Hver Bruce Willis actionfilm rangeret fra værst til bedste

Bruce Willis' navn er blevet synonymt med højoktanfilm i løbet af de sidste fire årtier, men hvilken af ​​hans actionfilm rangerer dårligst og bedst? Den amerikanskfødte Willis har været intet mindre end produktiv gennem en vildt succesfuld 38-årig karriere med over 70 spillefilm på sit navn. Men på trods af at han er bedst kendt for sine spændende action-vendinger, har Willis også beskæftiget sig med musik og teater, mens han også er medstifter af den tematiske restaurantkæde Planet Hollywood sammen med andre action-modtagere Arnold Schwarzenegger og Sylvester Stallone.

Willis' første store gennembrud kom først i 1985, da han angiveligt slog over 3.000 andre skuespillere til audition for at vinde rollen som David Addison Jr. i det anmelderroste ABC-komediedrama Måneskin. Det var dog hans dengang uventede tur (efter en række komiske roller) i Dø hårdt det slyngede ham til stjernestatus, hvor den pulserende blockbuster indtjente over $138 millioner ved udgivelsen. Willis' tur som den barske, altid parate sergent John McClane satte ham øjeblikkelig til handling publikum over hele verden, hvor Willis stadig er førstevalget for mange action-spillefilm til dette dag.

Siden hans breakout-præstation i Dø hårdt, Bruce Willis har medvirket i 50 krediterede actionfilm til dato. Fra Rian Johnsons sci-fi-action mind-bender Looper til mere køreklar takst, som f.eks De undværlige, Willis har cementeret sin position som et af sin generations legendariske actiongenrenavne. Her er hver Bruce Willis actionfilm rangeret fra værste til bedste.

#50 - Kosmisk synd

Kosmisk synd er et uigendriveligt bevis på, at nyere ikke er lig bedre, hvor Bruce Willis giver en dødøjet præstation i Edward Drakes uigennemtænkte sci-fi og action-mishmash. Temaer om aliens folkedrab og tidsrejser sammen med en forfærdeligt tempo fortælling sikret Kosmisk synd blev ganske rigtigt fjernet af kritikere ved udgivelsen, og filmen havde ingen indløselige kvaliteter at tale om. Edward Drake's Kosmisk synd er ganske enkelt et syndigt stykke biograf, der ikke fortjener det biografudgivelsesvindue, det utroligt nok fik i begyndelsen af ​​2021.

#49 - Overtrædelse

Overtrædelse's plan for succes ser ud til simpelthen at holde Bruce Willis i spidsen for filmens spilletid i håb om, at hans vedvarende talent vil maskere eventuelle skrøbeligheder i historien. Dette virker desværre ikke Overtrædelse, med mange af Willis' scener, der føles så skoet ind i eksistensen, at sci-fi action-gyserblandingen hurtigt bliver til et forvansket rod. Overtrædelse sigtede allerede efter en specifik undergenre af interstellar horror, før en scene overhovedet blev optaget her, og dens anæmiske rumvirus-historie vil kun tilfredsstille de mest tilgivende tilskuere til dato.

#48 - Apex

I sin kerne, Spids skal fungere som en film, især med Willis og medspiller Neil McDonough (Rød Sten) i fint tøj hele vejen igennem. Problemet med Apex er dog, at det forsøger at portere det tidløse koncept Det farligste spil ind i en sci-fi action-indstilling, med resultaterne intet mindre end katastrofale. Apex er et uforfalsket rod af en film, der vil blive husket mere for sin skinkenævede, malende dialog end noget andet i de kommende år, mens dens karakterer fortsætter med at råbe,"Jeg er apex-rovdyret!" indtil de er blå i ansigtet.

#47 - Luftangreb

Bruce Willis har bevist sine militære drama chops gang på gang med slående præstationer i film som f.eks Solens tårer, hvilket gør manglen på punch i straight-to-video Luftangreb så meget desto mere forvirrende. Luftangreb burde være overbevisende visning med Mel Gibson (Mad Max) fungerer som art director på filmen, der fortæller historien om de japanske bombninger af den kinesiske by Chongqing under Anden Verdenskrig. Men selvom præmissen utvivlsomt er spændt, Luftangreb falder pladask blandt sin egen følelse af storhed. Luftangreb bytter spænding ud med endeløs historisk udstilling, hvor filmens glædesløse opbygning mod en seks år lang luftkamp om Chongqing føles mere spændende sammenlignet med selve den langvarige kamp.

