10 gode film, der ikke behøvede et manuskript

  • December 04, 2023
  • IFilm
click fraud protection

Ikke alle film er afhængige af et manuskript, og der er nogle fantastiske film, som stolede på deres skuespillers talenter og ikke rigtig havde brug for et manuskript.

Resumé

  • Mange film er ikke afhængige af et manuskript og stoler i stedet på, at deres rollebesætnings talenter improviserer, hvilket resulterer i mindeværdige scener.
  • Between Two Ferns: The Movie, Best In Show, Coherence og This is Spinal Tap brugte alle improvisation i varierende grad.
  • Improvisation i disse film gav mulighed for mere realistiske præstationer, forbedret kemi mellem skuespillere og tilføjede charme og autenticitet til filmene.

I modsætning til populær tro, ikke alle film stole på et manuskript, og der er mange gode film, der stolede på deres medvirkendes talenter og ikke havde brug for et manuskript. En films manuskript kan være en tilpasning af andre værker eller en original idé, og dens formål er at indikere bevægelser, handlinger, dialog, udtryk og mere, som hver karakter har brug for i specifikke scenarier og øjeblikke i historien. Scripts er nøglen for instruktører at vide, hvordan de vil filme hver scene, og hvad hver enkelt har brug for, men lige så vigtigt som manuskripter er, har nogle film bevist, at de ikke altid er et must-have.

Mange filmskabere er meget imødekommende over for improvisation fra deres skuespillere og opfordrer dem endda til at gøre det, hvilket gør plads til nogle af de mest mindeværdige scener i filmhistorien. Der har været andre instruktører, der helt og næsten blindt har stolet på deres skuespillere og lad dem improvisere hele filmen, i det væsentlige er film uden manuskript. Mens skuespillerne improviserede de fleste, hvis ikke alle, af dialogerne, havde instruktørerne ofte en oversigt over hver scene og hvad de havde brug for, at de skulle handle om, så de kunne beholde en vis struktur, men uden restriktioner.

10 Between Two Ferns: The Movie

Filmen fulgte samme stil som webserien

Instrueret af Scott Aukerman, Between Two Ferns: The Movie er en spin-off af webserien af ​​samme navn, som hostes af Zach Galifianakis. Den følger Galifianakis, mens han tager på roadtrip for at redde sit ry ved at interviewe berømtheder på sin unikke måde. Ligesom i webserien, de fleste af Between Two Ferns: The Movie var improviseret, som bekræftet af stjernen Lauren Lapkus, der fortalte AV Klubben i 2019, at de improviserede "størstedelen af ​​filmen”, som var nøglen til at bringe charmen og komikken fra Between Two Ferns: The Movie til den store skærm. Aukerman fortalte Grib at spørgsmålene til gæsterne var skrevet på forhånd, men Galifianakis improviserede stadig.

9 Den eneste jeg elsker

Charlie McDowells instruktørdebut behøvede ikke et manuskript

Den eneste jeg elsker er en surrealistisk komedie-thriller instrueret af Charlie McDowell og med Mark Duplass og Elisabeth Moss i hovedrollerne. Det er historien om Ethan (Duplass) og Sophie (Moss), som besøger en terapeut, da deres ægteskab begynder at smuldre. Ethan og Sophie rådes til at tilbringe deres weekend på en afsondret ejendom, hvor mærkelige begivenheder begynder at ske. taler til IndieWire i 2014 forklarede Duplass, at der var en "meget detaljeret, meget plottet” manuskript, hvor hver scene var nøje detaljeret, men der var ingen dialog skrevet, så hver linje ind Den eneste jeg elsker var improviseret.

8 Best In Show

Skuespillernes upåklagelige impro-evner skinnede igennem

Best In Show er en mockumentarisk komedie instrueret af Christopher Guest og co-skrevet af ham og Eugene Levy. Best In Show følger fem deltagere i en hundeudstilling, når de rejser for at konkurrere i udstillingen. Best In Show har en stor rollebesætning bestående af nogle af årtiets bedste komikere, såsom Eugene Levy, Catherine O'Hara, Parker Posey og Jennifer Coolidge, og for at gribe deres komiske og improvisationsevner var rollebesætningen kun givet detaljerede karakterbiografier og var fri til at improvisere det meste af filmen.

7 Klimaks

Climax er ulig nogen anden film

Gaspar Noés Klimaks er en eksperimentel psykologisk gyserfilm skrevet af ham. Set i 1996, Klimaks følger en fransk dansetrup på en dages lang prøve i en forladt skole. På den sidste aften beslutter danserne sig for at fejre det med en fest, men det tager en mørk drejning, når skål sangria er tilsat LSD, og ​​hver danser går ind i en forvirret, ophidset og psykotisk stat. Noé fik ideen til filmen, men det meste var uøvet og muliggjort takket være improvisation på stedet af rollebesætningen. I modsætning til de fleste af filmene på denne liste havde skuespillerne ikke kun friheden til at komme med deres replikker, men også til at tage deres karakterer og historien med, hvorhen de ville.

