Hvorfor Disneys gåsehud afveg fra antologiformat, der populariserede 1990'ernes version

Resumé

• Goosebumps-revival-serien er ikke en antologi, men snarere et serialiseret show med et mysterium, der strækker sig over tre årtier.
• Producenterne ønskede at udnytte både nostalgi og oplevelsen af ​​nye læsere og skabe et show, der kan nydes af forskellige årsager.
• Beslutningen om at fokusere på relaterbare problemer fra den virkelige verden for karaktererne, mens de inkorporerer genreelementer, sigter mod at gøre showet tidløst og filmisk.

Producenterne af Gåsehud åbne op for, hvorfor revival-serien ikke er en antologi. Udviklet af Rob Letterman og Nicholas Stoller, er vækkelsens historie centreret omkring en gruppe teenagere, der ved et uheld slipper overnaturlige kræfter ud i verden. De må finde en måde at generobre disse kræfter på. Undervejs opdager de også deres forældres hemmeligheder fra fortiden, og det binder et mysterium sammen, der strækker sig over tre årtier.

I et interview med MovieWeb, går producenterne Pavun Shetty og Connor Welch i detaljer om hvorfor det Gåsehud vækkelse er ikke en antologi. Duoen nævner, at der var diskussioner om, hvordan man skulle gribe serien an. Af flere grunde, herunder kemien mellem de fem centrale aktører, blev beslutningen truffet i en mere serialiseret retning. I citatet nedenfor tales der også om, hvordan vækkelsen inkluderer minihistorier overalt:

Pavun Shetty: Vi snakkede meget om det. Men vi ser tilbage på disse bøger med en ægte følelse af nostalgi nu, fordi vi læser dem på en så formativ del af vores ungdom, og nu læser vores børn dem faktisk for første gang, og det er sådan en mærkelig oplevelse at have de ting sammen. Og jeg tror, ​​det var vores mål med showet, at virkelig udnytte begge disse ting på samme tid, så folk virkelig kan nyde showet af forskellige årsager.

Conor Welch: En af grundene til, at serien er så tidløs, er, at den slags rædsler og hjemsøgelser og forskrækkelser virkelig er baseret på meget håndgribelige, meget relaterbare, meget virkelige problemer, som de fleste unge går igennem, uanset om det er fremmedgørelse, identitet, kærlighed til det første tid. Det føltes som om vi virkelig ønskede at introducere hver karakter i denne serie med en meget klar, meget relateret problem, som vi så kunne løfte og gøre mere filmisk gennem noget af genren elementer

Pavun Shetty: Jeg mener, vi var heldige, at vi havde adgang til alle bøgerne, og der er så mange fantastiske. Vores partnere hos Scholastic gav det nu til os, og R.L. Stein gav os naturligvis sin velsignelse der. Så vi havde adgang til alt, hvilket er lidt skræmmende, men også spændende på samme tid. Og jeg tror, ​​at vi i sidste ende landede på en struktur, hvor vi i de første fem afsnit ville bruge fem af de mest populære bøger fra serien.

Pavun Shetty: Og så er sæsonens 10 afsnit lange, og så efter fem afsnit, samles vores hovedbesætning og på en måde redder byen som et ensemble. Men gennem hele serien trækker vi små stykker af disse påskeæg fra alle bøgerne, og så er der meget mere på vej. Men jeg tror, ​​at hvis vi havde bestræbt os på at lave alle bøgerne på nøjagtig samme tid, synes jeg, det ville have været lidt for meget. Så vi lavede en slags hybrid, hvor vi fortalte små historier, men også holdt fortællingen i gang på en serialiseret måde.

Conor Welch: Det var vigtigt for os, at dette føltes som et førsteklasses og sofistikeret tv-show, som publikum ville vende tilbage til uge efter uge og være ivrige efter at se, hvad der derefter sker. Og så i kraft af det så det ud til, at vi var nødt til, i modsætning til at afvige fra den antologiske karakter af den originale tv-serie og også bøgerne, for virkelig at skabe et overordnet mysterium, der på en måde ville trække publikum igennem og også etablere karakterdynamik i åbningsafsnittene, som man ville være ivrig efter at se, hvordan de udspiller sig.

Conor Welch: Jeg føler, at vi castede en gruppe på fem unge skuespillere, hvoraf de fleste et publikum ikke vil have set før, og det var virkelig spændende at se, hvordan deres kemi virkelig snart kom ud af portene. Så ja, det var sjovt at kunne lege med dem og følge deres dynamik som gruppe.

Hvorfor gåsehudstilgangen måske virker

Som producenterne diskuterer Gåsehud premieren rammer noget af en balance mellem at være en antologi og at fortælle en større historie. Afsnit 1 ser hovedpersonen Isaiah Howard (Zack Morris) støde på et uhyggeligt kamera, der har evnen til at fotografere begivenheder, før de sker. For at gøre situationen endnu mere mærkelig, er det kun Zack, der kan se disse billeder. De bliver tomme, hver gang en anden forsøger at se på dem.

Denne lille historie fortælles sammen med showets større narrative gambit. Det begynder i 1993, som gymnasieelev Harold Biddle (Ben Cockell) dør i en kælderbrand. Hans hjem står tomt i omkring tre årtier, indtil en anden gymnasieelev, Isaiah, finder vej dertil og tilsyneladende slipper Harold løs. Forældrene, spillet af kendte ansigter som Lucifer stjerne Rachael Harris og Buffy the Vampire Slayer alun Leonard Roberts, ser ud til at vide præcis, hvad der foregår.

Genoplivningen hælder bestemt mere serialiseret. Det kan dog være tilfældet, at det nye, når det først er etableret og fornyet Gåsehud vil få chancen for at gå i en lejlighedsvis mere selvstændig retning. I øjeblikket ser målet ud til at være at etablere castet af nykommere som Morris, Isa Briones, Miles McKenna, Ana Yi Puig og Will Price.

Kilde: MovieWeb