Hvordan Christopher Nolan opnåede Interstellars jordede Sci-Fi-look detaljeret af filmfotograf

click fraud protection

Filmfotograf Hoyte Fan Hoytema beskriver, hvordan han og instruktør Christopher Nolan opnåede Interstellars karakteristiske, funderede sci-fi-look.

Resumé

  • Interstellar Filmfotograf Hoyte van Hoytema reflekterer over filmens unikke visuelle æstetik og Christopher Nolans vision for filmen.
  • Nolan ønskede en dæmpet palette til jordens scener, med støv i luften, der reducerede visse farvers liv.
  • Filmens isplanetscener blev filmet i Island, hvor van Hoytema mindedes det særligt brutale og smukke landskab og brugen af ​​et praktisk rumskib.

Interstellar Filmfotograf Hoyte van Hoytema reflekterer over, hvordan han og Christopher Nolan formåede filmens funderede science fiction-æstetik. Udgivet i 2014, Interstellar Matthew McConaughey har hovedrollen som Cooper, en tidligere NASA-pilot, der med Jorden døende drager ud på en mission for at finde et nyt hjem for menneskeheden. Filmen var et hit hos både publikum og kritikere, med særlig ros for Nolans nu legendariske brug af praktiske effekter.

Nu, næsten 10 år efter

Interstellari udgivelsen, reflekterer van Hoytema, en hyppig Nolan-samarbejdspartner, over oplevelsen med at lave 2014 sci-fi i et nyligt interview med Bred vifte. Filmfotografen kommer ind på de måder, filmskaberen prioriterede praktiske effekter og virkelige lokationer på, hvilket i sidste ende gav filmen dens unikke visuelle kvalitet. Se hele van Hoytemas kommentar nedenfor:

“Chris ville have en afdæmpet palet. Vi plantede majs og satte støv i luften, [hvilket får] det strålende grønne til at forsvinde. De lavthængende skyer og den dramatiske himmel i Alberta var bare så givende for os, da vi optog der.

"[Isplanetscenerne blev optaget i Island,] som er et øde sted med en stor lagune, som er knædybt i miles i alle retninger, lavet af smeltende is. Elementerne der er meget barske, basale og rene. Vi bragte et rumskib dertil og skød det praktisk talt et sted, hvor man normalt ikke kunne skyde. Det var meget smukt. Vi ville finde måder at fange det på Imax."

Hvorfor Interstellar forbliver en splittende Nolan-film

Som helhed forbliver Nolans filmografi bemærkelsesværdigt godt anmeldt, og Interstellar er bestemt ingen undtagelse. Selvom den overordnede respons på filmen var positiv, er der flere varige kritikker, der stadig plager filmen.

Det Interstellar klager har i høj grad at gøre med de menneskelige historier i filmen, især de temaer, som Nolan udforsker. Som fremhævet under Interstellarsin tankevækkende slutning, er en af ​​filmens centrale ideer ideen om, at kærlighed og dens indflydelse kan rejse på tværs af rum og tid. Dette tema bliver mest udforsket, når Cooper rejser ind i et sort hul, hvor han efterfølgende forsøger at kommunikere med en tidligere version af sig selv, bønfaldende om, at han bliver hos sin datter i stedet for at tage ud på interstellaren mission.

Til en film, der dykker ned i tyngdekraftens, tidsrejser og fysiks forviklinger i en jordet og På en meget analytisk måde føltes denne tematiske understrøm for nogle overdrevent forenklet eller måske endda corny. Selvom der bestemt er legitim kritik af filmen, er der ingen tvivl om, at Nolan præsenterede en håndgribelig og i sidste ende spændende skildring af rumrejser. Som Hoytemas seneste kommentarer bekræfter, tænker Nolan meget over, hvordan man fanger så meget som muligt i kameraet, noget der åbenbart har givet stor pote for Interstellar.

Kilde: Bred vifte