Peter Del Vecho & Becky Bresee Interview: Once Upon a Snowman

click fraud protection

Vi interviewer Once Upon a Snowman-producenten Peter Del Vecho og animationschefen Becky Bresee om at gøre Frozen kort til Disney+ og mere.

Once Upon A Snowman, et kort sæt i Frozen-universet, udforsker Olafs første skridt mellem at blive animeret af Elsa og at blive fundet af Anna. Historien, som ankommer til Disney+ den 23. oktober, lover allerede nogle hjertevarmende øjeblikke for fans af Arendelle – som alle vil blive bragt til live af stemmeskuespilleren Josh Gad.

Producer Peter Del Vecho og Head of Animation Becky Bresee talte med Screen Rant om arbejdet der gik med til at skabe Olafs oprindelseshistorie og passionen fremsat af hele Frozen-teamet kl Disney.

Hvad er processen med at være en kreativ konsulent eller producent på et animeret projekt som dette?

Peter Del Vecho: Du ved, det er et svært spørgsmål at besvare, fordi det handler om så meget. Men i sin kerne er det at forstå instruktørens vision og den historie, de ønsker at fortælle, og så hjælpe dem med at få det op på skærmen. Det kunne være dem, der guider rummet, det kunne være at sætte det rigtige mandskab sammen.

Heldigvis var det for Frozen - den første Frozen-film, anden Frozen-film og så den korte - et hold, og vi var alle bekendt med hinanden. Den del af det bliver nemmere, fordi der er en stenografi, og den korte blev bestemt lavet lige i hælene på at afslutte Frozen 2. Så al den kærlighed og entusiasme strømmede fra filmen lige ind i det korte. Vi havde en stor tid at gøre det.

Becky, samme spørgsmål fra perspektivet om at være leder af animation for en kortfilm inden for et større projekt, som du allerede er bekendt med.

Becky Bresee: Du ved, det er stort set det samme svar, hvad angår mit job. Som Peter sagde, giver det instruktørerne værktøjerne til skærmen. Så vi arbejder sammen med Trent og Dan for at sikre, at det, de leder efter, opnår.

Hvad er nogle af de visuelle elementer, du søger at formidle, når du genbesøger en allerede etableret karakter, for at få det til at føles som første gang?

Becky Bresee: Første gang vi ser Olaf? Jeg tror, ​​at det er nøglen til at få det hele til at fungere, at binde sig til, hvem han er. Det er pænt, for det er sådan et Pinocchio-øjeblik, hvor han lærer, hvem han er for første gang. Så det er spændende. Men ved at gøre det, er det egentlig bare at tage, hvem han allerede er, og indgyde det i det.

Peter Del Vecho: Ja, og det svarer på et spørgsmål. Måske havde publikum ikke det spørgsmål, men hvis du spørger dem: "Hvad skete der med Olaf fra det øjeblik, han var skabt indtil meget, meget senere, når han løber ind?" Du indser, "Åh, min Gud, der er det spørgsmål." Hvad skete der? Hvor var han? Og det er netop det, der inspirerede Trent til at skabe den korte.

Det er sjovt at gense filmen fra lidt andre vinkler og få et andet syn på tingene.

Becky Bresee: Det var også min yndlingsdel af det. Det er en af ​​de ting, hvor du har disse øjeblikke, som alle kender. Og disse øjeblikke er ikke starten på scenen; de er lidt i baggrunden. Men fordi de er i baggrunden, ved vi præcis, hvad de karakterer laver, det er bare fra en bogstavelig talt anden vinkel. Så det er ret pænt at se det spille sådan, fordi vi er så fortrolige med karaktererne.

Og så oven i det, for mig i hvert fald, vil jeg gå tilbage og se den første Frozen igen fra den vinkel og tænke på mig selv: "Åh, ja, Olaf bliver lige nu jagtet af ulvene." Det er sådan en pæn ting, der sker bagved scener.

Når vi taler om ting, der var i baggrunden, ved vi, at Disney-film elsker deres påskeæg. Kan du give os et lille indblik i påskeæg, som du måske med vilje har lagt i filmen?

Becky Bresee: Jeg tror, ​​det blev sagt på den pressekonference, men stereoskopet, når han finder ud af, hvor meget han elsker sommer, er der billeder af både Moana og også fra Tangled. Så det elsker jeg.