#46 - Hard Kill

Kroppene hober sig forudsigeligt hurtigt op og højt ind Hard Kill, hvor Bruce Willis' Donovan hyrer et lejesoldatteam til at redde sin kidnappede datter. Mens nogle B-filmtilbud på denne rangliste lider under at forsøge at skohorne Willis ind i deres fortællinger, Hard Kill bliver frustrerende på grund af Willis' manglende overordnet involvering. Han erstattes i ånden for det meste af Jesse Metcalfes Derek Miller, hvis mangel på karisma på skærmen ikke gør meget for at sælge størrelsen af ​​de indsatser, som Donovans datter angiveligt står over for.

#45 - Overlev natten

2020 var ikke et årgangsår for Bruce Willis, med hans andre vendinger Hard Kill og Overtrædelse er emblematisk for det utilpashed, der hurtigt omslutter sig Overlev natten. Chad Michael Murray spiller hovedrollen som en vanæret læge, der griber til våben mod en sørgende far (Willis), men på trods af adskillige grove jæger-vs.-byttedyr actionscener, Overlev natten har meget lidt egentlig historie at falde tilbage på, hvilket mildner virkningen af ​​volden. Denne forhastede følelse af filmens endelige version er måske forventelig, dog hvornår Overlev nattenDet tog efter sigende kun ti dage at færdiggøre den primære fotografering.

#44 - Udvinding

Udvindingpræmissen er lige så uopfindsom, som den er slidt, komplet med CIA-afhoppere, russiske våbenhandlere og en lyseøjet feltagent i Harry (Kellan Lutz) alle sammen i en slør af spionage og aggression. Problemet med Udvinding er, at alle disse actiontroper er blevet udspillet tusindvis af gange før, uden at én scene er mindeværdig nok til at leve længe i hukommelsen. Mens Bruce Willis optræder beundringsværdigt med det begrænsede manuskript, og Dan Bilzerian bizart dukker op som medlem af Harrys sikkerhedsdetalje, Udvinding er bedst tilbage i kategorien "usynlige" for alle undtagen de mest action-berøvede publikummer.

#43 - Repressalier

Repressalier fokuserer på Jakob (Chopshop's Frank Grillo), en bankdirektør hjemsøgt af et voldeligt tyveri, der tog livet af en kollega, som efterfølgende slår sig sammen med sin tidligere politinabo, James (Willis), for at nedkæmpe overfaldsmanden. Jacob og James indser dog hurtigt, at deres mål er en højtuddannet kriminel i Jason-Bourne-stil, som fortsætter med at afmontere deres liv. Repressalier, mens den indeholder skarpt koreograferet handling, falder den ned ved den første narrative forhindring, med Brian A. Millers film er ikke i stand til helt at forklare, hvorfor en mand med en så imponerende evner lader sig køre rundt i Ohio og forårsager blodsudgydelser og røver banker vilkårligt.

#42 - Traumecenter

Traumecenter's isolerede plot fungerer ret godt i en periode, da en skrækslagen sygeplejerske ved et uheld skudt i benet flygter fra to ukendte overfaldsmænd. Traumecenter bliver dog farceagtig, da sygeplejerske Taylors (Nicky Whelan) forfølgere viser sig at være korrupte politimænd, som kun kan bindes til deres forbrydelser på hospitalet af kuglen i hendes ben. Fan-favorit Bruce Willis har også meget lidt her, og hans tur som løjtnant Steve Wakes er en ren formalitet, da Taylor begynder at kæmpe tilbage mod mændene, der jager hende.

#41 - Opsætning

Hvis RepresaJeg repræsenterer Willis' værste forsøg på en tyveri-lignende film, Opsætning følger ikke langt efter, da den forsøger at levere enhver bankrøvende kliché uden nogen af ​​den udlægning, dens titel uforsigtigt lover. Opsætning er endemisk for direkte-til-Blu-Ray-filmene fra begyndelsen af ​​2010'erne, der pedaler tankeløs action; selvom Curtis Jacksons tur som den medrivende Sonny er mere medrivende, end den har nogen ret til at være i filmens sammenhæng.

