Hver James Wan-film, rangeret fra værste til bedste (inklusive ondartet)

Gyserlegenden James Wan er tilbage med Ondartet, men hvordan rangerer den Giallo-inspirerede udflugt blandt hans mange elskede blockbusters? Udgivet i 2004, den snavsede og brutale Sav lancerede Wan i mainstream; lavbudgetfilmen var et frisk pust for gyserfans, der kombinerede et mysterie-thriller-plot med en klaustrofobisk præmis. Sav undgik de japansk-inspirerede overnaturlige historier, der dominerede genren på det tidspunkt for at tilbyde en blodig, realistisk chiller, der svælgede i uhyggelig vold på liv eller lemmer.

Instruktør James Wan gjorde sig bemærket med indiehittet, som blev en massiv succes i billetkontoret. Men hans næste par film fik mindre kritikerros og større kommerciel succes, og det var det ikke indtil 2010, at instruktøren fandt sig selv tilbage i de gode bøger af gyserfans og mainstream-publikum. 2011'erne Luske og 2013'erne Tryllekunsten sav Wan perfektionerer sin signatur jump-scare tunge gyser-stylings, og begge film var enormt succesfulde hits, der hurtigt affødte en franchise hver.

Wan var dog ikke tilfreds med at holde sig til rædsel alene. I 2015 havde direktøren hjulpet Rasende 7 og hjalp i processen Hurtig og rasende franchise forvandles fra de relativt jordede racerfilm, de startede som, til de vanvittige, over-the-top røverifilm, som serien nu er berømt for at være. Kort efter dette vendte Wan tilbage til Tryllekunsten franchise, før du går videre til et endnu større og mere ambitiøst blockbuster-territorium med DCEU-indgangen Aquaman. Aquaman viste sig at være et kæmpe hit ved udgivelsen, og Wan blev ikke hørt fra igen før den seneste udgivelse Ondartet, en Giallo-inspireret tilbagevenden til overnaturlig rædsel for styreren. Så hvordan rangerer Wans ti film i forhold til hinanden, og hvilke (hvis nogen) er værd at springe over?

Dødsstraf

Med en lidt fejlcastet Kevin Bacon (som har for meget intensitet og næppe skjult trussel til at give videre til en sød familiefar i åbningsscenerne), 2007's Dødsstraf er blodig Dødsønske knock-off, der står som Wans hidtil svageste udgivelse. Kredit, hvor det forfalder, Dødsstraf er langt fra forfærdeligt. Thrilleren er markant mindre reaktionær end både originalen Dødsønske film og Eli Roths risible genindspilning deraf, og ligesom dens kilderoman, Dødsstraf formår at give sine antagonister et minimum af menneskelighed og kompleksitet, i modsætning til mange over-the-top R-vurderede hævnthrillere. Det sagt, gyserlegenden Kevin Bacon aldrig helt opfattes som en mild-manered executive, der blev koldblodig morder, den politiske kommentar er både forkert og papirtynde, og bortset fra en eller to bravoursekvenser er Wans talent med et kamera knap nok udstillet i denne atypisk inerte udefra ham.

Insidious: Kapitel 2

Der er en god grund til, at efterfølgere er banebrydningen af ​​selv den mest tilgivende gyserfans eksistens. Insidious: Kapitel 2 kan prale af nogle imponerende stød og et par mindeværdige skurke, men efterfølgeren kæmper for at matche intensiteten af ​​det originale sleeper-hit, primært fordi, mens det var en kamp for at tro, at Rose Byrne, Patrick Wilson eller deres elskelige barn ville blive dræbt i den første film, er indsatsen stort set ikke-eksisterende for de tilbagevendende karakterer i denne. Det næste udspil i franchisen gik klogt videre til andre karakterer, men dette er fortsat Wans mindst engagerende gyserindsats.

The Conjuring 2

Tryllekunsten franchise er gradvist blevet mindre skræmmende, efterhånden som den første films subtile, atmosfæriske rædsler gav plads til gradvist større og mere eksplosive skræmmer, men den anden udflugt køler stadig seerne helt ind til benet, selvom den ikke kan matche effektiviteten af ​​dens forgænger. At transplantere handlingen til England betyder, at Warrens forsøger at løse det berygtede Enfield hjemsøgende i denne, men det er det mindeværdige monster Valak, der stjæler filmen i sin mest effektive scener. En besat nonne, Valak dukker op inde i et maleri i en hjertestopsekvens, der gør op for denne efterfølgers fejl i dens brutale effektivitet som en elegant skræmmemaskine.

Rasende 7

Selvom medserier instruktør Justin Lin var også ansvarlig for turbo-opladning af større end livets tåbelighed Hurtig og rasende franchise mellem efterfølgere, Rasende 7 markerede en tonal afgang for serien. Wan gav Paul Walkers svanesang en overraskende elegisk følelse, og mange fans af den ganske vist fjollede franchise blev uventet rørt over slutningen af ​​denne action-ekstravaganza fra 2015. Det er altid svært for en serie så iboende fjollet som Hurtig og rasende film for at adressere den virkelige tragedie yndefuldt, men Wans Rasende 7 formået at være en bevægende hyldest til Walker og en sjov, tempofyldt og uendelig opfindsom spændingstur på samme tid og forbliver et kunstnerisk højdepunkt for serien.

