10 bedste Shakespeare-tilpasninger, rangeret ifølge Letterboxd

Shakespeare har en interessant rolle i den vestlige kultur. Han er bebudet som en af ​​de største forfattere/digtere i menneskehedens historie, og mange af hans værker bliver holdt frem som eksemplariske værker af vestlig skønlitteratur. Han har dog også et ry hos nogle mennesker for at være svær at forstå og "kedelig".

Heldigvis formåede disse film at undgå de faldgruber, der ofte følger med at tilpasse Shakespeares værker. I stedet for at falde i kedelige og stumpe vanskeligheder, formåede de at gøre materialet sjovt, spændende og på en eller anden måde frisk - noget af en bedrift, i betragtning af at disse værker har eksisteret i 400 år.

10 Much Ado About Nothing (1993): 3.5

En af Shakespeares mest populære komedier, Meget ståhej om ingenting var tilpasset af Kenneth Branagh i 1993, og det blev med det samme en af ​​hans bedste film. Det var en af ​​de mest succesrige Shakespeare-tilpasninger nogensinde, på tidspunktet for dens udgivelse, og indbragte 43 millioner dollars på det globale billetkontor.

Dette er en ganske ekstraordinær bedrift, givet dets begrænsede udgivelse og kildematerialets relativt obskure karakter. Med Meget ståhej om ingenting, udførte Branagh den næsten umulige opgave at gøre Shakespeare sjov igen.

9 Hamlet (1948): 3.6

Hamlet behøver ingen introduktion. Det er den, som alle kender, og den, som mange kæmpede med i gymnasiet. I 1948 tilpassede den anerkendte dramatiker Laurence Olivier det berømte skuespil til skærmen, og det blev øjeblikkeligt den mest succesrige Shakespeare-tilpasning nogensinde.

Mens det klippede næsten halvdelen af ​​stykket ud, var Oliviers Hamlet var ikke desto mindre en massiv kritikersucces, og den vandt både Oscar-prisen for bedste film og Guldløven på filmfestivalen i Venedig.

8 Hamlet (1996): 3,7

Kenneth Branagh slår til igen med 1996'erne Hamlet, en svimlende, monumental og ja, skræmmende film. Dette er den eneste teatralske tilpasning af Bards berømte skuespil, der inkluderer hver eneste linje i dialogen, og som sådan løber det lidt over fire timer i længden.

Heldigvis er det en af ​​dem de bedste film, der er over fire timer lange. Filmen er velanset for sin tekniske filmskabelse, og den tjener Oscar-nomineringer for sin kunstretning og kostumer. Sjovt nok opnåede Branagh også en nominering for bedste tilpassede manuskript, på trods af hvert ord, der kom fra Shakespeare selv.

7 Macbeth (1971): 3,7

Af alle Macbeth tilpasninger (og der er mange), dette er uden tvivl den mest berømte. Filmen blev berømt lavet af Roman Polanski efter hans kone Sharon Tate var blevet myrdet af Manson-familien. Som et resultat drypper filmen af ​​grimhed og en tydelig følelse af pessimisme.

Det er brutalt, forfærdeligt voldeligt og fyldt med en kynisk atmosfære. Selvfølgelig er dette vidunderligt i tråd med Shakespeares kildemateriale, som Macbeth er uden tvivl hans mørkeste, mest voldelige og mest misantropiske arbejde.

6 Henrik V (1989): 3,7

Inden for den bredere vestlige kultur har Shakespeares tragedier fortrængt hans historier med hensyn til popularitet og anerkendelse. Imidlertid hans Henrik serien har bevist undtagelsen, og dens popularitet er blevet styrket af Henrik V.

Instrueret af den legendariske Shakespeare-ekspert Kenneth Branagh, Henrik V var en stor succes, da den blev udgivet i 1989. Den opnåede anerkendelse fra kritikere og opnåede tre nomineringer ved den 62. Oscar-uddeling, hvor Phyllis Dalton vandt for bedste kostumedesign.

5 The Tragedy Of Macbeth (2021): 3.8

Tragedien om Macbeth er nemt en af Coen-brødrenes mørkeste film (selvom Ethan Coen var fraværende fra den kreative proces). Mens der var nogle spørgsmålstegn ved, om Joel Coen kunne klare sagen selv, beviste han, at alle tvivlerne tog fejl med et mesterværk af en Shakespeare-tilpasning.

Filmen har opnået bred anerkendelse for sine præstationer og tekniske virtuositet, og den opnåede tre nomineringer ved den 94. Oscar-uddeling, inklusive bedste skuespiller for Denzel Washington.

4 Othello (1951): 3.8

Efter hans tilpasning af Hamlet, tacklede Orson Welles igen Shakespeare med Othello. Filmen led en kompliceret produktion, tager sindssygt lang tid at lave og forårsager adskillige slagsmål i dens besætning.

Heldigvis var resultaterne alle besværet værd. Filmen blev øjeblikkeligt betragtet som et mesterværk, for ikke at nævne den største filmatisering af Othello (en betegnelse den fortsat holder). Faktisk vandt den den moderne ækvivalent til Guldpalmen ved filmfestivalen i Cannes i 1952.

3 Chimes At Midnight (1965): 4.0

Ikke en direkte tilpasning af et Shakespeare-skuespil, Klokker ved midnat er snarere en sammenlægning. Skrevet og instrueret af Orson Welles, Klokker ved midnat centreret omkring den populære karakter Falstaff. Det river direkte linjer fra fem af Shakespeares skuespil, bl.a Henrik IV og Richard II.

Det er en vidunderlig kreativ måde at bruge Shakespeares tekster og puste nyt liv i hans kreationer og karakterer. Til denne dag, Klokker ved midnat betragtes som et af Welles' største værker, og instruktøren selv kaldte det endda hans største kreative bedrift.

2 Throne Of Blood (1957): 4.2

Nok den største Macbeth alle tiders tilpasning, Throne of Blood blev instrueret af den ikoniske Akira Kurosawa. Kurosawa fortrængte handlingen af Macbeth fra Skotland til det feudale Japan og skære en god del af poesien ud, men den generelle historie forbliver den samme.

For dem, der ønsker at komme ind i Shakespeare, men finder det poetiske sprog for skræmmende, Throne of Blood er en klar anbefaling. En perfekt kombination af Shakespeares fortælledygtighed og Kurosawas blik for filmskabelse, det er et ubestrideligt mesterværk.

1 Ran (1985): 4,4

Et af de største epos nogensinde lavet, Løb anses af mange for at være Akira Kurosawas mesterværk (og det siger noget). Dengang Løb var den dyreste japanske film nogensinde lavet, med et budget på 11 millioner dollars. Den kører også på skræmmende 162 minutter, selvom det er normalt for et epos Rans omfang.

En tilpasning af Kong Lear, Løb fungerer dybest set som kulminationen på hele Kurosawas karriere, og byder på et majestætisk omfang, smuk kinematografi, opfindsom klipning og en episk historie præget af både hjerte og brutalitet.

Næste10 mandlige skuespillere, der altid vil blive defineret af én rolle

Om forfatteren