#40 - Kostbar last

En knogleskærende casinoscene er det eneste, der løfter dyrebar last over andre muligheder, der er anført her, hvor resten af ​​filmens historie byder på meget lidt action, på trods af dens genreliste. I dyrebar last, den morderiske krimiboss Eddie Filosa (Willis) overbeviser tyven Jack (Passagen's Mark-Paul Gosselaar) og hans bande for at stjæle 30 millioner dollars i diamanter fra en anden kriminel bande, som til gengæld vil blive byttet til en kvinde. dyrebar last er lige-til-video-pris, når det er bedst (eller værst), der holder sig anstændigt til sene aftener, men ellers visner i dagens kolde lys mod andre langt overlegne handlingsvalg.

#39 - Prinsen

Selvom det på ingen måde er en forfærdelig film, Prinsen lider under sine tætte narrative bånd til det langt overlegne Taget, med Jason Patrics Paul ikke nær så overbevisende i den hårdt slidte hævngerrige faderrolle. Prinsen er ikke alene her, med Taget ansporede en række blege efterligninger i årene efter udgivelsen i 2008, selvom ingen matcher op til Luc Bessons originale projekt. Prinsen's problem er, at den følger Taget formel så tæt, at det føles, som om der er meget lidt originalt indhold i filmen, en kendsgerning, der blev endnu mere irriterende af de 19 udøvende producenter, der er knyttet til filmen.

#38 - Overlev spillet

Overlev spillet forsøger på en beundringsværdig måde en action-fest uden dikkedarer, der helt sikkert har sine spidser og lavpunkter på trods af en oppustet 97-minutters spilletid. Chad Michael Murray og Bruce Willis medvirker her som to farlige mænd, der er havnet på en afsidesliggende gård, som tilfældigvis er omgivet af en ond folkemængde. Forudsigeligt opstår kaos, og mens Overlev spillet scorer point for nogle brutale kampscener, føles dens følelsesladede beats frygtelig misforstået i forbindelse med udgivelsesdatoen i 2021.

#37 - Dagens kolde lys

Dagens kolde lys bringer et lækkert all-star-cast sammen i, hvad der viser sig at være en underholdende, hvis ikke lidt undervældende, fortælling om moderne spionage. Bruce Willis' kortvarige optræden som Shaw-patriarken er brugbar nok, men det er en ung Henry Cavill i hans pre-Superman-år, der bærer Dagens kolde lys's snoede plot frem dygtigt. Sigourney Weaver er også meget underholdende som den defekte CIA-holdleder Jean Carrack, selvom hun ligesom Willis fortjener mere skærmtid, end hun får her.

#36 - Første drab

Bruce Willis og Hayden Christensen gør deres absolut bedste med et bizart manuskript, der mærkeligt nok tillader begge skuespillere at stråle i deres respektive roller i Steven C. Millers Første Drab. Det Star wars prequel's Hayden Christensen spiller Will Beeman, en stor succes på Wall Street, der kæmper for at få forbindelse med sin familie følelsesmæssigt, da han tager sin kone og søn tilbage til sin hjemby. Når han først er der, er han involveret i et kat og mus-spil af korruption og sammensværgelse, der byder på nogle virkelig chokerende drejninger blandet med for det meste standard, mand-mod-verden action-pris, mens Will skubber tilbage mod hemmelighederne hans hjemby holder.

#35 - En god dag at dø hårdt

En god dag at dø hårdt viste sig at være et stræk for langt for Bruce Willis' ellers gyldne Dø hårdt franchise, hvor John Moores indtræden fjernede næsten alt, hvad der var den første Dø hårdt mindeværdig. De nuancerede karakterer på begge sider af konflikten, såvel som de politiske undertekster og hurtige vid, er næsten fuldstændig opløst her som Dø hårdter John McClane og hans søn tager imod Rusland i en bleg efterligning af franchisens første tre omgange. Bruce Willis er En god dag at dø hårdter en frelsende nåde, hvor hans smilende John McClane beviser en uimodståelig hovedperson selv blandt filmens forvanskede rod af eksplosioner, stereotyper og aktiedialog.

#34 - Der var engang i Venedig

Der var engang i Venedig's præmis om en detektiv i Los Angeles, der leder efter den bande, der stjal hans hund, rummer mere end en skygge af John Wick-inspireret handling. Bruce Willis' actionpris fra 2017 ligner så meget John Wick i sin historieudvikling, faktisk, at det næsten oversættes som en komisk opsendelse af Keanu Reeves' universelt roste franchise. Der var engang i Venedig rangerer utvivlsomt som Bruce Willis' bedste actionpræstation gennem de seneste fire år, men det forringer ikke, at filmen ikke kan beslutte sig for, om den skal håne John Wick's følelsesladede hundefortælling eller omfavn den i håbet om at efterligne Væge franchisens succes.

