10 fantastiske film at tjekke ud for fans af Genshin Impact

click fraud protection

Fantasy RPG Genshin indvirkningtrak mange sammenligninger med andre elementære magiske spil baseret på imaginære riger, som f.eks Legenden om Zelda. Det er dog også tydeligt at se påvirkningerne, det stammer fra filmiske fantasy-klassikere, hovedsageligt på grund af dets elementer som drager, en flydende ø, gudfrygtige skabninger og de "syv nationer".

Spillet blev udviklet af miHoYo og modtog ros ikke kun for dets atmosfæriske historieopbygning, men også på grund af dets medrivende visuelle indstillinger, der minder om franchises som f.eks. Ringenes Herre og Studio Ghibli-produktioner. Kampspillet og friheden i den åbne verden i spillet bidrager yderligere til dets positive modtagelse.

10 Castle In The Sky (1986)

Den første film produceret af Studio Ghibli, Slot i himlen er en animeret fantasy, der foregår i det 19. århundrede. Fortællingen kredser om en dreng og en pige, der beskytter en magisk krystal fra militæret, mens de søger efter en mystisk flydende by ved navn Laputa (titlen "Slot").

Bortset fra den hjertevarme historie af Hayao Miyazaki, Slot i himlen drager stor fordel af en levende og beroligende visuel stil, der fortsatte med at karakterisere efterfølgende Studio Ghibli-film. Byens infrastruktur lånte inspiration fra flere kilder, lige fra bibelsk og hinduistisk mytologi til gotisk arkitektur.

9 The NeverEnding Story (1984)

Inden man styrer actiondramaer med stort budget som Air Force One og Troy, den tyske instruktør Wolfgang Petersen hengav sig til fantasy-genren, der instruerede første omgang af Den uendelige historie serie. En dreng ender med at finde en magisk bog, der teleporterer ham til en verden kaldet Fantasia, hvor han må støde på en mørk kraft, der blot hedder "The Nothing".

Filmen følger en ganske konventionel historie, men har nok verdensopbygning til at underholde publikum, takket være dens visuelle effekter. Mens virkningerne blev anset for at være forud for deres tid dengang, selv i dag kan de vække en følelse af nostalgi hos nogle seere.

8 Pan's Labyrinth (2007)

El Laberinto del Fauno aka Pans labyrint tager den mørke fantasy-genre til et nyt niveau med sin fortryllende blanding af mytologi og virkelighed. Selvom filmen mest er kendt for sin detaljerede makeup og animatronik (især for faunen og den blege mand, begge spillet af Doug Jones), Pans labyrint er en bevægende menneskelig historie i sin kerne.

En lignelse fra en eventyrverden fletter sig sammen med den franske æra Spanien i 1940'erne, da en ung pige besøger en gammel labyrinthave. Forfatter-instruktør Guillermo del Toro fortsatte med at cementere sin arv med flere andre skabningsbaserede film, men Pans labyrint måske bare være hans magnum opus.

7 Excalibur (1981)

Arthuriske legender har inspireret adskillige film, næsten overmættede den legendariske britiske konges historie. Excalibur er måske det ene fantasitræk i denne henseende, der har overlevet tidens tand og stadig bærer kunstnerisk værdi for nutidens seere.

Titlen refererer selvfølgelig til kong Arthurs magiske sværd, der udgør en central del af historien. Det episke drama dykker ned i Arthurs opgang fra knægt til konge, da han forener briterne og forfølger den hellige gral, mens han håndterer sine egne ridders kampe. I stedet for at glamorisere alle aspekter af hovedpersonen, bliver han ofte vist som en mangelfuld monark, der står over for presset fra sine materialistiske og romantiske ambitioner.

6 Coraline (2009)

Baseret på Neil Gaimans bog af samme navn, Coraline er en animeret mørk komedie med rædselsovertoner. Som det er tilfældet med et par andre børne-orienterede film på denne liste, møder den titulære hovedperson også en anden verdslig dimension.

