at det haster i spillene, effekterne i Bryder i brand bliver nødt til at være sofistikerede og troværdige. Mange franchises (især unge voksne franchises) "snyder" på dette område, fordi de ved, at de ikke har brug for dyre visuelle effekter for at tiltrække deres publikum - men Bryder i brand er en historie, der let kan miste os, hvis vi ikke forbliver jordet i verden og forbundet med konsekvenserne.

3. Up the Action Ante:

Overflødighedshornet (området, hvor hyldesten først kommer ind i arenaen) gav pote The Hunger Games. Det var en brutal, bevægende og følelsesmæssigt effektiv scene - men vi får brug for den spænding, der opretholdes i længere tid i næste kapitel. Nogle seere krævede en mere visceral følelse af fare i den sidste del af spillene. At skabe en følelse af uopsættelighed og legitim fare er en udfordring i en film, der både har et kendt resultat og kræver en PG-13 rating. Det er en delikat balance, men det er en, der blev opnået i mindst én del af den første film, og skal skabt i længere tid i den anden for at gøre en tilbagevenden til legene umagen værd for seer.

4. Udvikl Katniss:

Vi blev præsenteret for Katniss i The Hunger Games, men hvis vi skal investere i, hvor historien fører hende hen, bliver vi nødt til at se langt mere af det komplekse væsen, som hun er i bøgerne. Som Gary Ross nævnte, bliver hun et ubevidst symbol på en revolution. Vi må komme til at forstå hende som en person, der ikke interesserer sig for de finere sider af politik, men som netop i kraft af de omstændigheder, hun befinder sig i, bliver en leder. Katniss er en pige, der er blevet finpudset i kampen for overlevelse og er efter eget udsagn farlig og voldelig. Hun er selvfølgelig også medfølende, har integritet og er uvillig til at lide tåber med glæde. Vi har brug for det fulde omfang af hendes menneskelighed, ellers vil vi ikke tro, at dem omkring hende naturligt ville følge hendes spor, eller at hun i sidste ende ikke har noget ønske om, at de skal gøre det.

5. Øg spændingen i kærlighedstrekanten:

Nu er dette en, som nogle fans måske ikke ønsker at høre, men sandheden er, at hvis denne franchise ønsker at beholde sin kvindeligt publikum (og tro mig, studiet gør det), så er dette et område, der skal fortsætte med at være næret. Noget af den øgede romantiske vægt er iboende i romanen, men det endelige resultat vil afhænge af filmens retning. Det vil være vigtigt, at dialogen og tonen fanger den følelsesmæssige essens, men ikke viger så langt væk i følelsen af, at det fremmedgør de publikummer, der har tendens til at være mindre interesserede i det aspekt af historien. Både Peeta og Gale har en stærk rolle at spille i de beslutninger, som Katniss træffer i løbet af historien, så den forbindelse, hun har med hver af dem, skal være klar og følbar. Det er en kompleks kærlighed, som hun oplever og derfor skal håndteres med nogle nuancer. Derudover afslører hvem hun i sidste ende vælger og "hvorfor" en hel del om hendes karakter. Dette er, som fans ved, ikke Tusmørke hvor det centrale fokus var romantikken. Romantikken spiller en rolle i The Hunger Games såvel som resten af ​​trilogien, men det er ikke den enestående eller i sidste ende vigtigste del af fortællingen.

Gary Ross gjorde et beundringsværdigt stykke arbejde med at oversætte denne første film til skærmen og givet The Hunger Games succes, ville det være let for studiet at bruge et minimum af indsats på efterfølgeren, idet de satsede på, at deres indbyggede fanskare skulle vise sig. Men hvis Ross (eller hvem der nu erstatter ham, hvis han under nogle mærkelige omstændigheder ikke vender tilbage) lægger samme niveau af tanke og lidenskab ind i Bryder i brand og dets behov som blev sat ind The Hunger Games, så får vi måske bevilget et sjældent tilfælde, hvor efterfølgeren udklasser den første film i en serie.

The Hunger Games er i biografen nu.

Følg mig på Twitter @JRothC

90 dages forlovede: Paul & Karine Staehles største 2021-skandaler