#33 - Voldshandlinger

Voldshandlinger er bestemt et brugbart stykke action-biograf, hvor tre brødre fra Midtvesten, en forbrydelsesherre og en ubestikkelig politibetjent bliver sat på en dødelig kollisionskurs. Som navnet antyder, Voldshandlinger byder på et tableau af rædselsvækkende scener fra menneskesmugling til viscerale, tætte optagelser. Mens Bruce Willis stort set er marginaliseret her, trioen Cole Hauser, Shawn Ashmore (Drengene), og Ashton Holmes bærer uden tvivl Voldshandlinger som de hævngerrige MacGregor-brødre.

#32 - Marauders

Marauders' handlingsmættet plot svinger fra det grove til det utrolige med en høj hastighed af knob, med millionærbank ejer Jeffrey Huberts (Willis) økonomiske indflydelse dækker kun nogle af de mange plothuller, som filmen er fyldt med. med. På trods af nogle grelle narrative fejl, Marauders slår et slag, da Willis og hans medspiller Christopher Meloni slår det ud i en kamp om vilje og muskler Marauders' 107-minutters køretid, der hjælper med at udjævne Cody og Sivertsons usammenhængende script.

#31 - Ild med ild

Den varige virkning af Ild med ild dets publikum afhænger i vid udstrækning af, hvilke allerede eksisterende forventninger de havde i forbindelse med filmen, som er en bizar blanding af cheesy narrespil og overdreven vold. Ild med ild er bestemt en erhvervet smag, der ser en fremragende rollebesætning af Josh Duhamel, Rosario Dawson (Syndernes by), Vincent D'Onofrio og Willis skaber kaos på en intetanende Long Beach, der er overtaget af det ariske broderskab. Det må siges, at mens Ild med ild er på ingen måde et filmisk mesterværk, falder den 50 Cent-producerede film endegyldigt ind i kategorien "so bad, its good" med sin ubønhørligt overdrevne tilgang til en vigilante retfærdighedshistorie.

#30 - Fangst. 44

Den første velafrundede film på denne rangliste, Fangst. 44 skifter glat mellem en action-thriller og nichekomedie, da tre narko-verdenens underboere bliver fanget i en spisestue efter et forkludret røveriforsøg. Bruce Willis' Mel stjæler showet her, med hans portrættering af en uhængt kriminel boss, der alene har "Respect", der er værd at se. Forest Whittaker tackler også en noget unik rolle i forhold til sin sædvanlige billetpris som den forelskede Ronny, der tænder på sine overordnede for at redde Tes (Rampage's Malin Åkerman).

#29 - Politimand ude

Kevin Smiths Strisser ud leverer ikke altid de grin, som dens duo Bruce Willis og Tracey Morgan lover, men det er det ikke desto mindre et stærkt buddy politimandstilbud, der præsenterer et komisk blik på nutidige memorabilia tvangstanker. Seann William Scott, Kevin Pollak og Rashida Jones medvirker også i denne sjove baseball-kortpræsentation eventyr, der indeholder nok Cullen-brødre-dialog til at sikre, at det fortsat kan ses igen som en sen aften tilbud.

#28 - G.I. Joe: Repressalier

Den anden film genstart i den elskede børneserie, G.I. Joe: Repressalier, fordobler CG'd action, international skurkskab og intriger i 2009'erne G.I. Joe: The Rise of Cobra. G.I. Joe: Repressalier sigter bestemt ikke efter noget nær højkunst, med meget af dens 100-minutters spilletid, der ikke engang stopper for at holde vejret mellem kampscener. Alligevel den tomme natur af G.I. Joe 2's plot gør ikke meget for at forringe det sjove, det tjener, da Dwayne Johnson, Channing Tatum, Jonathan Pryce og Willis støder sammen om verdens skæbne.

#27 - Hudson Hawk

Det skal oplyses lige ud af porten, at Hudson Hawk er en unægtelig fed film og var endnu mere ved dens udgivelse i 1991. Slapstick-scener i tegneseriestil, komplet med lydeffekter og en helt surrealistisk tilgang til humor, konspirerer for at lave Hudson Hawk et unikt tilbud, der dækker bizarre konspirationsteorier, hemmelige selskaber og historiske mysterier i sit eget rystende format. Mens Hudson Hawk blev grundigt gennemgået af kritikere ved udgivelsen og tilbød kun lidt som box office-succes på grund af den antagelse, at det ville tilbyde en lignende oplevelse som Dø hårdt, Hudson Hawk forbliver et fornøjelig stykke absurdistisk komedie for den kræsne Bruce Willis aficionado.

