De mærkeligste filmtroper i 2021
Her er filmtropperne, der fik publikum til at løfte et kollektivt øjenbryn i 2021. For andet år i træk kunne dyrebar lidt betragtes som "normal" i biografen. Det verdensomspændende udbrud af COVID-19 i marts 2020 udløste masseteaterlukninger og produktionsnedlukninger, hvilket betyder, at udgivelser enten var forsinket, flyttet til streaming eller overført til afgrunden af digitale hjemmemedier, hvilket efterlader kritikernes top 10'er ved slutningen af året sparsom. 2021 har ikke helt været det stabiliserende år, mange håbede på. Teatre viste lovende tegn på bedring af billetkontoret (især med Spider-Man: No Way Home), mens Scarlett Johansson Disney retssag kæmpede tilbage mod studier, der profiterede på aflyste teaterudgivelser. Ikke desto mindre hersker der stadig usikkerhed, og ligesom 2021 begyndte med truslen om en grim ny variant, der truer yderligere international disruption ender 2021 med truslen om en grim ny variant, der truer yderligere international forstyrrelse.
Ikke desto mindre har begivenheder i de seneste to år ikke sløvet Hollywoods iboende tilbøjelighed til fremmedhed. Filmindustrien er et mærkeligt dyr i de bedste tider, men pandemien har fremhævet disse særheder og nysgerrigheder. Og i en forretning, hvor trends fanger hurtigere end en ny
Sidste års udvalg omfattede kropsbytte, uigenkendelige Harry Potter-alumner og Pedro Pascal er far. 2021 var året med uønskede barndomscastings, dræbende gadgets og John Wick-cosplay, der gik for vidt. Dette er de mærkeligste troper fra 2021's filmudgivelser.
Blockbusters, der håner Timothée Chalamets muskler
Få skuespillere havde et større 2021 end Timothée Chalamet... og få troper var så mærkelige som blockbusters, der tog potshots på hans muskler. I et breakout-år dukkede den stigende stjerne op i Klit, Den franske udsendelse og Kig ikke op, vært SNL, og fik den prestigefyldte rolle som Willy Wonka - ikke dårlige 12 måneder, alt taget i betragtning. Forhåbentlig er det en trøst for vittighederne 2021's filmproduktion lavet på Chalamets regning.
Klit sparker ribben af. Chalamets Paul Atreides bliver trænet af Paul Idaho (spillet af Jason Momoa), og sidstnævnte kommenterer på, hvordan hans elev har tilføjet nogle muskler i biceps-regionen. Når Paul begejstret spørger, "virkelig?"Duncan giver en stump"ingen" som svar hånede hovedpersonen for ikke at have våben fra for eksempel Aquaman eller Khal Drogo. Det Klit gag kunne have været tilgiveligt hvis Den franske udsendelse havde da ikke fulgt trop. Da Frances McDormands Mrs. Krementz går ind på Chalamets Zeffirelli badning, anmoder han, "Sluk venligst lyset, jeg er genert over mine nye muskler."
Timothée synes med på joken, og det er usandsynligt, at Denis Villeneuve blev sammen med Wes Anderson for at planlægge en sammensværgelse mod deres førende mands manglende træningstid, men der er en mere seriøs samtale at tage om body-shaming og Hollywoods skader stereotyper.
Chris Pratts stemme bliver castet i alt
Chris Pratt fandt udbredt popularitet for sine humoristiske og/eller karismatiske roller i Parker og rekreation, Guardians of the Galaxy og Jurassic World, men som offentlig person har skuespilleren vist sig at være mere splittende. Selvom Pratt benægter enhver sammenhæng mellem hans religiøse overbevisning og anti-LGBTQ-organisationer, denne kontrovers affødte negative onlinereaktioner, da 2021 viste ham som hele din yndeste barndom helte.
