10 tidligere nominerede bedste film om kvinder instrueret af mænd (rangeret efter IMDb-score)

Hollywood har for nylig gjort fremskridt for at udjævne spillefeltet, når det kommer til filmregi. Kathryn Bigelow havde en stor rolle i dette skift takket være hendes massivt godt modtagede arbejde på begge The Hurt Lockerog Zero Dark Thirty. Før dette var de fleste film om kvinder dog ikke instrueret af kvinder.

En mand, der instruerer en film om en kvinde, er ikke i sig selv stødende, men tilstrømningen af ​​arbejde fra kvindelige auteurs er bestemt forfriskende. Selv stadig har mænd siddet i instruktørstolen for kvindefokuserede film lige fra fiktion til biopics.

10 Working Girl (1988) - 6.8

Mike Nichols' Working Girl er et af 1980'ernes mest ikoniske komedie-dramaer. Melanie Griffiths sårbare præstation gav hende en Oscar-nominering for bedste kvindelige hovedrolle, mens Sigourney Weaver og Joan Cusack modtog Oscar-nomineringer for bedste kvindelige birolle. Det er en film, der fokuserer på kvinder, der arbejder i et mandsdomineret virksomhedsmiljø, og Nichols skubber klogt selv Harrison Ford til side.

Handlingen følger Tess McGill (Melanie Griffith), en receptionist i New York, der kæmper for at klare sig i storbyen. Hendes chef (Sigourney Weaver) stjæler en af ​​hendes ideer og ender derefter på hospitalet efter en skiulykke. Dette giver Tess mulighed for at slå sig sammen med en etableret mægler (Harrison Ford) for at satse hendes krav og få den kredit, hun har optjent.

9 Moonstruck (1987) - 7.1

Norman Jewison's Moonstruck modtog seks nomineringer ved Oscar-uddelingen, inklusive bedste skuespillerinde, bedste kvindelige birolle og bedste tilpassede manuskript. Filmen var en kritisk skat, og den er blevet set som en af ​​den romantiske-komedie subgenres største bidrag. Desuden er det meget overvejet Chers bedste film.

Handlingen følger enken Loretta (Cher), der accepterer et frieri fra sin kæreste kun for at falde for sin yngre bror (Nicolas Cage). Dette forhold kaster lys over Lorettas andre familiemedlemmers liv og afslører information, hun aldrig troede, hun ville høre.

8 Erin Brockovich (2000) - 7.4

En af Julia Roberts' mest succesrige stjernekøretøjer, Erin Brockovich står også som en af ​​Steven Soderberghs bedste film. Roberts vandt Oscar for bedste skuespillerinde, hvilket er logisk i betragtning af, at hendes præstation mere end bærer filmen. Hun er magnetisk som den titulære aktivist, og den rangerer ved siden af August: Osage Countysom en af ​​hendes mest mesterlige præstationer. Steven Soderberghs hang til stærke kvindefigurer er på fuld skærm, og at have sin behændige hånd på rattet tjener filmen godt.

Denne dramatisering af virkelige begivenheder følger den sande historie om Erin Brockovich, der kæmpede mod en stor gas og elselskab for at etablere ansvar for grundvandsforurening i byen Hinkley, Californien.

7 Terms Of Endearment (1983) - 7.4

En af Jack Nicholsons mest succesrige film fokuserer ikke rigtig på Jack Nicholson. James L. Brooks' komedie-drama-tåretrækker bruger langt mere tid på forholdet mellem Aurora Greenway og hendes datter, Emma. Shirley MacLaines kraftfulde præstation som Aurora er blot et aspekt, der gør Vilkår for hengivenhed sådan en effektfuld seeroplevelse.

Plottet følger Aurora og Emma Greenway. Båndet mellem de to begynder at svækkes, da Emma gifter sig og flytter ud. Snart går Aurora også videre. Så bringer en terminal diagnose de to sammen igen for forhåbentlig at nå fred, inden tiden løber ud.

6 Brooklyn (2015) - 7.5

John Crowleys periodedrama fra 2015 fik strålende anmeldelser ved udgivelsen. Set som et modent blik på kærlighedstrekantens fortælling, Brooklyner massivt forstærket af en kommanderende præstation fra Saoirse Ronan. Sammen med fantastisk kinematografi har filmen adskillige fordele at anbefale den. Crowley bruger sin betydelige erfaring inden for teater til at lave Brooklyn føles som en af ​​de mest organisk søde og intime film i det seneste årti.