#26 - Slagdistance

Slående afstand's præmis føles hjemme i et vilkårligt antal smarte, moderne thrillere, som Bruce Willis' pjusket Sergent Tommy Hardy indser med rædsel, at en seriemorder retter sig mod folk, han personligt kender. Sarah Jessica Parker og Tom Sizemore lægger også vægt på Slående afstand's oprindeligt spændte historie, som kun bliver svigtet af en deus ex machina-trope skurk, der dukker op fra æteren til den banale linje"vi troede du var død!" Slående afstand's mangel på opfindsomhed inden for action-thriller-genren forhindrer den i sidste ende i at rangere højere på dette, men det er stadig et solidt valg for dem, der ønsker at se en detektiv fra begyndelsen af ​​90'erne. svirp.

#25 - Mercury Rising

Merkur stiger fortsætter med at dele meninger den dag i dag som en film, der står til at byde på så meget uden nogensinde virkelig leverer på sin præmis om stram FBI-korruption, der karakteriserede Ryne Douglas Pearsons original roman. Alec Baldwin og Bruce Willis er overraskende flade som specialagenter, der slår hovederne, hvilket bliver endnu mere overraskende af deres efterfølgende overbevisende kemi ved gennemgang Moderløse Brooklyn. Imidlertid, Merkur stiger er værd at se for Miko Hughes' fantastiske præstation alene som en ni-årig autistisk dreng, Simon Lynch, hvor Hughes vandt adskillige priser for sit inderlige arbejde her.

#24 - Surrogater

Bruce Willis' eneste film fra 2009, Surrogater, centrerer sig om en dystopisk fremtid, hvor mennesker kan købe fjernstyrede robotter, der fungerer som smukke, virkelige avatarer af sig selv fra komforten af ​​deres eget hjem. Surrogater' Forudsætningen er uhyggelig plausibel i betragtning af moderne sociale medier, som har sikret, at denne Willis action-udflugt er blevet overraskende godt ældet. Surrogater har også en Ving Rhames cameo sammen med Willis 15 år efter, at parret første gang optrådte sammen i den ikoniske Pulp Fiction.

#23 - Dødsønske

Eli Roths genindspilning af en Charles Bronson-klassiker gør præcis, hvad der står på dåsen, med Dødsønske giver rigeligt med blod og hårdkogt-detektiv-stilfigurer undervejs. Bruce Willis medvirker Dødsønske som Paul Kersey, en Chicago-læge, der sætter sig for at hævne sig på de mænd, der angreb hans familie. Det er en enkel præmis, men som den erfarne Roth tydeligvis nyder, mens han pakker Dødsønske med glade hævn-porno-scener, hvor Kersey massakrerer dem, der forurettede ham, med en bowlingkugle, en pil, en skruenøgle og enhver anden husholdningsgenstand i umiddelbar nærhed af hans vrede.

#22 - Sjakalen

Instruktør Michael Caton-Jones' Sjakalen rammer alle de rigtige toner uden nogensinde at udmærke sig inden for actiongenrens grænser. Caton-Jones ved, hvad der gør en hitfilm, men samler Richard Gere, Sidney Poitier og Willis til en voldsom kommerciel succes som Sjakalen mere end fordoblede sit budget på $60 millioner ved udgivelsen i 1997. Bruce Willis går også på kompromis på noget andet i forhold til hans sædvanlige, kloge actionroller, med en mere uhyggelig drejning som den titulære Sjakal, en højtuddannet, stort set tavs lejemorder, der skærer igennem adskillige højprofilerede mål, før han sætter sig på førstedamen hende selv.

#21 - Belejringen

Belejringen ses nu som et ret ophidsende stykke biograf gennem en nutidig linse, selvom det i 1998 viste sig at være en spændende, målrettet thriller fra instruktøren Edward Zwick. Filmen kredser om fiktive terrorceller, der laver adskillige angreb i New York City, hvilket tvinger Denzel Washingtons specialagent Hubbard og Willis' hærgeneral Deveraux til at kæmpe tilbage. Mens Belejringen nu spor som ufølsomme efter begivenhederne i 9/11 og de farlige stereotyper, det pedaler, er det stadig et vellavet stykke biograf, der simpelthen er emblematisk for en anden tid i Hollywood.