Peter Del Vecho: Der var også et påskeæg i Frozen, som folk ikke rigtig fangede, i hvert fald ikke på internettet. Så vi kiggede lidt igen og svarede på det kort. Så kig efter det.

Da det er en kortfilm i den nuværende "Ronas tidsalder", vil den ikke få chancen for at blive set i biograferne, som den burde. Påvirker det dit arbejde, eller arbejder du lige så hårdt med detaljerne?

Peter Del Vecho: Ja, jeg tror, ​​det er sidstnævnte. Helt ærligt, vi kendte til Disney+. Disney+ gav os faktisk mulighed for at tænke over ideer, og Trent havde denne idé. Så det virkede som et fantastisk ægteskab. Men hvad angår arbejdet med selve den korte, og Becky kan tale til den, tror jeg, at vi har hældt lige så meget passion i den, fordi det er verden og karaktererne, vi elsker.

Becky Bresee: Absolut. Og chancen for at komme til at arbejde med disse karakterer, efter at et projekt er slut, er noget sjældent. Så for at komme til at fortsætte det efter Frozen, er det sådan, "Ja, vi har lidt mere tid med disse karakterer." Jeg er så glad, for du savner dem. De bliver dine venner over projekter; de er som familie.

Hvor opmærksomme er I begge, når det kommer til ægtheden af ​​en karakters handlinger, bevægelser og endda dialog?

Becky Bresee: Jeg var animationsvejleder for Anna på den første film, og det er den store opgave for en supervisor på en karakter – at sørge for, at de ser ud og opfører sig som sig selv gennem hele filmen. Og også, alle har forskellige stilarter af animation, men du prøver ikke at vise det og beholde gennem linjer af karakteren med deres bevægelser, hvordan de taler, deres små idiosynkrasier, at de gør. Det er vi altid meget opmærksomme på.

Peter Del Vecho: Ja, uanset om det er en kortfilm eller et indslag, med karakterer, du kender, spørger vi altid os selv: "Er det sådan, karakteren faktisk ville reagere på situationen? Er vi tro mod, hvem karakteren er?" Og ofte vil vi gå tilbage og lave tingene om, fordi vi indser, at vi afveg fra, hvem de er som karakterer.

Når det kommer til at gå tilbage, har der nogensinde været et øjeblik, hvor det giver konflikt i den samarbejdsproces, der er nødvendig for at færdiggøre en animeret kortfilm eller film?

Becky Bresee: Vi støtter altid den historie, som instruktørerne ønsker at fortælle. For mig er det altid svært at smide arbejde væk nogle gange, fordi det er en del af dig. Det er din kunst. Men at vide, at den altid er i historiens tjeneste, og at historien bliver bedre til den, gør det sjovt.

Peter Del Vecho: Og vi taler altid om, hvorvidt det er en forandring at lave noget anderledes, eller om det gør filmen bedre. Hvis det gør filmen bedre, og vi giver kontekst til, hvorfor vi tror det, så er alle normalt helt med på ændringen.

Vi ved, at Disney sætter barren, når det kommer til animation. Hvordan konkurrerer du med dig selv og hæver barren endnu højere for hvert projekt?

Becky Bresee: Jeg tror, ​​at vi på hver film forsøger at skubbe overliggeren på forskellige måder. Jeg tror, ​​vi alle er meget, meget passionerede omkring det, vi laver i hver af vores afdelinger. Så det ligger bare i alle på studiets DNA at gøre deres bedste arbejde.

Peter Del Vecho: Og det er det, der gør disse shorts så fantastiske; alle bringer deres A-spil til det. Jeg kan ikke fortælle dig, hvor mange gange vi går ind i Animation, og vi ser en animators idé og siger: "Åh min Gud, det er endda bedre end hvad vi havde forestillet os." Og det sker i hvert trin på vejen, hele vejen til den endelige ramme af film. Vi er altid overrasket over, hvad hver kunstner bringer, og hvad teknologien bringer til disse projekter.

Becky Bresee: Det er bestemt et kæmpe samarbejde mellem alle.

Walt Disney Animation Studios' animerede kortfilm, Once Upon A Snowman, er indstillet til at debutere eksklusivt på Disney+ den 23. oktober.