Spider-Mans rockalbum bekræfter, at han er Marvels mest grooviest helt

Alle kender teksten til det fængende Spider Man animeret temasang fra 1960'erne, men det er sikkert at sige, at de fleste moderne Spidey-fans kender til superheltens helt rigtige rockopera fra 1975: Spider-Man: Rock Reflections of a Superhero. Et musikalsk stykke markedsføring, der trods al logik absolut skete.

Tilbage i 1975 udgav Marvel Comics og Lifesong Records et pladealbum i fuld længde, der genfortæller Spider-Mans episke historie... i groovy 1970'er-sange. Med glemte ædelstene som "No One's Got a Crush on Peter" og "Peter Stays and Spider-Man Goes", bød albummet også på original coverart af John Romita Sr. og fortælling af Stan Lee selv. Spider-Man fans kunne faktisk bestille Rock-refleksioner af en superhelt som et pladealbum, kassette eller 8-spors bånd fra en annonce i Marvel tegneserier, der viser, at 1970'erne virkelig var alderen, hvor tegneserier tilbød alt.

Mens Rock-refleksioner af en superhelt er siden faldet i uklarhed, kan alle de inkluderede sange nu findes online. Med det forbløffende faktum, lad os se nærmere på den virkelige historie om, hvordan dette album blev lavet. Og selvfølgelig, hvor meget Spider-Mans rockopera faktisk har at byde på for fans i dag.

Hvordan Spider-Man fik sit eget rockalbum

I 1970'erne tilbød Marvel licensaftaler til forskellige medievirksomheder og producerede alle mulige mærkelige kreationer, som f.eks. Toei Companys japanske Spider-Man tv-show. I løbet af denne tid, Marvel-licenschef Ann Robinson introducerede Marvel til Lifesong Records, et pladeselskab i New York, der repræsenterede kunstnere som Jim Croce ("Tid i en flaske"). I håb om at producere en hel serie af albums baseret på Marvel-helte, fik Robinson Marvel til at acceptere et originalt rockalbum på 12 sange, der beskriver de centrale begivenheder i Peter Parkers liv.

Lidt kendte rockband Crack the Sky stod for musikken, mens sangeren Marty Nelson fra den Grammy-prisvindende jazzvokalgruppe The Manhattan Transfer sang de fleste af sangene. Men albumcoveret (tegnet og malet af Marvel-kunstneren John Romita Sr.) krediterer vokalen og musikken til Marvel-karaktererne. På bagsiden synger og danser Spider-Man akkompagneret af sine backup-sangere, The Fantastic Four. Spideys band inkluderer Luke Cage (bas), Silver Surfer (keyboards), Hulk (trommer), Black Panther (elektrisk guitar), Thor (trompet), Captain America (tamburin), Conan og barbarerne (strenge) og Falcon (håndklapper... ja, virkelig).

Ind imellem sangene, Stan Lee fortæller om Peters liv, parafraserende passager fra Spider-Man's Fantastisk fantasi #15 oprindelseshistorie. Denne eklektiske kombination producerede et bizart album, der fik mange Marvel-fans til at klø sig i hovedet, selvom andre sendte ud efter det, der utvivlsomt var Marvels mest mærkelige samlerobjekt til dato.

Musikken i Spider-Mans liv

Tilbyder en bred vifte af R&B-, folk-, rock- og endda doo-wop-sange, Rock-refleksioner af en superhelt helt sikkert dækkede alle dens baser. Sangene var beregnet til at formidle erfaring af at være Spider-Man (i stedet for at fortælle en lineær historie), og dermed fokuseret på de melodramatiske op- og nedture, der følger med at være en teenage-superhelt. Albummet starter på højkant med det passende navngivne "High Wire" - en sang, der fanger friheden ved at slynge nettet gennem guitarriffs, klaverstunts i Jerry Lee Lewis-stil og omkvædet, "I'm a free-flyer/On a high wire/I'm a man!/I'm a Spiiiidder-Maaann!!” Spideys oprindelse er dækket i "Square Boy", hvor vokalist Marty Nelson informerer Peter Parker om, at han er en "Square boy/Ya musta get cool, get cool!" selvom han synger om "dens bitsy edderkop” der blev sur, bed Peter i hånden og sagde til ham:grave denne atomenergi!"

Relaterede: Spider-Mans liv ville være værre, hvis onkel Ben LEVEde

"Spider-Man" fortæller om den pludselige forandring, Peter føler, da hans nye edderkoppekræfter går gennem hans krop, hvilket får ham til at løbe ud, "Engang var jeg intet, men en fiasko/Nu ved jeg lige hvem jeg er/Spider-Man!" På samme måde dækker "New Point of View" hvordan Peter nu ser New York City fra et "nyt synspunkt" efter at være blevet Spider-Man.

"Peter Stays and Spider-Man Goes" giver et mere eftertænksomt blik på en superheltes dobbeltliv, mens Peter begræder, "Jeg har fundet superstyrke og berømmelse er ikke alt, hvad de har knækket til at være/fordi den eneste, de ikke hjælper, er mig" I mellemtiden dækker "No One's Got a Crush on Peter" den dystre tilstand af Spider-Mans kærlighedsliv, mens "Gwendolyn" udforsker Peters gale forelsket i Gwen Stacy (hvilket tilsyneladende får Peter til at bryde ud i en række doo-wop musiktekster).

Skurkene får lidt tid til at skinne, da Stan Lee fortæller en feberdrøm om hvor Peter er Doktor blæksprutte hjernevasker verdens befolkning. Dette fører ind i Doc Ocks egne musiknumre "Doctor Octopus Part 1" og "Doctor Octopus Part 2", hvor den gale læge med glæde udsender følgende frygtelige trusler mod Spideys superhelteband, "Power Man og din Silver Surfer/Du rodede med mig længe nok, og jeg vil såre dig/Hey, Thor og dig, Black Panther./Jeg vil gøre jer alle til Go Go-dansere!"

Desværre dækker albummet også nogle af de store tragedier i Spider-Mans liv. I "Green Goblin" fortæller Stan Lee Spider-Mans manglende evne til at redde Gwen Stacy fra nissen, hvilket resulterede i hendes død. Herfra tager albummet en dyster drejning med den bizarre og alt for dramatiske Peter, Paul og Folkesangen "A Soldier Starts to Bleed" i Mary-stil og albummets sidste bud, "Time Will Show Me Vejen."

Overraskende nok, for et album, der nu betragtes som en glemt joke af mange mangeårige Spider-Man-fans, Rock-refleksioner af en superhelt holder sig bemærkelsesværdigt godt. Selvom de bedst lyttes til med en sans for humor, er nogle få melodier underligt iørefaldende, og nogle af teksterne (især "Peter Stays and Spider-Man Goes") formår faktisk at fange Peter Parkers indre konflikt. Dette ville ikke være Marvel Comics sidste indtog i musikken (senere år ville se dem slå sig sammen med pladeselskaber for at skabe discoheltinden Dazzler og få bandet KISS til at blande deres blod med deres farvede blæk), men det rangerer bestemt som et af deres mest bizar.

Næste: Into the Spider-Verse julealbumsange er blevet optaget

Darth Vader håndhævede en berømt Jedi-regel på sine inkvisitorer

Om forfatteren