#20 - Gidsel

For dem, der leder efter uhyggelig, knogleskærende handling, Gidsel er et øjeblikkeligt valg. Selvom det ikke er den mest nuancerede film, da Bruce Willis' hævngerrige politichef hurtigt identificerer sine fjendens kombattanter, før han slagter dem nådesløst, Gidsel indeholder nok følelsesladet drama via Talley-familien til at sikre, at dens talrige kampscener lander.

#19 - Last Man Standing

Walter Hills stramme fortælling om forbudstiden, Texas, indeholder alle de gangstere, glitter og pistolkampe, man kan forvente af et hårdkogt periodestykke, bakket op af en formstærk Christopher Walken. Men ud over at være en underholdende film, Sidste man stående betragtes med glæde i bakspejlet, fordi det er en af ​​de første rene vestlige antihelte-skildringer, da den tørt navngivne John Smith mejer bølger af modstandere med ringe hensyntagen til hans elskværdighed.

#18 - Sin City: A Dame To Kill For

Den eksplosive opfølgning fra Frank Miller og Robert Rodriguez kan prale af den samme stilistiske palette, umotiverede vold og komiske stil som sin forgænger fra 2005 Syndernes by. Sin City: A Dame To Kill For er meget underholdende ting, der udfylder Millers viscerale verden på skærmen og giver mere dybde til overbevisende karakterer som Mickey Rourkes Marv. Sandelig, Sin City: A Dame To Kill For lider kun kritisk sammenlignet med den originale Sin City-film, som simpelthen pakker mere på grund af sin originalitet i 2005.

#17 - Udgifterne

Bruce Willis er et af mange all-star ansigter i De undværlige ensemble, der fuldt ud hylder blockbuster-actionfilmene i slutningen af ​​1980'erne og begyndelsen af ​​1990'erne. Mens Willis' cameo er kort som den mystiske Mr. Church, er hans inklusion meget berettiget på bagsiden af ​​hans Dø hårdt udflugter, der hjalp med at omdefinere den moderne actiongenre. Dette er for ikke at sige noget om De undværlige formelt handlingsplot sig selv, som er en brølende, hjerneløs tur, der blander en mængde actionstjerner sammen til hyldest til mændene, der formede højoktan Hollywood i en generation.

#16 - RØD 2

Det RØD efterfølgeren stiller de tre pensionerede og ekstremt farlige Bruce Willis, John Malkovich og Helen Mirren op imod en ny generation af ansigtsløse russiske fjender at lege med. Mens den mangler originaliteten og gnisten fra sin forgænger, RØD 2 stadig pakker en punch via sin sjove præmis om seniorer, der tager langt yngre og mindre erfarne agenter. Fra visning RØD 2, er det også ret tydeligt, hvor sjovt Willis, Mirren og Malkovich har det i deres respektive roller, og løfter filmens smittende humor til et andet niveau.

#15 - Solens tårer

At komme ind i de gode ting nu er Solens tårer, instruktør Antoine Fuquas spændende fortælling om et Navy SEAL-hold, der sidder fast midt i kaosset under den nigerianske borgerkrig. Solens tårers indsats føles utrolig høj, ikke en lille del skyldtes inkluderingen af ​​rigtige afrikanske flygtninge i filmen, der hamrer hjem for situationen for den nigerianske nation, der vises. Willis er også meget overbevisende som SEAL-løjtnant A.K. Waters, der er tvunget til at se sit hold dø én efter én, mens bølger af beslutsom milits overvinder dem.

#14 - Udgifterne 2

Den 2012 Forbrugsvarer efterfølgeren blæser absolut sin forgænger ud af vandet og øger indsatsen og brutaliteten, som de originale Expendables tilbød. Væk er de overdrevne hyldester til gårsdagens actionstjerner, erstattet med dynger af vold og selvironiskhed eksemplificeret af Jean-Claude Van Damme's skræmmende nye skurk. Bruce Willis' kirkerolle er også udvidet i Udgifterne 2, som forbedrer det første Expendables-tilbud på næsten alle mulige måder.

#13 - 16 blokke

Richard Donner er bestemt ikke fremmed for buddy cop action-genren og instruktørens opfølgning på hans ikoniske Dødbringende våben franchise udbetaler øjeblikkeligt udbytte her. Det er måske mest overraskende 16 blokke' uventet parring af Mos Def og Bruce Willis, som absolut skinner sammen på skærmen og fremhæver en kriminelt underbrugt parring af Hollywood i årene efter 16 blokke' frigive.

