Renato dos Anjos & Kira Lehtomaki Interview: Encanto

Encanto, at ankomme i biograferne den 24. november, er måske det mest ambitiøse animerede Disney-projekt endnu. Ved at vælge at fokusere på historien om Madrigal-familien som helhed, hvis liv i en magisk casita i Columbias bjerge spænder over generationer, har det kreative team til opgave at puste liv i flere karakterer, der er værdige til at påtage sig rollen som hovedperson i deres egne film.

Når det er sagt, den søde Mirabel (Stephanie Beatriz, I Højderne) er faktisk historiens synspunkt karakter. Efter at have set hvert medlem af hendes udvidede familie blive begavet med særlige kræfter af deres hus undtagen hende, finder hun sig selv metaforisk efterladt som det eneste "normale" barn. Men når dem, hun elsker, er i fare, er det op til hende og hendes usædvanlige evner at redde dagen.

Heads of Animation Renato Dos Anjos (Moana) og Kira Lehtomaki (Frosset II) talte med Screen Rant om den forskning, der blev lavet Encanto føles autentisk, og hvordan musikken informerede animationen.

Screen Rant: Som ledere af animation, hvordan blev konceptet præsenteret for dig? Hvad var de første skridt, du tog for at forberede dig til at arbejde med

Kira Lehtomaki: Vores studie har disse sjove ting, der kaldes studieopdateringer, hvor de instruktører, der drømmer om fremtidige filmideer, ofte kommer ned, giver os en lille forhåndsvisning at dele. Nogle gange forsvinder de i årevis, og vi siger: "Åh, jeg har ikke set dig i et stykke tid." Så de vil komme ned og dele, "Hey, det er det, vi arbejder på," for at få os inspireret om fremtiden.

[Instruktørerne Byron Howard og Jared Bush] gjorde en lige efter, at de var på deres forskningsrejse til Colombia med Lin-Manuel Miranda, og de var bare så spændte. De kom til en studieopdatering, og de delte bare deres billeder og videoer. Og de talte om denne store udvidede familie, der ville bo i dette hus, der også var magisk og altid udvidede og ændrede sig. De ville hver især have disse værelser, men værelserne kunne være en skov - hele filmen kunne i det væsentlige foregå i dette hus, og det var ubegrænset, hvad det kunne være. Og at hvert af familiemedlemmerne havde en gave, bortset fra hovedpersonen, og hun vidste ikke hvorfor.

Så snart de sagde det, tænkte jeg: "Men hvorfor? Jeg er nødt til at vide hvorfor." De havde alle disse smukke billeder fra Colombia, og de talte om de mennesker, de mødte. Juan og Natalie var nogle af vores konsulenter på filmen, og vi kendte dem faktisk, fordi de lavede den dokumentar for at lave Zootopia. De er colombianere, og jeg tror, ​​de var nogle af Byron og Jareds guider på deres tur til Colombia.

Det var en rigtig fed ting at gå i gang med. Jeg havde ikke været i Colombia før, og jeg tænkte: "Jeg ville elske at lære om det her," så jeg var solgt fra begyndelsen. Og det er vigtigt, at det var musikalsk; Jeg er stor fan af musicals og Lin.

Jeg elsker konceptet med, at ikke kun huset ændrer sig, men også hvor mange medlemmer af denne familie, der skal forenes og føle, at de hører til. Hvordan ændrer det at have så mange bevægelige brikker din tilgang til projektet?

Renato dos Anjos: Jeg var i samme pitch som Kira var, og vi tænkte: "Dette er en fantastisk film." Men på det tidspunkt var det potentielt den mest komplicerede film, vi nogensinde har lavet. Og det viste sig at være sandt; det er den mest komplicerede film, vi nogensinde har lavet.

Vi skulle gøre så mange ting. Ét: huset er denne bevægende, levende ting. Normalt animerer vi som animatorer kun en rekvisit her og der; måske er det en gaffel eller en kop, som nogen drikker. Men ikke til omfanget af at have hele huset til at være en karakter, der skal emotioneres, så der var en enorm kompleksitet. Det skulle vi planlægge fra begyndelsen.

Og at have 12 hovedpersoner at spore fra filmens begyndelse til slutningen. De skulle være troværdige, og de skulle have deres egne rejser og have deres egne drifter. Det tilføjede et helt lag af kompleksitet til projektet.

