Hver Antoine Fuqua-film, rangeret fra værst til bedste (inklusive de skyldige)

Ranking hver Antoine Fuqua-film fra værste til bedste, inklusive hans seneste tilbud, De skyldige, er en opgave, der kræver en nøje undersøgelse af instruktørens bidrag til actiongenren til dato. Fuqua har haft en varieret og meget succesfuld karriere, hvor den amerikanskfødte producer oprindeligt instruerede musikvideoer til produktive soul-akter som Toni Braxton, Stevie Wonder og Prince. Fra 1998 og frem er Fuqua gået op for at arbejde primært som spillefilminstruktør med speciale i højoktan action-, krimi-, thriller- og dramafilm.

Fuqua citerer flere vigtige påvirkninger, der har formet hans retningsstil og genrevalg siden hans breakout-funktion: krimi-thrilleren fra 2001 Træningsdag. Manuskriptforfatter Shinobu Hashimoto, en hyppig samarbejdspartner for den legendariske Akira Kurosawa, hyldes ofte af Fuqua, som siger, at skildringen af ​​poesi i ære, der vises i Syv samurai havde stor indflydelse på hans æstetiske smag som ung. Fuqua har også nævnt sin vanskelige barndom som brændstof til hans ofte grove actionfilm med volden oplevede han som 15-årig at få ham til at kanalisere sin energi og sine oplevelser til en kunstnerisk medium.

Mens Fuquas film ofte kulminerer i eksplosive nutidige actionsekvenser, har han også vist evnen til at krydse forskellige tidsperioder, som f.eks. Kong Arthur eller den subversiv De storslåede syv. På trods af disse mere ambitiøse projekter er Fuqua ofte bedst, når han beskæftiger sig med historier, der afspejler hans rødder i Pittsburgh, med Træningsdag være et godt eksempel. Her er alle Antoine Fuqua-film rangeret fra værste til bedste, inklusive De skyldige.

#14 - Uendelig

På trods af Uendelig da det er et af Fuquas seneste værker til dato, rangerer det sidst på denne liste. UendeligSelve plottet er svært at beskrive præcist, hvor filmen låner fra langt overlegne sci-fi-forfædre som f.eks. Matrixen og Begyndelse uden nogensinde rigtig at sømme en sammenhængende fortællestruktur, når dens karakterer bevæger sig fra virkelighed til virkelighed. Ser på Uendelig er en glædesløsCG-belastet erfaring, med Mark Wahlberg og endda den almindelige pålidelige Chiwetel Ejiofor, der formåede at levere de værste præstationer i deres respektive karrierer til dato, der blev sendt Uendelig til en direkte-til-streaming-udgivelse.

#13 - Lokkemad

Det er et vidunder, at Fuqua nogensinde fik endnu et stort budgetprojekt i form af Træningsdag efter den massive kommercielle fiasko Lokkemad blev til. Warner Bros. var oprindeligt sikker på succesen, som Jamie Foxx ledede Lokkemad ville bringe, hvor produktionsselskabet pumpede en (dengang) mammut $51 millioner ind i filmens skabelse. Endnu Lokkemad føles mere som en 119-minutters musikvideo end en egentlig film, hvor Fuquas musikalske tilbøjeligheder overvælder dens allerede papirtynde præmis. Som resultat, Lokkemad endte med at indtjene kun 15 millioner dollars, og publikum var tydeligt ikke imponeret over underparret Filmpris i Guy Ritchie-stil der forlader Lokkemad et ofte glemt levn fra Fuquas skiftende instruktørkarriere i begyndelsen af ​​2000'erne.

#12 - Brooklyns fineste

Det bedste ved Fuqua's Brooklyns fineste er, at filmen bestemt rummer høje ambitioner, som til dels er understøttet af en stjernebesætning, der inkluderer Ethan Hawke, Richard Gere, Wesley Snipes og Don Cheadle. Endnu Brooklyns fineste falder hurtigt ned i lidt mere end fri-for-alle-vold, da filmens retshåndhævelsesbaserede hovedpersoner skrives ind i et hjørne af et endimensionelt manuskript. På denne måde Brooklyns fineste oversættes som en god idé til en gangsterfilm, hvis utroligt lineære udførelse lader meget tilbage at ønske.