Historien følger den unge irske Eilis Lacey, da hun emigrerer til Amerika. En gang i Brooklyn gifter hun sig kun for at savne hjem.

5 Kulminearbejderens datter (1980) - 7.5

Michael Apteds Kulminearbejderens Datter indeholder, hvad der måske er Sissy Spaceks bedste i en karriere med fænomenale præstationer. Hendes tur som Loretta Lynn er overraskende effektiv. Tommy Lee Jones portrætterer sin mand, Doolittle Lynn. Han får masser af skærmtid, men Kulminearbejderens Datter er i høj grad Lorettas historie og Spaceks film.

Denne biopic fortæller historien om countrysangerinden Loretta Lynn. Den fejende fortælling dækker alt fra teenageårene til hendes enorme succes som musiker. Sammen med sin Oscar-nominering for bedste film vandt Spacek Oscar for bedste skuespillerinde for sin intense, involverede præstation.

4 Roma (2018) - 7.7

Roma, Alfonso Cuarons moderne familiedrama, blev nomineret til en række Oscars ved den 91. Oscar-uddeling. Cuarons navn var knyttet til de fleste af dem, inklusive bedste originale manuskript, bedste instruktør og bedste kinematografi. I det væsentlige, Roma er meget Alfonso Cuarons baby. Dette er logisk, i betragtning af at det var baseret på hans eget liv, ifølge Bred vifte.

Handlingen er centreret om Cleo (Colonia Roma), en hjemmehjælper, der bor i Mexico City. Seeren følger hende gennem hendes graviditet, hendes forladelse af kæresten og hendes styrkende bånd til de børn, hun har tilsyn med.

3 Ankomst (2016) - 7.9

Denis Villeneuves Ankomstbrugt en usædvanlig struktur til at fortælle en gribende historie om sorg og håb. Fokus på Amy Adams' lingvist, der etablerer kommunikation med fremmede livsformer, er rigidt. Hun er med i stort set alle skud, og karakteren vækkes til live af Adams og Villeneuves samarbejde. Det gribende i hendes præstation og filmen som helhed minder en del om Sicario, Villeneuve-Emily Blunt-samarbejdet fra det foregående år.

Handlingen følger lingvisten Louise Banks, hvis datter døde som 12-årig. Det amerikanske militær rekrutterer hende til at udvikle en kommunikationsmetode med en nyopdaget fremmed tilstedeværelse.

2 Black Swan (2010) - 8.0

Darren Aronofskys helt unikke psykologiske thriller fra 2010, Sort svane, er en smuk vild tur front to back. Natalie Portmans præstation som Nina er subtilt karakteristisk i sine variationer, og hun modtog en Oscar for at vise. Mens Portman tvangsmæssigt kan ses i filmen, er filmens dragende mørke udelukkende fra Aronofsky. Han er en unik auteur, og Sort svane føler sig meget på linje med hans instruktøropstilling.

Plottet følger Nina, en voldsomt beslutsom ballerina, der får en rolle i sit firmas produktion af "Svane sø." Om det skal være den hvide svane eller den sorte svane er helt afhængig af hende kapaciteter.

1 Værelse (2015) - 8.1

Lenny Abrahamson instruerede denne tilpasning af Emma Donoghues lige så rørende roman, Værelse. Denne A24-film tilbringer en betydelig mængde tid på et isoleret, lukket sted med to karakterer. Brie Larson gør fuld brug af denne intimitet og leverer en ødelæggende forestilling. Abrahamson har øje for stærke karakterer (som i hans film fra det foregående år, Åben) til forløbet og tillader aldrig publikum at se væk fra denne unge kvindes desperate forsøg på at give sin søn en anelse af normalitet.

Handlingen følger 24-årige Joy Newsom og hendes 5-årige søn, Jack. De har været holdt fanget under jorden i syv år. Joy må bryde dem to fri for at give ham en sand chance for livet.

NæsteMCU: De 10 bedste madrelaterede scener

Om forfatteren