Anna Todd Interview: 'Efter' forfatter tilpasser første bog som grafisk roman
Bedst sælgende forfatter Anna Todd præsenterer en ny forestilling om hendes hit Efterserie med en grafisk romanbearbejdning af den første bog. Inden Anna Todd besluttede sig for at kaste sin hånd ind i grafiske romaner, trådte Anna Todd ydmygt ind i romanernes verden, da hun skrev den første bog i serien, Efter. Oprindeligt udtænkt i 2013 som et stykke fanfiktion udsendt til Wattpad inspireret af Harry Styles fra (på det tidspunkt) One Direction-berømmelse, Efter blev et online-fænomen, med mere end to milliarder læsninger. Denne overnight sensation resulterede hurtigt i verdensomspændende succes én gang Efter blev genudgivet som en New York Times bestsellerroman efterfulgt af tre efterfølgere. Efter succesen kom Netflix ind for at tilpasse serien af romaner til en række film. I dag ser Anna Todd ud til at blive genudgivet Efter i en ny form igen. Denne gang, Efter tager form og form som en grafisk roman.
Udgivet i samarbejde mellem Wattpad og Todds Frayed Books-udgivelse, den første grafiske roman i serien,
Hvad inspirerede bevægelsen til at vende Efter til en grafisk roman? Hvorfor en grafisk roman?
Anna Todd: Den oprindelige idé kom fra mit franske forlag. Den afdøde ejer af firmaet Hugo [Hugues Robert de Saint-Vincent] kom til mig. Han var langt foran kampen. Kom til mig for år siden, og jeg var tøvende i starten, fordi jeg tænkte: "Overholder jeg min velkomst i Efter-vers? Vil folk overhovedet have det her?" Jeg havde ikke set mange engelske tilpasninger af romantik i den grafiske romanform på det tidspunkt, især på det tidspunkt. Dette var før Lore Olympus og alle disse virkelig vellykkede værker, så jeg var lidt tøvende, men jo flere prøver han sendte, og jo mere talte han om det, jeg var bare sådan, "Det ville være så sjovt!" Og jeg er glad for, at vi endte med at gøre det, fordi det har været så sjovt erfaring.
Før du arbejdede på dette projekt, har du læst grafiske romaner før? Er du fan af tegneserier eller grafiske romaner?
Jeg er ærlig talt mere en Webtoons-fan. Jeg læser en masse Webtoons. Jeg har ikke læst mange grafiske romaner før. Lore Olympus, jeg har for nylig i det sidste år læst. Nå, jeg læste Webtoon først, men da den blev udgivet i år - eller sidste år, wow, tiden fløj [griner] - spiste jeg den op, den er så god, så original! Men helt ærligt, jeg er mere en Webtoons-person end en grafisk roman-person.
Når vi taler om grafiske romaner, er der en supplerende sektion bagerst i din Efter graphic novel, hvor du kort berører de udfordringer, der følger med at tilpasse din roman til en graphic novel. Kan du uddybe det? Specifikt i forhold til at forsøge at gøre en 500+ siders roman til noget mere kort form?
Det var bestemt en meget detaljeret proces, og jeg vidste ikke rigtig i begyndelsen, hvordan det ville gå, især fordi den originale tekst kom fra Frankrig. Så så oversatte vi det og overhalede på en måde ordene, fordi vi tænkte: "Okay, det her virker i Fransk oversættelse, men for USA [virker det ikke]." Så jo flere hænder der var på, jo mere hands-on jeg blev til. Jeg omskrev stort set hele teksten, og det var sjovt, men bestemt udfordrende, fordi der bare er så meget indre monolog med karaktererne, især i den første Efter, det er bare fra Tessas synspunkt.
Til at begynde med var det en kamp, fordi [som] du kan se ud fra, hvor lange mine bøger er, er jeg ret ordrig [griner], så nogle gange ville jeg tænke: "Vi har brug for flere ord på denne side!" Men da illustrationerne og lærebogen så kom sammen, virkede det bare, men det var bestemt en slags hakkende op stykker og stykker af historien og så sige, "Forhåbentlig vil dette stadig formidle følelserne." Fordi det er det største træk ved bøger. Ifølge læserne er det følelserne, så jeg ville være sikker på, at de stadig var der, selvom der er 100 ord på siden i modsætning til en millionord-serie.
Jeg er glad for, at du nævnte, at du var nødt til at beherske dig lidt, fordi jeg lagde mærke til, at Efter grafisk roman ender et meget tidligere sted i historien, end den originale roman slutter. Var det et bevidst valg at afslutte den grafiske roman sådan, eller er det blot en af begrænsningerne ved kortform?