6 Sammenhæng

Coherences rollebesætning blev valgt for deres impro-evner

Sammenhæng er en surrealistisk sci-fi psykologisk thriller instrueret og skrevet af James Ward Byrkit. Sammenhæng følger otte venner, der samles til et middagsselskab, som pludselig tager en uhyggelig drejning, da en række mærkelige begivenheder begynder at ske, efter at en komet passerer Jorden. Ifølge Skærm anarki, Byrkit havde en detaljeret plan i tankerne for, hvordan han ønskede, at filmen skulle udfolde sig, men valgte improvisationsskuespillere og gav dem kun grundlæggende omrids af deres karakterer, deres motivationerog vigtige plotpunkter. Skuespillernes improviserede replikker gjorde deres reaktioner og interaktioner meget mere realistiske, og deres præstationer blev meget rost af kritikere.

5 Drikkevenner

Improvisation fik relationerne i Drinking Buddies til at føles mere ægte

Drikkevenner er en komedie-drama film skrevet og instrueret af Joe Swanberg. Drikkevenner følger Kate (Olivia Wilde) og Luke (Jake Johnson), kolleger på et håndværksbryggeri, som efter en weekendtur ledsaget af deres respektive partnere indser, hvor meget de betyder for hinanden. Som en del af Mumblecore-filmbevægelsen, Drikkevenner’ dialog blev improviseret, hvor skuespillerne kun fik konturer med store plotpunkter og hvad der skulle ske i hver dags scener. Dette frembragte den unikke kemi mellem rollebesætningen og gjorde deres historier og dynamik meget mere relaterbare.

4 Blå Valentine

Blue Valentines improvisation overraskede sine skuespillere

Blå Valentine er en dramafilm instrueret af Derek Cianfrance. Det er historien om Dean (Ryan Gosling) og Cindy (Michelle Williams), fra det øjeblik de mødtes til deres dysfunktionelle ægteskab smuldrer, mens de gør deres bedste for at opdrage deres datter. taler til IndieWireWilliams sagde, at hun elskede manuskriptet, men på den første dag på settet fortalte Cianfrance hende, at manuskriptet var "død"og hvis hun sagde"nogen af ​​de ord, du kommer til at kede mig", altså Williams blev skubbet til improviseret, ligesom Gosling.

3 Som gal

Ligesom Crazys improviserede præstationer blev rost af kritikere

Som gal er en romantisk dramafilm instrueret af Drake Doremus. Som gal følger den amerikanske studerende Jacob (Anton Yelchin) og den britiske studerende Anna (Felicity Jones), som forelsker sig, men er separeret, da Anna skal vende tilbage til England og senere nægtes genindrejse i USA efter at have overholdt hende studievisum. Yelchin og Jones fik en meget detaljeret oversigt af filmen, med kontekst, undertekst, karakternedbrydninger og mere, og de improviserede det meste af dialogen, som Doremus sagde (via IndieWire) kom "i kraft af at være fuldt involveret i karakteren og øjeblikket”.

2 Dette er Spinal Tap

Improvisation var nøglen til This Is Spinal Taps charme og succes

Dette er Spinal Tap er en mockumentary instrueret af Rob Reinier, og den fokuserer på medlemmerne af den fiktive heavy metalbandet Spinal Tap gennem deres amerikanske comeback-turné, med interviews med hvert bandmedlem og mere. Næsten alle dialog i Dette er Spinal Tap var improviseret, og rollebesætningen fik konturer af, hvor scenen begyndte og sluttede, sammen med karakteroplysninger for at undgå modsigelser. Derudover forsøgte Reiner at bruge den første optagelse af hver scene så ofte som muligt til at fange naturlige reaktioner. Dette er Spinal Tap er krediteret for at lancere mockumentary-genren.

1 Blair Witch Project

Blair Witch Project er en fundne gyserfilm instrueret af Daniel Myrick og Eduardo Sánchez. Den følger filmstuderende Heather Donahue, Michael C. Williams og Joshua Leonard, der går ind i skoven i det nordlige Burkittsville for at filme en dokumentar om den lokale myte om Blair-heksen – men når de først er der, begynder de at opleve mærkelige og skræmmende begivenheder. Myrick og Sánchez udviklede en oversigt over historien og lod skuespillerne improvisere dialogerne, kun give dem individuelle instruktioner for at hjælpe dem med at improvisere hver scene.

Kilder: AV Klubben, Grib, Indie Wire, Skærm anarki.