I september blev Pratt annonceret som den officielle stemme for alles foretrukne italienske blikkenslager i MARIO - en animationsfilm baseret på Nintendo-ikonets videospilseventyr. At sige, at castingen viste sig at være upopulær, ville være en underdrivelse på størrelse med Bowser, og producenterne blev tvunget til at udtale sig til forsvar for Pratt, men filmfans havde knap tid til at behandle at rod, før november bragte nyheder, der bekræftede, at Peter Quill-skuespilleren også var blevet udvalgt til stemme Garfield i kattens helt nye spillefilm. Det tog ikke lang tid, før "Chris Pratt ødelægger din barndom" memes begyndte at sprede sig som en steppebrand, og hver Den animerede filmannoncering herefter blev sarkastisk mødt med "er Chris Pratt, der udtaler *indsæt hovedperson her*?"
Din enhed forsøger at dræbe dig
Advarende fortællinger om teknologi, der er blevet slyngel, er næppe nye, med alt fra Terminator til 1960'erne Doctor Who fortæller os, at vi ikke blindt skal overgive vores liv til maskiner. Men hvis du spørger Alexa, eller pisker smartphonen i lommen og logger ind på Google for en hurtig søgning, er det overraskende, hvor mange film der er stadig sælger den samme gamle forældede besked...
2021 gav verden to tyndt tilslørede allegorier for Apple - Mitchellsvs. Maskinerne og Ron's Gone Wrong. I førstnævnte udløser en grådig CEO apokalypsen ved at erstatte sit altomfattende operativsystem (PAL) med en ny og forbedret opgradering. PAL kæmper imod, og fordi husholdningsenheder over hele verden er forbundet, erobrer hun Jorden med overraskende lethed. Mitchells vs. Maskinerne fungerer både som en advarsel om teknologisk overskridelse og en besked om ikke at lade gadgets erstatte personlige forbindelser. Ron Gone tager fejl befinder sig i lignende territorium, hvor hvert barn får en B-bot skabt af et firma kaldet Bubble. Hovedpersonen Barney bliver ven med en defekt, mangelfuld model (den titulære wrong'un Ron), og B-bots over hele verden bliver pludselig til dødelige våben. Barney lærer om farerne ved digital perfektionisme, mens han forsvarer Ron fra Bubbles medarbejdere, som vil have deres løbske robot væk fra gaden.
2021: The Year Of The John Wick Clone
John Wick sneg sig ind på det filmiske broderskab i 2014, redefinerede actiongenren for et moderne publikum og satte Keanu Reeves på sin største bølge af popularitet siden Matrixen. Baba Yaga overraskede derefter verden igen ved at følge op med to efterfølgere, der på mirakuløst vis levede op til originalen. Som John Wick franchise steg fra den ene succes til den anden, det blev kun et spørgsmål om tid, indtil processionsklonerne begyndte at følge, og 2021 frembragte et væld af ringere kopier.
Bob Odenkirk medvirkede Ingen - skrevet af Derek Kolstad og produceret af David Letich, som begge var involveret i John Wick, Mary Elizabeth Winstead ledede Netflix's Kate, greb Karen Gillan til våben Krudt Milkshake, og Xtreme var i bund og grund, hvad der ville ske under en John Wick-ferie til Spanien. Det ydre forsimplede John Wick formel narre studierne til at tro, at kloner kunne få lignende succes, men kun Ingen opnået enhver anerkendelse, deling John Wick's DNA, men gør nok for at adskille sig.
Blockbusters redigering omkring pandemiske plotpunkter
Som du måske har hørt, forårsagede COVID-19 nogle få filmskabers hovedpine i 2020, og disse kampe er tydelige i hele 2021's filmproduktion. I nogle tilfælde skulle historielinjer, der var planlagt før udbrud, faktisk ændres, fordi de ramte for tæt på hjemmet. Selvom intet er blevet bekræftet officielt, Ingen tid til at dørygtes at være blandt de berørte. Daniel Craigs sidste mission som James Bond indeholder en "nanobot"-virus kendt som Heracles, men et dossier om uoverensstemmelser tyder på, at dette oprindeligt var en biologisk trussel, ændret til en robotsmitte som direkte reaktion på begivenheder i den virkelige verden.