Det var faktisk et meget bevidst valg. Vi vidste, at vi ville blive nødt til at skære en masse af historien, især begyndelsen. En af de største ting, jeg elsker ved serien, er den langsomme forbrænding. Vi ville ikke gå glip af for mange detaljer i begyndelsen, så vi tænkte: "Måske skulle vi ende på en cliffhanger." Og det er sådan en fan-favorit scene, det var temmelig bevidst at slutte der, og forhåbentlig får det folk nye til historien, og folk, der har læst den, føler de følelser igen og ønsker mere.
Hvad er der i den grafiske roman til nye læsere, der aldrig har læst en enkelt Efter Bestil?
Jeg vil sige eskapisme. Jeg tror, vi alle sammen bare leder efter eskapisme, især de sidste par år. Jeg håber det er underholdende. Jeg håber, det er tankevækkende. Jeg håber, det også er en lille ønskeopfyldelse, lidt stressende, for hvad er en romantik uden stress? [Griner] Men jeg ville nok gerne have, at de fjerner eskapismen og forhåbentlig forholder sig meget til karaktererne, så meget som du i det mindste kan.
Hvad med fans, der er meget fortrolige med Efter, både i dens roman- og Netflix-tilpasningsformer? Hvad kan de få ud af disse grafiske romaner, som de ikke allerede har læst eller set på skærmen?
[Den grafiske roman] er en slags mashup af de to. For med Netflix-filmene er det sværere, tidsbegrænsninger, så mange mennesker arbejder på det samme projekt, der var mange scener, der blev klippet, som fans virkelig, virkelig, virkelig elskede, så jeg sørgede for at sætte dem i [den grafiske roman] for at være en slags fanservice til dem, men også for at bygge historie. Og anderledes end romanerne får du et billede af karaktererne, mens du læser ordene. Så jeg ved det ikke, det er mærkeligt, jeg føler, at det er en helt ny historie, men den burde have den slags nostalgisk følelse, mens du læser den, hvis du allerede er fan.
Jeg er glad for, at du kom lidt ind på samarbejdsprocessen, for jeg synes, det er interessant, at du har skabt de originale romaner, din baby så at sige alene. Så for Netflix-filmene arbejder du med filmskabere. Nu med den grafiske roman arbejder du sammen med andre illustratorer, kunstnere osv. Er det skurrende at lægge din kunst, din baby i en andens hænder?
Til filmene, absolut [griner]. Det er faktisk, fordi jeg tænker på Hollywood generelt, ikke Netflix som et selskab, men de originale filmskabere specifikt, tror jeg, når man har folk, der ikke er passioneret eller ikke bekendt med romantik og hvor stort et publikum kvinder og mænd, der elsker romantik kan være, overser du på en måde virkelig vigtigt ting. Så det var svært for mig at samarbejde med folk, som jeg følte, at de ikke forstod [griner] og på en måde være min fanbases stemme, og det var min prioritet. At lave en god film, men også sørge for, at de mennesker, der var ansvarlige for, at filmen blev lavet, hvilket er fansene, ikke filmskaberne nødvendigvis, var mindst så tilfredse, som de kan være. Men lige meget hvad tilpasningen er, ingen fan, heller ikke mig, og jeg siger det som læser, jeg mener, hver gang der er en tilpasning, siger jeg, "Dette var ikke sådan bogen!" Så jeg forstår det, men at samarbejde med illustratorerne og farvelæggerne og bogstaverne og holdet på Wattpad-Webtoons var en helt anden erfaring. Det var et meget sundt, meget roligt miljø. Processen med den grafiske roman var meget mindre mentalt anstrengende, vil jeg sige.
En anden ting, jeg er nysgerrig efter, er, at eftersom du genbesøger din bog flere gange på flere måder, gentager du også kritik af din bog. Der har været kritikere, der typisk piller ved Hardins skildring, eller hvordan hans forhold til Tessa skildres. Den samme kritik rejses igen, når den portrætteres på skærmen af Netflix, og jeg forestiller mig, at den vil dukke op igen, når folk læser de grafiske romaner. Hver gang du tilpasser din historie igen, bliver du så nogensinde fristet til at justere kritikken, som kritikere taler om dig?
