The Greatest Showman Ending forklaret: Hvad skete der derefter
Her er en oversigt over Den største showmand's slutning, og hvordan historien om P.T. Barnum fortsatte i det virkelige liv. En musikalsk biopic med Hugh Jackman i hovedrollen, Den største showmand var et overraskende filmisk hit i 2017, der trodsede forudsigelser og mellemstore anmeldelser for at blive en global sensation. Historien begynder med Barnum som den unge søn af en skrædder, der drømmer om et vellykket liv i cirkus. Som en hugh JackmanSom voksen gifter Barnum sig med sin første kærlighed, overklassen Charity, og stifter familie i en lille, nedslidt lejlighed i New York. Efter at have mistet sit kedelige kontorjob beslutter Barnum sig for at jagte sin cirkusdrøm og rekrutterer en gruppe sociale udstødte med forskellige skjulte talenter.
Med en følelse af sammenhold og stålsat beslutsomhed bliver Barnums cirkus en succes, og iværksætteren formår at overbevise en rig, men frustreret ung dramatiker (Zac Efrons Phillip Carlyle) til at slutte sig til hans ambitiøse venture. Cirkus samler berømmelse og berømmelse, men Barnums hoved bliver vendt af udsigten til en amerikansk turné, der skal styre den svenske nattergal. Efterlader både sin cirkusfamilie og hans
Den største showmand leverer en typisk tilfredsstillende og afgørende afslutning, men ser ud over det sakkarine musikteater opløsning og Hollywood-glansen af Barnums sande historie, er der stadig nogle tvetydigheder og åbne tråde. Og selvfølgelig historien om den rigtige P.T. Barnum sluttede ikke, hvor filmens sidste kreditter begynder at rulle.
Hvad skete der med P.T. Barnums Cirkus Efter Branden?
Som P.T. Barnum's aktie stiger ind Den største showmand, opgiver han sine oprindelige idealer til fordel for ren ambition og bringer sit ægteskab og de venskaber, han opbyggede med cirkusartisterne, i fare. Barnums filmiske fald repræsenteres fysisk af en enorm brand i hans indendørs cirkus, når han er vred bigots, der protesterer mod truppen for at se anderledes ud, udtrykker deres vrede med en dødbringende handling brandstiftelse. Mens karaktererne formår at undslippe infernoet, blev Phillip efterladt slemt forbrændt og kunne være død, hvis det ikke var for den tilbagevendende Barnum. Den største showmand ender med, at Barnum genopbygger cirkuset som et omrejsende show og finder succes igen, at opfylde sin oprindelige drøm uden at blive opslugt af ambitioner, men hvad skete der med cirkus i virkelighed?
Som med mange elementer af Den største showmand, giver brandhændelsen et mere optimistisk spin på sandheden. Museet blev faktisk tændt i 1865, selvom årsagen til branden aldrig blev opdaget. Der var forskellige mistænkte, og den konfødererede hær på Manhattan havde forsøgt at sætte ild til bygningen et år før, men synderen bag angrebet i 1865 er stadig ukendt. Ved at gøre demonstranterne ansvarlige, Den største showmand griber ind i sit centrale tema om at bekæmpe fordomme - en fornuftig ændring på et tematisk niveau. Det lykkedes Barnum at genopbygge sit museum, men hvad Den største showmand dækker ikke er, hvordan denne genoplivede attraktion i 1868 også brændte ned, hvilket fik Barnum til at flytte ind i den omrejsende cirkusvirksomhed i stedet for. Den største showmand fortætter disse begivenheder ved at bevæge sig direkte fra den første brand til Barnums lykkelige slutning. Ikke overraskende springer musicalen også over, at mange dyr døde under den første ødelæggelse i 1865.
Træk Barnum sig tilbage og lod Carlyle have ansvaret?
Efter at have genopbygget sit cirkus som et omrejsende show og rejst sig fra asken fra den ødelæggende brand, Den største showmand's P.T. Barnum klatrer endnu en gang op på underholdningsstigen, for det meste takket være hjælp fra Philip Carlyle. Historiens sidste øjeblikke ser en indholdsmæssig Barnum gå over sin rolle som ringmester og leder til sine unge protege, efterlader cirkuset i Carlyles dygtige hænder, mens Barnum tager hjem for at dedikere mere tid til hans familie. Det er en tilfredsstillende konklusion, der bekræfter Barnums prioriteter. Genopbygningen af cirkus er kulminationen på den oprindelige drøm, Barnum havde som barn, og i stedet for at gentage sin fejltagelse med at stræbe stadig højere, tager han den mere ædle vej.
Dette skete ikke i virkeligheden. Efter en kort pensionering efter at hans museum brændte ned for anden gang, gik Barnum ind i den omrejsende cirkusvirksomhed og fortsatte med at arbejde mere eller mindre indtil sin død i 1891. Selvom der ikke var nogen videregivelse af faklen til en yngre protege, arbejdede Barnum med en række samtidige, herunder William Coup og James Anthony Bailey, hvoraf sidstnævnte kom til en aftale med Barnums enke om at tage det fulde ejerskab af deres Cirkus. Zac Efrons Phillip Carlyle var ikke baseret på en virkelighedsfigur; i stedet er hans tilstedeværelse i finalen designet til at bringe en følelse af afslutning. I stedet for at følge historiske kendsgerninger og lade Barnum fortsætte sin cirkuskarriere i en åben og uendelig afslutning, trækker det en streg under det at give hatten til Carlyle Den største showmands fortælling.
