De 10 bedste gæstestjerner på Frasier, Klassificeret

click fraud protection

Udsendt fra 1993 til 2004, NBC's Frasier var en af ​​de sidste virkelig store sitcoms i komedie-tv's gyldne æra. Med en stjernebesætning, der kan prale af folk som Kelsey Grammer, David Hyde Pierce, Jane Leeves, Peri Gilpin og afdøde John Mahoney, var serien altid vittig, altid intelligent og altid sjov. Den lænede sig aldrig for meget ind i stereotyper eller henvendte sig udelukkende til et højt pande- eller lavpandepublikum, på trods af dens centrale karakterers snobbethed. Frasier var en perfekt afbalanceret sitcom, og det er derfor, den fortsætter med at stå sin prøve efter alle disse år.

Mens serien havde en af ​​de stærkeste kernecasts af en sitcom i nyere tid, udmærkede den sig også på et andet nøgleområde: gæstestjerner. Uanset niveauet af betydning for gæstestjernen i forhold til længden af ​​deres løb i serien, Frasier altid leveret med hensyn til at finde de bedste og smarteste at tilføje til sine allerede imponerende rækker. Her tager vi et tilbageblik på de ti bedste gæstestjerner, serien havde at byde på, og reflekterer over, hvad det var, der gjorde dem så fantastiske.

10 Anthony LaPaglia (Simon Moon)

I løbet af serien, Frasier begyndte at udforske mere af den skøre, omend karikaturlignende familie af den elskede Daphne Moon. For det meste var disse tilføjelser en reel fejl, og trukket fra serien som helhed. Men midt i de uhyggelige historielinjer og karakteristika med én tone, Frasier ramte komedieguld med castingen af ​​Anthony LaPaglia som Daphnes tøs af en bror (en af ​​mange hun har), Simon.

Simon er en helt klasseløs karakter, der bruger det meste af sin tid på at drikke og sove, hvilket fører til hylende morsomme konfliktpunkter med ikke kun Daphne, men den meget mere spændte Niles og Frasier. Selv Roz kan ikke fordrage ham til sidst, på trods af nogle af deres grundlæggende ligheder. En lille smule af Simon rækker langt, men LaPaglias arbejde som den samlede oaf gør, at den lille smule betyder en hel masse.

9 Tony Goldwyn (Roger)

I næsten hele serien var Roz Doyle en voldsomt uafhængig og åbenlyst seksuel kvinde, der aldrig fandt en mand, der bevægede hende på nogen meningsfuld måde. Alt dette ændrede sig med den niende sæsons episode "Love Stinks" og introduktionen af ​​Tony Goldwyns Roger. Roger var skraldebilsarbejder, og hans forskel i status og karriere fra Roz og hendes venner af højere klasse gjorde hende i starten utilpas.

Men under alle de scener, de delte sammen, udstrålede Roger gennem Goldwyns nuancerede præstation varme og medfølelse, især når det kom til at spille med lille Alice Doyle. Han og Roz gjorde en så varig indflydelse i deres ene episode på skærmen sammen, at Roger ville fortsæt med serien i et stykke tid som Roz' mangeårige kæreste - selvom han desværre forbliver væk skærmen.

8 Rita Wilson (Hester Crane og Mia Preston)

Det var kun et spørgsmål om tid før en psykoterapi-fokuseret sitcom som Frasier tog tingene til et ubehageligt freudiansk niveau. Rita Wilson havde en virkelig lidet misundelsesværdig opgave, da hun gæstede serien i en dobbeltrolle. Men på alle tænkelige måder slog hun den ud af parken og optrådte ikke kun som Frasiers seneste dame, Mia Preston, men hans mor og hendes nøjagtige dobbeltgænger, Hester Crane, i flashbacks.

Selvom det er klart, at der ikke kan blive noget af Frasier og Mias forhold på grund af den ubehagelige ødipal-afsløring, gør Wilson det meste af sit bedste arbejde i serien i sin rolle som Hester Crane. Hester optræder to gange med Wilsons skildring, en gang i hjemmefilm og en anden i en nedadgående spiral af Frasiers psyke, og hver gang, er Wilsons Crane matriark lige så varm og formidabel, som nogen kunne forventer.

7 Irene Olga López (Marta)

Frasier klarer sig kun lidt bedre end sin nutidige Venner i kategorien mangfoldig casting, men uden tvivl en af ​​dens vigtigste karakterer af en mangfoldig baggrunden er Marta, Niles og Maris' tjenestepige, som er dybt loyal over for den mystiske Maris fra dag en. Marta optræder kun i en håndfuld episoder, men gør ikke desto mindre stor indflydelse, og det er alt sammen takket være den upåklagelige komiske timing og præstation af Irene Olga López.

Det meste af den humor, som Marta tilføjer til serien, stammer fra hendes ringe niveau af engelsk forståelse og hendes tendens til at skifte pronominer og køn, som når hun omtaler Niles som "Missy Crane." Men López' styrke ved tilstedeværelse på skærmen og hendes tørre linjelevering ophøjer, hvad der kunne være en stødende stereotype, til ægte komisk guld.

6 Wendie Malick (Ronee Lawrence)

Ligesom Niles og Frasier gennemgår deres rimelige andel af kærlighedsinteresser i løbet af serien, så gør Crane-patriark Martin det også. Men det er ikke før han genskaber forbindelsen til en kvinde fra Crane-familiens fortid, at han finder en rigtig vinder. Ronee Lawrence var engang Niles og Frasiers babysitter, da de var unge og ikke så ballade, og hun gjorde et stort indtryk på søskende. I sidste ende er det dog den ældre Crane, der vinder hendes hjerte - og det er takket være den uforlignelige Wendie Malick, at Ronee også vinder publikums hjerter.