Der er visse ting, når jeg, især nu, hvor alting bare er anderledes, end da jeg først begyndte at skrive, og det indhold, jeg spiste, var anderledes, men jeg justerer aldrig rigtig noget for kritikere. Fordi, her er sagen, lige så meget som det er frustrerende at have 1.000 mennesker på internettet til at skænde dig ud om fiktive karakterer [griner], vil jeg virkelig gerne skabe kontroversielle historier. Jeg vil ikke fortælle historien om en perfekt pige, perfekt dreng, der møder hinanden, de hænger ud, så er alt godt, enden. Hvad er liv uden komplikationer? Og folk er komplicerede.
Hvis du tager Hardin og Tessa som rigtige mennesker, især med Hardin, er det som om, han altid får det slap. Og Tessa er ikke den perfekte lille englebaby. Jeg elsker hende, men hun er manipulerende og kontrollerende og dømmende og en mild gaslighter. Hun gør alle de ting, han gør, bare på en anden måde, og hvis de var rigtige, siger vi 18-19-årige, hvis de laver fejl, er de bare dømt for livet? Det er den slags ting, jeg gerne vil skrige på internettet, men vil ikke. Det er teenagere [griner] og teenagere har ikke fundet ud af det. Jeg har aldrig mødt en person, der træffer alle rigtige valg. Folk laver fejl. Betyder ikke, at de skal være dømt for resten af deres liv. Behandler Hardin Tessa på den rigtige måde? Absolut ikke, men det er hele pointen med serien [griner]. Så jeg tror, at folk, især når du [kommer fra en bestemt baggrund som mig selv], ligesom jeg ikke har skrivning erfaring, jeg skrev bare på internettet som en hobby, og det blev en ting, folk er meget hurtige til at finde noget. Så hvis det er, at mine karakterer er giftige, absolut. Selvfølgelig er de det. Jeg kommer aldrig til at skrive perfekte karakterer, så hvis de leder efter perfekte karakterer, anbefaler jeg børneafsnittet i Barnes & Noble [griner].
Uden for kritik, blev du nogensinde fristet til at lave en drastisk ændring af historien til den grafiske roman?
Ikke en drastisk ændring, men der er ting, jeg skrev dengang, som jeg nu er ligesom... øv. Ikke på grund af kritikere, men bare fordi jeg er sådan, "I den korte form er det ikke en nøjagtig gengivelse af karakteren længere, eller hvad jeg ville have karakteren gør." Ligesom, jeg vil ikke fjerne deres træk, men der er ligesom én ting, Hardin gør, hvor han dybest set opbevarer beviser for det hele væddemål, og når jeg tænker på det, tænker jeg bare: "Hvad i alverden tænkte jeg?" [Griner] Jeg er en mørk romantikelsker, jeg elsker kontroversielle historier. Jeg elsker også at spørge, når folk super kritiserer historierne, "Okay, fortæl mig venligst, hvad du ser eller læser. Ser du Game of Thrones? Ser du med Eufori? Hvis du ser eller indtager disse ting, sender du så trusler til skaberne af dem på internettet?" [Griner] Men der er ting, jeg ser for mig selv, hvor jeg er ligesom, "Ewww." Jeg vil bare ikke have karakteren til at gøre det længere, men uden at miste traumet eller traumereaktionerne, som får dem til at opføre sig dårligt.
På den note, hvad er den største ændring, du tror, du har foretaget fra romanen til den grafiske roman, hvis nogen?
Hmm, det er et godt spørgsmål [griner]. Sandsynligvis bare at trimme cyklussen. Især da vi kommer længere ind i historien, er vi dybt inde i den anden nu, og jeg læser lidt som: "Wow, det er den samme kamp 40 gange" [griner], men det er en slags virkelighed. Det er som om du ikke lærer, før du lærer, og så kan du ikke løse problemet, før du finder roden til problemet. Meget af det er bare trimning. Der er i hvert fald ikke nødvendigvis drastiske ændringer endnu. Spoiler uden at spoile, men jeg tænker, at jeg mod slutningen måske ville lave en lidt mere drastisk ændring, men indtil videre holder jeg det mest på punkt med romanen.
Og apropos mod slutningen, så er der oprindeligt fire Efter romaner, ikke inklusive Før prequel. Betyder det, at vi får mindst fire grafiske romaner, der tilpasser hver, eller vil du gøre mere fortættende med hensyn til længde?