#11 - Skydespil

Kun en hårsbredde af kvalitet adskiller Brooklyns fineste fra Fuquas andet lige så vovede projekt, Skydespil. Efter Force Recon veteran Bob Lee Swagger (Wahlberg) da han forsøger at rense sit navn mod et rivaliserende militærfirma, Skydespil afprøver nogle Jason Bourne-agtige drejninger og vendinger, der sjældent lander så godt som de genrezenither, som Fuquas film er baseret på. Problemet er endnu en gang det Skydespil's ideer oversættes ikke godt til skærmen, hvilket efterlader Fuquas film meget forudsigelig, når Swagger står ansigt til ansigt med sine usete fjender.

#10 - Erstatningsmorderne

Erstatningsmorderne markerer Fuquas instruktørdebut i en John Woo-inspireret thriller, der følger en følelsesmæssigt desillusioneret lejemorder, der er tvunget til at afgøre en voldelig vendetta for en hensynsløs kriminel chef. Filmen er Chow Yun-fats westernfilmdebut, hvor actionstjernen hovedsageligt porterer over sin Hong Kong-baserede shoot-em-up stil action ind i velkendt amerikansk territorium sammen med Mira Sorvino. Mens Erstatningsmorderne er bestemt ikke en frygtelig film, den mangler sjælen fra senere Fuqua-film og antyder, at den spæde instruktør stadig var ved at finde sine ben på det tidspunkt.

#9 - Equalizer 2

Equalizer 2 er Fuquas eneste efterfølgerprojekt til dato, hvor både han og den mangeårige samarbejdspartner Denzel Washington tydeligvis ivrige efter endnu en bid af den umiddelbare succes den første Equalizer film leveret. Desværre for alle involverede parter, Equalizer 2 formår ikke at leve op til sin forgænger, da Washingtons Robert McCall igen går gennem sine morderiske bevægelser, denne gang mod Pedro Pascals Dave York. Mens de stadig er proppet med tyk action og ekspert koreograferede kampscener, Equalizer 2 bringer ikke noget friskt til bordet og ser som følge heraf ud til at have signaleret dødsstødet for Equalizeren film franchise.

#8 - The Magnificent Seven

Instruktion De storslåede syv genindspilning er sandsynligvis et projekt Fuqua eftertragtede frem for alle andre, givet den originale films direkte hyldest til Kurosawas mesterværk Syv samurai. På et tertiært niveau, De storslåede syv er en succes, med dens kasseoverskud, der indikerer smuk film og en fremragende all-around cast. Dog ved at opdatere De storslåede syv for at bringe filmens sensibilitet på linje med det moderne vestlige publikum, har Fuqua også fjernet noget af sjælen fra forgængerens kraftfulde budskaber, hvilket betyder De storslåede syv ender med at blive en sjov to-timers boltring, der ikke lever længe i hukommelsen.

#7 - Kong Arthur

Hvor kritikere lander på Fuqua's Kong Arthur succes sandsynligt stammer fra deres holdning til historisk nøjagtighed inden for et givet periodestykke. Mens Kong Arthur er bestemt langt fra en realistisk skildring af den mørke middelalder, de kreative friheder, som Fuqua tog i at portrættere den Arthurianske legende er ikke mindre realistisk end den mystiske magi, de originale Camelot-historier er baseret på. Derfor, Kong Arthur er en underholdende to timers biograf, der bruger sine Shakespeare-trænede all-star cast upåklageligt i deres respektive roller og markerer også Fuquas første rigtige filmsucces uden for hans yndede gritty urban landskaber.

#6 - Southpaw

Selvom Fuqua bestemt ikke bryder nogen frisk jord i sportsdrama-genren, Sydpote's sande historie-inspirerede fortælling rammer som en lastbil uanset. Selv en cheesy, Eminem-støttet træningsmontage og adskillige generiske underdog-klicheer kan ikke aflede det faktum, at Fuqua forstår, at disse ideer er det, der får boksefilm til at fungere - med Sydpote efter en meget lignende ramme som den klassiske Stenet franchise. Jake Gyllenhaal er tårnhøj i sin rolle som Billy "The Great" Hope, altså Sydpote leverer melodrama og pulserende boksesekvenser, der er en sportslig blockbuster værdig.