Nattergalens tur ødelagde ikke Barnum
Rebecca Fergusons Jenny Lind, ellers kendt som den svenske nattergal, viste sig at være nøglefaktoren i Barnums undergang på skærmen. Efter at Barnum har overbevist Lind om at tage ham som leder, driver den engang så ydmyge museumsejer længere og længere væk fra sine rødder, blændet af aristokratiets klare lys og overdådighed. Ak, ligesom Icarus, der flyver for tæt på solen, bliver Barnum brændt, da Lind bliver romantisk interesseret i ham og bliver fotograferet, mens han planter et kys på en overrasket Hugh Jackman. Lind aflyser turnéen efter alle skænderier, Barnum mister sine penge og sit hjem, og med cirkus brændt ned, er Barnum efterladt i ruiner.
Selvom både Jenny Lind og hendes tilknytning til Barnum var meget reel, var det, der skete under deres USA-turné, markant anderledes end Den største showmandfortæller. Linds turné begyndte i 1850 og var en brølende succes takket være Barnums skarpsindige markedsføringstaktik og næse for at tjene penge. Lind blev godt betalt for hendes optrædener, men i modsætning til Barnum gik en betydelig procentdel af de penge, hun tjente, til velgørende formål i hendes hjemland Sverige. Som afbildet i filmen klippede Lind turnéen af, men hendes motiver var meget mere sunde - sangerinden var blevet utilpas med den cirkuslignende pengemaskine, Barnum havde forvandlet turen til, hvor menneskemængderne blev mere og mere vild. Lind brugte en klausul i sin kontrakt, der gjorde det muligt at afkorte turen, og da hun var fuldkommen berettiget til det, var splittelsen ikke nær så hård som Den største showmand foreslår. Det faktum, at Barnum allerede havde tjent en formue på turen, hjalp sandsynligvis med at udjævne deres split.
Den største showmand skildrer romantiske spændinger som årsagen til turens aflysning, og selvom det er umuligt at vide, hvad foregik bag lukkede døre, er der ingen beviser, der tyder på, at en sådan forbindelse virkelig fandt sted mellem par. I betragtning af Linds ry som en dydig sjæl, ville en affære dog bestemt være overraskende. Sangen "Aldrig nok" hentyder til faldgruberne af grådighed og konstant stræben efter mere i stedet for at værdsætte de rigdomme, man allerede har, og dette spiller på Linds virkelige problemer med Barnum som forretningsmand.
This Is Me tilbyder det rigtige budskab om den største showmand: Alle er lige
En række temaer og moralske budskaber kan findes i Den største showmand's afslutning - vigtigheden af at følge en drøm, faldgruberne af ambition, familie og venskab overtrumfer karrieremål og profit. Men det overordnede budskab er accept og ligeværdighed. Den største showmand etablerer tre hovedlinjer af fordomme, der løber gennem hele filmen. Den mest oplagte er behandlingen af Barnum's cirkustrup i hænderne på den bugtende brede offentlighed, der ser dem som freaks og outsidere udelukkende baseret på udseende. Inden da er der dog indført et klasseskille, mens Barnum stadig er et barn. Jackmans karakter var en arbejderklassegrafter, der giftede sig med en velhavende og veluddannet kvinde, for evigt at prøve at bevise, at han hørte til i den verden ved at jagte større succes. Endelig er der de racistiske holdninger fra det 19. århundrede repræsenteret gennem Phillip og Annes forbudte romantikhistorie.
Alle disse tre fordomme behandles af Den største showmandslutter. Cirkustruppen synger"Det er mig" på trods af demonstranterne, der håner deres unikke karakter, og den uklare pøbel satte ild til cirkusbygningen som gengældelse. Truppen slår sig sammen, bliver ved med at synge og nægter at blive besejret af de hadefulde stemmer, der forsøger at trække dem ned. Ved slutningen af filmen er cirkus tilbage, større og bedre end nogensinde før, hvilket gør det muligt performere til at lykkes i modgang og igen vende deres formodede svagheder til styrker. Barnum ændrer også sit syn på den sociale kløft mellem haves og have-nots. Tidligere stræbte Jackmans karakter efter at integrere sig selv i aristokratiet for at bevise, at han kunne give Charity det liv, han lovede sin far. Ved at trække sig tilbage fra cirkus i finalen beviser Barnum sin vækst som karakter. Han tror ikke længere på, at økonomisk succes og højklassestatus er nøglen til at gøre det rigtige ved sin familie - det er langt vigtigere at bruge tid sammen med dem og være fysisk til stede.
Det racemæssige aspekt til Den største showmand's historie får uden tvivl ikke så meget tid og dybde, som den fortjener, men også dette rundes af i filmens slutning. Frem og tilbage forholdet mellem Efrons Phillip Carlyle og Zendayas Anne er hæmmet af racemæssige fordomme fra Carlyles familie, og parret stiller spørgsmålstegn ved, om de "burde" være sammen. Efter at Carlyle risikerer sit liv ved at løbe ind i det brændende cirkus for at redde Anne, forsones de på hospitalet med Zendayas karakter, der sidder ved sengen af sin hårdt forbrændte kæreste - en forholdsvis forsimplet slutning på et så komplekst problem.
Disse kampe mod uretfærdighed er indkapslet i sangen "This Is Me", som er blevet et samlingsråb af Den største showmand. Selvom det er Keala Settle og cirkustruppen, der fremfører dette ikoniske nummer, gælder sangens budskab om tolerance og lighed for alle eksempler på diskrimination, der findes i P.T. Barnums historie.
Star Wars afslører endelig, hvordan Darth Plague ser ud
Om forfatteren