Introduktionen af ​​Ronee tilføjer endnu en velkommen kvindestemme til serien, og lige fra begyndelsen er det klart, at hun kan holde sig mod alle Crane-mændene, i høj grad takket være Malicks styrke på skærmen tilstedeværelse. Ronee og Martin føler sig som en helt naturlig pasform for hinanden på trods af deres betydelige aldersforskel og ukonventionelle baggrund, hvilket gør Ronees tilstedeværelse i serien altid velkommen.

5 Victor Garber (Ferguson)

Det var uundgåeligt, at dynamikken i Crane-familien ville ændre sig fundamentalt, når Niles og Daphne begyndte at se hinanden, givet Daphnes status som Martins hjemmeplejer. I et første forsøg på at rette op på denne nye ændring i status quo besluttede Frasier at hyre en butler til Crane-familiens hjem, en en vidunderlig posh og indelukket fyr ved navn Ferguson spillet af ingen ringere end den legendariske skuespiller på scenen og skærmen Victor Garber.

Ferguson var perfekt egnet til at imødekomme alle Frasiers højsamfundsbehov, og Garber spillede hver snoet kommentar og hovmodige positur til perfektion. Ferguson så endda ud til at udsnobbe både Frasier og Niles, hvilket bragte serien en rigtig førsteplads, som den desværre kun brugte til Garbers eneste optræden.

4 Brian Stokes Mitchell (Cam Winston)

Frasier havde sin rimelige andel af rivaler og nemeser i løbet af Frasier11-sæsons løb, men ingen af ​​dem er lige så store – eller efterlader dig i så mange hysteriske latteranfald – som Brian Stokes Mitchells Cam Winston. Et velkendt ansigt for fans af andre komedier, herunder Den friske prins af Bel-Air, eller hårde teaterfans, Mitchells dybe basstemme alene styrer den imponerende skærm tilstedeværelse og giver hans karakter en grad af seriøsitet, som ikke engang Grammers ærede Dr. Crane kan kommando.

Det, der imidlertid gør Cam til sådan en vindende rival, er det faktum, at han og Frasier er praktisk talt identiske karakterer med hensyn til smag og niveauer af snobbethed. Serien har det rigtig sjovt med deres kortvarige dynamik, når Martin og Cams mor indgår i et romantisk forhold med hinanden, hvilket tvinger Frasier og Cam til at forlige sig med den meget reelle mulighed, de kunne blive svogre. Og hele tiden er Mitchell en helt igennem spiludøver, der hæver det hver eneste chance, han får.

3 Laura Linney (Charlotte Connor)

Frasier Crane romanterede sin rimelige andel af kvinder i løbet af Frasier's løb, og selv med sin kviksølviske ekskone Lilith Sternin i blandingen, har ingen af ​​dem nogensinde følt sig helt ligeligt matchet for ham på en måde, der antyder lang levetid. Naturligvis nærmer sig sin truende serieafslutning, Frasier arbejdet på at rette op på det i sin sidste sæson. Og dreng, lykkedes det for serien med introduktionen af ​​Laura Linneys Charlotte Connor.

Charlotte og Frasier mødes gennem hans sande sidste forsøg på at finde kærligheden, da Charlotte er en professionel matchmaker. Men det viser dig bare, at du ofte vil finde det, du leder efter, på de mindst forventede steder, da de snart falder pladask for hinanden. Linneys pitch-perfekte linjeleveringer og medfødte varme løfter Charlotte til en klasse for sig, når det kommer til Frasiers kærlighedsinteresser, og seriefinalens afslutning - hvor Frasier tager til Chicago for at genforenes med hende - er så meget desto mere optimistisk på grund af hende støbning.

2 Patrick Stewart (Alistair Burke)

Niles og Frasier kan godt lide at forestille sig, at de tilhører en ægte skare i den øvre skorpe gennem hele serien, men uden tvivl en af de mest indflydelsesrige forbindelser, de har, er med den berømte dirigent Alistair Burke, spillet af den eneste Patrick Stewart. Burke er åbenlyst homoseksuel, og på grund af en komedie af fejl ender han op med det indtryk, at Frasier også er - hvilket fører til, at han frier til den ellers uforskammet heteroseksuelle Dr. Crane.

Frasier er desperat efter opmærksomhed og højt samfundsliv og spiller sammen med charaden indtil episodens sidste øjeblikke. Og hele tiden bliver Alistair Burke gjort øjeblikkeligt elskelig og ikonisk i seriens historie takket være total engagement fra den legendariske Stewart, hans tørre og pitch perfekte levering af hver bidende spidsfindighed og flirt.

1 Michael Keaton (Blaine Sternin)

Som om Frasier og hans familie ikke havde nok at håndtere i form af Lilith, Frasier fordobles på Sternins stamtræ med introduktionen af ​​Michael Keatons Blaine Sternin. Blaine er en uundskyldende grifter og total svindler, forbløffende charmerende og altid flittig. Han har ry for at stjæle penge fra stort set alle, inklusive Frasier selv, og har levet under mange formodede aliasser, herunder Royce Thibeaudeaux, Santana de la Cruz og endda Dr. Frasier Crane ham selv.

Da Blaine ankommer til byen i Frasier, han er fast besluttet på at vise, at han har ændret sine måder - men som enhver med en stor bevidsthed om komedie kan fortælle dig, er dette slet ikke tilfældet. Det, der følger, er en virkelig morsom kamp om vilje mellem Blaine og Frasier, da de forsøger at gøre hver andet, og det hele understøttet af Keatons upåklagelige komiske præstation og totale engagement i det absurde rolle.

NæsteSquid Game-karakterer og deres MCU-modstykker

Om forfatteren