'Birdman' tidlige anmeldelser bringer filmen universel ros
I år udkommer to forskellige film, hvor ældre skuespillere spiller mere tragiske og forvaskede versioner af sig selv. Hos Ari Folman Kongressen, Robin Wright (Prinsessebruden) spiller en arbejdsløs skuespillerinde, der sælger rettighederne til sit digitale billede til et filmstudie i bytte for en stor sum penge. I Fuglemand, det surrealistiske nye drama fra Alejandro González Iñárritu (Babel), Michael Keaton spiller hovedrollen som en anden aldrende skuespiller, hvis karriere er faldet kraftigt siden hans yngre dage med at spille en berømt superhelt på skærmen.
Keatons karakter, Riggan Thompson beslutter sig for at sammensætte et broadway-stykke - en tilpasning af Raymond Carvers Hvad vi taler om, når vi taler om kærlighed - for at sætte sit liv, sin karriere og sin familie tilbage på sporet. I filmen medvirker også Zach Galifianakis, Edward Norton, Emma Stone og Andrea Riseborough.
Trailerne til Fuglemand har været ret sindssyg, viser Riggan kalder ild ned fra himlen som en del af hans udførlige fantasi og brydning med
Daily Telegraph - Robbie Collin:
"'Birdman' er slet ikke meget som noget andet. Tænk på 'Black Swan' instrueret af Mel Brooks, og du er i nærheden, men kun lige... Dette er en fænomenal start på dette års Mostra: storslået, spektakulær, stjernedrevet biograf, der får os til at spørge på ny, hvad biograf er for noget. Kald det en Dark Knight af sjælen."
Bred vifte - Peter Debruge:
"'Birdman' tilbyder langt den mest fascinerende meta-dekonstruktion af en skuespillers ego siden 'Being John Malkovich', og en der ikke efterlader plads til forfængelighed... Inarritus tilgang er overvældende i sin kompleksitet, næsten lige så krævende for [biograf Emmanuel] Lubezki, som 'Gravity' må have været... Det hele er et stort magisk trick, et designet til at minde om, hvor meget skuespillere giver til deres kunst, selvom det skjuler de lag af arbejde, der ligger i den."
Skærm dagligt - Mark Adams:
"Hvis Michael Keaton i høj grad er det bevægende, komplekse og urolige ansigt af 'Birdman', er der ingen komme væk fra den rene polering og præcision, som Alejandro González Iñárritu har bragt til film. Den rene følelse af kontrol – at arbejde i smuk tandem med filmfotograf Emmanuel Lubezki – er forbløffende, og filmen vil sandsynligvis spille stærkt, når der uddeles priser."
Hollywood Reporter - Todd McCarthy:
"'Birdman' flyver meget, meget højt. Intense følelsesmæssige strømme og de forrevne følelser hos flygtige skuespillere bliver løsnet til en voldsom dramatisk og mørk komisk effekt i et af de mest vedvarende eksempler på visuelt flydende tour de force biograf nogen nogensinde har set, alt sammen i tjeneste for en historie, der undersøger berømthedens skiftende karakter og den populære respekt for berømmelse frem for kreativ præstation."
TheWrap - Alonso Duralde:
"Når man lægger [sin] grundløse og infantile afsky for kritikerklassen til side, er 'Birdman' en ofte intelligent og uforudsigelige blik på skuespillere, der elsker deres spontanitet og kreativitet, der skyder over deres følelsesmæssige behov og volatilitet. Riggan er så opslugt af tvivl om sig selv, at han ofte hører Birdmans stemme i sit hoved, der beder ham om at opgive dette. artsy-fartsy scenevirksomhed, så han kan vende tilbage til skærmen for den 'apokalyptiske pornografi', som det globale publikum higer."
Tiden er gået - Cath Clarke
"Vi ved, at Iñárritu har en mørk side (se bare hans tidligere film som 'Amores Perros' og 'Babel'), og den er ikke helt skjult her. Livet er skuffende, siger hans film (den åbner med et Carver-citat, 'Fik du, hvad du ville have ud af livet?'). Men det er også smukt og til tider uventet. Denne film yder virkelig retfærdighed til den idé: den er blændende og vandrende, intim og vidtstrakt, og den er båret med af et smittende, off-the-manchet jazzpartitur. Så snart det slutter, vil du dø efter at flyve med det igen."
Fuglemand har modtaget særlig ros for sin kinematografi og klipning, da en kombination af smart iscenesættelse og visuel tricks samles for at skabe illusionen af et enkelt, kontinuerligt real-time take, selvom handlingen strækker sig over både dage og miles. Komponisten Antonio Sanchez blev også meget rost af hans kaotiske jazzscore (på et tidspunkt bliver den hektiske trommeslager faktisk fanget på kamera som en del af filmens løbende tråd af meta-humor). For biografgængere, der leder efter noget lidt underligt at se til efteråret, Fuglemand Det lyder bestemt som om det er værd at se mindst én gang.
ANHÆNGER
Birdman eller Uvidenhedens uventede dyd åbner i amerikanske biografer den 17. oktober 2014.
Hvorfor Tim Curry afviste en Rocky Horror-efterfølger
Om forfatteren