10 musikalske kunstnere, der blev berømte på grund af film

Berømmelse er flygtig, som man siger, og masser af talentfulde musikere kæmper for at blive i rampelyset. Når det er sagt, kæmper de fleste bare for at bygge fanbaser og skille sig ud fra deres samtidige. En fantastisk metode til at opnå berømmelse er selvfølgelig at få en sang inkluderet i en hitfilm, selvom det er lettere sagt end gjort.

Alligevel lykkedes det disse bands at vinde berømmelse efter en børste med Hollywood. Hvad enten det er små numre, der eksploderede på den nationale scene, eller tidligere kendte grupper, der fremmede deres indflydelse takket være film, beviste disse kunstnere, hvor lukrative film kan være for musikere.

Survivor (Rocky 3)

I 1982 blev Stenet formlen var blevet lidt forældet, og mens Sylvester Stallone var overbevisende som altid, modtog den tredje film blandede anmeldelser ved udgivelsen. Når det er sagt, fortsatte det med at være et af de mest indflydelsesrige afsnit i serien, delvist takket være et soundtrack, der fremtrædende indeholdt hittet "Eye of the Tiger" af rockbandet Survivor.

"Eye of the Tiger" ville fortsætte med at blive certificeret dobbelt platin og lancere Survivor i popkulturens stratosfære, og den dag i dag er den stadig tæt forbundet med sportsmontager. Interessant nok ønskede filmskaberne oprindeligt at bruge Queens "Another One Bites The Dust", men blev nægtet tilladelse til det af bandet.

Bee Gees (Saturday Night Fever)

Bee Gees, der blev dannet i 1958, havde allerede etableret sig som en velrespekteret discogruppe i midten af ​​1970'erne, men gruppen ville cementere sig selv som musikalske ikoner takket være deres nummer "Stayin' Alive" fra 1977, som blev skrevet til film Lørdag nat feber. John Travolta-køretøjet ville være uigenkaldeligt bundet til disco-scenen, men selvom den moden forsvandt, gjorde Bee Gees-legenden det ikke.

Bee Gees blev optaget i Rock and Roll Hall of Fame i 1997 og fejres i dag som en af ​​de mest kommercielt succesrige musikalske grupper gennem tiderne, og meget af det kan tilskrives Lørdag nat feber.

Simon & Garfunkel (The Graduate)

Paul Simon og Art Garfunkel dannede Simon & Garfunkle i 1953, da de to stadig gik i folkeskolen, og de blev først kendt efter en revideret version af "The Sound of Silence" blev en Billboard-topliste i 1965. Deres publikum og indflydelse ville dog vokse eksponentielt i 1967, da deres sang "Mrs. Robinson" optrådte i det romantiske drama instrueret af Mike Nichols Kandidaten.

Gruppen ville fortsætte med at blive anerkendt som en af ​​århundredets mest kulturelt relevante musikalske handlinger, og i 2010 var Simon og Garfunkel 40. Rullende stens liste over de største kunstnere gennem tiden.

Simple Minds (The Breakfast Club)

En af de mest roste coming-of-age film nogensinde, Morgenmadsklubben udforsker en dag i fem meget forskellige gymnasieelevers liv. Med til opgave at skrive et essay på tusind ord om, hvem de tror, ​​de er, undersøger gruppen deres karakterfejl, vokse tæt, og forvandle opgaven til en mindeværdig irettesættelse af skolens viceinspektør.

Det, der dog gjorde filmen virkelig mindeværdig, var inkluderingen af ​​Simple Minds' hitsingle "Don't You (Forget About Me)." Et spor, der definerede det årti og gjort håndgribelig en nations teenageangst, "Don't You (Forget About Me)" bragte international succes til et band, der allerede var ret kendt i deres hjemland.

Steppenwolf (Easy Rider)

Dannet i 1965 som The Sparrows, ville Steppenwolf opnå verdensomspændende berømmelse efter udgivelsen af ​​modkulturfilmen fra 1969 Easy Rider som brugte deres sang "Born To Be Wild", den tredje single fra deres selvbetitlede album fra 1968.

