Pinocchio anmeldelse: Disney Remake Fails To Breathe New Life Into Old Story

Disneys live-action tilpasninger af dets animerede klassikere har ikke været noget, hvis ikke splittende. Se bare 2019'erne Løvernes Konge som et eksempel. Jon Favreaus tilpasning af filmen fra 1994 blev kritiseret for at være også realistisk, følelsen sivede ud af dyrene og erstattet med stenansigtede CGI-væsner. Andre f.eks Aladdin og Skønhed & Monsteret, var for afhængige af deres kildemateriale, bange for at ændre noget, der allerede virkede. Disse film har dog i vid udstrækning haft succes på grund af det, og de har indkasseret hundredvis af millioner af dollars ved billetkontoret. Ikke én at rode med en god ting, Disney gør det samme med Pinocchio. Robert Zemeckis' tilpasning af guldalderklassikeren tilpasser animationsfilmen fra 1940 næsten beat-for-beat. Selvom det til tider er visuelt forbløffende, er der en robotunderstrøm, der på en eller anden måde får filmen til at føles livløs, selvom den titulære dukke bliver bragt til live.

Tom Hanks spiller hovedrollen som Geppetto, den italienske træarbejder og legetøjsmager introduceret af Joseph Gordon-Levitts Jiminy Cricket i filmens indledende øjeblikke. Pinocchio (med stemmeret af Benjamin Evan Ainsworth) er en marionet, som Geppetto ønsker til live, med Cynthia Erivo, der spiller den blå fe, der forvandler ham til en levende trædreng. Enhver, der er bekendt med den originale film, ved, hvad der sker herfra - Pinocchio er fanget af rød ræv Honest John (Keegan Michael-Key) til Deltag i Strombolis dukketeater, og send ham på en rejse for at lære forskellen mellem rigtigt og forkert, og hvad det virkelig vil sige at være en ægte dreng.

Pinocchio udgiver på Disney+, en beslutning, der er truffet efter de middelmådige tilbagevenden af ​​live-action-tilpasningen af Dumbo. Som en elsket klassiker i Disneys repertoire var det kun et spørgsmål om tid, før studiet tilpassede filmen, men ligesom Dumbo, er det klart, at filmen ikke vil give genlyd på samme måde, som andre tilpasninger har. Der er nogle visuelt forbløffende scener (alle foregår i den bagerste halvdel af filmen), styret af Zemeckis' faste hånd, men det er ikke noget banebrydende. Pleasure Island-sekvensen er iøjnefaldende, hvor Luke Evans' præstation som The Coachman tilføjer det mørke, der er nødvendigt for de uhyggelige scener, der følger. Dette afslører også Pinocchiostørste problem.

Uanset om det er på grund af dets udgivelse på Disney+ eller studiets trend med at rense ældre historier om deres dystre oprindelse, Pinocchio's historie steriliseres i færd med at blive levendegjort. Den underliggende moralfortælling er stadig til stede, men den bekvemmelighed, hvormed en konklusion er nået, vil være bemærket af alle, der havde mareridt om æsler og skumle buschauffører som følge af at se filmen på et ung alder. Dette hindrer ikke hele affæren, og det vil helt sikkert give genlyd hos børn, der bliver introduceret til historien for første gang, men den fremhæver et underliggende problem med Disneys live-action tilpasninger.

Film som Pinocchio og dets live-action-forgængere spiller det for sikkert med deres kildemateriale, idet de undlader at retfærdiggøre deres eksistens ved at tilføje noget nyt til en historie, der er blevet fortalt gang på gang. Når de stilles op imod Guillermo del Toros kommende Pinocchio film, en stop-motion animeret affære, der placerer historien i 1930'ernes fascistiske Italien, bliver denne kontrast stærkere for den titulære trædukke. Hvad det betyder for fremtidige tilpasninger af Disneys animationsfilm er stadig uklart. Den lille Havfrue viser bestemt lovende, om ikke andet på grund af rollebesætningen og skaberne bag projektet, ligesom det gør Herkules, som er moden til en live-action genfortælling og vil blive hjulpet af Aladdin instruktør Guy Ritchie.

Disney har ingen problemer med at tiltrække store talenter til disse tilpasninger og rollebesætningen Pinocchio er ikke anderledes. Hanks føler sig rigtig som Geppetto, og hans præstation er ligaer væk fra hans katastrofale tur ind Elvis tidligere i år. Erivo er kriminelt underbrugt i en rolle, der alligevel ikke har meget at give, og Ainsworth, der optrådte i Netflix's Sandmanden i sidste måned, bringer Pinocchio til live med en fortrolighed, der føles trøstende. Alligevel giver den underliggende følelse af, at denne fortælling ikke behøvede at blive genfortalt, ikke op. Ikke engang at lege med den originale histories slutning gør meget i vejen for at rationalisere forestillingen.

Martin Scorsese sammenlignede engang berømt Disneys Marvel-film med forlystelsesparker, men disse kommentarer, som antændte en træt debat, der stadig raser i dag, føles mere anvendelige på film som f.eks. Pinocchio end de blockbuster superhelte-briller, han henviste til. På trods af at det handler om en trædukke, der blev bragt til live, Pinocchio føler sig livløs, tikker af felter på vej mod en uundgåelig konklusion, snarere end noget, der repræsenterer filmens magi. Det er ret ironisk i betragtning af, at sangen "When You Wish Upon A Star" blev Disneys uofficielle temasang efter at være blevet sunget af Jiminy Cricket i den originale film. Live-actionen Pinocchio bringer naturligvis sangen tilbage, men filmen behøvede mere end et ønske. Den havde brug for noget for at få den til at føles frisk ud over blændende billeder, men ved at fjerne meget af det, der gjorde den første film fantastisk, Pinocchio føles som den samme gamle historie, selvom dens fantastiske elementer skinner på skærmen.

Pinocchio kan streames på Disney+ den 8. september. Filmen er vurderet til PG fare/uhyggelige øjeblikke, uhøfligt materiale og noget sprog og er 105 minutter lang.

Nøglefrigivelsesdato

• Pinocchio

  Udgivelses dato:

  2022-09-08