10 film fra 2007, der nu betragtes som klassikere

2000’erne føles som et helt liv siden, og det gælder især når det kommer til Hollywood, da filmindustrien konstant ændrer sig og er i bevægelse - på godt og ondt. Det er tid til at begynde at se på film fra det årti, der kunne betragtes som klassikere, før de længe er glemt.

2007 var et af de bedste år inden for film i det 21. århundrede, især til konvolutskubende film med genvejstaster. Mellem chokerende gyserfilm, dramaer fra den vestlige periode og overraskende tankevækkende teenage-komedier, disse film fortjener at blive kaldt klassikere på trods af at de næsten ikke er mere end et årti gamle.

10 Superbad

2007 -filmen var et vandkøler øjeblik i filmindustrien af ​​så mange grunde. Til at begynde med er det Jonah Hill og Michael Ceras gennembrudsroller, som begge har gjort store ting. Førstnævnte er blevet en to gange Oscar-nomineret skuespiller, og sidstnævnte har lavet hans Superbad karakter hele hans mærke.

Men mere end noget andet, Superbad er en præcis skildring af teenagelivet, og selvom det måske er overdrevet i dele, er der mange livstimer at lære mellem de uanstændige vittigheder. Der havde ikke været en teenagefilm, der var så sigende og underligt ægte siden John Hughes -filmene i 80'erne, og der har ikke været en siden, der lavede

Superbad en moderne klassiker.

9 I Am Legend

I Am Legend fascinerende lever op til sin titel, da den har en fascinerende arv, og årsagen til dens klassiske status fornyes tilsyneladende hvert par år. Filmen er en fantastisk zombie -apokalypse -flick, der er lige så spændende, som den er skræmmende og tilbagevendende sociopolitiske omstændigheder berørt i filmen har forhindret den i at falme fra offentligheden bevidsthed.

Derudover fik filmen en genopblussen i popularitet i 2010'erne, da Warner Bros. annoncerede den længe efterspurgte Batman og Superman team-up film. Det var I Am Legend det antydede først sådan noget, da der hang et kæmpe banner med Batman/Superman-logoet i den post-apokalyptiske by.

8 Tågen

2007 var et utroligt år for gyserfilm, og Tågen topper partiet. Som Stephen King -fan, som han er - instruerede han også The Shawshank Redemption og Den grønne mil-Frank Darabont vendte tilbage med endnu en King -tilpasning. Denne gang var det mere langs bølgelængden af, hvad King er kendt for, da det er en skræmmende og isoleret film i stedet for et fængselsdrama.

Tågen har måske ikke den prestige, som de to førnævnte film, men det bliver løbende opdaget af flere og flere filmfolk hvert år. Oven i det indeholder den en af ​​de mest chokerende og følelsesmæssigt udmattende vendinger, der nogensinde har været i en gyserfilm.

7 Juno

Juno har et rørende emne, der sjældent bliver kontaktet i Hollywood -film, og det er teenagegraviditet. Det er muligvis endnu mere en relatabel teenagefilm end Superbad, især i betragtning af at det kunne hjælpe en masse unge mennesker i en lignende situation som titelfiguren.

Oven i det er det næsten som om 2007 var Michael Ceras år, a, s sammen med Superbad, han blev sådan en bankable stjerne for en så ung. Da den indeholder en fortælling, der aldrig er blevet fortalt før i en storfilm, og det faktum, at den er dybt følelsesladet på trods af at den er en komedie i kernen, Juno er enestående.

6 Kongen af ​​Kong

Kongen af ​​Kong ikke har flest indsatser til en dokumentarfilm, da det handler om to personer, der konkurrerer om en høj score på Donkey Kong arkade maskine. Men det er det, dokumentaren gør så godt, da det får seerne til at føle, at alt er på spil.

Det spiller ikke bare ud som en sportsfilm, der bygger den sidste kamp op med spænding, men der er en overraskende poignancy til Kongen af ​​Kong, og er et fascinerende blik på menneskelig adfærd og konkurrence. Filmen har en enorm gennemsnitlig vurdering på 8,1 på IMDb, hvilket slår andre mere vægtige dokumentarer fra 2000'erne som f.eks. Grizzly Man, Man On Wire, og Bowling For Columbine.