#12 - Harmageddon

Den mest indtjenende film i 1998, Armageddon er en sci-fi actionfilm med stort budget af højeste orden, der kombinerer en stjernebesætning med Michael Bays og Jerry Bruckheimers maksimalistiske instruktion. Kritiseret af nogle sider for dens manglende videnskabelige nøjagtighed, hos Michael Bay Armageddon fungerer bedst i et vakuum af sin egen storhed og leverer mange op- og nedture, som NASA-forskere opdager de har atten dage, før en asteroide på størrelse med Texas rammer Jorden og ødelægger alle planeter liv. Armageddon er et vigtigt stykke biograf, hvis ikke en universelt elsket en, simpelthen på grund af dens kulturelle indvirkning i 1998, hvor den episke film affødte en nummer et soundtrack, adskillige Disney World-forlystelser og tjente 553 millioner dollars på grund af den store vægt af dets imponerende kollektiv dele.

#11 - RØD

Inspireret af Homage-tegneserien af ​​samme navn, RØD var et frisk pust til den forældede spionage-action-genre i 2010. RØD bytter total vold og tætte actionsekvenser ud med skarpt vid, bakket op af en stjernebesætning af Willis, Mirren, Malkovich og Morgan Freeman (Barb & Star Gå til Vista Del Mar), der funkler som dødbringende pensionister i Robert Schwentkes film. Der er en uhåndgribelig, men alligevel utroligt tilfredsstillende kvalitet, der kommer, når man ser mestre i deres håndværk overliste unge, kæphøje modstandere, og det er præcis denne opfattelse RØD legemliggør helhjertet, da Frank Moses og hans team sender utallige fjender med fuldendt lethed.

#10 - Den sidste spejder

Et af de sidste gode tilbud fra den gyldne tidsalder for buddy cop action, Den sidste spejder er en smart, ultravoldelig thriller, der spiller til dens førende rollebesætning af Bruce Willis og Damon Wayans styrker. I betragtning af stjernekraften og hypen omkring den daværende rekordpris på 1,75 millioner dollars betalt for manuskriptet af Shane Black (Dødelig våben), det er lidt underligt hvorfor Den sidste spejder føles så meget mere poleret end mange af dens nutidige genrerivaler. Ekstra point her går til filmens fænomenale og grufulde helikopterbladsekvens, hvor scenen blev nomineret til en MTV-filmpris i 1991.

#9 - Planet Terror

Robert Rodriguez' film følger de overlevende fra et biokemisk udbrud, mens de kæmper mod zombie-lignende væsner og en slyngel militær enhed, en standardpræmis, der hurtigt udvikler sig takket være Rodriguez' behændige berøring ved ror. Planet Terror er sådan et spændende ur, fordi det er så uforudsigeligt, med zombier, der sætter sig på bagsædet, mens mennesker dræber hinanden med sprøjter, træben og kraftige maskingeværer. Planet Terror er grindhouse-biograf, når det er absolut bedst, og kritikere rangerer endda over sin dobbeltfunktionspartner Dødsbevis ved udgivelsen i 2007.

#8 - Lev gratis eller dø hårdt

Oprindeligt markedsført som Die Hard 4, Lev gratis eller dø hårdt er bevis på franchisens fortsatte udholdenhed omkring 33 år efter starten. Lev gratis eller dø hårdt er et sigende portræt af tidsånden i 2007, da hurtige teknologiske fremskridt efterlod en række tidligere selvsikre mænd, der følte sig fremmedgjort i den moderne verden. Bruce Willis' John McClane eksemplificerer denne følelse til perfektion med hans mærke af grus og vid til at begynde med stablet dårligt op til de avancerede metoder fra en rugende cyberkriminel (spillet af Timothy Olyfant). Ekstra point her går til Justin Longs tur som hacker, der er blevet modvillig-helt, og som yder en karriere-bedste præstation som en mand uden noget at tabe.

#7 - Die Hard 2

Mens den mangler den friske spænding fra sin banebrydende forgænger, Die Hard 2 er stadig en film spækket med ikoniske action-øjeblikke, hvor dens flystyrtsscene stadig lever længe i hukommelsen. Bruce Willis er tilbage her som den legendariske John McClane, der denne gang går op mod det korrupte militær, da de shanghaier en lufthavns kontrolsystemer. Die Hard 2 fordoblet billetsuccesen på Dø hårdt og fast cementerede Willis som en af ​​de fremtrædende actionstjerner i sin generation.