Vi tog en tilgang til split og hersk; vi har et team af supervisorer af seks fantastiske supervisorer, der arbejder sammen med os, og hver enkelt af dem tog omkring to af disse hovedpersoner til at overvåge. Og deres job var at hyrde disse karakterer fra deres meget tidlige stadier af at blive bygget hele vejen gennem slutningen af ​​filmen. For eksempel blev Mirabel tildelt en af ​​vores supervisorer, hun hedder Kelly McClanahan, og hendes job var at se på Stephanie Beatriz' optagelser for at se, hvad der er der. Hvordan bevæger deres ansigt sig, når hun smiler, eller når hun rynker panden? Hvor længe ser hun på noget, før du kan se følelser komme igennem? Hun var virkelig en ekspert på Mirabel og hvad du kan bringe fra Stephanie til den karakter.

Når vi har fastslået, hvem der gør hvad, ved animatorerne på holdet, at de skal gå til disse folk for at få feedback. Hvis nogen havde brug for hjælp, var de nødt til at tale med Kelly, fordi hun er eksperten på karakteren. Hvis de har brug for hjælp med Luisa, ville de tale med Michael om det. Det var en stor holdindsats, men vi har altid haft nogen, der primært fokuserer på at spore en af ​​karaktererne gennem hele showet.

Du nævnte Lin-Manuel Miranda, som er ikonisk. Men hvad er dialogen mellem musikken og animationen? Hvordan bliver du inspireret af bestemte valg, han og Germaine Franco kan træffe og omvendt?

Kira Lehtomaki: Vi har visninger, og nogle gange i vores visninger har vi sangsekvensen - men vi har ikke sangen endnu. Det er sådan en underlig poesijam-session, hvor der er lagt noget midlertidigt musik ind. Så ville instruktørerne skrive en monolog-lignende ting om, hvad karaktererne følte eller tænkte, eller hvad de ønskede, at Lin skulle udtrykke i den sang, han skulle skrive.

Det var grundlaget, så sangene var i høj grad drevet af historien og det, karaktererne skulle udrette. Så ville Lin tage det, og jeg ved ikke, hvordan han gør, hvad han gør, men han ville gøre det. Han indspillede en demo, og ofte var det ham, der sang alle dele, inklusive pigerne. Så han ville synge alle partierne, og det var også underholdende. Så ville vi få det.

Renato og jeg kom til at arbejde sammen i denne egenskab om Ralph bryder internettet. Hvis du så den film, har The Vanellope et øjeblik, hvor hun har en Disney Princess "I want"-sang. Og på den sang kom vi til at arbejde tæt sammen med koreografen, hvilket var en fornøjelse. Vi vidste, at for denne film, når vi taler med vores kulturkonsulenter, er dans så stor en del af den colombianske kultur. Det er ikke bare sådan, "Åh, ja, vi danser til fester" eller sådan noget. Men musik er så stor en del af deres daglige liv. De siger: "Jeg danser i køkkenet, når jeg laver morgenmad." Vi vidste, at disse karakterer skulle have den rytme og musikken i knoglerne.

Dette er sandsynligvis en stor afsløringshemmelighed, men som animatorer er de fleste af os ikke gode dansere. At have det samarbejde med Jamal Sims og Kai Martinez, vores dansekonsulenter, var afgørende. De var eksperter på det felt - og Kai, som er colombianer, kunne bringe den personlige side med alle sine personlige historier og de kulturelle referencer, hun kendte, og peppe dem ind i det. Vi kom i gang med dem så tidligt, før sangen var blevet indspillet; før kinematografien og layoutet overhovedet var blevet regnet ud. De skulle ud og udforske, hvordan dansen kunne være for disse karakterer, og hjalp til gengæld med at udvikle karakterbevægelsen for mange af disse ting.

Det var det her store samarbejde, som vi ikke rigtig har haft på dette tidlige tidspunkt før, så det hang så sammen. At animere dans og sange er nogle af de sværeste ting at lave som animatorer, så at have det samarbejde tidligt var virkelig fantastisk.

Er der et medlem af Madrigal-familien, du mest relaterer til, eller hvis gave du gerne vil have?

Renato dos Anjos: Jeg kan gøre begge de svar, jeg relaterer mest til Mirabel. Hendes rejse mindede mig virkelig om mit forhold til mine søstre, min bedstemor og min mor. Jeg følte mig altid lidt som en outsider, der forsøgte at passe ind, og det hang virkelig sammen. Jeg var virkelig meget sammen med hende.

Og jeg elsker mad. Hvis jeg skulle få nogens gave, ville det være Julietas, for jeg ville elske ikke kun at kunne spise, men også helbrede mennesker. Det ville være min gave.