5 Stjernetegn

På overfladen af ​​det, Stjernetegn virker som en anden typisk David Fincher-instrueret thriller, men det er så meget mere end det. Alle så Stjernetegn plot twist kommer, men det handlede ikke om slutningen - det handlede om rejsen. Stjernetegn fokuserer strålende mindre på handlingerne fra den virkelige seriemorder, der aldrig blev fanget og mere på politiets efterforskning og den undersøgende journalistik fra San Francisco Chronicle.

Det, der hjalp filmen med at blive en klassiker, var, at den var en af ​​de første film, der nogensinde blev optaget digitalt i high definition. Fincher udnyttede netop dette faktum, da filmen er visuelt fantastisk på trods af dens mørke og grusomme emne, og det er det, der gør den til en af ​​de mest unikke thrillere, der nogensinde er lavet.

4 Amerikansk gangster

Der er ikke mange store gangsterfilm fra det 21. århundrede, der ikke blev instrueret af Martin Scorsese; udenfor Den afdøde og Irlænderen, velfortalte gangsterfilm har været en sjældenhed i løbet af de sidste to årtier. Men, Amerikansk gangster er en af ​​disse film og kan endda konkurrere med nogle af Scorseses bedste værker.

Hvad laver Amerikansk gangster så stor er, at den følger Frank Lucas, en gangster, der er så ond, men også så frygtløs. Karakteren skyder åbent folk på travle gader i dagslys og er leder af et heroinimperium. Perioden i New York fra 1960'erne er også rig og detaljeret, og det er en helt perfekt film.

3 Der vil være blod

Der vil være blod er en film om Daniel Plainview, en opportunistisk olietycoon, der låser horn med den lokale prædikant, Eli Sunday, som ikke vil lade Plainview bore på sit land. Filmen handler ikke så meget om plottet, som det er en karakterundersøgelse og en kommentar til grådighed, et evigt nærværende problem, der tilsyneladende er lige så udbredt i dag, som det var i filmens historiske omgivelser.

Der vil være blod er Paul Thomas Andersons mesterværk, og det siger meget. Instruktøren gjorde sig bemærket med det 70'ers baserede komediedrama Boogie Nights og det melodramatiske tre-timers epos Magnolia, som begge betragtes som klassikere.

2 Forsoning

Forsoning er et krigsdrama i modsætning til alle andre. I stedet for at følge krigshandlingen viser den uroen i menneskelige relationer, og hvor let de kan bryde sammen. Filmen viser glimrende krigens strabadser, der ikke er blevet beskrevet så meget som de fysiske rædsler på slagmarken.

Der er den ene tårevævende scene efter den næste, og den toppede med den franske soldats død, som er en af ​​de de tristeste øjeblikke i en krigsfilm. Anden Verdenskrig er blevet skildret utallige gange på den store skærm gennem årtierne, men ingen har været så medrivende og hjerteskærende som Forsoning.

1 Intet land for gamle mænd

Coen -brødrene er to ældre statsmænd fra filmindustrien på dette tidspunkt, og over 20 år inde i deres karriere var de stadig på højden af ​​deres kræfter. Intet land for gamle mænd er en af ​​de mest gribende vestlige nogensinde, og Anton, filmens antagonist, er blevet en af ​​de mest ikoniske skurke i biografhistorien. Det var filmen, der endelig tjente instruktionsduoen Academy Awards for bedste billede og bedste instruktør, som længe var forsinket.

Hvad mere er det, hvor en film som Intet land for gamle mænd ville være fem års arbejde for nogle instruktører, det var ikke engang den eneste film, som brødrene udgav i 2007. Året også så de to lagde ud Brænd efter læsning, en komedie, der ville være en perfekt ganerens efter at have set den intense vestpåvirkede thriller.

NæsteDe 10 bedste memes og Twitter -reaktioner fra Batman DC Fandome -traileren