Selvom Steppenwolf brød op og reformerede mange gange gennem bandets årtier lange karriere, "Born to Be Wild" ville forblive en varig modkulturhymne, der stadig bliver spillet en del i dag. Ingen anden sang er tættere forbundet med motorcykelkultur, og det har alt at gøre med Easy Rider.

Cannibal Corpse (Ace Ventura: Pet Detective)

Nogle mener, at Steppenwolf har opfundet udtrykket "heavy metal", men i begyndelsen af ​​90'erne havde udtrykket "heavy" en helt ny betydning. Cannibal Corpse blev dannet i 1988 og ville hurtigt blive det største navn inden for dødsmetal, men meget af deres popularitet kan tilskrives en komeo i Jim Carrey-komediefilmen Ace Ventura: Pet Detective.

Careys karakter bliver set fremføre deres bestialske hit "Hammer Smashed Face", og ses skride rundt i mosh-graven og slutte sig til bandet på scenen for at fremføre hans gutturale vokalstil. Mærkeligt at tænke på, at et så ekstremt band ville optræde i en ellers familievenlig film.

The Beach Boys (Cocktail)

The Beach Boys, der blev dannet i de tidlige 1960'ere, blev basis for surfrock og gjorde krav på Billboard Hot 100 med hits som "Surfin' Safari" og "Sufrin' USA." Men i slutningen af ​​1970'erne ville gruppen igen glide ind irrelevans.

The Beach Boys fik dog en uventet topplacering i 1988 med "Kokomo", et nummer, der fik en del opmærksomhed takket være dets medtagelse i filmen Cocktail. Det var bandets første nummer et hit i 22 år, og "Still Crusin'", albummet, som det optrådte på, ville til sidst blive platin.

Public Enemy (Gør det rigtige)

Den indflydelsesrige hiphop-gruppe Public Enemy opnåede berømmelse tidligt i deres karriere med deres debutudgivelse "Yo! Bum Rush The Show" tjente en del berømmelse i 1987. Men deres berømmelse ville vokse betydeligt i 1989 med udgivelsen af ​​Spike Lees Gør det rigtige, stilfuld, men tung udforskning af racespændinger i USA, som fremtrædende fremhævede nummeret "Fight the Power."

Public Enemy kan meget vel i sidste ende have opnået en lige så stor anerkendelse på egen hånd, men deres involvering i Gør det rigtige fremskyndede gruppens allerede voksende popularitet, og Public Enemy ville senere gå ned som en af ​​de vigtigste hiphop-grupper nogensinde.

Judy Garland (Troldmanden fra Oz)

Judy Garland har allerede opnået nok berømmelse i sine teenageår til at fortjene MGM's opmærksomhed, men hun ville ikke blive et nationalt ikon, før hun iførte sig de berømte rubinrøde hjemmesko i sin hovedrolle som Dorothy i filmatiseringen fra 1939 af Troldmanden fra Oz.

I dag huskes hun primært som skuespillerinde, men sangen "Over The Rainbow" gav hende også en del anerkendelse som sangerinde. Senere i sin karriere optrådte hun på tv og på berømte steder som Carnegie Hall, og i 1997 modtog hun posthumt en Grammy Lifetime Achievement Award.

Smash Mouth (Shrek)

Et af de bands, der kom til at karakterisere den alternative rock fra århundredeskiftet, Smash Mouth havde etableret en ikke ubetydelig profil i 2000, hvor hits som "Walkin' on the Sun" fik en del opmærksomhed.

Gruppen ville dog aldrig have opnået den varige berømmelse, de nyder godt af i dag, hvis det ikke var for DreamWorks-animationsfilmen fra 2001 Shrek. En satirisk lytning af Disneys hang til fantasy, Shrek's indledende kreditter blev sidestillet med det optimistiske, men lidt sardoniske nummer "All Star". Dette ville blevet Smash Mouths defacto hit, og det fejres i dag som et vigtigt stykke pop fra begyndelsen af ​​2000'erne kultur.

Doctor Strange 2-teorien afslører, at Dormammu er en mærkelig variant