Død stille

Wan ville vende tilbage til det frugtbare territorium af besatte dæmondukker medTryllekunst spinoffs af Annabelle franchise, men før den serie, styrede instruktøren et stadig undervurderet flop, der så det uhyggelige legetøj tage i centrum som skurkene i en gyserhistorie i en lille by. Død stille blev nærmest ignoreret ved billetkontoret og afvist af kritikere på trods af, at filmen genforenede Wan med Sav/Luske forfatter Leigh Whannell. Men på trods af sit dystre ry, Død stille er en klog og tempofyldt gyser, der overgår nogle af Wans mere anmelderroste og økonomisk succesfulde indsatser. Med Ryan Kwanten i hovedrollen som en uheldig helt, der vender tilbage til sin hjemby for at afdække årsagen til en forbandelse, der dømte hans familie, Død stille er en dybt uhyggelig smule sydlig gotik, der fortjente bedre end sin vanærende modtagelse ved udgivelsen.

Ondartet

Den splittende nye udgivelse Ondartet ser Wan på sit mest over-the-top, opgive Ed og Lorraine Warren at fokusere på en mere gonzo, grufuld gyserstil. Seere, der ikke kan fordrage genrens mere uhyggelige og groteske elementer, vil ganske vist hade historien om en heltinde, der ser blodige mord i søvne, men som ikke kan finde ud af, hvordan hun skal forhindre dem i at finde sted i virkelighed. Men enhver med en påskønnelse af Giallos groveste udskejelser vil elske denne snoede, kæbefaldende gysers chokerende plot og opfindsomme retning.

Aquaman

Da Wan blev annonceret som instruktøren af ​​Arthur Currys første DCEU-film, var fans forståeligt nok skeptiske. Var denne horror-helmer virkelig en god pasform til en af ​​de mest campiest helte inden for tegneseriehistorie? Heldigvis nåede Wan filmens solrige sommer blockbuster-tone, mens han fandt den perfekte titulære helt i Jason Momoas Aquaman. Hurtigt og dramatisk, men først og fremmest en sjov, fjollet gysertur, Aquaman undgik DCEU's selvseriøsitet til fordel for en lettere tone og vandt over både fans og tilfældige seere som et resultat.

Luske

Udgivet i 2010, Luske blandede elementer af fantasy, gyser og familiedrama i en historie, der var lige så skræmmende, som den var enkel. Centreret omkring en unægtelig effektiv central tonehøjde —»Det er ikke dit hus, der er hjemsøgt, det er din søn”— denne spændende film så Patrick Wilson lancere sin karriere som en gyserfilm førende mand med en nervøs, overbevisende central drejning. Rose Byrne er suveræn, og der er ikke et svagt led i birollebesætningen, men det er Wans regi, der spiller hovedrollen her. Luske er en kølig kombination af Et mareridt på Elm Street og Djævleuddriveren der markerede ham som et seriøst talent i genren.

Sav

Stadig lige så opslidende effektiv, som den var ved udgivelsen, den overraskende tilbageholdende Sav er en mere subtilt brutal øvelse i genrefortælling, end mange kritikere gav den æren for. Uden nogen af ​​de groteske udskejelser fra efterfølgerne og deres mange "torturporno"-afskæringer, Sav's enkle, men effektive fortælling om to mænd fanget i en celle med et lig og et tikkende ur er en ondskabsfuldt klog, brutalt dyster psykologisk thriller, der fortjente den hype, den modtog frigøre. Hverken de mange knock-offs eller de seneste genstart Spiralformet eller den Sav efterfølgere var i stand til at genvinde magien, men det er kun endnu et vidnesbyrd om effektiviteten af ​​Wans dræbervision for denne dystre chiller.

Tryllekunsten

Stadig den stærkeste instruktørindsats fra Wan, Tryllekunsten er et unægteligt glat, skræmmende og intenst hjemsøgt hus, der beviser, at den potentielt trætte sub-genre stadig kan producere autentisk effektive udflugter. Sagerne om Ed og Lorraine Warrens spøgelsesjagt var blevet set på film allerede i 2013, men Tryllekunsten's langsomt brændende gyser og ulidelig spændte atmosfære gjorde filmen til en øvelse i en genreløs filmproduktion. Vera Farmiga og Patrick Wilson er fantastiske som de to elskede paranormale efterforskere, tempoet er upåklageligt, og selv Wans springforskrækkelser er mere autentisk skræmmende end irriterende. Fra den skræmmende åbning til lukningen kreditter, Tryllekunsten er lige så solid en hjemsøgt hus-gyser, som Hollywood nogensinde har tilbudt, og forbliver Wans bedste film til dato.

Spider-Man 2 beviser, at No Way Homes CG Doc Ock Choice er en fejl

Om forfatteren