10 bedste 90'er-westerns, rangeret (ifølge IMDb)

Westerns har været dybt forankret i amerikansk film, længe nok til radikalt at udvikle sig fra besværlige og enkle begyndelser. Genren har altid været genstand for tvivlsom racerepræsentation, såvel som formelle kampe mellem forskellige helte og skurke. Der har dog været bemærkelsesværdige undtagelser.

Og især 90'erne oplevede et stort skift i genren, der oversteg nogle af dens trætte troper og dårligt daterede vaner. Westernens appel er forståelig, med masser af tematisk materiale at tilbyde i de rigtige hænder. 90'er-westerns kan prale af revisionistiske historier, underholdende komedier og funderet drama, der sjældent er afhængig af formel.

10 City Slickers (1991) - 6.7

Billy Crystal er unægtelig en national skat. Her skinner han i en ligefrem og intelligent komedie om en gruppe venner, der konfronterer deres problemer sammen.

Sandt nok forkæler meget af filmen vittigheder om, at mændene fisker op af vandet. Men selv når filmen tyer til slapstick-materiale, føles den altid inspireret og glædelig. Og historien nærmer sig alvorlige temaer på en plausibel måde for en gruppe fyre, hvilket ikke er en lille bedrift.

9 The Mask Of Zorro (1998) - 6.7

Mens en hel generation måske genkender Antonio Banderas for at give udtryk for Puss in Boots, gentog han kun en ikonisk rolle. Denne overvældende blockbuster underholder konsekvent med komiske actionsekvenser og en legende romantik.

Dette opretholder dog en interessant balance med et fuldstændig funderet hævnplot. De storladne vendettaer bliver taget meget seriøst, hvilket giver mulighed for dybere investering i alle Zorros eventyr. Ensemblebesætningen har alle stor kemi, især mentorskabet mellem Anthony Hopkins og Antonio Banderas.

8 Maverick (1994) - 7.0

En livlig komedie fra instruktør Richard Donner, hvis samarbejder med Mel Gibson er mest kendt for den elskede Dødbringende våben franchise. Denne livlige komedie tilpasser det gamle tv-show med udpræget entusiasme.

Dens blinkende humor burde være sjov for fans af genren og sende mange velkendte beats op, mens den understreger poker og romantik. Den overordnede tone går omhyggeligt langs linjen af ​​fornøjelig dumhed uden at læne sig ind i akavet absurditet. Og stjernebesætningen har tydeligvis en god tid at gøre det, inklusive James Garner selv fra det originale show.

7 Tilbage til fremtiden del III (1990) - 7.4

En passende afslutning på den mindeværdige sci-fi trilogi, og leverer ethvert løfte, som del to selvsikkert havde forladt åbent. De tilbagevendende vittigheder virker stadig, inklusive enhver drejning af kontekst. Marty genoplever velkendte, bizarre øjeblikke på sjove nye måder. Men selve historien udvider sig til et fantastisk nyt territorium.

Docs centrale romantik er virkelig indtagende, og Martys redningsmission opretholder en følelse af, at det haster hele vejen igennem. Endnu bedre, Marty står over for sig selv igen og overvinder en afgørende tilgang til bøller. Selvom fans taber den ikoniske DeLorean, der er en enorm følelse af fremskridt og afslutning.

6 Of Mice And Men (1992) - 7.5

At tilpasse værket af den berømte forfatter John Steinbeck er ikke en lille opgave, især i betragtning af det følsomme emne. Men filmen er en smagfuld oversættelse, der fanger essensen af ​​kildematerialet og dets dybe tematikker.

Fordi Steinbecks roman er så potent og intelligent, har der været utallige tilpasninger, hvoraf mange er blevet godt modtaget. Det er skræmmende sko at fylde, men Gary Sinise både instruerer og spiller med i filmen med stor succes. Yderligere håndterer John Malkovich behændigt, hvad der nemt kunne være en kontroversiel rolle.

5 Legends of the Fall (1994) - 7.6

Instruktør Edward Zwick har konsekvent vist sig at være en dygtig entusiast for fejende historisk drama. Blot et par år efter at have tacklet Amerikas borgerkrig, dykker denne film ind i 1900'erne og virkningerne af Første Verdenskrig.

Det er endnu et periodeværk med episke temaer, som er gjort håndgribelige og tilgængelige af gribende menneskeligt drama. Anthony Hopkins er magnetisk som altid, og filmen viser faktisk noget af Brad Pitts bedste værk, fri for hans typiske humoristiske hårde fyr.

4 Dead Man (1995) - 7.6

Instruktør Jim Jarmusch laver konsekvent en meget speciel form for film, og selvom de ikke altid er tilgængelige, er de bestemt kreative. Dette er endnu et modigt drama med finurlig humor, som hovedsageligt bruger sin genre som et redskab til intime samtaler.

Ligesom Jarmuschs tilgang til vampyrer, føles den aktuelle genre både direkte indflydelsesrig og totalt udskiftelig for historien. Jarmusch triumferer igen i arthouse-tonen og håndterer en surrealistisk stemning, der ellers kunne have føltes trættende.

3 Tombstone (1993) - 7.8

Dette er fortsat en af ​​de definitive westerns gennem tiderne, hvor cowboys og vold faktisk bliver udskældt i stedet for at blive fejret. I stedet favoriserer denne film loven med hovedpersonen Wyatt Earp. Hans familie og venskaber er prioriteret frem for typiske vestlige retter.

Kurt Russell er fuldstændig overbevisende og charmerende, og han er ledsaget af en chokerende stor cast af udelukkende geniale skuespillere. Hvert ansigt er øjeblikkeligt genkendeligt, og alle leverer en ikonisk præstation. Mest bemærkelsesværdigt bevarer filmen en enorm følelse af sjov uden at ofre fornøjeligt drama.

2 Dances With Wolves (1990) - 8.0

Dette er sandsynligvis den største indflydelse, der pustede nyt liv i westerngenren. Mens den "hvide frelser"-spørgsmålet er velkendt, som med Den sidste samurai og så videre, Kevin Costners film var i det mindste en olivengren for publikum, der ellers ville undgå sådanne samtaler.

Filmen så ud til at have gode intentioner, selv med Lakota-dialog, og tydeligt tændte revisionistiske vaner i efterfølgende westerns. Yderligere føles dramaet oprigtigt i sig selv og holder sig overraskende godt.

1 Unforgiven (1992) - 8.2

Filmen, muligvis Clint Eastwoods regerende mesterværk, udforsker overvejende de psykologiske eftervirkninger af vold. Den behandler dog også begrebet legender, som det vedrører selve western, med hidtil uset ærlighed. Eastwood nærmer sig westerngenren med en sådan passion og forståelse, at den muligvis kan blive uovertruffen.

Fordi historien er enkel nok, har dramaet plads til at ånde. Karaktererne er levende og overbevisende, lige så realistiske som deres omgivelser. Eastwood fjerner smart forherligelsen af ​​hele omgivelserne, hvilket gør den mere fordybende og engagerende end nogensinde.

Næste10 Disney-slettede scener, vi er glade for, at de har klippet

Om forfatteren