Moonrise Kingdom 10-års jubilæum: 10 ting, du ikke vidste
Filmen fra 2012 Moonrise Kingdom introducerede millioner af nye fans til de charmerende billeder og detaljerede konstruktioner af Wes Andersons film, og den fylder 10 år i år. For mange unge publikummer var dette den første romantikfilm, der nøjagtigt fangede følelserne af barndom og oprør.
I dag, et årti senere, fortsætter filmen med at være en af de mest ikoniske af Andersons film, der fanger mange af hans mest almindelige troper og varemærker. Selv de mest afslappede Anderson-fans vil sandsynligvis opfange et par sjove fakta gennem årene, men Moonrise Kingdom giver en dusør af dem, som seerne måske ikke kender.
Indstillingen var en overraskelse for alle
I en slags overraskende drejning i betragtning af Andersons ekstreme omhu for detaljer i hans film, blev kulissen fra 1965 næsten stort set valgt kl. tilfældig. Denne indstilling fungerer meget godt med temaerne uskyldig ung kærlighed, såvel som fokus på familie og omsorg for hinanden.
En af de mest interessante måder, som denne indstilling påvirkede rollebesætningen på, er, at de unge hovedroller skulle håndtere mange overraskelser.
Det var Wes Andersons første film uden Owen Wilson
Wes Anderson er kendt for at caste og arbejde med adskillige skuespillere, der ofte optræder i hans film. Nogle af de mest almindelige samarbejdspartnere inkluderer Bill Murray, Jason Schwartzman og Tilda Swinton. Denne film var den første, der manglede sådan en skuespiller.
Måneopgangsriget markerer den første film af Wes Anderson har ikke Owen Wilson. Wilson optrådte i alle Anderson-film fra Flaske raket til Fantastisk Mr. Fox, men på tidspunktet for optagelserne arbejdede Moonrise Kingdom Wilson sandsynligvis på enten Biler 2 eller Midnat i Paris.
Sams forældreløse status blev oprindeligt forklaret
At Sam er forældreløs er kernen i hans problemer gennem hele filmen. Men på trods af vigtigheden af dette, bliver hans forældre aldrig forklaret. Dette er vigtigt, da det understreger, at traumet i sig selv ikke er problemet, men snarere, hvordan vi håndterer tab og sorg, er det afgørende.
I den originale skrivning af manuskriptet afsløres det, at forældrene døde i en ulykke med en beruset lastbilchauffør. Filmen er sandsynligvis stærkere takket være klippet, men endnu vigtigere, filmens tone af lethjertede barndoms løjer opretholdes meget mere konsekvent uden den.
Andersons filminspiration
Wes Anderson gør normalt ikke en indsats for at skjule sine inspirationer. Gennem hele sin karriere nyder han at inkludere små påskeæg til sine yndlingsforfattere, instruktører og kunstnere i hele hans film. Denne film er en hyldest til en sådan film, der også handler om hvalpekærlighed.
Filmen fra 1971 Melodi fungerede som kernen i inspiration for Andersons arbejde på denne film. Melodi følger historien om to små børn, der forelsker sig og erklærer over for deres forældre, at de skal giftes. Temaer om barndommens kærlighed og oprør binder de to film tæt sammen.
The Art References The Island
Biskophuset har flere meget unikke dekorationer, der påberåber sig Wes Andersons varemærke varme og fuzzy følelse. Men i hele huset er der adskillige malerier, som måske ser uhyggeligt velkendte ud for skarpøjede seere ved første øjekast.
Malerierne er af øen, samt skibe, der ligger i havnen. Nogle af malerierne inkluderer afbildninger af Camp Ivanhoe, New Penzance Post Office samt selve biskopsboligen. Disse malerier ses også under krediteringerne, hvor de bedre kan værdsættes.
Lauras irriterende vane kommer fra det virkelige liv
Frances McDormand spiller Suzys mor, Laura Bishop. Gennem hele filmen bliver hun vist som værende meget omsorgsfuld og beskyttende, især når Suzy og Same forsvinder. Men overraskende nok er Lauras mest overdrevne aspekt inspireret af en virkelig person.
Lauras brug af et bullhorn gennem hele filmen til at råbe ad folk er en unik realistisk skildring af en panisk mor i nød. Denne brug af et bullhorn kommer fra filmens medforfatter Roman Coppola, hvis mor Eleanor ofte ville bruge et bullhorn på lignende måde, pr. Vanity Fair.
Bogopdagelsen kommer også fra det virkelige liv
På et tidspunkt i filmen afslører Suzy, at hun opdagede, at hendes forældre havde en bog med titlen "Coping with a Troubled Child". Dette er en del af det, der tilskynder hende til at stikke af hjemmefra. Hvad mange ikke ved er, at denne opdagelse afspejler noget, der skete med Andersen selv.
RELATEREDE: 10 bedste rejsedestinationer for fans af Wes Anderson
Wes Anderson har diskuteret dette før, men han havde en lignende oplevelse, hvor han også opdagede en pjece om at håndtere et 'Uroligt barn'. Han reagerede ikke på samme måde, men han sagde, at det var mærkeligt at vide, at det refererede til ham selv, på trods af at han havde søskende.
Filmen var et indie-smashhit
Wes Andersons film var meget veletablerede på det tidspunkt Moonrise Kingdom blev udgivet, men den begyndte sit kasseliv meget lille. filmens første udgivelse var kun til 4 biografer - to i New York City og to i LA. Denne lille forestilling var ikke ualmindeligt for indiefilm, men succesen, der fulgte, var meget ualmindelig.
Moonrise Kingdom åbnede i 2012 og tjente næsten med det samme over 167.250 dollars pr. skærm blandt disse fire teatre. Denne utrolige succes tæller fortsat filmen blandt de højest indtjenende (pr. biografbasis) blandt live-action-film.
Majstemaet
Dette er et aspekt af filmen, der er sværere at forklare, men bidrager sandsynligvis til filmens landlige og "gammeldags" fornemmelse. Gennem hele filmen optræder majs som en slags ledemotiv, der understøtter mange af de mest ikoniske scener - og endda filmens generelle farvepalet.
I kernen er filmen dækket af lyse gule og orange, hvilket giver den charmerende ikoniske farvepalet, som Anderson elsker. Men hvad mere er, Sam ryger en majskolbepibe, Scout Master Ward læser ofte "Indian Corn Magazine", og i middagsscenen spiser de tre biskopdrenge intet andet end majs.
Thor: Love & Thunder Trailer kan have forkælet en kæmpe MCU-død
Om forfatteren