Efter at have flyttet hjem bliver Coraline træt med en frustrerende familie og ingen venner i nærheden. Mens hun udforsker sit nye hjem, går hun ved et uheld gennem en hemmelig dør, der introducerer hende til en parallel virkelighed, en med sin egen uhyggelige side.

5 Dragonheart (1996)

En anden middelalderhistorie, der kredser om drager, Dragehjerteudforsker venskabet mellem en uheldig ridder og en af ​​de sidste levende drager. Da riget lider under en tyrannisk konges regime, slår ridderen sig sammen med dragen for at bringe fred, kun for at opdage, at skabningen og herskeren har et ubrydeligt bånd, båndet om at dele en fælles hjerte.

Filmen er måske en kunstnerisk satsning i sin genre, men den ser ud til at være lavet med den eneste hensigt at underholde, et formål, den fuldt ud opfylder. Kirsebæret på toppen er selvfølgelig Sean Connery, der giver udtryk for Draco til dragen - en af ​​de sidste skærmkreditter i hans karriere.

4 The Chronicles Of Narnia: The Lion, The Witch, And The Wardrobe (2005)

Det første kapitel af Disneys Narnia trilogi, Løven, Heksen og Garderobeskabet trofast tilpasset C.S. Lewis' klassiske roman til den store skærm. En magisk garderobe fungerer som en portal til Narnia for fire børn, der bliver involveret i den interne politik i dette mytiske land. Tilda Swintons præstation som Jadis den hvide heks og Liam Neesons stemme som løven, Aslan, indkapslede perfekt kampen mellem godt og ondt, der plager Narnia.

Med et talentfuldt ensemble og førsteklasses specialeffekter lykkedes det for filmen at skabe en original historie, mens at lege med velkendte troper fra sin genre, en bedrift, der ikke kunne gentages af andre fantasy-romantilpasninger, synes godt om Det gyldne kompas eller Eragon.

3 Spirited Away (2001)

Mens Studio Ghibli havde sin rimelige andel af roste animationsfilm, udgivelsen af Spirited væk fungerede som et skelsættende øjeblik for det japanske studie. Spirited væk udspiller sig som en visuel oplevelse, da en 10-årig pige søger efter sine forældre i Kamiens (åndernes) land.

Konceptet med Kami er direkte påvirket af Shinto-folklore, men de håndtegnede karakterdesigns og miljøer er så originale, som de bliver. Vildt original og omhyggeligt skabt, har filmen fortsat status som studiets mest populære produktion.

2 The Hobbitt: The Desolation Of Smaug (2013)

Det siger sig selv, at fantasy aficionados altid bør begynde deres filmiske pilgrimsrejse med DetRingenes Herre trilogi. Et lettere alternativ er dog ledsageren Hobbit serier, der fungerer som prequels til førstnævnte. Som Genshin indvirkning beskæftiger sig væsentligt med dragernes viden, Sekundet Hobbit film giver et interessant ur.

Den følger Bilbo Baggins og hans dværg-allieredes rejse, da de møder skabninger som de gigantiske edderkopper fra Milkwood, og til sidst ender ved Lonely Mountain, hvor Hobbitten står ansigt til ansigt med den truende drage, Smaug (genialt spillet af Benedict Cumberbatch i et motion-capture) ydeevne.

1 The Black Cauldron (1985)

Indstillet i Tidlig middelalder og inspireret af walisisk mytologi, Den sorte kedel var den første Disney-film med computergenererede billeder. Lidt modne og mørkere end andre Disney-træk fra sin tid, Den sorte kedel følger en 'David og Goliat'-fortælling i at sætte en ung svinehyrde op mod den onde Horned King, som ønsker en overnaturlig kedel.

Heltens forsøg på at besejre den hornede konge er bundet til at behandle fans af sværd- og trolddomsfilm. Selvom filmen viste sig at være en kommerciel fiasko, kan en retrospektiv visning måske vinde den nye fans.

Næste10 mest uhyggelige opgaver i Batman Arkham-spillene

Om forfatteren