I modsætning til Ingen tid til at dø, Tom Hanks' Finke har bekræftet, at der er foretaget ændringer udelukkende på grund af COVID-19. Miguel Sapochnik (instruktør) fortalte THR at Finkeslutningen blev justeret for at undgå håbløshed - især med Finch, der blev syg i filmen, og Hanks fik COVID i det virkelige liv. I mellemtiden afslørede Tom Holland Spider-Man: No Way Home var oprindeligt på vej til en meget anden historie, før COVID tvang trequelen til at filme før Doktor Strange i galskabens multivers. På TV, Falcon & Vintersoldaten rygtedes at have droppet et pandemi-subplot, men disse rapporter er blevet afvist af direktør, Kari Skogland.
Effekten af COVID-19 på filmplotter mærkes ikke kun i forladte plotpunkter, men også i, hvordan produktionsbegrænsninger optræder på skærmen. Selvom mere tydeligt på tv (The Walking Dead's zombier er rigtig gode til social distancering!), Spider-Man: No Way Home føler sig redigeret for at skjule eventuelle pandemiske begrænsninger, der kunne have været på plads. Desværre er det noget filmfans måske skal vænne sig til.
Den fuldstændig unødvendige prequel blev stor i 2021
Unødvendige filmprequels er bestemt ikke eksklusive for 2021, men det sidste år gik virkelig i overdrive med de overflødige oprindelseshistorier. maj medbragt Cruella, med Emma Stone i hovedrollen 101 dalmatiner' ikonisk skurk, men selvom anmeldelserne ikke var fuldstændig fordømmende, var det få, der kunne finde ud af, hvorfor karakteren nødvendiggjorde en mørk oprindelse, der ikke stemmer overens med Disneys animerede klassiker. septembers De mange hellige i Newark repræsenterede det længe ventede tilbagevenden af Sopraner franchise, men fik hurtigt fans til at beklage deres ivrige forventning. Historien om Tonys yngre år mødte lunkne anmeldelser og blev igen anset for at være en helt unødvendig oprindelsesfortælling.
Tyvenes hær kom til Netflix i oktober, og på trods af at han havde en god knytnæve som selvstændig action-/heist-kaper, havde han lige så meget at gøre med Zack Snyders De dødes hær som Downton Abbey. Derefter Kongens Mand afsluttede et frygteligt år for prequels, da tidlige anmeldelser kroner WWI-spinoffet til det værste Kingsman har at byde på.
Med udgivelsen af Cruella og tidlige billeder dukker op fra førnævnte Timothée Chalamet Wonka indsats, er der også en mærkelig trend, hvor elskede børns karakterer bliver intense Joker-agtige oprindelseshistorier, bare fordi de er lidt skøre. Forhåbentlig er det et mønster, vi forlader i 2021.
Stumpe Star Wars-referencer i andre egenskaber
Star warsforbliver blandt de største indflydelser på unge og håbefulde filmskabere, så det er næppe overraskende, når referencer til en galakse langt, langt væk dukker op lidt tættere på hjemmet. Ikke desto mindre markerede 2021 året, hvor Disney for alvor begyndte at drage fordel af at have Lucasfilm under sin egen paraply, dryssende åbenlyst, rygklappende Star wars referencer ind i et væld af totalt urelaterede projekter. MCU'erne Evige omfattede et par dur Star wars nikker - Phastos' søns malebog, og som et sandt tegn på Mickey Mouse, der bøjer sine multi-franchise muskler, Imperiet slår tilbage spiller på Kingos jetfly. Selvom hele filmen endnu ikke har premiere, Lysår's trailer er mere eller mindre en animeret Star wars kort, med en Dagobah-lignende planet og Lucas-lignende droider, mens du er på Disney+, Hvad hvis??? kom pakket med Star wars Påskeæg, fra X-Wing-krigere i baggrunden til The Watcher og Ultron, der kæmper på Mustafar. Langt om længe, Fri fyr kommer med på akten, da Ryan Reynolds tegner et blåt lyssværd til lyden af John Williams' berømte partitur.
Vi har set Star wars refereret før, bestemt, men filmoptagelser, musikalske signaler og faktiske steder i universet er noget helt andet. Mens filmskabere engang hyldede George Lucas gennem subtile, blink-og-du vil savne-em påskeæg, markerede 2021 et skift mod det mere åbenlyse og stumpe.
Spider-Man: No Way Home-kunstværket forener alle tre edderkopper
Om forfatteren