#6 - Die Hard With A Vengeance

Die Hard With A Vengeance tilføjet en friskhed tilbage i franchisen efter en mere fodgænger viser fra Die Hard 2, skyldtes ikke ringe del Samuel L Jacksons optagelse som Bruce Willis' medspiller. John McClane slår sig denne gang sammen med Jacksons Zeus Carver for at stoppe bombetrusler over hele New York City, som bliver udført af Jeremy Irons' kloge Simon. Jackon og Willis' samspil er det, der løfter Die Hard 3 over franchisens tidligere efterfølger, hvor parret tydeligt nød at være tilbage på skærmen sammen efter deres tid på Quentin Tarantinos Pulp Fiction.

#5 - Looper

Rian Johnsons Looper leverer en smart og ærligt modig original blanding af futuristisk sci-fi og klassisk action, da den følger kontraktmordere kaldet "loopers" hyret af kriminelle syndikater fra fremtiden for at terminere ofre, som de sender tilbage gennem tiden. Looper er et helt originalt, unikt stykke biograf, der konkurrerer med andre sind-benders i sin tidsperiode, inklusive den meget roste Begyndelse. Trods klare fysiske forskelle er Bruce Willis herredømme som Joes ældre jeg her, med parrets sidste, klimaktiske sammenstød et klassisk stykke biograf, der lever længe i hukommelsen.

#4 - Det femte element

Det femte element er en uforskammet sci-fi-handlingsindsats, der med rette ligger på toppen af ​​mange genrelister for sit blændende omfang. Filmen vandt i kategorier ved British Academy Film Awards, César Awards, Cannes Film Festival og Lumières-priser for en række forskellige faktorer, med mange kritikere, der roser dens overdådige udstilling, kostumedesign og narrativ skala. Det femte element leverer præcis, hvad der forventes af den dyreste europæiske film nogensinde lavet (i 1997), sammenfletning af temaer om manddom, kapitalistisk mistillid og miljøskader i dets interstellære fortælling.

#3 - Lykkenummer Slevin

Mens Lykkenummer Slevin drager fordel af dens stjernernes ensemblebesætning, er det et vidnesbyrd om filmens plot, at næsten ethvert sæt skuespillere kunne konspirere for at gøre filmen til en succes på grund af dens indviklet vævede beats. At forklare Lykkenummer Slevin's sande historie ville fratage førstegangsseere fornøjelsen af ​​at blive revet med af denne medrivende film, men det er nok at sige, at dens glatte drejninger og drejninger er talrige. Ben Kingsley stjæler dog showet her, som den ondsindede rabbiner med en forestilling, der kan konkurrere med hans skelsættende arbejde i Sexet udyr.

#2 - Sin City

Frank Millers neo-noir krimi-antologi er et syn at se, der kæmper for det bedste af tegneserietilpasninger længe før fødslen af ​​enheder som MCU. På et tidspunkt, hvor overbevisende tegneserie-til-skærm-valg var nedslidte, Syndernes by er et vovet projekt, der betaler sig på den mest spektakulære facon. Dens handling er tyk og visceral, dens karakterer er større end livet, og dens narrative væver adskilte kapitler sammen på en patchwork-måde, der kun forbedres af Tarantinos Pulp Fiction.

#1 - Die Hard

Ikke alene er det Bruce Willis' sande breakout-film, Dø hårdt forbliver også hans bedste værk til dato på et stykke afstand. Skønheden ved Dø hårdt er, at det er lige så komplekst, som det er enkelt, med et plot og temaer, der i det væsentlige afspejler publikums iboende kvaliteter. Dø hårdt kan ses som en julefilm, en kommentar til den forsvundne cowboykultur i Amerika eller en ligetil shoot-em-up afhængigt af den dybde, hvormed den bliver analyseret. Selv at fjerne disse nuancer røver ikke Dø hårdt af sin kvalitet, dog med John McClane så overbevisende i sin stramme kamp mod Hans Gruber (Alan Rickman) at Dø hårdt betragtes stadig som toppen af ​​actiongenren (og Bruce Willis') karriere omkring 33 år efter udgivelsen.

Fantastisk Spider-Man 3 Fan-plakat inkluderer Venom & Shailene Woodleys MJ

Om forfatteren