Bill Murrays 10 bedste film, ifølge Rotten Tomatoes

click fraud protection

Lige siden begyndelsen på den allerførste sæson af Live Saturday Night, Bill Murray har været en af ​​de mest elskede stjerner på skærmen. I hele 70’erne, 80’erne og 90’erne, han medvirkede i nogle af de største komedier, der nogensinde er lavet. I det 21. århundrede genopfandt han sig selv som en melankolisk dramatisk skuespiller og gav inderlige vendinger i værker af så skarpsindige forfattere som Wes Anderson og Sofia Coppola.

Murray har berømt ikke repræsentation, så han vælger sine egne projekter, hvilket betyder, at han vises i alt fra et førstegangs instruktørs passion-projekt, der fanger hans øje til en Disney-nyindspilning med et stort budget. Så her er Bill Murrays 10 bedste film, ifølge Rotten Tomatoes.

10 Tootsie (90%)

En af de mest sjove komedier, der nogensinde er lavet, Tootsie stjerner Dustin Hoffman som en arbejdsløs skuespiller ved navn Michael Dorsey der formår at få en rolle, når han klæder sig ud som kvinde, går forbi Dorothy Michaels og auditions til en kvindelig rolle. (Der er et stort potentiale for

en kvinde-ledet genstart af denne film, hvor en kvindelig skuespiller syg af endimensionelle roller som koner og sekretærer klæder sig ud som en mand og får chancen for at spille rigtige karakterer, som en kommentar til Hollywoods mangel på kvindelig repræsentation.) Bill Murray spiller sin værelseskammerat, der på ægte Murray -måde sardonisk kommenterer Michaels situation.

9 The Grand Budapest Hotel (91%)

Bill Murray har kun en lille rolle i Grand Budapest Hotel, men det ville ikke føles som en ægte Wes Anderson -film, hvis den ikke havde mindst en cameo -optræden af ​​Bill Murray. Grand Budapest Hoteli det hele taget er en hysterisk film, der kortlægger historien om et fiktivt berømt hotel i et fiktivt land.

Ralph Fiennes er filmens sande stjerne, spiller M. Gustave, portner på det titulære hotel, mens Tony Revolori - bedre kendt som MCU's Flash Thompson - optræder sammen med ham som bellboy, der fortæller sin livshistorie til en forfatter i indramningsberetningen.

8 Slips: Ed Wood (92%)

Tim Burton instruerede denne biopic af titulærinstruktøren, der fokuserer på hans forhold til B-filmskuespilleren Bela Lugosi og er interessant skudt og redigeret i stil med en af ​​Woods gamle film. Bill Murray spiller instruktørens drag queen -ven Bunny Breckinridge, der agerede og hjalp med produktionen af hans spændende sci-fi-film Plan 9 fra det ydre rum. Filmen var en billetkontorbombe, fordi sort-hvide biopics af mennesker, som næsten ingen har hørt om, normalt ikke slå rekorder, men det blev meget værdsat af kritikere, og forhåbentlig vil det med tiden blive værdsat af et bredt publikum, også.

7 Slips: Fantastisk Mr. Fox (92%)

Wes Anderson vendte for nylig tilbage til den sære stil med stop-motion-animation, som han var banebrydende med denne Roald Dahl-tilpasning med filmen Isle of Dogs, der ligger i en dystopisk fremtidsvision af Japan, men det føltes ikke så frisk som Fantastisk Mr. Fox. Hovedrollerne spilles af en enestående casting-instruktørs drøm-George Clooney og Meryl Streep-mens den støttende stemmestøbning afrundes af Willem Dafoe, Owen Wilson, Jason Schwartzman og selvfølgelig Bill Murray. Filmen var ikke så stor en succes i billetkontoret, som den burde have været, så forhåbentlig finder den forsinket succes i fremtiden.