#5 - Olympus er faldet

Selvom det er baseret på et langt fra et originalt koncept, der går tilbage til Dø hårdtstorhedstid, Olympus er faldet ikke desto mindre er en meget succesfuld actionfilm med høj oktan. Fuqua øger ekspertise den frygt og spænding, der altid ledsager et angreb på det demokratiske hjerte i Amerika, mens han udnytter Gerard Butlers styrker som en pålidelig og stoisk heltekarakter. Olympus er faldet's historie måske ikke bryder nogen ny vej, hvad angår militære actiondramaer, men Fuquas film er ikke desto mindre en succes med de fleste målestokke og overgik sine box office-forudsigelser med flotte 170 millioner dollars 2013.

#4 - Solens tårer

Ridning højt på de umiddelbare eftervirkninger af Træningsdag, Fuqua fulgte op på sit skelsættende arbejde med action-dramaet fra 2003 Solens tårer, cementerer ham som et bonafiende Hollywood-navn. Som med mange af Fuquas bedste film, Solens tårer stoler ikke på et komplekst manuskript, men vælger i stedet at kombinere de meget følelsesladede rammer for borgerkrigen i Nigeria med Bruce Willis' varige kvalitet som en førende actionmand. Resultatet er et overbevisende stykke biograf, der leverer stramme actionsekvenser, der sætter sig på en bølge af ægte empati for Solens tårers karakterer, hvilket gør deres efterfølgende død endnu mere hjerteskærende for publikum.

#3 - Equalizeren

Den første Equalizer filmen rammer lige så hårdt og hurtigt som hovedpersonen Robert McCall i en hvirvelvind af sprøde billeder og blodige actionsekvenser, der eksemplificerer Fuquas registil i sin bedste alder. Fuqua og Washington er meget opmærksomme på deres vindende dynamik, og parret kombinerer med stor effekt i Equalizeren som McCall bliver sluppet løs på et typisk frygtindgydende russisk syndikat. Selvom det er mere stilfuldt og voldeligt end et typisk meningsfuldt stykke biograf, Equalizeren tager det allerbedste af Fuquas meget afstemte øje for action og forvandler den til en halsbrækkende actionfilm, der kan konkurrere med de allerbedste i branchen.

#2 - Træningsdag

Træningsdag er en klar sammensmeltning af instruktørens ambitioner og sensibiliteter i filmen, der i det væsentlige startede det hele for Fuqua. Træningsdag følger den forfærdeligt korrupte Alonzo Harris (Washington) og hans nye partner Jake Hoyt (Hawke), mens de naviger i den stadig mere dystre, bandeledede underverden i Los Angeles, hvilket resulterer i en tour-de-force film fra Fuqua. Træningsdag er den perfekte balance mellem Fuquas forudgående uddannelse som musikvideoinstruktør og hans vision om at oversætte vold i den indre by til det store lærred, hvor slutproduktet er et yderst overbevisende stykke biograf. Mens de sidste 15 minutter af Træningsdag stadig holder fast i nogle kritikere, fortsætter filmen med at høste et væld af anerkendelser og forbliver en klassiker den dag i dag.

#1 - De skyldige

De skyldige film på mange måder, ankom helt ude af venstre felt ved udgivelsen, med mange af Fuquas instruktørtilbøjeligheder til åbenlys action og ambitiøs kinematografi fuldstændig fraværende i filmen. I stedet giver Fuqua et hidtil uset og intimt blik på en vanæret udsendingsofficer (Gyllenhaal) på kanten af ​​hans fornuft, mens han håndterer et mareridtsopkald på sit sidste skift. Der er helt sikkert nuancer af klassisk Fuqua, der kigger igennem De skyldige's historie, med det politiledede drama og åbenlyse trusler om vold kun to eksempler, men De skyldige er sådan en tårnhøj film, fordi Fuqua udviser ukarakteristisk tilbageholdenhed i langsomt at opbygge en overbevisende historie. Forsendelseskontorets isolerede omgivelser giver publikum mulighed for at se en ny side af Fuquas evne til at opbygge spænding, som konspirerer for at sikre den virkelighedsinspirerede De skyldige overgår ethvert af instruktørens øvrige arbejde til dato. Fuqua udmærker sig i en mindre, mindre grandios trykkogerindstilling og gør De skyldige uden tvivl hans stærkeste tilbud til dato.

Doctor Strange 2: Hvordan Patrick Stewart er tilbage i galskabens multivers

Om forfatteren