Så der kommer faktisk syv grafiske romaner [griner]. Alene den tredje bog i serien er bogstaveligt talt på 897 sider, så den er ret lang. Selvom vi kondenserer, vil jeg ikke miste for meget af plottet, for så ville det bare være mig, der skulle have en serie med en grafisk roman, bare for at have en, og så ville den bare blive til et produkt. Det er det sidste, jeg vil gøre, især på dette tidspunkt i min karriere. For mig er det rigtig vigtigt. Så meget som vi har brug for at kondensere for format, vil jeg ikke miste historien, for jeg vil ikke sælge produkter. Jeg vil gerne sælge historier. Altså syv for nu, men efterhånden som vi kommer mere ind i det, har jeg en fornemmelse af, at vi måske har brug for flere bøger [griner].
Med tanke på, hvordan disse sider ser ud, var Pablo Andrés din illustrator, mens Werner Sánches lavede farvelægningen. Hvordan besluttede I tre til hvad Efter skal se ud i sin grafiske romanform?
Det var bestemt sådan en proces. Det var meget frem og tilbage, og de bor begge i Spanien, så det var tekster og redigering i Frankrig, farvelægning og illustration i Spanien, og så er det mig og mit team i USA, og så Wattpad ind Canada. Det var bare en slags internationalt projekt, men grundlæggende ville Pablo i begyndelsen sende skitser. Han lavede en meget grov skitse af Hardin og Tessa, og så sagde jeg, du ved, "Mindre næse, større læber, firkantet hage." Jeg er meget detaljeorienteret, dvs hvorfor mine bøger er en million sider lange [griner] så der var mange noter, især i begyndelsen, men [Pablo og Werner] var begge virkelig patient. Samtidig er jeg lige så meget specifik på, hvordan karaktererne skal se ud, når det kom til farvelægning, og når det kom til tingenes baggrund. Bortset fra karakterbeskrivelser var jeg stort set ligesom, det skal være på en bestemt måde, men jeg også ønskede ikke, at de bare skulle gøre hver eneste ting, jeg sagde, for de er kunstnere for en grund. Jeg ville gerne give dem noget frihed, så det var virkelig samarbejde, bortset fra specifikke ting, som når, i begyndelsen, med skitsen af Hardin tænkte jeg: "Åh, han er for tynd, han skal være sådan, den tatovering skal være anderledes." Ting som at. Men det var virkelig samarbejde, og vi havde en masse samtaler og en masse, "Tweak this, tweak that", og nogle gange fik de ideer, og det fungerede bare rigtig godt. Ligesom Stephs hårfarve mere var et samarbejde end bare: "Jeg vil have rødt hår!" Det var mere som "Hvad om denne nuance, hvad med den nuance?" Hver lille detalje, som øjenfarve, tonsvis af farver at vælge fra. Kan vi gøre det lettere? Kan vi gøre det mørkere? En masse detaljer.
Da vi har talt så meget om, hvor sjovt du havde arbejdet med denne grafiske roman, betyder det så, at der kommer flere grafiske romaner fra dig uden for Efter serie? Enten fra dig direkte eller fra Frayed Books?
Du ved, det tror jeg. Jeg kan ikke sige det med sikkerhed, men jeg har virkelig, virkelig nydt denne form for historiefortælling, og det ville være rigtig sjovt at lave en helt original idé eller måske en anden en af mine romaner, men jeg elsker det her, og nu tænker jeg: "Åh, det her åbnede en helt ny del af min kreative hjerne, der virkelig bliver fodret godt." Så jeg vil sige sandsynligvis.
Før vi lukker ud, er der noget, du ønsker, at nogen, dine fans, nye fans, skal vide, før de går ind i denne grafiske roman?
Jeg vil sige, gamle fans, nye fans, hvis du har den grafiske roman, tak for støtten og for at holde mig i stand til at have mit drømmejob grundlæggende. Jeg håber, det fjerner dit sind fra verden, og at du kan flygte ind i denne kærlighedshistorie og få disse følelser til at udvikle sig over tid igen. Det er mere for nye læsere, og for fans vil jeg bare sige tak! I alle bogstaver med 20 udråbstegn til sidst [griner]. På grund af dem kommer jeg til at gøre ting som dette, og jeg er virkelig, virkelig, virkelig heldig og taknemmelig som forfatter, der kom fra at skrive fanfiction på internettet, jeg har nu en bedst sælgende grafisk roman, der lige er udkommet, så det har virkelig bare været en utrolig rejse.
Efter: Den grafiske roman - bind 1 ved Anna Todd og Pablo Andrés er tilgængelig nu overalt, hvor der sælges grafiske romaner, med Bind to i øjeblikket udset til en verdensomspændende udgivelsesdato for foråret 2023.
The Boys: Frenchie er en hån mod Amerikas anti-franske stereotyper
Om forfatteren