6 Moonrise Kingdom (93%)

Måske Wes Andersons fineste film, og indbegrebet af hans unikke visuelle stil, Moonrise Kingdom fortæller en voksenalder om en spejder på en sommerlejr, der sniger sig for at se sin kæreste. Filmen anvender parallelle historier til at kortlægge hele spektret af romantik - mens de to børn er ved at blive forelsket i hinanden, falder forældrene (spillet af Frances McDormand og Bill Murray) ud af kærlighed. Som med alle Andersons film, Moonrise Kingdom har et meget stiliseret look, med symmetriske skud og forudvisning, men den spiller også på en masse ægte menneskelige følelser.

5 TIE: Tabt i oversættelse (95%)

Bobs rolle i Tabt i oversættelsen er det, der fortalte publikum over hele verden, at Bill Murray ikke bare er en af ​​verdens største komiske kunstnere; han er også en uhyre talentfuld dramatisk skuespiller. I Tabt i oversættelsen, spiller han en vasket op filmstjerne, der flyver ud til Tokyo for at skyde en reklame. I mellemtiden, Scarlett Johansson spiller en ung kone uden noget at gøre mens hendes mand arbejder hele dagen. Sofia Coppolas film er en smuk historie om, hvordan disse to tabte sjæle kommer sammen i en af ​​de mest levende byer i verden og ændrer hinandens liv.

4 TIE: The Jungle Book (95%)

Så længe Disney insisterer på det oversvømmende teatre med live-action-genindspilninger af deres gamle animerede perler, de kan lige så godt tilpasse dem med plads til forbedringer. Den originale animerede version af Junglebogen var fantastisk, men det havde et episodisk plot, løst hængt sammen, og de fleste af dets scener er ret glemmelige.

Jon Favreaus genindspilning af filmen i 2016 erstattet stemme cast med A-list talent og slog vignet-y-stilen op i et mere tæt sammenkoblet plot. Bill Murray sørgede for Baloos stemme, Mowglis bjørnemakker, der taler til ham på hans niveau, i modsætning til de nedladende visdomsord fra drengens anden faderfigur, Bagheera.

3 Groundhog Day (96%)

I muligvis den største fremvisning af Bill Murrays talenter som tegneseriekunstner og som skuespiller generelt, Groundhog Day fortæller historien om Phil Connors, en kynisk avis, der rejser til Punxsutawney, Pennsylvania for at rapportere om den titulære ferie. Det er den værst tænkelige dag, han kan forestille sig, og han kan bare ikke vente med at gå. Så når han finder sig selv gentage samme dag igen og igen - uanset hvor mange gange han forsøger at undslippe forbandelsen og endda dræbe sig selv - er det hans værste mareridt. Dette får ham til for alvor at revurdere sit liv og gøre status, til sidst forelsket i Andie MacDowell.

2 Ghostbusters (97%)

Instruktør Ivan Reitman tillod cast af Ghostbusters at improvisere meget på sættet, og resultatet er en meget livligere og mere energisk film, end man ville have lavet, hvis de bare havde holdt sig til manuskriptet. Da filmens forfattere, Dan Aykroyd og Harold Ramis, kommer fra en baggrund i improvisationskomedie og var med i filmen, var de ikke for dyrebare om, hvordan hver scene blev skrevet, fordi de vidste, at de ville ryste det op under optagelserne. Aykroyd og Ramis har en utrolig kemi på skærmen med deres medstjerner Bill Murray og Ernie Hudson, så denne fortælling om almindelige fyre, der påtager sig en paranormal trussel, er sjov og mærkeligt relaterbar.

1 Alt du behøver er kontanter (100%)

Denne co-produktion af Eric Idle og Lorne Michaels, denne komedie, der er lavet til tv, viser den meteoriske stigning og fald for et britisk rockband kaldet "The Rutles." The Rutles er en temmelig klar hentydning til Beatles (åbenbarheden ved den nævnte hentydning er en del af vittigheden), med en parodi på "Get Back" kaldet "Get Up and Go" og en parodi af Gul ubåd hedder Gul ubådssandwich. The Rutles optrådte første gang på Idles BBC -sketchshow Rutland Weekend Television, og Michaels gik sammen med Monty Python alun for at bringe ryggen til amerikansk tv. Bill Murray spillede "Bill Murray the K.", et satirisk syn på Murray K.

Næste10 filmfranchiser, der sprang tilbage efter en skuffende anden rate

Om forfatteren